Britannia さんの感想・評価
4.1
■あらすじ
超能力を持つ少年・春日恭介と不良少女・鮎川まどか、そしてまどかの後輩・檜山ひかるの奇妙な三角関係を描いた
ちょっぴり甘酸っぱい青春ラブコメディ。
SF・恋愛アニメですね
TV、アニメ（全48話）
■キャラクター
♠春日恭介（古谷徹）優柔不断
♥鮎川まどか（鶴ひろみ）影のある大人びた女性
♥檜山ひかり（原えりこ）天真爛漫
時代に合った古き良きアニメ、ツンデレと三角関係が楽しめます。
思い出補正も加わりこの評価。
魅力的な2人のヒロイン
まどかとひかる貴方ならどちらを選びますか？
{netabare}私は、まどかさんです♪{/netabare}
ストライク さんの感想・評価
3.9
原作：漫画（週間少年ジャンプ） 既読
全４８話
放送時期：1987年～1988年
学園恋愛ファンタジー
簡単に説明すると、主人公が超能力を使える恋の３角関係ものです。
あらすじ
転校で引っ越した街を散策していた恭介は、赤い麦藁帽子をかぶった少女、鮎川まどかに出会い、一目惚れ。だが後日、まどかは学園一の不良少女で男子からも恐れられている同級生だった・・・
主人公 春日恭介
中学生３年生です。
容姿はごく普通。性格は優柔不断。
特徴は超能力が使えます。
物を動かす能力
テレポート能力
予知夢能力 など・・・
超能力が使えるのは、恭介の他に双子の妹と、２人のいとこと、母方のおじいさんおばあさんです。
恭介の父親は使えません。母親は能力者でしたが、既に亡くなっています。
鮎川まどか
恭介のクラスメート。
黒髪ロングな美少女で、綺麗なお姉さん系。
大人っぽくて落ち着いた性格。
クーデレ（元祖クーデレだと思う）です。
不良していたが、恭介の影響でだんだん普通の女の子になって行きます。
檜山ひかる
２歳年下の中１
まどかと一緒に不良していました。
右目下にある泣きボクロとボーイッシュな栗色ショートヘア。外見は可愛い系で、恭介の前では可愛く振舞います。
まどかの幼馴染で、お姉さんの様に慕っています。
明るく、嘘はつけない性格。
３角関係の恋愛ものです。
当時ジャンプ読んでました。
アニメは中学時代、リアルタイムで観てました。
当時、同年代の恋愛アニメが少なかったせいもあり、リアルでもまどかはクラスの男子の憧れ的存在キャラでした。
自分もその一人で、よくノートにまどかの絵を書いてました。（ウイングマンも） （＾＾；
ストーリーは、今思うとベタだな～って思います。
映像も、今のアニメと比べたら全然です。＾＾；
でも、まどかを見るだけでも嬉しくて、ニヤニヤしてしまいます。＾＾
恭介は、超能力を使って二人の間をフラフラしてて、優柔不断です。
ちょっとイラっとしますが、まどかとひかるの関係上、仕方がないかな～っと。
(-ω-)
２０１２年、何年ぶりかにもう一度見ましたが、自分的には懐かしくて思い入れのある作品なので、楽しく観れました。
あなたは まどか派？orひかる派?
恋の３角関係と、魅力的な二人のキャラ
そこに超能力と云うスパイスが良い感じに加わって
面白くて楽しめる作品になってます。
恋愛ものが好きな方にはオススメです！
映像は温かい目で見てくださいね。＾＾；
OP
「ナイトオブサマーサイド 歌 - 池田政典
＊「オレンジ・ミステリー」歌 - 長島秀幸
＊「鏡の中のアクトレス」歌 - 中原めいこ
ED
＊「夏の蜃気楼（ミラージュ）」歌 - 和田加奈子
＊「悲しいハートは燃えている」歌 - 和田加奈子
＊「Dance in the memories」歌 - 中原めいこ
挿入歌
「サルビアの花のように」歌 - 和田加奈子
「危険なトライアングル」歌 - 池田政典
＊「ジェニーナ」歌 - 和田加奈子
「ふり向いてマイ・ダーリン」歌- 藤代美奈子
「アゲイン」歌 - 藤代美奈子
「ブレイキングハート」歌 - 坪倉唯子
「NIGHT & DAY」歌 - BLUEW
＊印は好きな曲です。
アルバム 勿論購入してます。
オススメです。 (*´ー`)
ぺー さんの感想・評価
4.0
作品紹介ではなくほぼ自分語りです。
80年代のラブコメといえば必ず挙がるタイトル。
あだち充や高橋留美子は“現代用語の基礎知識”レベルの一般教養だとして、ラブコメの+αを求めるなら女子は少女漫画の豊饒な大地から摂取し、男子は乾いた土地から数少ないものを選ぶか“基礎知識”のみで満足してたと思う。ガキンチョにとって必要なのは「お前はもう死んでいる」か「屁のツッパリはいらんですよ」くらい。思春期で色気づいてもおおむね“基礎知識”の中古本があれば無問題。
小学生だったこともあって正直なところJUMP連載中はむさぼるように読んでた記憶がありません。
漫画『きまぐれオレンジ☆ロード』の印象です。
そんな自分が思春期になって、あれはきっと再放送かなんかだったと思う。ブラウン管(古っ)から聴こえてくるやけに大人びたお姉さんの声とビジュアルをいいなと思ったのが運のツキ。
一時期アニメ雑誌を定期購読してた時がありましてヒロインランキングでも必ず顔を出してたのが鮎川まどかだったと思います。当時“嫁”という概念があったらおそらく自分史上初めてその座に躍り出たのが彼女。南ちゃんや響子さんとは全く違うのだけはわかってるんですけど何が魅力か言語化するのが難しい。なんかそっち行きたいんだけど踏み入れてはいけない大人の領域の象徴みたいな存在でした。
あわせて挿入歌と主題歌のクオリティが高くサントラを持っておりました。
野郎声も悪くないですけどここはやはり和田加奈子さんでしょう。
【OP】鏡の中のアクトレス/中原めいこ
→「キャンセルの電話に嘘の匂い…」大人っぽいっす
【ED】夏の蜃気楼(ミラージュ)/和田加奈子
→ザ・オレンジ☆ロードな楽曲。ずっと鮎川まどかのカット
【ED】悲しいハートは燃えている/和田加奈子
→たぶんこの曲にしっくりきそうな女子高生ヒロイン今の時代いないっす
【挿入歌】サルビアの花のように/和田加奈子
→アレンジが思いっきり80's
【挿入歌】ジェニーナ/和田加奈子
→サルビアと同じく作詞が湯川れい子氏。明菜っぽい。せつないっす
【3期ED】もうひとつのイエスタデイ/和田加奈子
→ルージュの伝言みたいな詞。高校生ですよ
こう挙げてみると高校生にあるまじきアダルティーな楽曲ばかり。そりゃドキドキするわけだ。
キャラに入れ込むとかグッズ(サウンドトラック)欲しくなるとかヲタ気質が具現したのはたぶんこの作品からなんだと思います。加えてスタッフに目配せするのもたぶんここから。
ファイナルファンタジーのシナリオで有名な寺田憲史さんがいるー、とわくわくして、キャラデザの高田明美さんをここで認知して『機動警察パトレイバー』へと流れていった気がします。『エヴァ』で有名な鷺巣詩郎さんですが私にとっては『ふしぎの海のナディア』の人ですね。
あらためてwiki見たら96年の劇場版では京都アニメーションが制作協力していて音楽を梶浦由紀さんが担当してたりちょっと驚きも。
もう一度観たいかと言われると微妙だけど、大事に心にしまっておきたい作品には変わりありません。
■されど時は流るる…
懐かしさも手伝ったのか数年前、『きまぐれオレンジ☆ロード』の単行本を手に取ったことがあった。
{netabare}たいして面白くもなくて一抹の寂しさみたいなのを覚えましたね{/netabare}
エスパー設定とか妹が双子だったとか骨子部分もすこーんと抜けてる自分に気づく。
30年前というのはそういうことなんでしょう。
それでも不良っぽさとあどけなさの同居した大人びてる少女への憧れと共に、終わりゆく夏の夕暮れの記憶というものは自分の中に根付いてるわけで。
いい歳こいてお近づきになろうものなら下手すりゃお縄になるって今でも、私にとって鮎川まどかは大人のお姉さんのまんまそこに居続けるのよね、きっと。
{netabare}「LIKE or LOVE ?」{/netabare}
2020年10月13日 まつもと泉氏逝去の報に触れて
― たとえれば「夏」 いくら年月が流れても
きっと ぼくらは この「季節」を忘れないだろう
４月 まどろむような陽射しの中で
初めて出会ったことや
６月 きらめく光と風の中を
８月 熱い浜辺をふたりでかけぬけて
いったことを
それは 単に 過ぎゆく「季節」ではなく
ともに過ごした「永遠の夏」の時代
夢のような８０’ｓ
このときめきは……忘れない ―
(きまぐれオレンジ☆ロード最終巻巻末より抜粋)
視聴時期：-----
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2020.10.13 初稿
2021.08.28 タイトル修正
ローズ さんの感想・評価
2.5
普通の人間と超能力者が混在する世界。
過激な超能力者集団は、その能力によって日本を制圧しようとしていた。
貧乏な家庭に育った漆葉リンカ（うるしば りんか）は「白い少女」と呼ばれて人助けをしていた。
超能力を持つ者、持たない者を一緒にした世界で、リンカや仲間達は自分達の正義を貫こうとするのであった。
超能力の力も大小がありますが、本作品での超能力の扱いは大きいです。
敵役の超能力の集団は大型タンカーや国会議事堂を浮遊させる事もできるので、相当な力を持っていると考えたほうがいいでしょう。
「白い少女」と呼ばれて人助けをしていたリンカがいるために超能力を扱える人間の中でも対立が起きています。
超能力の有無によって人が対立する構図は、昔からよくある考え方です。
ただ光る魚によって超能力を持つ人になるという点は新しい設定。
生まれた時から普通の人間が超能力者になっている事はよくありますが、生きている途中で光る魚によって超能力を使える事になるのは新鮮に感じました。
リンカは超能力以外にも戦闘能力を高めるために修行をするのですが、その師匠の外見が小さいパンダ。
自分は、このパンダを見てしまって本作品からすっかり興醒め。
もっと武術の達人らしい人物を描けなかったのでしょうか。
この点はとても残念に感じます。
超能力を持った人間が優位になるのは当たり前。
超能力を持たない人達は超能力に怯えて超能力者を封じ込めるという事はありがちな話。
もう少し目新しいストーリーにしてもらいたかったです。
それにしてもパンダは無いわぁ～。
どこかで見た事がある超能力物の作品。
面白いかどうかは見た人の判断ですが、個人的にそんなに面白いとは思えない作品でした。
たわし（爆豪） さんの感想・評価
3.2
でしか戦っていない。X-MENのオマージュだと作者本人もMARVELからもお墨付きを頂いているらしく、コラボ企画があったりするのも特徴。
しかし、能力バトルをお話に上手く絡ませているかと聞かれると疑問符が残るし、超能力もほとんど本当にX-menに出てきた程度の能力なので目新しさもありません。
しかし、作画に関してはなかなか高度なことをやっていて、スカイツリーや押上周辺の東京の風景や格闘シーンはクオリティが高かったように思えます。
作画は良いのにお話がイマイチで残念な出来栄えでした。
ヌンサ さんの感想・評価
4.6
第1話の序盤の展開を観て「喰霊-零-の二の舞か？」と不安になりましたが、さすがに今回は原作漫画の内容をアニメ化していました。
改めて思ったことは、原作の瀬川はじめ先生のストーリーテリング能力のとてつもない高さです。"わかりやすくて奥が深い"という言葉が最もあてはまる漫画家の一人ではないでしょうか。
その素晴らしい原作を、倉田英之さんをはじめとしたスタッフが見事に1クールアニメにまとめていると思いました。原作が完結した暁には、是非2期の放送を希望します。
これは喰霊-零-における黄泉にも感じたのですが、教授の過去話を見るとどうしてもスターウォーズ・エピソード3が頭に浮かんでしまいます(笑)。
声優陣は若手が多くて、詳しく知っている人は少なかったです。演技力も完璧とまでは言えませんでしたが、脇で支えるベテラン勢と上手くかみ合っていたのではないでしょうか。個人的には、「日常」のときから気になっていた相沢舞さんの、低音ボイスによる演技が光っていたように感じました。
ほどよく笑えて感動できる、非常に質の高いエンターテイメント作品だと思います。
P.S.大元がX-MENであることは、言うまでもありません。
pister さんの感想・評価
3.0
3話までの感想
{netabare}どこかに発表してたワケではないので証明のしようが無いのだけど、1話で「ん？これってどういうことだ？」と思い予想を立てたのが2話でほぼ正解してご満悦な自分。
I-GUYの戦闘シーンの背景のビルの件ね。
裏方が居てそう演出するように必死こいてるのかなー、と。
ただ、背景をそうすることで地形効果でパワーアップするんじゃない？と思ったけど、どうやらそういうことではないっぽい？
てっきり日本のjkがそのうちI-GUYの応援ライヴをやるんじゃね？と思ったのだが…。
そして3話、車椅子キャラが出て、アメコミ調作品ということもあり「うわぁ、ポリティカルコレクトネス臭ぇ」と訝しがることに。
（別に理念とかは結構なんですけどね、押しつけがましいのがどうにもイヤでして）
──が、その車椅子がロボット（火星大王）に変形。
うひょおお、やってくれるねぇ。
これくらい“そうであること”が物語に係わってくるなら文句ないです、ってか登場のその回でやってくれて助かりました。
さすがに3話の内容を数回に分けたら切ってたと思う。
さて、ロボットが手に入り機動力（捜査範囲？）が上がったところで今後どうなるか。
そのまま日本に飛んでいってjkと接触？といっても次回のサブタイ、ニューオーリンズだし違うか。
いつになったら線が繋がるんだろう？{/netabare}
10話までの感想
{netabare}I-GUYがバットマンとナイトライダー足したっぽい状態になってもうなにがなにやら。
バットマンでいうアルフレッド（執事）に当たる裏方4人が殺されて復讐に燃えるって展開は「やっぱこう来なくっちゃねー」と思いはするものの、声が玄田哲章なせいでどうしてもバットマンが…。
しかもそれがナイトライダーのキット化、パロなんだかオマージュなんだか、どう受け取ればいいんだろ？
でもってそれが相変わらずコウモリ男と対決ばっかりで、さすがに「もうその対戦カードはいいよ」と叫びそうになったところでフェイスフラッシュで一瞬でカタを付けたのは笑った。
そしてスパイディーもといエクスオンはひょっとして…煙側？
ソニーリンクスもといエレノアの能力パクればいいのに…と思うのだが、コピー能力は煙側しか複製できないとか？
…煙と光の発生原因に係わる人物だったりするのだろうか。{/netabare}
最終回まで見て
{netabare}ソーンの正体はかつて死んだエレノアの兄さん（名前はイーサン、これはギャグか？）でした、厳密にはエレノアが二重人格化して作り出された別人格。
融合して「さてどっちが主人格になりますか？」ってーのがストーリーの肝、問題解決（敵対勢力を倒す）の鍵となっておりました。
というか…お、おやぁ？
やっぱりネタって被るもんだねぇ…島本和彦の言葉を借りると「受信した」ってことでしょうか。
同一個体別人格ネタって18if、ヘボットも含まれるかな？そっちでも見たばっかり。
更には一番最後のオチ、「敵対勢力を倒す」よりももっと深刻な問題、「能力者が差別される」って問題の解決方法。
人類全員が能力者になっちゃえばいいじゃん
ってのを匂わせてエンドで…。
あれれ、これは自分がサクラダリセットで思ってたことなので、これまたネタ被り…といっていいのかな？
元々X-MENやプリキュアのパロ色の強い作品なのでなんらかの既視感が付きまとうものだけど、ここまで同時期に放送されてたアニメと被るともはや偶然とは言い難いなにかを感じる。
で、結局煙側と光側の対立は解決されることはなく──ってよりも鉄使いが裏切ったので煙vs光っていう簡単な構造ではなくなったっぽい（ヴィーは最初から例外）。
エクスオンも正体は不明なままで…ってかマスクの下はハゲか？
女子高生グループも登場理由無いような？
それよりもI-GUYvsコウモリ男はもういいっての、さすがに最終回のコウモリ男はイラっときた、しつこい、他にも能力者は沢山居たじゃーん？そっちに出番回せよと。
エレノアとイーサン（ソ－ン）の関係だけど、二重人格でずっと一人二役やってたのか、ソーンの衣装の中身空洞で思念体で動かしてたのか（二個体が同時に存在できるようになってたのか）よくワカラン。
前者だといいなぁ、そっちのがテレポート能力の意味も強まるし。
エレノアで動いてる間はソーンの衣装の中身空洞で、ソーンで活動する時はテレポートで中に入って…とか。
その瞬間を想像すると結構笑えるんだけど、そういうのもっとやって欲しかった。
総評
盛り上がりらしい盛り上がりも無く淡々と進んで淡々と終わりました。
過度の刺激に弱いお爺ちゃん向けって印象。
まぁなにより、コウモリ男ウザい。{/netabare}
yuugetu さんの感想・評価
3.9
2017年夏アニメ。全12話。
オリジナルですが、スタン・リー作品のセルフオマージュで構築された作品です。
東映まんがまつりみたいな感じで楽しかったｗ
アメコミ風の画面作りが鮮烈ですが、演出が全体的に淡白でのりきれない印象も。アクションにもう少しメリハリがあっても良かったと思います。
トレヴァー・ホーンの音楽が素晴らしいですね。普通のシーンでＢＧＭをあまり流さず、静寂の部分もあるからこそ、音楽が流れた時に活きるなと思います。
声優さんの演技は洋画の吹き替えの雰囲気でとてもクール。アイドル４人の演技は個人的にはなかなか気に入っていて、声の演技に慣れるだけの出番があればもっと良くなったと思います。
全体的に女性キャラクターが強くて可愛くて好きでした。男性キャラクターもみんな渋くて良かったです。人間関係をもっと濃く描いてくれたら満足だったかな。
物語は描きたいことはわかるんですが、必要な描写が足りていなくて消化不良感がありました。２クールで制作して各キャラクターの掘り下げを深くするか、バトルシーンよりドラマパートにがっつり尺を使った方が良かったかも。
{netabare}
全体的に伏線の張り方が甘かったという印象。
エクスオンがリフレクティッドでないことを予想させる情報、エクスオンの過去についてももっとわかりやすければ、最終話の展開にカタルシスが生まれたと思います。
あとはダークネスについてと、煙を浴び化け物のような姿になってしまったリフレクティッドが社会的にどのような立場であったかはもう少し知りたかったです。光を浴びたリフレクティッドさえ迫害されているので、それよりずっと酷い扱いであろうことは想像できるのですが、本編内で描写されることは大切だと思うので。
キャラクターも単体では良かったですが、関係性の描写にもう少し重きをおいても良かったのではないかと。
エクスオンとエレノアのコンビは特に好きです。
エレノアは最初は気弱でしたが、中盤からは自分から戦う意思が現れて来て良かったです。
レイスがエレノアの心の闇であり、エレノアもレイスも自分を見つけてほしい、居場所が欲しい、それが得られるのなら大きな存在のひとつの欠片になることに傾いてしまうという点では共通しているように感じました。お父さんや両親の話が出るとエレノアは複雑そうでしたし、亡くなった兄の話もリサとの会話で出ていましたね。
エクスオンはエレノアに態度が軟化していくのがはっきり言動に出てないのが勿体ないかな。マギーを助けられなかった時にアイガイに激怒したのはエレノアの努力をわかっていたからだと思います。
まあデレすぎると二人のすれ違いも無かっただろうし、後の展開から考えて匙加減が難しかったとは思うんですが。年長者であるジムや、スティール・ルーラーとのやり取りの中でエレノアへの気持ちを視聴者に示すのも一つの方法だったかも。
ラストシーンで二人が完全に対等な関係になったのは本当に良かったし、軽口を叩き合ってるのは和みましたｗ
リサはとにかく可愛くて、多分作中で一番強いんじゃないかと思うシーンが多くて好き。足が不自由なぶん心が強く想像力が豊かでリフとしても強い、とてもいいキャラクターでした。ビッグホイールが可愛すぎるｗ
スティール・ルーラー格好良くて好き。
エレノアがレイスに吸収されたことで、スティールという一個人として必要とされているのではないとわかってしまったのだと思います。
イアンはとにかく美味しい役どころ。
大切な友人たちを自分のせいで亡くしたことで、自分第一のスターから復讐者へ。でも闇落ちとかいうのではなく、本当に大切なものが何だったのかわかってしまったからこそ決着をつけなければならないという信念だったと思います。
私としては最後にヒーローへと変わるのを期待していましたが、そういう方向性では無かったのかな。でも良かったと思います。
ナインスワンダー可愛かった！
日本の普通の女子高生であったはずの、彼女たちのスタンスを知りたかったですね。どんな気持ちで戦っているのか知るようなエピソードが序盤か中盤で見たかったです。ていうか地味可愛くて好きだったので単にもっと出てほしかっただけなんだけどねｗ
{/netabare}
全体的に好きな作風なのでそれなりに楽しめましたが、描写が不足していると感じることが多くてちょっと残念だったですね。{netabare}続編があるかわからないにも関わらず、二度目のリフレクションが起きてしまったのも含め{/netabare}勿体ない作品という印象でした。
もし２期があるなら、キャラクターを増やさずそれぞれにしっかりスポットを当てる作りにしてくれたら個人的には満足できそうです。（2017.11.2）
kororin さんの感想・評価
2.0
素晴らしい！！！（褒め言葉ではない）
これほど『辛抱』を試されるとは！
現代日本のアニオタにとってもはや拷問ツールでしかない！
（やめろぉぉっ！やめてくれぇぇっ！『こんな(つまらない)モノ』を見せないでくれぇぇぇっ！）
興味本位でチラ見した方は「即ドロップアウト」すること間違いなし！
アメコミ通の方々には申し訳ありませんがヒーロー連続劇としては「酷い出来」です。
各種紹介で見られた方は「キャラのシッカリしたフォルム」を見て視聴してみようと興味をもたれた方も多いハズ。ちゃんと動いてくれれば良かったんですがねぇ・・・ちゃんと「動いて」く・れ・れ・ば！
なに、あのスムーズに動かない『カクカク』は！
画面全体のカラーリングも酷い。アメコミの色調を意識して単色で表現しているのでしょうが、淡色すぎてメリハリがつかず「見づらい」です。
特に夜間のシーンなんて、何がなんだか・・・
ストーリーは、謎の「リフレクト現象」により多くの人が死に、辛うじて生き残った人々は(超)能力を身につけた為に社会的に差別が生まれた世界らしいのですが・・・・解説導入下手過ぎ。それを成しているアノ無意味な演出やカットの数々。
俳優がよく初監督した映画で「やたらカットが長くて退屈する」というものがあります。本作もあまり「意味を成さない」３～４秒ほどのカットが頻繁に多すぎて、ものすごくテンポを悪くしています(25分枠アニメで３～４秒生かせないのは命取り！)。
アクションも全然高揚感が湧かなくて、さっさと終わらせてくれという気になります。
売りである「スタン・リー」の存在感(原作＆劇中キャラ)、80年代ポップスも見事生かしきれてない様にも思えました。
総じて本作はー
『娯楽性』としては、とても『酷く退屈でつまらない』ですし、
数あるアニメ作品として見るには『荒行・修行』にもってこいだと思います。（面白くないけど、こんな作風もあるんだという勉強）
さあ、みなさんもこの『苦行』に耐えてみてはいかがですか？
