しゃあ・あずなぶる さんの感想・評価
4.3
前作から多少登場人物が増えるが、基本的には変わらないのでどこから見てもおk。
ただ、2話完結が多いので見るなら（前編）から。
2は半分くらいがオリジナルストーリーなのだが、その中でも49、50話の「さらばハードボイルド・シティー」は激熱！
この後編は、私の中のアニメ名場面ベスト10に入る！（かもしれない＾ー＾；）
今回も引き続きソニー系のアーティストが曲を担当しているが、これまた作品に合っている。
私的には、TMが再び絡んでいるのが嬉しい＾ー＾
runa21 さんの感想・評価
4.9
着々とシティーハンター再制覇しています（笑）
遼と香さんの関係が
２になるとちょっと変わってきます。
香さんは遼の事が好きになって行きます。
依頼人に遼がちょっかいを出すと
やきもち込みでハンマーを下ろしますｗｗ
１シリーズとはその辺りの描写が微妙に違っていて、
すごいなぁ。
と以前は気がつかなかったところに気がついたり、
遼は香さんを意識するあまり
あえて香さんを引き離すような態度をとるのだけど
完全に引き離すこともできません。
その微妙な二人の関係が
この２で現れてますねぇ。
あと、香さんが相棒として
少しずつ成長していくところも描かれていますが、
おいしいところは必ず遼がもっていきますね。
香さんを本気で生かすためには
いろいろと教えたほうがいいとは思うのですが、
きっと遼は
香さんには、自分のようには
なってほしくなかったのではないかと・・・
勝手に妄想してます。
あと、２では１よりも
「おしおき」がエスカレートして
面白くなってます。
遼にするお仕置きは
ハンマーだけでなく、
いろんな形で行われるので（すまきとか・・・）
それもこの話の楽しみの一つなので
ここではあえて書かないようにします。
（でも語りたい・・・。）
あと、このシリーズから、
海ちゃんと、美樹さんの話もちょくちょく出てきます。
この二人も最高ですね。
海ちゃんの出てくる話は
基本的に外れません。
いい男だわ～。
あと、相変わらず曲がいいですね。
OPED両方ともいいです
特にOPは二曲ともいいですが
SERAのほうは、
SERAの話が出てからは
この曲聞くたびにテンション高くなりました。
あまりにも好きな話が多すぎて
どの話がオススメとかは選べない！！
それくらい良質な作品だと思います。
buon さんの感想・評価
4.5
ふと、鉄砲もの、戦争もの、スケベものｗになぜか好印象があることを感じて、何でだろうと考えたら、この作品に辿り着いた。
１，２，３，４（４は「シティーハンター'○○」）とあって、３だけは作画、というか色使いが微妙でそんなに観なかった気がする。なんとなく２が一番面白いと記憶。
１，２辺りは再放送かな。全部観たわけではない。
※ネタバレを含むが、リョウちゃんのスケベ心のように包み隠さず
ストーリーは、
主人公 サエバ・リョウ、相方マキムラ（最初だけ兄貴で、ほとんど妹のカオリ）が街の掃除屋、City Hunterっていう殺し屋、用心棒のような堅気ではない仕事を担っている。
新宿のアパートを事務所兼寝床にし、依頼は駅の掲示板（黒板）にＸＹＺと書いて連絡する。ＸＹＺ、後がないってこと。
依頼主はリョウちゃんのやる気の問題上、９割以上は若くて（３０未満ぐらい）キレイな女性。
仕事柄お金がかかるのに報酬をエロいことで済ませようとするが、そこはカオリが股間の４４マグナムをモグラたたきの様にハンマー（重さ「○トン」）で何とか抑えつつ、何とかやりくりをしている。
事件→スケベ→解決という、思春期の少年が喜びそうな作品の流れを確立（もともとあっただろうけど、定着と言うか定番と）させた作品である。
普通に考えたら、メチャクチャ血生臭い話を、エロ爽やかに描いた作品。
だけど、勧善懲悪を掲げる作品ではなく「そういう人が必要」という無情さ、表の明るい生活の裏にある背景も上手く描写している。
スケベに関しては昨今あふれる「主人公・カッコいいキャラ」ならエロはあり、ではなくそれ相応の罰をカオリが与えているので何となく「エッチぃことはダメ」ってことを忘れさせない。けどリョウちゃんの気持ちもよく分かるｗ
リョウちゃんって幼児期に飛行機墜落で家族を失い、唯一生き残り、ゲリラに拾われ闘う術を叩きこまれる、というか闘わなければ生きていけない、って設定で、
これってフルメタのソウスケとほとんど変わらない。多分、似たようなキャラは主役サブキャラ問わず腐るほどいるだろうね。
軍事モノって全く詳しくないけど、４４マグナムとか、オートマよりもリボルバーがイイとか自然と思わせて、鉄砲が関わる様の血生臭い世界になんとなく好印象を持たせているのが、この作品だと思う。あとエロもｗ
私にとってね。
つまり、軍事モノ関係はほとんど知識ないのに、軍事モノ、スケベキャラへの愛着を私に持たせたのがシティーハンターだなって話。
多分、似たような人結構いるだろうね。
※評価は思い出補正、観終わっていないけど、漫画は読み終わったということでｗ
ひげ さんの感想・評価
4.4
もはや何次かわからない状態だが・・
ワタルを経験していればこの作品がすべての発端であることはまちがいないとおもう。
林原めぐみの登場です。
作品自体も一時代築きあげた超名作。
完全にターゲットを子供にしぼり、キャラもロボットもお話もわかりやすくしました。3.4頭身くらいのしゃべるロボットがでてくる。そんなアニメが以後たくさんでてきます。
なんといっても超人気のライバル『虎王』がいることが最高の魅力。やはり作品のおもしろさはライバルキャラにあるといっても過言ではないっすね。
キリン さんの感想・評価
4.4
当時小学5年生の私には
ドンピシャな大好きアニメでした。
龍神丸（主人公ワタルの搭乗するマシン）のカッコ良さに
心奪われ、ビデオに録画して、何度も観たもんです。
このカッコ良さをお母さんにも知ってほしくて、
わざわざ居間でビデオを観ていましたが、
全く興味を示しませんでした。
30代の女性には、向いていないかもしれません。
ロボットアニメですが、
戦争でもなく、地球防衛でもなく、
ワクワクするような冒険モノです。
これも当時のRPGブームの影響があるのかもしれません。
毎回、冒頭で目的地までの現在の進捗状況が解かる
簡略地図みたいなのが、出るんですが、
それだけでも、『先が楽しみ』と想像を膨らませたり、
『とうとうここまで来たか』
と道のりを振り返ってみたりと、ワクワク出来ました。
ヒミコ（ワタルの仲間）役の
林原めぐみさんの声が物凄く印象的で
「なんてヒミコは可愛らしい声なんだ」と
年上の大人の女性の声を小学5年生のガキんちょが
妹のように、いとおしく感じていました。
ラスト（総集編除く）の演出も文句なしで
何度観ても、今観ても泣いちゃいます。
（ラストだけは居間ではなく、自分の部屋で観ます）
ブリキ男 さんの感想・評価
4.2
創界山の虹から七つの色が消えてしまった。
外の世界からやってきた勇気ある少年ワタル、創界山の剣豪シバラク先生、こども忍者のヒミコたちが灰色になってしまった虹を元に戻すため旅立ちます。
子供時代再放送の古いアニメばかり見ていた自分としては、オンエアー中の作品の中では珍しくも毎週楽しみに見ていた作品です。当時はファミコンブーム真っ盛りで、本作品もその事を意識している様で、アニメ本編中にはRPGに出て来る様な、少年心をがっちり捉えて離さない面白アイテムが沢山登場します。欲しいなぁ、どうしたらああなるんだろうとか思いつつも、毎回高揚した心持ちで視聴してました。
アイテムのいくつかを挙げると、主人公のワタルが使用するものでは、接触する面によってズシンと重い一撃で巨大な敵をひるませたり、跳ね返って複数の相手を翻弄する便利武器へん玉や、踵を打ち鳴らすと（オズの魔法使いの銀の靴みたいに）ぱっと出て、足に装着されるローラースケート、普段は竜燐模様のブレスレットなのに、緊急時には即座に手ごろな大きさのカイトシールドに変身する千光の腕輪（龍神の盾）など、少年心をくすぐるアイテムが満載でした。憧れと羨望の眼差しでそれらを見ていた記憶があります。いい年した大人になった今でも、その時の気持ちは鮮明に残ってます。林原めぐみさん扮する次期親方様のこども忍者ヒミコの扱う数々の忍術やぺったん手裏剣なども面白かわいくて良かったです。
他にも毎週登場している訳ではないので、レギュラー枠とは言えないのかも知れませんが、いつもウラウラ言ってるヒミコ思いの親方様や、一見キザだけど、粋で優しいカッコ良い奴、鳥さんことクラマの活躍も見逃せませんでした。
中盤からワタルのライバルとして登場する虎王とその御守役ドン・ゴロ、父親ドアクダーの関係も子供アニメと侮る無かれ、涙無しには語れない悲しいドラマが描かれます。冒険活劇物として頭を空にして見られる部分がある一方で、友情や愛情などの繊細な部分を描く事もあったり、文明批判とも取れる社会風刺的な側面もあったりと、子供ながらに考えさせられる作品でもありました。
OP、EDテーマの「STEP」と「a・chi-a・chi アドベンチャー」は思い出補正も相まってメロディ聴くだけでわくわくします。
登場するロボについてはSDガンダムの様に頭身の低いものが殆どで、ワタルの乗る（アストロガンガーみたいに一心同体になる感じの）龍神丸も外見はどちらかと言うとコミカルなフォルムなのですが、玄田哲章さんの渋い声のおかげもあり、とてもカッコ良く目に映りました。
「龍神丸ー！」「オォォー！！」は今聴いても心震わせるものが有りますね。
aitatesoka さんの感想・評価
3.6
この作品は「名作劇場」シリーズの中ではあまり人気のない分類になるらしい
しかし、同じ「名作劇場」のペリーヌ物語と同じ要素がかなり多く同作品を楽しめるならこちらも同様に楽しめる要素がある
ただ、キャラクターの絵柄が若干劇画のような成分を含んでいることが不評な場合もあるらしく視聴を途中でやめてしまう人もいるらしい
作画などはこの年代にしてはしっかりしているしストーリーも「小公子」がベースなので特徴的な絵柄が気にならなければ楽しめるはずである。実に惜しい作品だ
kakizaki さんの感想・評価
3.7
日本の食文化・外国の食文化についてとても楽しく学べるアニメです。
バブル期の放送もあり、とても明るいアニメで、今山岡みたいなグータラ社員がいたらすぐリストラされてしまうのだろうなぁと考えると、終身雇用制度が崩れていなく、まだ人情というものがある世界です。
そんな人情味があるところがアニメでもよくあり、今のような金持ち＝金の亡者というイメージでなく、金持ちに気品がある、
{netabare} このアニメは、料理アニメなのだが、よく相手の結婚を取り持つ話が多く、恋愛や結婚という恋や愛の部分を料理でどうにかしてやろうという部分もある。 {/netabare}
このアニメを見て、今の日本を見てしまうとがっかりしてしまって未来に絶望してしまったりするが、日本の海鮮料理から文化そして、そんな文化を伝えてくれたアニメはホントにすばらしい文化をもった国だと改めて思わせてくれた。
ちなみに、このアニメは、未完で終わっている（スペシャルが何回かあるか）
これについてもバブルの反動で、飽きられたなどいろいろ説がある。
ぶっかけ さんの感想・評価
4.0
後にも先にも並ぶものはあるまいて
無理だよね、コレ今やってもウケないと思うしｗ
大体、全136話＋スペシャル数話なんてスケールデカ過ぎだしね
内容はご存知の通り。 食いモンに能書き垂れまくってちょっと感心すると、今ならＤＱＮとか言われそうな大人が出て来て揉める → 山岡ちゃん激怒 → 心配する栗田 → 料理でねじ伏せ → 大団円ｗ
毎回これだけど見れちゃうんだよねぇ
雄山かっけぇしｗｗ大好き
今となっては、間違いも沢山あるけど、色々教えてくれた
もう理屈抜きで、ノスタルジックな気持ちにさせてくれる
究極だか至高の作品
たわし（爆豪） さんの感想・評価
4.4
時はバブル全盛期。グルメブームとともに現れたのがこの漫画、美味しんぼである。数多くのグルメ漫画が存在する中で一番料理としてしっかりしていて一般人ではなかなか食べれない「究極」やら「至高」の料理が出てくる。
駅前のサラリーマンが安いラーメンや立ち食いそばを食べながら読むのだが、内容はバブル期の乱痴気騒ぎ感が強く、絢爛豪華で昨今の日本の経済状況を考えると贅沢三昧な事を吐き捨てる。
海原雄山と山岡士郎の関係はまさしく昭和の「巨人の星」なのだが、アニメは昭和のど根性ぶりが嘘のようにトレンディでバブリーな内容になっている。
現在の会社組織で会社のお金を使って取材だと言って世界中を飛び回ったり、高級食材を買いあさったりしたら大問題に発展しかねないが、時代である。
剣道部 さんの感想・評価
3.0
[文量→中盛り・内容→雑談系]
【総括】
藤子・F・不二雄先生原作のアニメ。私が小学生の時に放送してたけど、多分、リアルタイムかな。
ドラえもんも勿論おもしろいのですが、キテレツもちゃんと面白いっすよ♪
《以下ネタバレ》
【視聴終了(レビュー)】
{netabare}
(レビュタイ)というのは、「セクシーコマンドー外伝 すごいよ！！マサルさん」で、マサルさんが歌っていた替え歌ですw 本当は、「キャベツはどうした？」ですよね。
ご存知、「キテレツ大百科」のOP「お料理行進曲」です。アニソンとしては異色の「行進曲」ですか、なぜか耳に残っているから、不思議。
でも、私はなぜか、中期？のOP「すいみん不足」の方が好きだったりします。下手うまな感じで、なんともいえない味があります。なにより、歌詞とリズムがクセになります。
「あ～空はこんなに青いのに 風はこんなにあたたかいのに 太陽はとってもあかるいのに どうして こんなにねむいの すいみんすいみんすいみんすいみんすいみん不足♪」
……なんて平和な歌詞なんだろう！ 晴れた日の日曜の午後、休日のサービス出勤、だれもいない会社で妙な(やけくそな)テンションになると、今でも口ずさんでしまいますw すると、なぜか「がんばろう！」という気持ちになりますw (知らない方は、是非聴いてみて下さい♪)
EDは様々な歌手にカバーされている超名曲「はじめてのチュウ」だし、ホントに良い曲ばかり！(ちなみに、Hi-STANDARDのカバーが一番好きですね♪)
ああ、そうそう、「お料理行進曲」ですが、皆さん、二番の歌詞を知っていますか？ 二番ではなんと、ナポリタンを作り始めますよ(ホント)
あれ？ 三番も聴こえてくるぞ？(ウソ)
「アニメ～の、内容がな～い♪ レビューはどうした？」(笑)
{/netabare}
みかみ（みみかき） さんの感想・評価
3.2
まあ、おおざっぱにいえば、ドラえもんと似たようなもんだと思って見ていたのだけれども、いくつかの点でドラえもんよりも、アグレッシヴというか、ステレオタイプを洗練させた作品だな、と思う。
１．まず今にして思うとブタゴリラって、すごいニックネームだよね。明らかに差別語だし。これ、ガキ大将キャラに付けられてるニックネームじゃなかったら、完全にいじめ…。ブタゴリラってけっこうメンタルタフネスがすごい子供だという設定すぐるよなあｗ
２．あと、コロ助は、露骨にカワイイ系キャラのポジションをとりにいっているあたり、ここらへんはドラえもんにはないよね。ドラえもんふてぶてしいからな。物語におけるキャラクターの機能としては「ヘタレ」の機能は、のび太からコロ助にうけつがれているわけだけれども、「ずうずうしいヘタレ」から、「かわいいヘタレ」になる、というこの転換はけっこう大きい。
「ヘタレ」というか、弱者は、かわいいほうが世間的には受け入れられやすいわけで、のび太みたいなヘタレとかってぶっちゃけ、うざがられるだけなんだよね。ヘタレなわりに自尊心だけはいっちょ前で、嫉妬心やら、なんやらにまみれた人なわけだから。
でも、現実のヘタレは、「かわいい系ヘタレ」だけでなくて、のび太的なヘタレの人も多いわけで、本当はのび太的なヘタレを描いているということのほうが現実的には決して小さくない意味があると思うのだけれども、キテレツ大百科では、ヘタレが「かわいいもの」になってしまっている。
エンタテインメントとしては、これでいいと思うのだけれども、ヘタレの処方箋というか、ヘタレに対して世間が許容可能なポジションとして「かわいい」とか「天然」とかそういうキャラを用意するというのは、わたしはあんまりいいことだとも思わない。…なので、なかなか「コロ助」の存在って評価が難しいよなぁ、などと思う。
３．そして、キテレツ。理系メガネオタク、のある種のステレオタイプをがっちりとこれも描いているわけだ。「のび太みたいなヘタレよりも、キテレツのほうがよっぽどいい」という声もよく聞かれるし、それはそれで確かにそうだなあ、とは思うけど。
この見方はちょっと一面的で、
確かに、
【メガネのもやしっ子】のび太 → キテレツ
【丸くてかわいいアンドロイド】ドラえもん → コロ助
という構図だけでいうと、キテレツはのび太のパワーアップバージョンだが、
一方で
【ヘタレ】のび太 → コロ助
【解決能力】ドラえもん → キテレツ
という構図も同時に存在している。
その結果、「もやしっ子」と、「ヘタレ」という二つのマイナス要素と、「かわいい」と「解決能力」という二つのプラス要素は下記のように配分されてる
・のび太＝ヘタレのもやしっ子（ダブルマイナス）
・コロ助＝ヘタレだがかわいい
・キテレツ＝解決能力に富んだメガネ
・ドラえもん＝愛嬌があって、解決能力もある（ダブルプラス）
という形式。※１
結果「救いがたい少年」としての二重に見苦しい「のび太」というキャラクターは消失してしまっている。
結局、のび太って、こういうものによって否定されるだけの存在だったのだろうか…とかなんかしみじみとしてしまう。
世間では、『「のび太」という生きかた―頑張らない。無理しない。』とかいう、釣りみたいな本がでてるけど、まあ、ネタにマジレスすると、のび太は見習うべきものなんじゃなくて、やっぱあれは、「ダメな人」の典型だと思うのだよね。
なにやらせてもヘタレだし、かわいくもないし、依存心は強いし…、はっきり言ってあのまま育ったらロクな大人にならんだろうなぁ…と思われるあの存在…。でも、ああいうダメな人ってやっぱり世の中に一定数いるし、自分のなかにだって、ああいうのび太のようなダメなところがないわけでもない。
のび太、はやっぱり「ダメなやつ」だと思うのだけれども、「ダメなやつ」や、「自分のだめな部分」みたいなものは、確実に存在するので、あれはやっぱり単に否定するわけにもいかない存在だろうとも思う。そこらへん、うだうだと書きだすと、たぶん、また長くなるから、書かないけど、のび太のような人間が、国民的なアニメのなかに登場するってことは、結構、おおきなことだと思ってたのだけれども、単にキテレツ大百科のなかで、のび太的なものが別のステレオタイプによって、緩和されてしまっているというのは、なんか悲しいよな…とか、ちょっと思う。
あと、まあ「のび太」のごく単純な存在価値として、ヘタレ自意識のある読者／視聴者から共感を買う、という機能がある。そこのところは、キテレツだとなくなってしまってる、というのもある。
※１：ドラえもんが「かわいい」か、どうかは判断が分かれところだとは思うけど…。あのふてぶてしいロボット…。
イカちゃん☆休止中 さんの感想・評価
4.5
「～ナリ」の話し方が面白いコロ助という
ロボットが可愛いです♪
ドラえもんから色をはがして髷と刀を付けただけ
みたいですけど愛嬌があっていいですね♪
キテレツ君をはじめメインキャラクターはドラえもん
を踏襲している感じですけど。楽しいです。
原作/藤子・F・不二雄
アニメーション制作/スタジオぎゃろっぷ
放送期間
フジテレビ日曜19:00枠1988.3-1996.6 全331話
*先駆けで1987.11.2スペシャル番組が放送(90分)
銀くじら船ブリキ丸 さんの感想・評価
4.0
主人公・赤木軍馬は、型破りで破天荒な男です。
彼は実家では問題児扱い、初対面の人にもケンカを売るなど、激しい気性でトラブルが絶えません。
でも親友や知人女性に認められ、サーキットのレーサーを志します。
田舎ではトラクターを駆ける、井の中の蛙に過ぎません。
でも上京し、都会という大海でもがいて行きます。
金策や人集めで苦労しつつ、ライバルが多数居る中で、レースを勝利していきます。
軍馬を囲む脇役達、赤木家の親族達も、味方も居れば
敵も居て、対立したり一緒に行動したりしますが、
とても個性的で存在感がありました。
アニメは原作の聖編(FJ1600からF3)までで終了してます。
原作と比べて成人向きな内容(エロとか)はソフトです。
熱いキャラの魅力や、激しいレースが楽しめる作品です。
ガムンダ さんの感想・評価
3.6
群馬育ちの若者、赤木軍馬がF1レーサーを目指すおはなし。
原作漫画はとっても面白いんですよ。
車とかレースとか全然知らなくても全然オッケーで面白いです。
そのほんの序の口部分をアニメ化した作品で、軍馬の前に最初に立ちはだかるライバル聖との戦いを描いています。
当時はTVアニメと言えば子供の観る物だったので、かなり内容をいじらざるを得ませんでした。
もし原作最後までアニメ化していたら後々不都合を生じる様な改変も含まれます。
それでも小森荘での冬のシーンやOP/EDなどは良く雰囲気を表しています。
「エリア８８」もそうでしたが壮大な物語を全編アニメ化するのはなかなか困難なようですね。
イカちゃん☆休止中 さんの感想・評価
5.0
アッコちゃんシリーズ第2作☆
魔法少女の変身アニメのルーツといえる作品。
女の子の変身願望を満たしてくれる楽しいアニメです♪
原作/赤塚不二夫
制作/フジテレビ､読売広告社、東映アニメーション
放送期間
1988.10.9-1989.12.24全61話
フジテレビ日曜18:00-18:30枠
追記欄_
平成と昭和の間にあたる2作目でパパがニュースキャスターに
変更点されている。
時崎 狂三 さんの感想・評価
3.4
幼児向けアニメなので内容は薄いです^^;
年の離れたご兄弟やお子さんが居る方が暇つぶしに観る程度でしょうか。
オチとして基本はアンパンマンが一度やられ
新しい顔で復活して元気100倍になり
アンパンチでバイキンマンをやっつけるという
お決まりのパターンで終わります(￣｡￣;)
たまにバイキンマンに顔の取り替えを阻止されたりしますが
その場合お助けキャラが必ず出てきて新しい顔をパスしてくれます。
バイキンマンが邪魔してアンパンが焼けないときが極稀にあり
そのときは他の食べ物で代用します。
私が見たのは攻撃力がまるでない大福マンとクロワッサンマン？
(名前忘れましたがクロワッサン星へ行く回でありました)と
濡れても大丈夫なコーヒーパンマンです。
あとバイキンマンと和解してそのまま
バイキン城に帰っていくオチもたまにあります。
オチはお決まりなので観ててもあまり楽しくないですが
ふと突っ込みたくなる場面がありました(｀Д´)
アンパンマン正義の味方なのに不意打ちしすぎ(笑)
助け呼ばれてるから仕方ないと思うけど
いきなり登場して
「やめるんだバイキンマーン」
登場と同時に勢い付けた不意打ちの飛び蹴りw
当然避けれるわけもなく
バイキンマンは吹っ飛びますw
たまにだったらアンパンマンも疲れてるので許してあげたいですが
5話に1回くらいのペースでやってます。
これはやり過ぎじゃないかと思いましたw
ちっちゃい子真似するんじゃないかな(>_<)
こういうシュールな発見をして楽しんでました(笑)
アンパンマン公式サイトのQ＆Aも突っ込みどころ満載です。
全部書くのは大変なのでイチオシの質問を幾つか載せます。
興味を持ったら見に行ってみてくださいw
Q.アンパンマンの汚れた顔は交換したときどこへいくの？
A.新しい顔に交換したときに前の顔は消えてなくなるんです。
(笑)怖いよ(T.T)
Q.ジャムおじさんとバタコさんの関係は？
A.無関係なんです。とは言っても、一緒に暮らしていますので非常に家族に近い関係でしょうか。
親子や肉親ではありません。
(えっw公式がこの回答ってwはぐらかしてるところが怪しいw
しかも無関係なのか家族に近い関係なのかどっちなんだw)
Q.カレーパンマンのカレーって、
甘口？中辛？辛口？
A.カバオくんやちびぞうくん、まちのみんなが食べて
「おいしい」っていうぐらいの辛さです。
これってどれくらいでしょうか？
(キターーwまさかの質問返し
「俺のカレーはピリッと辛いぜ」が
決め台詞なのに辛口じゃないんかいw
しかもカレーパンマン甘いのが大の苦手なのに
キャラ的にせめて甘口は除外して？)
公式適当すぎるでしょw
まだまだいっぱいありますがQ＆Aはこれくらいで。
アンパンマンは物語は基本面白くないですが
キャラ毎のテーマソングは幼稚な割に聞いていると頭に残るような
良い感じのテンポが多いです。
お勧めは、
タンポポちゃん、しらたまさん、SLマン、
カレーパンマン、しょくぱんマンですかね。
最近新しい話を見たら
バイキンマンの師匠にあたる？バイキン仙人や
ドキンちゃんの妹のコキンちゃんとかいうのが居ました(ﾟДﾟ;)
どんどん新しいキャラ出てますね。
(アニメ作品の最多キャラクター数でギネスにも載ってるみたい)
コキンちゃんは嘘泣きが得意でコキンちゃんの青い涙を
誰かが浴びると涙が止まらなくなります。
私が観たときはバイキンマンが引っかかって大泣きしてました。
因みに声優は平野綾です。
【個人的おすすめ回】
バイキンマンとアンパンマンが入れ替わる回
バイキンマンとアンパンマンが幼児化する回
ロールパンナ誕生の回
しらたまさんの回(なんかテーマソングがハマる)
サラダ姫の回(サラダ姫役の沢城みゆきが個人的に好きなのでw)
ここからアンパンマンを詳しく紹介していきます。
アンパンマンのレビューがあまりないので
1つくらい詳しいレビューがあってもいいかなと思ったので。
{netabare}
【アンパンマン作品経歴】
アンパンマンの原型作品は1969年大人向け雑誌PHP誌の1～12月号に
短編童話集【こどもの絵本】として連載されました。
(因みに初登場は1968年10月1日発行の10月号だそうです)
この第一作は後に「十二の真珠」という童話集に収録されています。
初登場が10月1日ということでアンパンマンの誕生日を初登場した
10月1日とする説もあるのですが、
やなせたかし氏自身の誕生日2月6日を
アンパンマンの誕生日とする方が有力となっているようです。
この第一作のアンパンマンは現在のアンパンマンとは大きくかけ離れ
頭部は人型で大きなお腹をしていてたそうです。
更にこのお腹にはアンパンを入れられるようになっていて
お腹がすいて困ってる人を見ると
現在のように顔のアンパンをちぎって食べさせてあげるのではなく
お腹の中からアンパンを取り出して
食べさせるという設定だったようです(ﾟДﾟ;)
その後1973年の「あんぱんまん」
1975～1976の「怪傑アンパンマン」を経て、
1975年11月に「それいけ! アンパンマン」が登場。
1977～1978年 にはしょくぱんマン、カレーパンマン、
そしてバイキンマンが次々に登場して
やがて読売新聞の日曜版で英語対訳の連載が始まると、
一気に人気は高まりました。
アニメは1988年から始まっていきます。
【アンパンマン誕生秘話】
ヒーローとしてのアンパンマンが誕生した背景には、
やなせ氏の従軍経験があります。
やなせ氏は第二次世界大戦を戦いそして負けた。
戦争中は「正義」の為に戦ったはずが
終わってみれば「正義」は相手にあったとなってしまった。
正義なんてのは人の価値観で変わり芯に持っている正義も
状況により二転三転してしまう。
そんな正義とは、いったい何なのか？
やなせ氏は戦いのなかで正義というものが
いかに信用しがたいものかを痛感したのだ。
これまでのヒーローは「正義」こそ口にするが
飢えや空腹に苦しむ人間へ手をさしのべることはしなかった。
戦中、戦後の深刻な食糧事情もあり、
当時からやなせ氏は「人生で一番つらいことは食べられないこと」
という考えをもっていた。
50代で「アンパンマン」が大ヒットする以前のやなせ氏は売れない作家であり
空腹を抱えながら「食べ物が向こうからやって来たらいいのに」
と思っていたという。
こういった事情が「困っている人に食べ物を届けるヒーロー」
という着想につながった。
アンパンマン の「正義」というテーマについて、やなせ氏は
「『正義の味方』だったら、まず、食べさせること。
飢えを助ける。」と述べている 。
さらに主人公をあんパンにした理由を
「外の皮はパン＝西洋、内側はあん こ＝純日本。
見た目は西洋でも心は日本人である。」
と解説している 。
これについて、やなせ氏がアンパンにしたのは
見てくれが悪くてもたとえ相手から差別されても人を思いやる気持ちは貫き通す。
ヒーロー見た目じゃなくて中身
アンパンをあげる度に中身が出てきて日本人特有の思いやる気持ちが強くなる。
そういった想いが込められているのではないかなと私は思います。
アンパンマンは空腹の者に顔の一部を与えることで
悪者と戦う為の力が落ちると分かっていても
目の前の空腹で困った人たちを見捨てることは絶対にしない。
アンパンを分け与えて力が弱まっても
悪者との戦いを放棄したりはしない。
例え負けると分かっていてもだ。
これらの点について「ほんとうの正義というものは、
けっしてかっこうのいいものではないし、
そしてその為にかならず自分も深く傷つくものです」
第1作『あんぱんまん』 のあとがきよりと自身が絵本のあとがきで語っている。
そしてアンパンマンは食べられることはあっても、食べることはない。
それは単純に(カレーパンマンやしょくぱんまんとは異なり)
アンパンマンが食事をする場面が一度も描かれないことにも現れている。
「飲食」が大きなテーマとなった世界で、
本来の「食べる」と「食べられる」の
食物連鎖的な循環を裁ち切り、
自らを食事としてのみ差し出す自己犠牲こそが
アンパンマンのヒーロー性を支えている。
これらのいろいろな深い気持ちを込めできた作品が
やなせ氏の理想とする「正義のヒーロー」
アンパンマンである。
【アンパンマンの主題歌アンパンマンのマーチに込められた想い】
アンパンマンのマーチ 作詞 やなせたかし
そうだ うれしいんだ 生きる よろこび たとえ胸の傷がいたんでも
なんのために生まれて なにをして生きるのか
こたえられないなんて そんなのは いやだ！
今を生きる ことで 熱い こころ 燃える
だから 君は いくんだ ほほえんで
そうだ うれしいんだ 生きる よろこび
たとえ 胸の傷がいたんでも
ああ アンパンマン やさしい 君は
行け！みんなの夢 まもるため
なにが君の しあわせ なにをして よろこぶ
わからないまま おわる そんなのは いやだ！
忘れないで 夢を こぼさないで 涙
だから 君は とぶんだ どこまでも
そうだ おそれないで みんなのために
愛と 勇気だけが ともだちさ
ああ アンパンマン やさしい 君は
行け！みんなの夢 まもるため
時は はやく すぎる 光る星は 消える
だから 君は いくんだ ほほえんで
そうだ うれしいんだ 生きる よろこび
たとえ どんな 敵が あいてでも
ああ アンパンマン やさしい 君は
行け！みんなの夢 まもるため
アンパンマンのマーチに込められたやなせ氏の想いですが
本人がこのようにコメントしています。
「なんのため生まれてなにをして生きるのか」という歌詞は、
当時、大学を出ても何をしたらいいのかわからない
無気力な学生が増えていると聞いたので、
子どものころから「何のため人は生きるのか」
しっかり頭に叩き込んでおかなくてはいけないと思い付け加えました。
「胸の傷が痛んでも」もね。
これはアンパンというヒーローは他のアニメのヒーローと違い
いつも傷つくからなんです。
バイキンマンに押しつぶされたりして
ジャムおじさんに「助けて」と弱音も吐いたりする。
でも作り直してもらうとまた元気に飛び立っていく。
そのアンパンが負う傷の全てを 「胸の傷」で代表させました。
苦しくても傷ついても、
ヒーローは人を助けるために飛び立つのです。
僕は物語を作るときも、歌を作るときも、
子ども向け・大人向けとか区別していません。
子どもも大人も一緒に感動しなくちゃいけない。
だから歌詞が子ども向けにしては難しいと指摘されるのかも知れませんね。
ここからは私が思う、やなせ氏のアンパンマンのマーチに込められた想いです。
実はやなせたかしさんの弟は海軍の
特攻隊として戦場でその生涯を閉じました。
その弟さんの遺書から詩を綴ったという説もあります。
その点も踏まえて誌を読み直すと自ずとやなせ氏の想いが通じてくると思います。
以下自分なりに歌詞を読み取った解説です。
戦争で心がひどく傷付いてしまった
生きていることの喜びが痛いほど実感できる
何の為に生まれて何の為に生きるのか
答えられないなんてのは嫌だ
生と死が限りなく近い
何の為に生まれて何の為生きるのか答えはもう出ている
戦場で生きることで決意が決まる
だから僕はお国の為にこの身を差し出す決意をした
お国のため皆の未来を守るため
何が僕の幸せ？何をすれば喜ぶ？
分からないまま終わるなんてそんなのは嫌だ
忘れちゃダメだ お国の為生きることそれが僕の幸せ
お国の皆の幸せでもある
泣いちゃダメだ
僕はお国の為に特攻すると決めたんだ
お国の為 皆の為
僕は速度を上げる
恐れちゃダメだ
僕の心の中は自国への愛と特攻する勇気だけだ
他のことは考えちゃダメだ
皆の未来を守るために僕はいく
敵の基地へもうすぐ着きそうだ
時間はいつもより早く過ぎていく
激戦地ということもあり仲間はどんどん倒れ
命の灯火が一つまた一つと消えていく
仲間の命を無駄にはできない
だから僕はいく
生きている喜びが痛いほど実感できる
でも僕は逃げない
どんな敵が相手でも僕は逃げない
皆の未来を守るため
自分なりの解釈でした。
おまけ
【アンパンマン主要キャラクター紹介】
☆アンパンマン(CV:戸田恵子)
ジャムおじさんが作ったあんパンの種に、
空から降ってきたとても綺麗な命の星が落ち
命が宿って誕生したこの物語の主人公。
パン工場でジャムおじさんたちとともに暮らしている。
普段は町のパトロールをしながら、
空腹の人や困っている人を助けたり、
悪さをするばいきんまんを懲らしめ たりする「正義の味方」である。
☆バイキンマン(CV:中尾隆聖)
アンパンマンの宿敵。
アンパンの種に命の星が落ちたのと同時期に、
ばいきん星から卵が送られてきた。
その卵に雷が当たり生まれたのがバイキンマン。
一人称は「俺様」
二人称は主に「お前」
バイキン城を根城とし、当初は一人暮らしだったが、
現在はドキンちゃんや、かびるんるんなどと生活している
☆カレーパンマン(CV:柳沢三千代)
アンパンマンと同様ジャムおじさんによって作られた
頭部がカレーパンで出来ている。
得意技は『カレーパンチ』と『カレーキック』 だが、
他にも、口から熱いカレーを飛ばして敵の目を潰す攻撃
『カレービュー』も出来る。
またアンパンマンと手を合わせ、
アンパンチとカレーパンチを同時に食らわせる技を
『ダブルパンチ』と呼ぶ。
お腹が空いた人にはカレーパンではなくカレーライスをあげる。
☆しょくぱんまん(CV:島本須美)
アンパンマン、カレーパンマンとは違い、
トースター山という山から生まれたらしい。
顔は一斤ではなくスライスされた一枚である。
普段はしょくぱんまん号と呼ぶトラックで
小学校へ給食用の食パンを運んでいる。
☆ドキンちゃん(CV:鶴ひろみ)
バイキン星から連絡も無く、突然卵型UFOに乗って
バイキン城に突撃しようとした女の子。
バイキン星でばいきんまんの噂を聞きやって来たらしい。
以後、バイキン城に居候としてばい きんまんと同居している。
体はオレンジ色で角は1本。
☆ ジャムおじさん(CV:増岡弘)
不思議なパン職人。
みんなに美味しいパンを食べてもらいたいと思いながら、
パン工場で「美 味しくな〜れ…美味しくな〜れ…」
と願いを込めてパンを作っている。
一人称は当初は「わし」だったが後に「私」となった。
パンだけでなく他の料理や食べ物も作ることができ、
また巨大メカの発明や歴史や地理にも博識である。
つたで上空からダイブするなど運動神経も抜群。
アンパンマンとそっくりな顔をしている。
☆バタコ(CV:佐久間レイ)
ジャムおじさんの助手をしている女性。
一人称は 「わたし」。
やなせたかしによると、彼女もジャムおじさん同様
人ではなく妖精に近い存在である。
バイキンマンが拾ってきた魔法の鏡によると
アンパンマンの世界で一番心が美しいのはバタコさんとのこと。
☆めいけんチーズ(CV:山寺宏一)
ある日、森の中で泣いているところを子供アンパンマンに助けられ
以来パン工場に住み着いてい犬。愛称はチーズ。
バタコさんが名付け親。
犬小屋はチーズが住み始める前から存在しており、
現在のチーズの小屋は3代目（一斤の食パンを象っている）で、
壊れたり吹っ飛んだりした時は自分で直すこともある。
☆メロンパンナ(CV:かないみか)
1992年（TV放送では200回記念）に初登場。
愛の花の蜜から生まれたジャムおじさん製のメロンパン。
ジャムおじさんが流れ星（いのちの星の流群と大変よく似ている）
を見て、作られることになった。
アンパンマンとは違い成長した姿で誕生している。
従来のパン工場関連のパンのキャラクターでは最初の女の子キャラク ター。
☆ ロールパンナ(CV:冨永みーな)
1994年（TV放送では300回記念）に初登場。
ジャムおじさんがメロンパンナの為に作ったロールパン。
白い布で顔を覆っており、額の部分には
赤い「R」の文字が書いてある。
黒い服を着ており、布と同じ白い手袋とブーツを履いている。
初め、ジャムおじさんは単なる仲間 を作るつもりだったが、
メロンパンナがお姉ちゃんが欲しいと言ったので、
メロンパンナより後に生まれたが姉になった。
一人称は「私」で、男性的に話す。
メロンパンナ同様、現在の姿で誕生している。
名前はメロンパンナに似せて名付けられた。
妹のメロンパンナが十年に一度咲く『 まごころ草』を偶然見つけ、
その花粉を加えて作ろうとしたが、
それを聞きつけたバイキンマンが
『バイキン草』のエキスも入れてしまったため、
善悪両方の心を持ったロールパンになってしまった。
そのため、基本的にはパン工場にはおらず、
高い岩山があちこちにある荒地にいることが多い。
☆クリームパンダ(CV:長沢美樹)
1998年に初登場。
ある日突然ジャムおじさんが呼んだパンの少年。
パン工場関連のキャラクターでは最後に登場したキャラ。
クリームパンに生まれてカスタードの国から来た。
家族や、職業・経歴も不明だが、
メロンパンナやロールパンナをお姉ちゃんとして慕っている。
一人称は、「ぼく」。
怖いもの知らずで意地っ張りな性格。
ジャムおじさんが作ったパンを届けるお手伝いをしている。
好物はカスタードクリームで、
カレーの代わりにカスタードを乗せた
「カスタードクリームカレーライ ス」を好む。
本人は「クリームパンだ!」と言っているが
クリームパンダと勘違いされ、
今は自分でクリームパンダと名乗っている。
☆サラダ姫(CV:沢城みゆき)
サラダ城のお姫様。
毎日のサラダ作りの勉強に厭き、
時々茶色の帽子と銃士の衣装と武器のトングで
「サラダ王子」に変身し白馬に乗って城を出るパターンが多い。
以上です。
最後まで読んで頂いた方居ないとは思いますが
ありがとうございました～(*^^*)
みかみ（みみかき） さんの感想・評価
3.2
これを子供向け番組で堂々と見せるものにしているのは本当にすごいと思う。
多くの人が指摘するように「僕の顔をお食べ」は、冷静に考えるとだいぶグロいわけだし、
カレーパンマンにいたっては、冷静に考えずともグロいわけで、
考えても、途中で描くのやめちゃう人多いでしょう。これは。
これを、グロではなく、「あははははー」的な世界観の中に埋め込んで、描いてるって、わけがわからないすごみを感じます。
あとで、ニコ動で、ネタ動画でも探すか…
ゅず さんの感想・評価
4.0
繰り返しって長いアニメの基本だし、子どもが大好きなんだよ
「またか！」が面白いっていうやつです。
ニコニコ動画を見たことでアンパンマンの顔投げる集ってやつ見たら面白くて･･･顔変えるとカメラ目線になったり、ジャムおじさんがいつも「焼けたよ☆」って言うことすら笑えてくる、アンパンマンの顔投げたら邪魔されてピタゴラススイッチのように誰かがアンパンマンの顔どうにかするし･･･つっこみどころ満載。
アンパンマンの新しい顔に変わる集↓
http://www.nicovideo.jp/watch/sm7109740
顔が汚れてパワーダウン集↓
http://www.nicovideo.jp/watch/sm7124447
ついでにバイキンマンとドキンちゃんの夫婦漫才も面白くなってくる。バイキンマンもたまにはいいことするのに･･･アンパンマン捕まえてもとどめをささないバイキンマンがまた面白い
アンパンマンツアーってのがあるんですｗ
westkage。 さんの感想・評価
3.0
本作は宮下あきらの漫画を原作とした作品です。
1985年から週刊少年ジャンプで連載され、テレビアニメとしては1988年2月から放映がスタートしています。約２６年前の作品ですね、懐かしいです。
ストーリーですが、まず全国から来た手のつけられないような不良少年ばかりが通う全寮制の高校「男塾」が舞台となります。男塾は軍隊のような厳しい管理体制をした特殊な学校であり、過激なスパルタ教育が日常のように施されています。主人公「剣 桃太郎（つるぎ ももたろう）」とその仲間たちは男塾に通う中で「笑いあり・戦いあり」の学校生活を送ることになる…といった流れです。
原作は特に色濃く「軍国主義」的な表現が多かった作品ですが、アニメ化するにあたり、過激な描写や発言は控えられています。またアニメはあまり人気が持続しなかったせいか、途中で無理な打ち切りをしています。
当初はギャグがメインの作品でしたが、話が進むにつれて上級生やライバル達との戦いの場面が多くなり、バトル物に変化していった作品です。絵柄も「北斗の拳」を彷彿させるような濃いキャラで、バトルものにもしっかり馴染んでいましたね。
かなり馬鹿馬鹿しい内容のアニメですが、原作の漫画は今見ても笑える作品ですので、もしレトロアニメに興味があるようでしたら漫画をオススメします。恐らく大体の漫画喫茶には置いてあると思います。
ひげ さんの感想・評価
3.6
いろいろとパロディされているの作品なのですが知らない人多数。時代なのか・・
鉄拳のあいつはもちろん塾長がモデル。
北斗の拳ぽい絵だが中身はギャグである。シュールな。
到底人気がでるとは思わないが知っておいて欲しい迷作。
アニメ版もかなりのイカレっぷり。
ちなみに魁メモリアルなる超有名同人ゲームがあったのはご存知だろうか。システムをそのままパクっているが台詞が秀逸。
うまく仲良くなれば卒業式に伝説の木の下で・・・・・。
セシウス さんの感想・評価
3.2
原作は週刊少年ジャンプ全盛期に読んだことがあります。設定などはある程度原作に忠実に作られているようです。
この作品については前半はコメディで男塾のメチャクチャな世界観を楽しめます。後半は突然バトルアニメに変化して、バトルを通じて主人公たちに強力な仲間が集まってくる過程を描きます。原作ではひととおり仲間が集まったところで校外の強敵達と戦うはずだったのですが、アニメ版はその前に終了してしまいました。男塾バトルは原作そのままに、武術・武器・戦い方・戦う場所がムチャクチャな上、死んでも死んでも実は死んでいなかった、として再登場するのが気楽で見ていて楽しかったのですが、途中で終わってしまって残念です。
作画はキャラクターデザインが原作より若干ごつくなっていますが、バトルシーンは漫画に毛が生えた程度の迫力です。
音楽はこの作品によくマッチしていてOP曲ED曲も作品に良くあった曲だと思います。
声優はこの異様に濃いキャラクター達をよく演じていたと思いますが、一部に私のイメージとあわないキャラクターがいました。最も肝心な塾長の声は郷里さんでばっちりだったと思います。
３４話と中途半端に長い作品でしたが一気に最後まで見れたのでそれなりに面白かったのだと思います。途中打切りが残念でした。（最終話はVTRのつなぎ合わせで悲惨な状況でした。）
女性キャラが全く出てこない作品です。男同士の濃くて暑苦しい話を笑いながら見たい時に最適な作品です。
Tuna560 さんの感想・評価
4.0
今の若い人では、まず知らないであろう作品です。
私も幼い頃に何度も観続けたことが印象にあり、学生の頃に観直しました。
甲冑型のバトルスーツ"鎧擬亜"（よろいギア）を持つ5人の少年が運命に導かれて集結し、妖邪帝王・阿羅醐が率いる"妖邪"の軍勢と戦うというのが物語の構図であります。
(あらすじ）
遥かなる伝説の時代、この世に邪悪がはびこりし時、一人の武者が現れた。その武者、正しき心を力とし妖邪帝王・阿羅醐を討伐する。妖邪帝王の野望を打ち砕くも、残された鎧の怨念を浄化すること敵わず。その武者、正しき心「仁義礼智信忠孝悌忍」を鎧に刻み込み、九つの鎧へと分ける。
時は現代（1988年）再び妖邪界が人間界を支配せんと目論む。大東京・新宿上空に妖邪帝王の城「阿羅醐城」が出現、その妖邪の力に現代科学・兵器は全て沈黙した。その時、その妖邪帝王・阿羅醐の野望を打ち砕かんとする5人の少年らが立ち上がった！
その名を「サムライトルーパー」という。(wikipedia参照）
この作品の魅力は、設定としては「戦隊物」に近い物がありましたが、ストーリーはそれよりももっと入り組んでいて『聖闘士星矢』に似ており、どこか大人向けな感じに惹かれていました。
鎧擬亜を装着する変身シーンがとてもかっこ良くて、何度も観直した記憶があります。
また、男性美形キャラクターたちによる青春群像劇は当時の女性アニメファンから絶大な支持を集め、同様の盛り上がり方を見せた『聖闘士星矢』などと共に、いわゆる「美少年アニメブーム」の強力な牽引役を担った作品でもあります。今では当たり前になったジャンルですが、そのパイオニアであったことは間違いないであろう。
改めて観た感想としては、『聖闘士星矢』に匹敵する面白さを感じました。特に後半の敵の城に攻め込むストーリーは面白かったです。（『聖闘士星矢』で言えば、黄道十二宮編）
このレビューを書いたことをきっかけに、もう一度観てみようかなぁ。
キリン さんの感想・評価
2.8
主人公が小学生なのにハゲです。
しかも名前が『ハゲ田ハゲ丸』
息子にこんな名前を付けるなんて
どんな親だ！と思ったら
父親は『ハゲ蔵』でした。
原作はコロコロコミックに連載していた4コママンガ
かなり昔のアニメになりますが、
今でもOP ED 共に主題歌が歌えます。
ビンボー一家のハゲ田家は
いかにセコく（つるセコと言います）
生き抜いていくかに命を懸けて
日々暮らしています。
驚かれるかもしれませんが
これはギャグアニメです。
同じ雑誌に連載してアニメにもなった
『おぼっちゃまくん』と対照的な暮らしっぷりです。
実はこのアニメは子供向けなんですが、
当時の私には、まだ早すぎたのか
あまり笑えませんでした。
気が付いたら放送が終了していました。
大人になったら、また違った見方が出来るのかな？
と思っていたのですが、
大人になったら、どこにも見当たりません。
ハゲでビンボー
にもかかわらず、たくましく生きるハゲ丸の姿は
全国の薄毛でお悩みの方に
きっと勇気を与えてくれると思います。
ブリキ男 さんの感想・評価
4.1
こけしの様な面立ちに、べんぱつ頭とどじょうひげ、泣く人あらば、駆けつける、友との絆、捨て置けぬ、知る人ぞ知る天下無双の正義漢、その名は美来斗利偉・拉麵男！（ビクトリーラーメンマンと読む。何かスゴい…。）
８０年代の人気漫画「キン肉マン」、その登場人物の一人である―※1残虐超人、後に正義超人へと転身する―ラーメンマンを主人公としたスピンオフ作品。「キン肉マン」とは時代、舞台設定が大きく異なり、中国の三国時代を髣髴とさせる古風な世界観が特徴です。（それでもたまに変なテクノロジーが‥。）
盗賊団「コブラ党」に両親を殺され、そして残った、たった一人の妹とも生き別れ、天涯孤独の身となったラーメンマン。故あって、超人拳法の拳聖と称される"陳宋明"に師事します。
十二年の歳月を経、超人拳法免許皆伝の証「闘龍極意書」の継承者となった拉麺男。「コブラ党」への復讐を胸に、学び家である超林寺を後に、一人旅立ちます。
そして対決の時…！
超人拳法を身に付ければ数人、数十人？ いやさ十万、百万の軍団（いきなり飛んだ！）を相手にしても、一人で打ち倒す事が出来るなど、大風呂敷を広げた陳宋明。そしてその弟子拉麺男、彼の口から突如と飛び出すとんでも科学、第一話の「台風の目を知っているか？」を始めとし、ファンタジーとも妄想ともつかぬ、ワケの分からない洞察で、数々の奇跡を手玉に取ります。
あれこれ言ってしまった後では説得力も失墜しますが、荒唐無稽物語と断じては勿体無い。２話、ガダムとの試合におけるラーメンマンの傲慢、それによって生じる悲劇。※2ラーメンマンとパーコーメン、ラーメンマンとザーサイ、幼少期に培われ、失われた友情、そして芽生える新たな絆。
度肝を抜かれるアクション、ファンタジーにも脱帽ですが、免許皆伝の武芸者ながら、若輩ゆえの精神的未熟さを抱えた拉麺男が、さすらいの旅を通して人間的に成長するドラマにも魅力があります。
中でも、先に挙げたガダムとの試合については、考えさせられる事が多々あります。拉麺男の師匠である陳宋明曰く｢10の力のものを、10の力で倒せとは教えたが、100の力で倒せとは教えたおぼえはない｣がそれ。この台詞が意味する所とは、余った90の力がどこかへと向かうと言う事…、それが消える事は決して無いのです。
百歩先の敵を打ち倒すという超人拳法の奥義「百歩神拳」を始めとし、「落葉紅脚（らくようくれないきゃく）」「回転龍尾脚」「打穴三点崩し」など、技のネーミングにも、原作者ゆでたまご先生の卓越したセンスが感じられます。（中には変なのもあるけど…）
OP、EDテーマ、「輝け!ラーメンマン」と「希望への旅」はもう、文句の付け様も無い程カッコイイ！ 拉麺男という人物像に従って忠実に歌詞が組まれており、曲調も中華ロック！ アツ苦しくも哀愁漂う名曲です。
その姿には炎！ 闘将!!拉麺男、是非御一見あれ！
※1:「キン肉マン」におけるブロッケンＪｒやキン肉マンに対する思いやりを見ると、決してそうとは言い切れない部分があります。ゆえに本作では人格者と昇華されたのでしょう。
※2:パーコーメンもザーサイも人名です。食べ物ではありません。
ace さんの感想・評価
4.3
全話視聴、2周目のレビュー
※最初に--------------------
１周目視聴終了時にレビューを投稿したが
その数年後、次回作「なんでも商会」を視聴し、そのなんでも商会のレビューを書くにあたり
「１作目ってどんな内容だったっけ？」と思い出そうと自分のレビューを読んでも
マジでまったく思い出せなかったため、
悔しくなってもう一度視聴しました
この２周目のレビューでは、前回投稿のレビューを改変しながら詳細に、
このレビューを読むだけで内容を思い出せるレベルで書いた
-----------------------------
藤子不二雄Aのほうですね
そうそう、Aのほうはこんな感じだわ、ウルトラBもこんなノリだったなぁー
なーーんとなくFとは違うんだよね・・
ここ！という指摘は難しいけど、なんとなく見てるとAかFかわかるという・・・
安定しておもしろい
平成初期の家庭や学校ってこんな感じやわーとなつかしく思う
本当に童心に帰ったような気持ちにさせてくれるのがAだね～
声優も今みたいに「右ならえ右！」みたいな上手な量産系声優ではなく
個性的で他では聞かない声と演技ばかり
野沢雅子と肝付兼太が共演
怪物くんとドラキュラが揃いました
◯良い
・昭和最終年～平成初期放送です
上にも書いたが、平成初期のこの雰囲気・・・たまらん！
俺はこの平成初期付近を舞台としているアニメは
ノスタルジー感が最も強く感じられ、かなり好意的に見ることができる
・バラエティーに富んだおもしろおかしいアニメ
毎回ぶっ飛んだ話が多めでおもしろいです
まずレギュラーの登場人物が多い
のび太位置のたっちゃんとてっちゃん兄弟と、しずか位置の洋子ちゃん、ジャイアン位置のダンキチ
スネ夫位置のホネヒコ、なんかよくわからん位置のマメオ
そしてそれぞれの飼い犬たち、と鳥野博士
レギュラー＆準レギュラーが多く、それぞれにエピソードがある
１０分×３１話なので５時間ちょい
映画３本分程度ですね
よくもまぁ収めたもんだ
◯良くない
・鳥野博士の存在
肝付声優の人（旧スネ夫）
キ◯◯イ
次回作、なんでも商会のイカれた依頼人たちのような空気を感じる
こいつの回はイライラする
雨森家や他の人に迷惑をかけまくり、謝罪１つなく、後始末もせず、当たり前のように嘘をつく
タツオら子供たちの遊びにしゃしゃり出てくる
おまけに子供たちにまで迷惑をかけ、毎回ビリケンが助けるはめになる
うっとうしいだけのただの不愉快キャラ
次回作でこいつは消滅するが・・・
次回作はこいつ級の不愉快キャラが毎回出る・・・
そもそも俺は肝付があまり好きではない・・・
理由は「元祖天才バカボン」のレビューで書いた通りだ
・サービスなし！！
藤子不二雄系アニメといえば、シャワーシーンやパンチラですよね
しかし、この作品にはシャワーどころか、パンチラ１つない！！
しずか位置を預かる洋子ちゃんはほぼ毎回出演しているわりにパンチラ０！！
しかし、次回作「なんでも商会」ではパンチラ１回（俺調べ）に、なんと乳首が出る！！
だが今作はなんもない！！！
・残念ながら１話１話の質はよくないかなぁ・・・
ウメ星デンカ、バカボン、元祖バカボン、ドラえもん（第一期～二期）などの
同系統の日常系ギャグアニメと比較すると・・・・質は落ちる
まぁここらへんは歴史に残るレベルの傑作アニメなので、比較するのはかわいそうではあるが
落ちるものは落ちる
◯VERDICT
9/10
たっちゃんと友達、またはその友達の犬たちが騒動を起こす
それにビリケンとガリケンが巻き込まれる
ってのがこのアニメの筋書き
とても愉快で楽しいです！
誕生日会や体操測定など、小学生ならではのイベントなどもあり
なつかしく、これがまたノスタルジーを感じさせる
どういうわけか、やたらち◯こが出る・・・
次回作でもそうなんですよね
今なら放送できんなぁこれは・・・
この時代ならではですね
そして、今作の設定が次回作では消えることがある
トドケンは「ラッキー犬」
こいつに関わるとなにかいいことが起きるっていう設定が、次回作では消えているし
ガリ犬はとんでもなく賢い犬っていう設定も消える、まぁ計算が得意という設定は残ってたけど
あと鳥や他の犬や猫と会話ができるっていうのも消えてたな
次回作では鳥野博士は消滅し、
ダンキチやホネヒコ、マメオなどの友達や友達犬はほぼ出番がなくなる
まぁ上に書いた通り鳥野博士は不愉快キャラなので消えてもいいけど
今作毎回出ていた友達や友達犬まで消すことはないなぁ・・・
その代わり不愉快度MAXの依頼人の話ばかりになった・・・
つまり、次回作なんでも商会は鳥野博士級のキ◯◯イキャラのオンパレードになり
友達たちの絡みはそっくり消えてしまうので、なんとも言えない出来になってしまう・・・
まぁそれはなんでも商会のレビューで書く
