三毛猫メリー さんの感想・評価
4.0
エクレア
2019.4.8視聴完了。
謎の女性エクレアに関する物語。
いつもの個性豊かなギルドメンバーも出ていて
長さも内容も映画として丁度いい感じに仕上がっています。
三毛猫メリー さんの感想・評価
4.0
2019.4.8視聴完了。
謎の女性エクレアに関する物語。
いつもの個性豊かなギルドメンバーも出ていて
長さも内容も映画として丁度いい感じに仕上がっています。
えくいてぃ さんの感想・評価
4.5
フェアリーテイル 劇場版です＾＾
1期と2期の間に公開されたものですが、
ストーリー的には全く独立しているので、
劇場版だけで十分楽しめますｗ
この劇場版のみのヒロイン（ですよね？）と
ルーシーとの絆というか想いというか
短い時間ですけどすごく伝わってきてよかった～～＾＾
あと、いつもの仲間想いのフェアリーテイルを
観ることができてとても満足でしたｗ
Ka-ZZ（★） さんの感想・評価
4.0
この作品の原作は未読ですが、TVアニメ版第1期～第3期まで全328話は視聴済です。
とにかく超が付くほど大好きで、フェリーテイルのギルドのみんなの奮闘に何度号泣したことか…
私にとって「お気に入りの棚」序列第3位の愛おしい作品です。
劇場版があるのは知っていましたが中々視聴する機会がなく、今回ようやく視聴に至りました。
ある日、飛び込んできた依頼は、「とある港町に巣食う盗賊団のリーダー・ギースを捕まえてほしい」というもの。
高額の報酬を期待して意気揚々と依頼に乗り出すナツたち・・・・・・
しかし、ルーシィのミスから目の前でギースを取り逃がしてしまう。
依頼の失敗に一人落ち込むルーシィ・・・・・・
その帰り道、彼女はエクレアという謎めいた少女と不思議な鳥・モモンに出会う。
なんとエクレアは記憶をなくしていて、唯一覚えていることは、
手元にある『鳳凰石』をどこかに届けなくてはならないということだけ!!
魔法が嫌いというエクレア、そして『鳳凰石』に隠された秘密・・・・・・。
この出会いをきっかけに、今、『妖精の尻尾(フェアリーテイル)に、
かつてなき強大な敵、そして邪悪な陰謀がたちはだかる!!
Amazon primeの内容解説を引用させて頂きました。
2012年に8月に公開された作品なので、本編の時系列では第1期の終盤が放送されていた頃になりますが、本編の内容とは一切関係ないオリジナルのストーリーなので、第1期の視聴以降だったらどのタイミングで見ても問題無いと思います。
ですが、キャラの説明は一切無くいきなり物語が始まるので、初見で劇場版を視聴するのは少し厳しいかと思いました。
ルーシーの優しさと仲間を想う気持ち…そしてフェアリーテイルの絆の強さに、大きく心を揺さぶられる物語でした。
TVアニメ版が完結したのが2019年の9月なので今から約1年前…
それほど時間が経っていないにも関わらず、この作品の持つ熱量を忘れかけていましたが、一瞬で取り戻すことができたのは嬉しい限りです。
これぞフェアリーテイルの王道…という感じの展開が堪らないんですよね。
ルーシーの溢れんばかりの涙にナツが反応しない訳がありません。
どんな困難にも果敢に立ち向かうナツを全力でサポートするのは「あいさー」の掛け声がギルドのみんなのやる気スイッチと化しているハッピーの役目…
氷のグレイと水のジュビアの息のピッタリ合った攻撃は相変わらず…
ウェンディとシャルルだって引けを取らないコンビネーションを見せてくれます。
引けを取らないという点においてはガジルとレビィも…と言いたいところですが、この頃はそこまでの仲じゃなかったっけ…
ここまでくると、もうフェアリーテイルの「俺たちの戦争（ケンカ）」が始まっていますので。
上映時間86分の作品でした。
フェアリーテイルの全力全開が目一杯堪能できる作品に仕上がっていたので大満足です。
やっぱり、この作品はこうじゃなきゃ…
引き続き、「劇場版 FAIRY TAIL -DRAGON CRY-」を視聴したいと思います。
scandalsho さんの感想・評価
5.0
原作未読。TVアニメ第1期は視聴済み。
最低でも、TVアニメ第1期は視聴してからの視聴をお勧めします。
そうじゃないと、この作品の魅力が全く理解出来ないと思います。
本当は、原作も読んでからの方が良いのだろうけれど、私にはそれを言う資格がありません（笑）
コメディ要素が豊富なTVアニメ版とは異なり、かなりシリアスな内容でしたが、とても感動的で良かったです。
松岡禎丞さん、茅野愛衣さん、日笠陽子さんの熱演は必見。
TVアニメ版とは異なる役を演じているのですが、TVアニメ版で演じたキャラとの距離感というか、演じ分けが絶妙でとても良かったです。
作画の迫力は劇場版ならでは。
ラストの、{netabare}ステフのブローチに3人の名前が刻まれていたくだりは凄く感動した。
あと、いづながジブリールに向かって呟いた一言、『よく考えたら、大体こいつのせいじゃねえか･･･です』は笑った。{/netabare}
ラストで一気にTVアニメ版の世界観に引き戻されて、ますます、第2期が待ち遠しくなりました。
◇fumi◆ さんの感想・評価
4.7
2017年公開の劇場版
2014年に放送された「ノーゲーム・ノーライフ」の続編の劇場版
スタッフでキャラデザが大舘康二→田崎聡に変わっているので少しイメージが違います。
原作の6巻「ゲーマー夫婦は世界に挑んだそうです」のアニメ化。
なので、間は空きましたが順調にアニメ化は進んでいるようです。
でも、このストーリーは劇中語りであって、空と白の活躍ではありません。
唯一神テト（釘宮理恵）が獣人初瀬いづな（沢城みゆき）に向かって、
6000年前の出来事を語っている設定。
テトといづなが普通に仲良しであることから、少し飛んでいるっぽい。
5巻の表紙がアズリール（ジブリールの姉）らしいので、そこはまだかも。
6巻の表紙はテト。
テレビ版ノゲノラ時間は最初と最後だけで、テトの語る「神話」が本編。
テト本人が言っているように「信頼できない語り手」の物語となる。
一応あらすじはネタバレとしておきますが、未見の人が見ても問題ない程度です。
{netabare}空に似ているとされる人物「リク・ドーラ」（松岡禎丞）が、
絶滅寸前の人類をいかに救ったか？不可能な賭けにどのように行動したかが描かれる。
リクに利用される悲劇の機凱種の少女「シュヴィ・ドーラ」（茅野愛衣）は、
心を手に入れるためにリクの求婚を受け入れ、愛し合うようになる。
最大の見せ場は空と白と同じ声、似た外見の二人の愛。
テレビ版を見た人であれば、感動しないわけにはいきません。
たぶん、いつか二人の愛のしるしが『空白』の物語の鍵となると思います。
相変わらずふざけているジブリール（6407歳)に向かっていづなが、
「全部お前が悪かったんじゃないか！」と食って掛かるシーンでは、
いづなは人類側に感情移入しているようですね。
ここもいいシーンでした。{/netabare}
テレビ版でも少し語られた過去の物語です。
２期が始まる前までには観ておくことをお勧めします。
単独作品としても素晴らしい作品でした。
テレビ版を見た人は絶対観るべき傑作アニメです。
年齢関係なく涙なしでは見られないでしょう。
ピピン林檎 さんの感想・評価
4.7
この劇場版を見るまでは、異世界ファンタジー／異世界召喚ものジャンルで一番出来の良い作品は、『ソードアート・オンライン』シリーズで、対抗馬は『Re：ゼロから始める異世界生活』、そして『ノーゲーム・ノーライフ』は3番手かな、と何となく思っていたのですが訂正します。
①キャラクター&世界観設定の練り込み具合
②シナリオ自体の面白さ&作品から受ける感動ないし感銘の度合い
・・・を総合して考えると、同ジャンルでは、劇場版までを含めた『ノーゲーム・ノーライフ』が№１と考えます。
なお、上記3シリーズはいずれも原作未完（※アニメももちろん未完）であり、今後の展開次第で私の個人的評価もまた変わってくると思いますが、現時点で制作・放送（ないし配信・上映）されたアニメ作品を視聴した限りでは、個人的には本シリーズの今後に一番のポテンシャルを感じました。
というのも・・・
◆《トンデモ異世界ファンタジー》の顔をした《想定外の感動作》
本作は榎宮祐氏のラノベが原作ですが、アニメ制作スタッフは本年（2018年）の話題作『宇宙よりも遠い場所』（略称『よりもい』）とほぼ同じ方々です（監督・シリーズ構成・アニメーション制作会社が同じ）。
以前レビューした通り、その『よりもい』は“感動する”作品と事前に何度も聞いており、それなりに期待して視聴を始めたのですが、途中から「あれ？これハズレだな・・・」と気づき始めて、結局そのまま視聴し終えてしまいました。
因みに、英語表現だと“楽しむ”は have fun もしくは enjoy と能動態ですが、“感動する”は be moved と受動態となるのが通例で、私の場合も、アニメ作品は確かに大いに「楽しみたい」（※能動態）のだけれども、「はい、ここ泣くところですよ」みたいな制作側の誘導に簡単に引っかかって「感動させられ」（※受動態）たくないな・・・という拘（こだわ）りが以前からずっとあります。
⇒個人的に、これを「感動したら負け」クリード（信条）と呼んでいます笑。
私がアニメを見るときに一番大切にしている信条で、この「感動の壁」を超えるシーンに思いがけず出くわしてしまうと、その作品の個人評価が ★★ 4.5 を超えてきて、私の「お気に入り」作品の座に昇る可能性が出てきます。
（※実際には、この後さらに、その感動が「一時的なもの」に過ぎないのか、それとも「今後も継続的に感動できるもの」なのか、という厳格審査を実行するので、結局 ★ 4.2～4.4 程度の個人評価に留まる作品が大半ですが）
・・・で、本作なのですが、TVシリーズの時の視聴経験から、「はっちゃけた面白さには十分期待できると思うけど、感動できるタイプの作品ではないだろう・・・」と、さほど期待せずに見始めたところ、全体の2/3くらいを見終えたところで、思いもかけない《こころの震え》を覚えてしまい、「え？こんな作品に感動しちゃっていいの？」とビックリして、見終えて直ぐに、それが果たして正当な感動なのか、更に数回繰り返し視聴して自分に問いただしてみました。
結論からいうと、やっぱり本作は、
<1> よくあるような、音楽や演出などの技巧を凝らして視聴者の一時的な感動を喚起するタイプの作品（＝一過性の感動しかない作品）ではなくて、
<2> 一見フザケた装いにも拘わらず、視聴者の感動が一時的なものでは決してない（＝繰り返し見てもやはり確りと感動出来るくらいに）緻密に計算された設定&シナリオを備えた作品である、
・・・と思いました。
※なお、この「感動」には、前作であるTVシリーズ『ノーゲーム・ノーライフ』（※但し時系列的には劇場版の6.000年前の話）の事前視聴が、絶対必要とはいわないまでも、やはりある方がずっと良いと思うので、以下、併せて同TVシリーズの各話も再評価します。
《まとめ》
とにかく本作については、前作となるTVシリーズの、とくに第2-3話で、主人公たちの悪フザケに閉口して視聴を打ち切ってしまう方が多く発生している感じですが、そのTVシリーズが急に面白くなるのが第6話（ジブリール回）で、そのあとは最終話まで休みなしに駆け抜ける痛快さをもった《面白作》、そしてこの劇場版までくれば、視聴前は思ってもみなかった心の震えに出遭える《感動作》と思うので、これから初めて本シリーズを見始められる方は、何とか我慢してこの劇場版迄たどり着いて欲しいです。
◆制作情報
{netabare}
原作ラノベ 榎宮祐（『MA文庫J』2012年4月-刊行中）
監督 いしづかあつこ
シリーズ構成 花田十輝
脚本 花田十輝、あおしまたかし、下山健人、榎宮祐
キャラクターデザイン 榎宮祐（原案）、大舘康二（TVシリーズ）、田﨑聡（劇場版）
音楽 SUPER SWEEP（TVシリーズ）、藤澤慶昌（劇場版）
アニメーション制作 MADHOUSE{/netabare}
◆作品別評価
(1) 『ノーゲーム・ノーライフ』（TVシリーズ） ★ 4.4 （2014年） ※計12話
(2) 『ノーゲーム・ノーライフ ゼロ』（劇場版） ★★ 4.7 （2017年） ※約1時間45分（4～5話相当）
----------------------------------------------------------------------------
総合 ★★ 4.5 ※計16～17話相当
◆各話タイトル＆評価
★が多いほど個人的に高評価した回（最高で星３つ）
☆は並みの出来と感じた回
×は脚本に余り納得できなかった疑問回
============= ノーゲーム･ノーライフ (2014年4-6月) ==============
{netabare}
第１話 素人《ビギナー》 ★ 対テト戦(チェス)
第２話 挑戦者《チャレンジャー》 ☆
第３話 熟練者《エキスパート》 ☆ 対クラミー戦１(チェス)
第４話 国王《グランドマスター》 ☆ 続き
第５話 駒並べ《ウィークスクエア》 ☆
第６話 一手《インタレスティング》 ★★ 対ジブリール戦(具象化しりとり)
第７話 死に手《サクリファイス》 ★ 希望の鍵
第８話 起死回生《フェイクエンド》 ★★ 種の駒、※特殊ED
第９話 解離法《スカイ・ウォーク》 ★ 対クラミー戦２(オセロ)
第10話 指向法《ブルー・ローズ》 ★★ 対いづな戦(テレビゲーム)
第11話 誘導法《キリング・ジャイアント》 ★★ 続き ※OP「おねがい☆すにゃいぱー」
第12話 収束法《ルール・ナンバー・10》 ★★ 続き、対巫女戦(コイン・トス){/netabare}
--------------------------------------------------------------
★★★(神回)0、★★(優秀回)5、★(良回)3、☆(並回)4、×(疑問回)0 ※個人評価 ★ 4.4
OP 「This game」
ED 「オラシオン」
============= ノーゲーム・ノーライフ ゼロ (2017年7月) ===========
全１話 ★★ 4.7 {netabare}TVシリーズより6,000年前に星杯（スーニアスター）を巡る古き神々&15種族の戦争を終結させた人類（イマニティ）の少年（リク）と機械種族（エクスマキナ）の少女型個体（シュビ）の物語{/netabare} ※1時間45分
主題歌 「THERE IS A REASON」
てけ さんの感想・評価
4.0
原作「魔法使いハウルと火の悪魔」は未読。
「荒地の魔女」の呪いで老婆に変えられたソフィー。
彼女は魔法使いハウルの家で、清掃婦として働くことになる。
なんとも支離滅裂なストーリーです。
・ソフィーの冒険記
・ソフィーとハウルの恋物語
・戦争ストーリー
複数のエピソードを切り貼りしたような感じです。
主軸が定まっていません。
山場がどこにあったのかもわかりません。
しかし、そこはさすがジブリマジック。
どこに面白みを見つけたらいいのかわからない脚本を、それなりのエンターテインメントに仕上げています。
映像や効果音など、アニメーションとしての見せ方が上手なんですよね。
ソフィーが時によって少しだけ若返る描写など、さすがジブリという感じです。
配役も言われるほど違和感はありませんでした。
特にハウル役の木村拓哉は、よく合っていたのではないかと思います。
気になる人は気になるだろうけど……。
でも、ちぐはぐな展開はやっぱりひっかかります。
そこで、一貫したテーマ性を自分なりに模索してみました。
「大人の中にある子供心、特にわがままな点」
主人公のソフィーは老婆の姿。
しかし、中身は少女のままで好奇心旺盛。
ハウルはクールで大人っぽい印象。
しかし、幼稚な面を多分に持っています。
{netabare}
特に、髪の毛の色が変わったシーンが印象的です。
それまでのハウルとのギャップに驚いた人は多いのではないでしょうか。
{/netabare}
荒れ地の魔女や国王、サリバンなど、準レギュラーメンバーも同様です。
子供っぽいわがままな態度が目立っています。
「我を通す」という意味では共通していると思います。
これなら戦争というオリジナルの要素にも、ある程度筋が通ると思います。
戦争の原動力は「エゴ」だと思うので。
制作側がこれを意図していたかどうかはわかりません。
しかし、ひととおり見た感じではこの解釈が一番しっくりきました。
恋愛に関しても惚れた腫れたの描写はありませんが、一目ぼれってことにしてしまえばOK。
あとは「わがまま」で目標に向かってまっしぐらです。
まあ、ジブリ作品の中ではよくわからない部類に入ると思います。
伝えたいこともはっきりしません。
それでもアニメーションとしての面白さは持っています。
大ハズレということはないと思います。
ato00 さんの感想・評価
3.0
ヨーロッパアルプスかな。
景色の良い山裾の趣のある街が描かれます。
雰囲気は19世紀。
でも空飛ぶ不思議な乗り物が発達しています。
魔法使いであるハウルの城も不思議な乗り物？
その独特な動きはユーモラスです。
動力源は炎の悪魔カルシファー。
このアニメのお茶目アイドルです。
この城に呪いをかけられたソフィーがやってきます。
元は若い娘なのに今は90歳の老母です。
動きは極めて良好かつ滑らか。
魅せますね～宮崎監督。
スタジオジブリの本領発揮です。
国は隣国との戦争の最中。
ハウルは何やら苦しんでいます。
その辺の描写が少ないので、感情移入はできません。
ストーリー的にも詰めが甘いような気が。
主題もわかりにくい。
構成に四苦八苦した形跡があり、満足感はありません。
また、タレント声優起用により、音声面は台無しになっています。
頑張っていたことは認めますが、プロの演技とは程遠いです。
声優さんを変更した作品を観たいですね。
以後、スタジオジブリは暗黒時代を迎えます。
往年の輝きを取り戻すのはいつになることやら。
Zel さんの感想・評価
3.4
2004年劇場公開作品
宮崎アニメのパワーが落ちてきた頃の作品
ジブリ作品にしてはキャラクターの魅力が薄いように感じた
賛否両論だと思うけど僕はアニメのアフレコをタレントがやるのは好きじゃない
やっぱ声優さんの演技には遠く及ばない
イケメンロン毛をいう事もあり、終始ハウルがキムタクに見えてしまって物語にのめり込めなかった
誤解のないように言うけど、別にキムタクアンチではないんだけどねｗ
ato00 さんの感想・評価
4.8
魔法少女リリカルなのは１期の劇場版。
新装オープン、コンパクト版総集編です。
TV版に比べ、以下の点が勝っています。
・作画が美しい。
・戦闘シーンがド迫力
・TV版の中だるみをざっくりと削除
・面白密度が濃い
・フェイトさんの過去話が充実
と言うことで、TV版は見なくても問題ないです。
温かい家族の中で何不自由なく育ったなのは。
悲しい生い立ちのため心を閉ざしたフェイトさん。
一方的にフェイトさんが仕掛けた戦いの中で、なのはの執拗な思いやり攻撃による二人の関係の変化は、このアニメの最大の見せ場かつ感動ポイントです。
この作品は、人に視聴を薦めない私が、珍しくおススメする熱血友情アニメです。
disaruto さんの感想・評価
4.5
制作はセブン・アークスで原作はゲームです。
ジャンルは魔法少女ファンタジーです。
普通の小学三年生、高町なのは。
一匹のフェレット、ユーノを拾ったことで、彼女の運命が変わり始める。
彼女は魔法少女となり、ユーノが探している「ジュエルシード」を集めることに協力していく。
2時間ちょいのほぼ総集編映画。
いやー、個人的にはいい映画だったw
まず私は一期を最初に見ているわけです。
一期でも結構感動しちゃったのですが、今作はそれの強化版といったところでしょうか。
日常のシーンをバッサリカットし、なのはとフェイトに焦点を置いた構成です。
話の大筋は一緒ですがところどころ違う点もあります。
戦闘場所や戦闘シーンもほぼ一新といってよいでしょう。
元々私が一期を評価している点は二人の描き方が上手だったからです。
直線的な正義vs悪ではなく、どちらも正義であり、それぞれの事情がある。
事情の描き方が上手かったから評価している節があります。
本作では短い時間ながらもそれが色濃く描かれていました。
普通にTVシリーズを見るよりも感情移入しやすいのではないでしょうか。
総括して、なのはシリーズを見ていても見ていなくても楽しめる内容だと思います。
現代人は時間がないので、興味があればサクッと見てみるのも良いかもしれません。
どうでもいいですが、安かったので中古BDをポチってしまったw
ﾁｭｳ さんの感想・評価
4.7
評価としては、タイトル通り「流石！！」の一言に尽きます。
原作から名作として呼び声の高い、この作品を素晴らしい映画にしてくれました！！
今作は、「魔法少女リリカルなのは」をベースにした完全新作のアニメ映画。
とは言え、基本的にテレビアニメ版に忠実な構造。
相違点は、なのはとフェイトのコスチュームが、テレビアニメ版とは若干違うこと。
テレビアニメ版には登場しなかった新キャラ、リニスが登場することが挙げられる。
アニメーションのクオリティは格段にアップ！！
そして、１クール分のアニメを上手く集約しつつ、リンディ・ハラオウンの過去について詳しく触れている点は評価できます！！
そして音楽の良さは圧巻！！
個人的にはinnocent starterは好きでしたが、今回もそれに匹敵する名曲ばかり！！
水樹奈々の歌うPHANTOM MINDSは流石ですね～♪
やはり、なのは作品には水樹の歌は必須！！なのはと言えば、水樹！！そんなことを思わせる名曲でした☆★
また、戦闘シーンの挿入歌Don't be longはアニメーションとマッチしていて素晴らしい！！これも評価できます！！
声優陣は言うまでも無いでしょう。そう、無敵です！！
田村ゆかり、水樹奈々の２トップは鉄板！！そこに、豪華声優陣を揃えていますからホントに無敵ですよｗｗ
Baal さんの感想・評価
3.3
宮部みゆき著のファンタジー冒険小説原作の
アニメ映画です。
原作既読の私にとっては内容がなんか違う、
違和感があるみたいな感じで、どうも
その原作のイメージを払拭しきれなかった。
そのせいで原作は数十回は読んだくらい
面白かったのに、映画の方は
そうでもなかった。
それに声優だけでなく俳優の起用など
も変な感じがした。（ジブリに似た感じは
あるのだけれども・・・）
原作既読の私には合わない作品でした。
Zel さんの感想・評価
2.1
2006年劇場公開作品
三谷亘は小学5年生
どこにでもいるような普通の少年だった
ある日幽霊が出ると噂される"幽霊ビル"で要御扉に出会う
そこを潜り抜けると亘たちが住んでいる現世とは違う不思議な世界が広がっていた
爆発的ヒットした小説がアニメ化された作品
悲惨な現実を変えたくてというのが主人公が異次元に旅立つ理由
その悲惨な現実というのが、父親が不倫して相手の女に子供ができて離婚。母親は子供を巻き込み一家心中未遂を企てる。
というあまりに悲惨というか、ドロドロした理由
個人的にそこが嫌で最初で冷めちゃった感じです
せっかくのファンタジー設定もこれだと興醒めしちゃいます
もうちょっと割り切って観れれば面白いのかも知れませんが（汗）
声優陣も思い切り芸能人で固めてますね
やはり声優はプロにして欲しいです
感情移入できません
はがね さんの感想・評価
3.4
原作が宮部みゆきさんの作品で少し話題になった作品です(^ー^)
ただ、正直他のファンタジー系のアニメと大差が感じられない気がします、、汗
ストーリー自体もなんとなくゲームをプレイした感じでした、、笑
もう少しシナリオ自体に深みがあると良かった気がします( ﾟーﾟ)
takato さんの感想・評価
5.0
私が何故プリキュアおじさんになったか？。結論から申し上げるなら、人生最高のアニメ映画が本作だからなのです。人生最高の作品、となると単に優れた作品というわけじゃなく個人的に重要なサムシングがあるもの。本作が私にとって特別なのは、その予期せぬ出会いの驚きという面が大きいのです。油断していたボンクラな私にキュアエールことハナの愛は深く深く私の心を洗い清め、見事にプリキュアおじさんに入信することとなったのです。
本作の飛び抜けている点を列挙すると沢山あります。
75分しかないのに3つくらいクライマックスがある上に、応援演出を単なるお約束じゃない使い方で見せてくれる脚本の妙とか。オールスターのバトルをゴチャゴチャさせずに美しくかつ格好良く表現し、後半のほぼを全編手描きの最高峰にも匹敵しているクオリティーで表現しているCGの驚異的なレベルとか。林さんが担当された音楽が最高すぎる（特にオールスターメドレーの部分）等々。
そんな中でも私が一番痺れたのは、そのテーマ性でした。エンタメとして面白いだけでは良い歳こいた男を号泣はさせられないもの。この物語は、前半まではキュアエールことハナの成長が主眼ですが、後半は本作の敵キャラである宮野さん演じるミデンの救済が主眼になります。
敵キャラが単なる悪いやつではなく、現実の苦しみを象徴しているキャラではないと深味は出ない。本作のミデンほどにその痛みが痛切に私に刺さり、同時に現代に普遍性を感じさせられるキャラはそういない！。ミデン。それは誰からも省みられない孤独で、幸福な記憶なんて一つもない存在。だから、他人の幸せな記憶を収集して現実逃避しているが決して満たされない空虚…。
これはオタクの、いや現代に生きる疎外と孤独に震える人々そのものではないか！、っとその正体がわかった瞬間に目を開かれ、もはや本作は私にとって単なる「お話」ではなくなったのです。これは私に、いや私達に向けられている物語だ！。ミデンの姿がてるてる坊主を思わせるのも、大きく見えるが中身は空っぽというメタファーになっているし、クライマックスの世界と対比になっているのも凄い。
そして、最初から割りと恵まれていて痛切な痛みを知らないプリキュア達には彼を倒そうとするが、ハナだけは彼の孤独と痛みに共感して救おうとする。
何故なら彼女は、小学校時代に無茶苦茶いじめられて不登校になった過去がある、中学生デビュープリキュアだからなのだ。言うなれば「おジャ魔女どれみ」の長門さんがプリキュアに変身した姿なのである（長門さんを知らない方はドおジャ魔女の3期と4期をご覧ください）。
彼女だけがミデンの痛みと孤独に共感できる。何故なら彼女もそれを心から共感できるから。彼女のエールは傷ついた事のない人間の呑気な応援ではない。傷ついても前に進んだ者の真の応援なのだ。「悲観主義は気分の問題、楽観主義は意志の問題」という言葉があるが、彼女は困難な現実を知っていても、それでも信じる、それでも願い続ける。それ故に彼女の勇姿は私の胸を打つものだあったのです。
「なんでもできる、なんでもなれる」
エールのいつも決め台詞が、ここでは全く違った響きに感じられる。声のトーンもいつもと違い、ここでは単なるお約束の決め台詞ではなく、絞り出すような祈りと願いの言葉になっている。
プリキュアにおじさんになるということは、単に彼女らの物語を観客として眺めてるだけではない。彼女らの体現している理想や生き様を心に固く懐いて共に生きていくこと、正にプリキュアという神と共にあるように生きていくこと！と本作で私は開眼したのです。
更に後半はほぼCG、決めカットだけ手描きという表現になるのですが、これが日本CG界では「宝石の国」以外では達成できていない高みに至っているのも凄い！。元々プリキュアは回を重ねる毎に宝石のような綺羅綺羅な色彩を多用するようになっていたし、edでCGダンスシーンをやるのが恒例になっていたから題材として非常に向いていたというのもあるででしょう。
しかし、本作のCGは柔らかい表情の表現まで驚異的なレベルに至っている。なんでこんな凄い技術があるんだ？と不思議なレベルで、このCG表現の革新だけでも見る価値充分です。あと、「ハイキュー」などで最高の仕事をされている林さんの音楽が至高なのも素晴らしい。
総合すると、本作はビジュアル◎、音楽◎、脚本◎、テーマ性◎、と私には完璧という域を超えた究極的な一本と言えます。しかも、これだけのことを75分くらしかないプログラムピクチャーの中でやっているという奇跡！。今後優れた作品は出るでしょうが、この完成度に思わぬ出会いをするのをリアルタイムで体験できることはそうないように思える。プリキュアシリーズ全体は今後どうなるかわかりませんが、本作を見ちゃうとまだまだ期待せざるをえません！（幾原監督に一層やらせてくれないかなぁ）。
たわし（爆豪） さんの感想・評価
3.0
シリーズ15年の歴史を誇るプリキュアは本作でついにギネス入りを果たしたらしく、総勢55人の歴代プリキュアが集まり、しかも顧客は女児ではなく大人に向けてオールスター映画を作っているので、徹頭徹尾、プリキュア漬けのドラッグムービーである。作画はさすが東映といったかんじで金を掛けまくっている。いわば狂気そのものである。
ヌンサ さんの感想・評価
4.6
今作視聴前のプリキュアシリーズ視聴状況
完走：Yes!プリキュア5
半分：フレッシュプリキュア!
完走：スイートプリキュア♪
完走：スマイルプリキュア!
８割：ドキドキ!プリキュア
序盤：ハピネスチャージプリキュア!
序盤：Go!プリンセスプリキュア
完走：魔法つかいプリキュア!
他は未視聴
ついに劇場にプリキュアを見に行ってしまいました。
でも「土日に行って、席が子供たちでいっぱいだったら肩身が狭いだろう」と思ってわざわざ平日に行きました。
幸いにも（？）客席は数家族でした。
しかし、誰もミラクルライトを振らない(^▽^;)
これが結構さみしくて、次回プリキュアの映画を見に行くときは、
恥を忍んででも子供たちがたくさんいる日に行こうかなという気持ちになりました（笑）
作品のクオリティですが、素晴らしかったです。セルルックＣＧが。
物語の後半から多分フルＣＧになるのですが、なぜ"多分"と書いたかというと、たまに手書きのカットがあったような気がしたのです。でも、それくらいセルルックＣＧのクオリティが向上していることは間違いありません！
「HUGっと!プリキュア」のエンディングを見ていても度肝を抜かれましたが、近い将来テレビシリーズのプリキュアが全編（あるいは変身後のみ）フルＣＧになっても違和感ないかもしれません（異論は認めます）。
中盤やけに重苦しい展開だったり、観客に歴代の好きなプリキュアの名前を言わせようとしたりと「完全におっさん向けやんけ（笑）！」な展開は少し複雑な気持ちでしたが、まあ泣きましたよね。
ほんの少しだとしても、全てのプリキュアにセリフがある！
プリキュアたちが、シリーズごとに必殺技を繰り出すシーンのカタルシスは半端なかったです。
今作のテーマは、プリキュア１５周年ということもあって『思い出』なのですが、クライマックスにプリキュアたちが思い出について各々述べるシーンは、卒業式の訓示っぽくて涙ちょちょぎれました。
上映時間の関係上、難しかったのでしょうが、ベビープリキュアの可愛さはもっと押し出してもよかった気がします。
何とももったいない。アムールだけ異常におとなしいのは最高でしたが（笑）。
宮野真守さんの演技も安定の素晴らしさでしたし、エンディングのダンスは永久保存ものだったりと、
劇場に足を運んだかいのある作品でした。他の劇場作品も、随時見ていきたいです。
P.S.あとモフルンが最高でした(^_^)
ato00 さんの感想・評価
2.6
ＳＦ小説界の革命児新井素子氏原作のアニメ映画です。
彼女は、当時の堅いＳＦ小説界に新風を吹き込み、80年代に一世を風靡した時代の寵児です。
砕けた文体、柔軟なストーリー、生き生きとした登場人物等により、ＳＦ小説界を大衆娯楽化した人物です。
今を時めくライトノベルの走りで、当時深夜アニメがあれば、かなりアニメ化されていたのではないかと思います。
この作品は、新井素子氏のSF小説の唯一のアニメ化作品です。
ストーリーの概要は次の通り。
東京に住む３人の超能力者（サイコキネシス、テレポーター、ライオン男）が揃った時に、異世界の扉が開かれる。
この世界は、剣と魔法（実際は超能力）からなるファンタジックな世界。
主人公'ネコ'（普通の女子大生であり、サイコキネシス）が、滅亡した「中の国」の伝説の王女となって、支配者「西の国」と戦い、「中の国」を再興するというものです。
古いアニメのためか、声、絵柄、シナリオが残念なものとなっています。
特にシナリオは、90分弱に収めるために、急転直下かつ唐突な展開で、ちょっとついていけません。
唯一の見せ場は、「東の国」の鬼姫ディミダ姫とのバトル。
それでもあっさりとしています。
今の技術を使い、十分練り込んだシナリオで丁寧にリメイクすれば面白くなりそうな作品です。
余談ですが、草創期の京アニやシャフトが制作協力していたようです。
たぶんチョイ役でしょうけど。
ユニバーサルスタイル さんの感想・評価
4.7
原作はSF小説家として有名な新井素子さんの一作。
主人公の根岸美夜子、そして斉木香、山岸桂一郎の三人は超能力者。
ある日その能力のため異世界への扉を開けてしまい、そこでの戦争に巻き込まれる・・・というのがあらすじです。
美夜子が訪れた‘中の国’の神官ラディンに伝説の女王の生まれ変わりとして祀り上げられ、国を救うため戦うことになります。
中世的な世界観と現代を生きる少女の組み合わせは今見ると使い古されたものですが、
壮大なファンタジー世界やキャラクターの心情が色濃く描写され中々見応えあるものでした。
異世界の住人では中の国の神官ラディンと東の国の姫ラ・ミディン・ディミダが魅力的でした。
一方はミステリアスで紳士的だが妖艶な雰囲気の男、もう一方は‘鬼姫’と呼ばれるほど勇猛果敢なおてんば姫。
特にディミダ姫は一人称が“わらわ”で中世の姫様って感じが堪らないです。後半の活躍もめざましい。
この作品は異世界で軍勢を率いて戦うただそれだけでなく、あくまで美夜子達の精神的葛藤や成長がテーマであるということが特徴的です。
後半からは彼らの超能力者故の苦しみも描かれ、誰もが感じたことがある疎外感や孤独感に共感することもあると思います。
{netabare}ラディン亡き後川辺で涙する美夜子のバックで挿入歌が流れるシーンが印象的です。 {/netabare}
タイトルにもある「扉を開く」ことの意味は多面性があって考えると面白いです。
作画はリアル調で表情が豊かに描かれていて見応えがあります。音楽もファンタジーチックで引き込まれる迫力があります。
声優陣は井上和彦、平野文、野沢那智、勝生真沙子、島田敏、池田勝など。
また端役で立木文彦、坂本千夏、深見理佳、貴家堂子(←一番驚きました)などが出演と豪華の一言です。
※美夜子を演じる藤本恭子さんは本職でないため違和感がありますが、棒読みでなく抑揚のある声で悪くはないです。
むしろアルタリア役の荒勢さんが棒気味で気になりました。
この映画は同時上映された、同じくSF小説家として有名な萩尾望都さんの「11人いる！」が好評だっただけに比較するとやはり詰め込みすぎな印象があります。
しかし、画面から魅せられる美しさがありました。
なによりジャケット及びポスターの見事なデザインに心を奪われました。
お気に入りの一作です。
takato さんの感想・評価
4.1
ツカミの戦闘あり、作画良し、悪役にちゃんと意味があるというプリキュア映画当たりの法則にしっかりのっている。
クライマックスの戦闘では、まほプリの特徴であるライダーのフォームチェンジのように次々に変身しながら闘うの旨味が見事に活きている。
そして、プリキュア全作品に通じることだが、想いの力を、人の心の究極的な力を信じているという信念が本作でもしっかり生きている。
ただ、明らかにこの話がキラプリの神回の47話「大好きを取り戻せ、キュアペコリン出来上がり」に脚本家さんが同じようなだし繋がったのだろうが、あっちのが遥かに上手くいってるよなぁ～。あと、おまけの5分くらいのCGアニメいらねぇ…。まぁ、オールスターズメモリーズに繋がる、CG表現の挑戦だったのだろうが。
せきひろ^ ^ さんの感想・評価
4.0
新米の騎士ユーリとフレンは
シゾンタニアという街の
帝国騎士団に所属していた。
彼ら二人と仲間の騎士達が
街の周辺にいる魔物の凶暴化のため
撃退任務にあたっている所から
ストーリーは始まってます^ ^
作画が物凄く綺麗で
魔物との戦闘シーンは見やすくて
短い時間の中でのキャラの
把握もしやすく悪くない展開もあって
物語もあまり理解に困らなかったです！
ゲームはしてないのですが
結構楽しめたと思います（＾∇＾）
この作品はこっから面白くなりそうな
気がしますし、ユーリとフレンが
どうなるのかとても気になるので
続編やってほしいなーって強く思います！
Ka-ZZ（★） さんの感想・評価
3.6
この作品の原作は未プレイです。テイルズ オブ エターニア、テイルズ オブ ファンタジア、テイルズ オブ ジ アビスに続く第4作目のテイルズ作品･･･だと思っています。
物語の舞台は、テルカ・リュミレース･･･この世界ではそれぞれの街が、地下に眠る世界が最初に形作られた際の余剰エネルギーであるエアルを吸収して作動する魔導器よって結界を張り、魔物の侵入を防いでいます。
大半の人々はその結界から出ることなく生涯を全うするとか･･･
この物語の主人公は辺境の騎士団に所属する青年ユーリ・ローウェル･･･その騎士団には幼馴染のフレン・シーフォも一緒なのですが、自由奔放なユーリとは真逆な性格の堅物である事も手伝って顔を合わせる度に喧嘩ばかり･･･
そんな二人を何かと気にかけるお姉さん的存在が、先輩騎士である双子のシャスティルとヒスカ･･･
そして隊長さんが、部下や市民から慕われている質実剛健なナイレン・フェドロック･･･が主要な登場人物です。
この世界では、エアルによる魔導器の恩恵を受けていますが、それはエアルと魔導器の需給バランスが取れているから･･･
だからバランスが崩れると当然恩恵も受けられなくなる訳ですが、バランスの崩れ方によっては最悪の事態を迎えてしまう･･･そんな諸刃の剣でもあったんです。
予兆はありました･･･決して手をこまねいていた訳ではありません。
ただ、魔導器は古代の遺産であり現代技術では全容が解明できず、どうしても調査に時間を要してしまいます。
そしてコップから水が溢れるようにエアルの量が増大し･･･様々な突然変異を起こしながら物語が大きく動いていきます。
最初は騎士団の軍用犬であるランバードに･･･
ランバードはとても忠実で賢い軍用犬でした。魔物退治の際に部隊を支援するなど働きも上々･･･
だから軍用犬でも騎士団のメンバーにとっては大切な家族も同然なんです。
そんな忠犬にもエアルのまるで毒の様な牙は全然容赦なんてありませんでした･･･
たくさん名前を呼びました･･･
いつもなら二つ返事で反応があるのに･･･
その決断･･･心が痛みました･･･
悲しみの･･･最悪の連鎖は止まりません。
魔導器の使用にも支障をきたす様になってしまったのです。
この事態が更に深刻化すると、街を守っている結界そのものが消滅してしまう･･･
そしたら、魔物が一声に街になだれ込んでくる･･･
諸悪の根源を絶つべく立ち上がった隊長･･･
この先にどんな困難が待ち受けているか、きっと皆んな察しがついています。
それでも守るために立ち上がる騎士たち･･･
この雄姿は本当に格好良かったと思います。
ここから物語はクライマックスに向け駆け抜けていくのですが、やはり順風満帆ではありません。
得たモノに対する代償･･･とても等価だとは思えませんでした。
気になる方は是非本編でご確認下さい^^
約2時間弱の作品でしたが、物語は綺麗に纏まっていました。だけど、これがRPGなら正直世界観はあまり広くないなぁ･･･と思っていましたが、エンディングを見てそんな思いは吹っ飛んでしまいました。
これまで見たことのないキャラや乗り物が次々と出てくるじゃありませんか･･･
面白そうなカットの連続に「こんなの隠してるのってズルい･･･」と思っちゃいました。
このエンディングを見たら誰だって続きが気になると思います。
･･･と思っていたら、この劇場版はゲームの始まる前の出来事が描かれていたそうです（wikiより）。
どうりで見た事の無いカットが続くわけだ･･･^^;
引き続き「テイルズ オブ シンフォニア」を視聴したいと思います。
だわさ さんの感想・評価
3.9
テイルズオブヴェスペリアと言えば、主人公ユーリローウェルが絶大な人気を誇っている。
テイルズシリーズ通して、３回連続人気キャラ投票１位を貫いたキャラは初めてだったんじゃないかな。
そんなモンスタータイトルにはファンもそれなりについている。はず。
さて、この作品の内容は・・・
テイルズオブヴェスペリアの、ゲームストーリーの少し前の話。
アニメでいう「０話」みたいなポジ。
ゲームを遊んだ人はもちろん、初見の人も意外と楽しめる内容になっている（と、思う）。
俺の場合はゲームやったからいろいろキャラ背景が透けて見えて面白かった。満足満足。
ゲームはこの作品の後から綺麗につながるストーリーになってるから、気になった人はやってみたらいいかも。
物語のテーマは「正義」だったと思う。そんな少年ジャンプの３本柱かよっていう明確なテーマだけど、
これがなかなか難しいところまで踏み込まれる。まあ、それはあくまでもゲームの本編の話。
あとは・・・まもさんの演じる頭固い系の正義お兄さんがなかなか見もの。
テイルズスタジオ解散とかいろいろヒヤヒヤさせられたけど、
頑張ってくれよテイルズ！また出たら買うから！絶対買うから！
