ねごしエイタ さんの感想・評価
4.3
今までのヤマノススメの回想に始まり、ここなから進んで、かえでちょこっと、あおいとひなたな展開だったです。
「おもいでプレゼント」というだけあって、思い出がメインとした展開だったです。
かえでちゃん楽しみにしていたお母さんとのお出かけが、その日はできなくなちゃったけど、そのおかげでお母さんとの思い出に浸ることができ、「これでいいのだ！」だったです。
あおいとひなたは、相変わらずみたいだったけど、あおいの部屋で見つけたある物をきっかけに、幼い頃を思い出すひなたな展開だったです。その思い出に触れたとき、ひなたはどうだったか？あおいはどう反応するのか？は、見てのお楽しみです。
ここな、ひなただったなぁです。
ヌンサ さんの感想・評価
4.7
このアニメを見ていると、時間の流れがとてもゆっくりに感じられます。
普段は、仕事→野球観戦→プリキュア→睡眠時間の確保、のサイクルに追われる毎日ですが、
そんな殺伐（？）とした気持ちが一瞬にして洗われる、魔法のような時間を感じることができます。
はっきり言って内容は無いようって感じなのですが、不思議と何度も見たくなってしまいます。
参考動画
↓サンキュータツオさんの熱弁をご覧ください（笑）
https://youtu.be/J2nj3pJEfWI?t=54m50s
P.S.飯能市立図書館はものすごく評判の良い施設なので、いつか行ってみたいものです
scandalsho さんの感想・評価
5.0
【ここなの8月31日】
夏休み最後のこの日、ここなは一人で、飯能を散策しつつ、母親との思い出を巡る。
本編20話の「飯能大冒険」を彷彿とさせる話。
ここなちゃんの母娘の繋がりに心温まる作品。
【ひなたの10月28日】
あおいの部屋で、どんぐりを使った手作り髪飾りを見つけたひなた。
それは･･･。
あおいとひなたの過去、そして現在へと繋がる友情物語。
それにしても、あおい＆ひなたとここなちゃんが{netabare}『過去に、すれ違っていた』{/netabare}演出って、本編の”ホタルの回”以来、個人的にツボです。
ねごしエイタ さんの感想・評価
4.5
TV放送や劇場版の続きとなるお話だったです。これまでのような熱い青春展開の多かったFree!とは違うです。
キャラそれぞれの日常があり、アットホームみたいだったり、高校生らしくワイワイしたり、ゲーマーズみたいな勘違い思い込み展開があったりと、また新しいFreeの世界観が見れて面白かったです。
遙らだけでなく、今までの劇場版同様、ハイ☆スピードに出てきたキャラも登場したりしているのも見所です。最後には、新キャラも出てくるです。
この伏線は、この話以降にどうかかわるのか？気になるです。
キャラの個性を皆うまく引き出した、今までと一味違う楽しい展開は、総集編にないサプライズの連続で、こういうののほうがいいなぁと見てて思ったです。
似鳥や特に百太郎がはじけてて面白いです。江も面白いです。
ぺー さんの感想・評価
3.8
1.2.3期と劇場版-Free! Starting Days-は視聴済
「2期と3期がうまく繋がりますよ」と交流あるレビュアーさんから。てっきり-Starting Days-(※SD)で充分じゃん、と思っており油断してました。
3期は遥たちが東京の大学に進学してからの新生活を描いています。そこで展開される物語の土台が劇場版SDで描かれていることからこちらはマストに近いと思うのです。
対して本作-Take Your Marks-(※TYM)は時系列的には2期のちょい後、高校卒業を控えた日々を描いた話となってます。これはファンなら必見、そして3期前の事前準備としてはベターな位置づけになるかと思います。
他にも、劇場版はこんなのがあって、
・劇場版 Free!-Timeless Medley- 絆 …アニメの総集編を主人公視点で描いた話
・劇場版 Free!-Timeless Medley- 約束 …アニメの総集編をライバル視点で描いた話
自分はそこまで視聴のモチベーションは高くありませんが、こちらも2期までの内容解釈の幅を広げられそうですし、頭の片隅に入れとこうかと思います。
さてこちら -Take Your Marks-
意味はご存じ、「位置について」「よーい」「ドン」の「位置について」にあたるやつ。オリンピックとか世界水泳でもお馴染みです。
新生活を前にした事前準備。ちなみに私なんか高校3年生の1～3月なんて受験でてんやわんやしつつ、高校生活も終わりだと感傷に浸ってたかで、「位置について」というより「ロスタイム」の意識が勝ってた時期でした。
でもそこはさすがFree!と言ってよいと思います。タイトルからして前向きなんですよね。そして、3期の-Dive to the Future-(意：未来へ飛び込め)へと繋がります。
映画は4つの短編で構成されており、時間にして105分。ざっくりふんわり言うと、
１．家を探す話
２．鮫塚高校での話
３．岩鳶高校での話
４．外国行っちゃう人への話
いずれも送る人、送られる人、残る者、旅立つ者それぞれの立場での各々の思いに寄りそった心温まるエピソードが多かったかな。
Free!シリーズの中でも物語としては一番好きかもしれません。お別れを前にして、みんな次を見据えているこのポジティブさ加減が、ダレずに観れた理由でもあるし、きちんと軽めのエピソードから入って徐々に盛り上げていく構成もお見事でした。それにあまりそっち系の匂いもしなかったし。。。、
３．{netabare}あの1期ED映像。なんで行商人？すげーな！との戸惑いへの回答が用意されてます。まさかの伏線回収でした(笑){/netabare}
４．{netabare}短編で良かったと思えるテンポのいいコメディが秀逸。これクールでやるとダレてたかもしれません。{/netabare}
ただし、ちょっと苦言を呈すると、固定客向けのコンテンツになってるのが難ですね。
3期を観る前にマストの劇場版SD、そしてベターの本作劇場版TYMの視聴が条件になってました。発表順に時系列で追っている人には問題ありませんが、新規客はつらいかも。
続編はありそうなシリーズですので、例えば4期(仮)放送前に1.2.3期のさらに劇場版2本が必須でっせ！となるとだいぶ敷居は高くなっちゃうでしょう。
オリンピック年に続編をぶつける想定で、うっかり水泳熱が高まってたりする場合も充分考えられます。せっかくですので続編では既存顧客を逃さず新規を囲い込む難しい舵取りにチャレンジしてほしいなと思います。
競技人口(みんな泳げるでしょ？)のわりに水泳を題材にしたアニメって希少ですから。
ようす さんの感想・評価
4.0
「Free!」特別編映画。
２期と３期の間を描く短編４話で構成されています。
この４話を見ていないと、
３期で「こんな話あったっけ？」「誰？」と戸惑う場面が出てきます。
この作品を観る前に、テレビシリーズの２期までと
映画「ハイ☆スピード」を見ておく必要があります。
「ハイ☆スピード」は中学生編ですが、
そこで登場したキャラも登場しますので。
にぎやかな彼らにまた会える♪
１００分ほどの作品です。
● ストーリー
春休み。
高校を卒業した３年生の遥(はるか)たちは新しい生活への準備を、
２年生の渚(なぎさ)たちは新入部員勧誘を準備を。
それぞれが新しい舞台に向けて動き出していた。
２期を終えて、
遥たち岩鳶(いわとび)高校組と、
凜(りん)たち鮫柄(さめづか)高校組がメインキャラとなりましたね。
今回は、
１話→遥と真琴(まこと)の東京での家探し
２話→鮫柄高校水泳部４人の温泉旅行
３話→岩鳶高校水泳部の新入部員歓迎ビデオ撮影
４話→オーストラリアへ旅立つ凜へのサプライズパーティー計画
キャラの活躍具合もバランスよく考えられていて、
どのキャラのファンでも楽しめると思います。
水泳要素は普段よりだいぶ少なめですが。
筋肉を期待している人が物足りなさを感じないように、
脱ぐシーンは自然と取り入れられていますので、そこはご安心をw
それでも普段よりは少なかったと思いますが。笑
普段のゆるいやり取りがメインなので、
全体的にゆるゆると楽しめました。
キャラの素の魅力を味わうには、
よかったですけどね♪
一番楽しめたのは４話かしら。
勘違いが暴走して、
伝言ゲームのように言葉がズレていって、大騒ぎww
おもしろくて、笑いましたww
勘違いを大真面目に受け取る様を客観的に見ているのって、
こんなにおもしろいものなのですね。笑
キャラも総出演だし、水泳シーンもあるし、
うまい脚本だと思いました＾＾
● キャラクター
今回は凜ちゃん推しな場面が多かった気がする…。
泣き虫なヒロイン凜ちゃん、かわいかったw
相変わらずみんな凜のこと大好きだね＾＾
そして今まではっきりと描かれていなかったけれど、
凜は妹の江(ごう)ちゃんのこと、大好きなのね＾＾
シスコンという新たな一面も見られて、よかった♪笑
そして百太郎(ももたろう)がうるせえww
自由奔放に子どもらしく振舞う百ちゃんは、
この作品のムードメーカーでしたね＾＾
“日本海のラッコ”という異名がなんかかわいいしw
登場するたびに全力大騒ぎで、
うるさかったことは印象強いですw
「ハイ☆スピード」で登場したキャラたちも、ちらっと登場し、
中学卒業後に彼らがどんな道を進んでいたのか、少しだけ見えてきます。
３期の登場にもつながりますので、
見逃せませんよ！
● 音楽
今回はEDがあまり印象に残らず。
キャラの台詞は楽しかったのだけど。
OPがよかった♪
しかし、４話構成だからと毎回OPとEDは必要だったのか？
１つの劇場版なのだし、
一気に見たい気持ちもありました。
まあ、OPもEDも４回聴けたのは、
曲が好きなら嬉しい構成かしら。
早送り派の人は、
とてももどかしかったと思うけど。笑
EDも毎回チョイスする部分や映像が
ちょっとずつ違っていたしね。
でもEDの映像のプチキャラは
あまりかわいいと思えませんでした＾＾；
【 OP「FREE-STYLE SPIRIT」/ STYLE FIVE 】
１期からのメインキャラである５人が歌っています。
いつものSTYLE FIVEらしく、
砂浜をかけて海に飛び込みたくなるような、
明るい曲ですね♪
ほんと、STYLE FIVEの曲はどれも爽やかでハズレがない♪
【 挿入歌「RISING FREE」/ STYLE FIVE 】
この曲に合わせて、
それぞれが新しい道を踏み出した映像が流れるの、最高だった。
離れてしまっても、
心はつながっている。
だってそれぞれが、
同じ気持ちと思い出を持って未来へ踏み出したから。
そこに迷いはない。
胸が高鳴る曲だわー！
● まとめ
遥や凜が車を運転していたり、
みんなが少しずつ未来に進んでいることが感じられるシーンもたくさん。
今までの思い出をたくさん胸に抱き、
新しい世界へ飛び出す準備をしているのが感じられる劇場版でした。
次の３期は、いよいよ遥たちが大学生となります。
新しい世界のスタート、楽しみです♪
tinzei さんの感想・評価
3.6
夏目が途中で会った木のジジイの妖怪に人間との約束を思い出すまで毎日水やりを頼まれる。
{netabare}
【ネタバレ】
お祭りのおかげで人間のことを思い出した妖怪は、人間が２０年前に会ったパン屋女の子で別の女の子を心配していたことを思い出す、夏目はその情報を頼りに探そうとするが、たまたま聞いた花屋の女性からパン屋はなくなっていることを知る、詳しい事情を聞くと、実はその子は既に亡くなっていてその花屋の女性こそが２０年前女の子が心配していた子だと知る、次の日そのことを妖怪に知らせるとそこに花屋の女性が現れ、亡くなった女の子からもらったイチョウの押し花を渡される、その押し花こそ妖怪が女の子にあげたイチョウだった。
{/netabare}
結構悲しい話だった。
えたんだーる さんの感想・評価
4.2
TVシリーズ『夏目友人帳 陸』のBD＆DVD 第4巻に収録されているOVAです。
上記パッケージを買わなくても、「あにてれ」という有料配信サイトで視聴可能ですが、この二つ以外の視聴方法は調べてないので知りません。
さて、夏目友人帳TVシリーズの各話ストーリーは基本的ないくつかのパターンに類別可能です。本作「鈴鳴るの切り株」は下記でいうとパターン3.で、本編エピソードとして作られていても違和感はない感じのお話ですね。
1. 友人帳に名前が記載された妖怪が名前を返して欲しいと訪ねてくる。
2. 夏目の霊力目当てに妖怪が襲ってきて、それに単独もしくはニャンコ先生との協力などで対抗する。およびこれの変形で的場一門などが絡んでくる。
3. 単純に霊能者としての夏目に対して「見えているなら助けて欲しい」と妖怪が言ってくる。およびこれの変形で名取さんなどに協力を求められる。
特にパターン3.では相手が人間であることで妖怪側が直接手を下せないために協力を求められることがほとんどですが、本作もそういう感じのお話です。
ただし「特別編」というくらいで、観ていなくても以降のTVシリーズのエピソード視聴にはあまり影響しません。基本的にパターン3.は「いい話」風に終わることが多く、その意味では観ていて安心ですね。
でこぽん さんの感想・評価
4.0
約束を懸命に守る者は美しい。
それがよぼよぼのおじいさんであろうとも、妖怪であろうとも、誰であろうとも…
それを感じさせる物語でした。
夏目はある日、道で倒れていた妖怪を助けます。
妖怪は鈴鳴るの木の精霊でした。
でも、木は切り倒されて切り株だけになり、間もなく来る死を待つのみです。
しかし、その妖怪は、人間と交わした約束を果たすまではなかなか死に切れません。
約束したのは２０年以上も前だというのに…
今回も夏目のお人よしが良くわかる内容でした。
そして、最後に奇跡が起きます。
その奇跡は、人が起こす奇跡と妖怪が起こす奇跡とふたつあります。
それらの奇跡は、ほんのわずかな可能性を信じて夏目や妖怪が懸命に努力したからこそできた奇跡だと思います。
それらの奇跡は、ふたつとも素晴らしかったです。
ところで、風により大量の銀杏の葉がこすれると、まるで鈴が鳴っているように聞こえるそうです。
そう聞こえる人と聞こえない人とがいるそうですが、
鈴が鳴るように聞こえたら素敵ですね。
たわし（爆豪） さんの感想・評価
4.7
「マクロスプラス」「カウボーイビバップ」「サムライチャンプルー」「残響のテロル」の渡辺信一郎監督が、たった１５分のブレードランナーの短編アニメに監督の演出センス抜群の傑作として仕上げている。
いやはや驚きである。まだまだ現役ということか。
ブレードランナー2022はアニメーションと言うよりは「映画」である。コンテの切り方、画面の構図、人物の動きは「マンガ」ではなく「実写」のそれであり、このまま俳優を置いて撮影できるだろう。そこが、「アニメ」ではないリアリズムで、どちらかといえば、アメコミやバンドデシネの世界である。そもそもブレードランナー自体がフランスの漫画家ジャンジローメビウスの世界観であり、名作SF「エイリアン」やデビットリンチの「デューン」、「アバター」などのジェームズキャメロン作品のコンセプトであり、世界的に有名な漫画家である。あの士郎正宗、大友克洋や宮崎駿は彼の影響下にある。映像を目指したことのある人間はその名を聞いたことのない人はいないだろう。
汚れた未来と言ってしまうと古いイメージなので、現代の日本の状況と照らし合わせてみてほしい。情報ネットワークの異常な発達、AI問題、アダルトビデオ問題、少子化、独身率の高さなどをとってみても「現代」がブレードランナーの世界とリンクしているのだ。
そういった意味でも、このアニメ作品はたった10分という枠の中でありながら2017年年間通してもトップクラスなのである。そうそこには我々の社会そのものが描かれている。
あとがき：本編はアカデミー賞の視覚効果賞と編集賞を受賞。どちらの賞もハリウッドベテラン勢が受賞したのでそこまで目新しくはない。どちらかといえば、ギレルモ・デルトロ監督の「シェイプオブウォーター」の作品賞を含む４部門受賞の方が驚きであり、ハリウッドでキワモノ扱いされてきたような映画がその年の作品賞をとることは、アメコミや特撮ブームもあって世の中が変わったのかもしれない。アメリカでもいまやコミックや日本のアニメ漫画はネットの普及で若者を中心に広まっているので、世界的にオタク化の方向に向かっているのかもしれない。
ブリキ男 さんの感想・評価
3.9
映画「ブレードランナー 2049」の公開に先駆けて制作された１５分の短編アニメ。
レプリカントと呼ばれる人造人間達の苦悩、人類への反抗を描きます。
舞台となるのは1982年に公開された実写映画「ブレードランナー」から３年後の地続きの世界、人とレプリカントの対立構造がより苛烈になった2022年のロサンゼルス。原作に当たる「アンドロイドは電気羊の夢を見るか?」とは直接関係のないパラレルワールドを描いた作品となっています。
「ブレードランナー」と比べると、ショートフィルムの割に物語のスケールが大きく、その必然として展開は急ぎ足、作風はアクション偏重。人間ではなくレプリカント視点からディストピアを捉えている点にも大きな違いがあります。
アメリカンコミックから飛び出した様な荒い画のコマ飛び映像を交えて語られるプロローグは冒頭の２分間くらい。本編ではCG（トゥーンレンダリング等）をふんだんに駆使した美麗なアニメーションが展開されます。息をのむほど精密に作られた最高級のムービーは一見以上の価値あり。レプリカント少女トリクシーの儚くも華麗な舞に注目されたし！
ただ物語については良くも悪くも生粋のハリウッド印なので、過度の期待は禁物です。
{netabare}
SF設定についてもEMP攻撃に絶大な威力を持たせている点がややマンネリでお約束気味（汗）EMP対策は現代でも着々と進んでいる様ですし、未来社会の大企業ともなれば、より堅牢なデータの保護措置が取られているはず。ネット黎明期では通用するネタだったのかもしれませんが、これについては時代錯誤な印象を受けました。ブラックアウト-レプリカントに関する大部分のデータを消去する＝物語を振り出しに戻す-の手段として手っ取り早く、分かりやすい方法だったのかも知れませんけど（汗）
元ネタは色々と挙げられると思いますが、わたしはやや古めの映画「エスケープ・フロム・L.A.」を真っ先に思い出しました。（だってLAだし‥笑）
※：高高度で核爆弾を爆発させて、そこで発生した電磁パルス（放射線）を利用し地上の電子機器に広範囲に打撃を与える戦術の事。
{/netabare}
本作の他に、その後日譚に当たる「2036：ネクサス・ドーン」と「2048：ノーウェア・トゥ・ラン」というショートフィルム（この二つは実写）も公式からYoutubeとかにアップされていますので、劇場版に備えてそれらで予習しておくのもよろしいかと。
おさらいに時系列に沿って並べたものを以下に。
2019年：ブレードランナー（通常版、ディレクターズカット、ディレクターズカット最終版）
2022年：ブラックアウト
2036年：ネクサス・ドーン
2048年：ノーウェア・トゥ・ラン
2049年：ブレードランナー 2049
「ブレードランナー 2049」の日本公開日は今月27日。もう目と鼻の先ですね。前作で主人公を演じたハリソン・フォードが今回もリック・デッカード役で続投するそう。作中でも３０年が経過しているので、おじいちゃんハリソンでも違和感無し（笑）活躍が楽しみです。
それにしても新作映画の宣伝の為に本作の様な高品質なアニメも含めたショートフィルムを３本も撮るとは、流石ハリウッド、度し難い（汗）おかげでブレードランナーの名を冠する映像作品が一気に７本に増えてしまいました。
２つで充分ですよ！‥とかはくれぐれも言わないよーに（笑）
ダークフレイムマスオ さんの感想・評価
4.1
アンドロイドは電気羊の夢をみるか。一応原作はこれなんですが1982年公開のブレードランナーはほぼ別物。ストーリーは説明省略。その30年後の世界がブレードランナー２０４９なんですがそのプロモーションビデオですが緊迫感や散り際なんかよくまとまってるなと。
検索すればすぐ視聴できると思います。
〇〇は☓☓か？のパロは40年前にはやったんですが秋アニメでまさかこれがでてくるとは・・・
ちょっとした気分転換にでも見てください。
pister さんの感想・評価
5.0
1話感想
{netabare}まだ一話だけだし内容についての感想はさほど無いのだけど…
ウサギのデザインにやられたｗ
どう見ても変態、民族や部族の正装で笑ってはいけないとかそういうのではなく明らかに変態、ここまで一目で変態と分かるデザインは大したモノかと。
なんかどこかで見た気がするなぁと思ったらアレだ、トルチョックホラーショウだ、あれに通じるものがある、性格もキチガイだし。
ってことで掴みは上々かと。
あとはこのウサギがどう活躍するかかなぁ…あんま出番無いようだったらガッカリかも。{/netabare}
3話までの感想
{netabare}サブタイでネタバレ＆回想入ったキャラ死亡…これってお約束の構築中なのかな？と思ってる。
こういったパターンを作り上げて途中でそれを裏切る展開をするんじゃなかろうかと…派手に壊すための積み木を組んでる最中みたいな。
ってことで「この回誰が死ぬか予想がつきすぎてツマラン」みたいなことは言わないけど、問題はこのお約束構築をどこまで続けるんだろ？
言い方変えると何人まで減らすんだろ？ウサギが含まれてないんだったら良いのだが…贔屓目に見てるので。
（といいつつずっと最後まで現状のパターンが続いたりして）
と、個人的にはまだ「溜めの回」って判断なので良くもなく悪くもないといった感じ。
まぁ気になるのはトリの性格（判断）がおかしくなったのは本当にドーピングのせい？実はサルの能力だったりして？とか、ゾンビ徘徊させて姿を見せないウサギは今なにやってるんだろう。
自分の手で殺したのがゾンビにできるのか、死体だったら何でも構わないのかも気になる。
トリを鳥葬オチにしたのはそこら辺の可能性を潰す目的もあったのかな？と…考え過ぎかね？
もしそうならイヌは死体転がってるので利用できるチャンスだったりして。{/netabare}
4話感想
{netabare}おや、↑で書いた「お約束」の形成、もう暫く続くと思ったら4話にして早くも崩しにかかったか？
いや、まだ分からんな、2回に分けただけかも知れない。
ウサギの能力は人間だけじゃなく鳥にも使えるのか、これめっちゃ強くね？
姿を見せなかった間、裏でプチプチと鳥を殺してたのかな？結構地味な下準備をしてたのかも知れないと思うとちと微笑ましい。
ネズミとサルのやり取りは単なるページ稼ぎ、これは聞かなくていい。
いやぁだってねぇ、サルがあんな世界に首突っ込んでおきながら旦那？彼氏？と日本？で一般的な家庭生活なんて無理だもの。
恨み買いまくりーの暗殺狙う人ワンサカでしょ、サルに手出し出来なくても旦那は？って話。
ここら辺は作家も明らかにバカにしてるので真面目に受け取る必要はない。
なんか話してて親交が深まったってだけで、話の内容自体は何でもいいってところかと。{/netabare}
5話感想
{netabare}この大戦をセッティングして高見の見物をしてる「黒幕」の登場。
うんうん、やっぱりこうだよ、これが普通だよ。
前期にどう考えても黒幕が居なければ説明がつかない設定でありながら黒幕を一切出さず、それでいながらそいつに課される難題を解くだけで放送の終わった作品があって「こんなのってアリ？」と思うと当時に、それに疑問を持つ自分はおかしいのか？と不安にさえなったが…いやぁなんか救われた気分。
黒幕に迫ってそいつらをぎゃふんと言わせる内容かどうかは知らないが、出してくれるだけでも非常にホっとする。
そして笑えるのが戦士達の普段の生活の場…みんな日本に居るのか！？
こりゃあ確信犯（誤用）だね、あんまり原作者の名前で内容を評価ってしたくないけど、なろう作家じゃあるまいし知っててワザとやってる。
4話の段階ではワザと馬鹿っぽくしてると判断したが、もしかして伏線だったりってことは…あるのか？そう考えさせるのが狙いか？{/netabare}
6話感想
{netabare}これまでの流れ同様、読者（視聴者）を子馬鹿にした内容全力投球、絶好調だねぇ。
どう見ても何かありそうなトラを散々見くびる→ほら見たことかと羊が殺られるって流れね。
こんなのをチンタラと尺使って描写とか、他の作品だったら自分キレてたかも知れない。
少年誌ならいざ知らずラノベでこれって…要は「少年誌なんてガキの見るもんだぜ」と大人ぶりたい人向けのラノベで少年誌あるあるをぶつけてくるなんて、中二病を笑う高二病を笑う大二病的趣味の悪さを感じる。
あいや褒めてるんですよ？
ここまで悪趣味晒しといて嫌味を感じないのはひとえにデザインの秀逸さに尽きると思います。
十二支全員マトモな恰好のヤツが居ない…自分は特にウサギの変態デザインにコロっといっちゃったクチだけど、この「どいつもこいつもバカっぽい恰好」であるお陰で大抵のことは嫌味に感じなくなる雰囲気が作られてるんだと思います。
当然原作者も狙ってそうしてるんだろうけど…上手いねぇ。
で、ここに来て戦士がポンポンと脱落しまくってしまいました。
こりゃ黒幕に迫ってぎゃふんと言わせるとこまで話が広がるのかな？{/netabare}
8話までの感想
{netabare}武空術出てきて脳がフリーズ状態のボク。
ゲーム世界なのかなこれ、グラマラスヒーローみたいな…そんなベタな！？
ま、まぁ現実だという前提で考えると、善だ悪だいうのは関係ない、法廷開いた国の法律に従うだけでしょう（※）。
それよりあの世界では「戦士」なるものがどういう扱いなのかを垣間見せたのが重要な予感。
国際条約で戦士は何やってもいいって取り決めがされてる？（法廷開いた国がそれに批准してるなら※はその例に当てはまらない）
そういや何回も“大戦”はやってるハズで、歴代の勝者が何を望んだかによって世界はいくらでも歪められる…か。
しっかしなぁ、あんまりゲームチックになると興覚めというか危機感が無くなるので「そうであって欲しくない」と願うんだけど…なんか嫌な予感。
追記
「出てくるキャラの恰好がイカれてるので説教が嫌味にならない」ってことを友人に話したら「パンクだね」と言われました。
なるほど、そういうことか。
パンクとか、ヘビメタもそう？ああいう奇抜な恰好してライブで「てめーらクソだ」って言われても嫌味は感じない、むしろノリノリでイエーイってなもんでしょう。
が、これが七三頭のスーツ姿の上司や先輩みたいな身なりで「てめーらクソだ」と言われたら反感覚えます。
にゃるほどねぇ～。{/netabare}
10話までの感想
{netabare}うわあああ、作者、天才か？
但しその方向性は悪趣味なもので、どう天才と感じたかの説明をここでするのはチト怖い、自分顰蹙買いそう。
んーとね、当たり障りのない部分で言うと…
「舌噛んで即死」、そんなことあるかい！と突っ込む人も居るかも知れないけどそれはあくまでウシ個人の推論。
特にウシはその後、トラがもし一命をとりとめても再起不能状態（これもトラ個人の推論ではあるが）なのに決闘する気だったりと、推測は下手だと示されてる。
人殺しのプロが生きる／死ぬの境界の見極めが下手ってのはどうかと思うが、普段はオーバーキルしてたか、頭ではなく手応えだけで理解して来てたんだろう、天才らしいしね。
ついでにトラの「ウサギは直接手をかけないとゾンビにできない」ってのも、多分トラ個人の推論じゃないかなぁ。
問題は「キャラ個人の推論」と「設定として事実」の境目が曖昧なこと。
というより、「まだ推論の域でしかないのに事実として確定したものとして扱う」って作品は結構あって、個人的には「えーそれちょっとどうなん？」と思うことがチラホラ。
この作品はそういった違和感を逆手にとって遊んでるような気がする。
まぁそうやって下手に褒めても後からハシゴ外されるんじゃないか？と思わなくもないけど。
そもそも、キャラの恰好があんなんなせいで、喋ってることが素直に信じられないってのがありまして。
ウシなんて今回の大戦以外の時でもあの恰好だったんかーい！！と、もう爆笑。
あの恰好で正義とは～とか言われても、ねぇ。
丁度同期の他作品でも似たネタありましたね、“しょびっち”で委員長キャラが自分がパンツ丸出しなのに気付かずに「不謹慎なことは許しませーん」と息巻くの。
十二大戦はそれと同じギャグ作品だと見てるので…これ以上は黙っとこう。{/netabare}
全話見ての感想・これだけ見ればいいかも
{netabare}顰蹙買いそうなので書かない方が良いかな～と思ってたけど、別に馴れ合うために感想書いてるんじゃないし、ここは素直に思ったことを書いていきます。
但しかなーり攻撃的（に取られかねない）な内容なので、読まれる方はあくまでいち個人の感想ってことでムっときても鼻で笑って許してください。
これを見た人の感想は多分3タイプに分かれる（良くも悪くも思わない「ふーん」で終わらす人も含めると4タイプか）
A:なんてクソ作品だ→正常
B:真顔で「これ面白い」→あ、うん
C:Bをユビ指してゲラゲラ笑う→西尾
まぁアレです、エヴァの劇場版の…何作目だっけ？どう見ても庵野が観客に向けて「テメーらクソ」と啖呵切ったヤツ。
あんな内容ですら「いやぁ最高です、庵野様ありがとう」と真顔で誉めてたアニオタ居るんだぜぃ？
自分はもう作品の良し悪しよりも、そういったオタをニヤニヤヲチしてた口なんだけど、どうもこの作品はそれと同じ楽しみ方が正しい気がする。
とりあえず、ひたすら馬鹿にして書いてるってのは物凄く感じる。
それこそ100パターンの展開考えて、一番つならないのを選んだんじゃないかな？とさえ思ってます。
どこでそう感じたかってのは沢山あるんだけど…
大戦といって大戦じゃない。
世界トップレベルの12人の戦士を集めた割には国際色が無い、テキサス訛りのカウボーイもヨガ使いのインド人も出ない（そのものを出せとは言ってない、一例ってことね）、みんな日本人っぽい、少年誌以下。
善だ悪だ正しいことがどうのこうの言ってるが、「大戦で賭けをしてた奴ら」の前では簡単に消し飛ぶ理屈でしかない。
戦争も貧困も、恐らく国際法もこいつらの胸先三寸でしかない。
4話のサルの回想なんか良い例で、お互い疲弊しまくってるのに終わらない小国の小競り合いなんて、裏で両陣営に武器流してるヤツが居るに決まってるじゃん。
戦争が長引くように、決着付かないようにパワーバランスを操作してるし、サルが和平築いた後それを壊しにイノシシが派遣されたのは「黒幕」の手引きっしょ。
ってか、だからこそ平和を望むサルは賭けをしてた奴らの席に就こうと目指してたんじゃなかろうか？と睨まれてたワケで。
で、そんな気分次第で善悪をひっくり返せる「黒幕」が存在する世界で、黒幕と対峙するでもなく身内で善だー悪だーワオーと語った所で詮無き事、机上の空論。
ってか黒幕を登場させた段階で、それの掌の上で踊らされてる演者同士の抗争なんて見させられても「で、それでどうするん？」としか感じないワケで…まるで“よう実”みたい。
でもって「キャラの推測が何故か確定になる」、ウサギの能力の詳細、なんでそこまで分かるの？っていう。
まるでサクラダリセットみたい。
と思ってたらネズミの能力がまさかのサクラダリセット。
あれもクソだったけど、いやぁ西尾センセも嫌いだったんすねぇ。
他の戦士達がネズミに見覚えがあるのが伏線？んなワケあるかーい。
全く同じ試行（選択）をしたとしても、相手が知ってる・知ってないで変わっちゃうじゃん、と。
ヒツジが対戦者を引き入れようと思案して、量子力学がどうのと案を出して「バカバカしい」とせせら笑ってたけど、あれが本音だって。
非常にバカバカしい。
こんな考えるだけで空しくなるガッカリな能力をオチに持ってくるのは鼻クソほじりながら書いたって思いつかん、ワザとつまらなくしたとしか思えない。
そして最終回の「願い」。
今度はディバインゲートｗｗｗｗｗｗｗｗｗ
こんなん敵前逃亡みたいなもんで、一番やってはいけない。
「そんなことないよ」と思われる方はディバインゲート見てみるなり、感想に目を通してくるといいかも。
なんかもうね、評判悪い作品の評判悪い部分ばかりを集約したかのような内容、これは意図しないと無理でしょー。
（注：候補に挙げた元ネタ作品そのものが該当してるってことではありません、一例ってことね。その作品のダメな部分を共通とした別作品は他にも色々あるでしょう）
けどね、だからといってイヤミな作りになってないのが凄い。
ひとえにキャラがアホな恰好してるせいだけど、「こんなんで楽しんでるオメーらバカだ」と言いつつ「ボクちんもバカなんでしゅけどねー」って振舞い。
パンクですわー、傾（かぶ）いてますわー。
まぁなんだろうね？これも一種の炎上商法になるの？
途中からは「次の展開はどんなガッカリな内容が来るのか？」ってのをワクワク期待するようになってました。
一銭も払いたくないけど、もう物語シリーズが安泰で売り上げはどうでもいい、むしろ大コケして引退の言い訳にできればいい、とまで考えてるんじゃなかろうか？
ただ惜しむらくは今期は天然モノの超クソアニメ、ダイナミックと王様が存在するため、ワザとクソ作品にした十二大戦はちょーっと分が悪いかなぁ、と。
あ、★に関しては評価拒否ってことで5です。{/netabare}
scandalsho さんの感想・評価
4.0
「さすが！」と言うか何というか･･･。
最後まで目が離せない作品でした。
{netabare}『回想シーン＝死』のパターンがひたすら続く。
ある法則に気付くと、途中で勝者が誰なのか、想像がついてしまう･･･。{/netabare}
正直、中盤で挫折しそうになりました(笑)
でも、挫折しなくて良かった！
最終話。思わぬ展開が･･･。
まさか、{netabare}たった一つの願い事が特に無かった{/netabare}者が勝ち残るとか･･･。
たった一つの願いか･･･。自分なら何を願うかな？
色々と考えさせられる作品でした。
oneandonly さんの感想・評価
3.4
世界観：６
ストーリー：６
リアリティ：４
キャラクター：６
情感：５
合計：２７
＜あらすじ＞
十二年に一度開催される第十二回目の十二大戦。
干支の名を宿す十二人の猛き戦士が互いの命と魂を賭けて戦う。
その戦いに勝利した者は、どんな願いでもたったひとつだけ叶えることができる。
どうしても叶えたいたったひとつの願い－
最後に生き残る者は誰か？
策謀と殺戮の渦巻く戦場で、流れるのは誰の涙か？
魂を揺さぶるバトルロイヤルが開戦する。
（公式サイトより抜粋）
キャッチしている方の高評価による視聴（dアニメストア）。
バトルロイヤル物ということではFateや未来日記、邦画のバトル・ロワイヤルを見てきていますが、未来日記は中断した経緯もあり、理不尽な殺人、殺戮には抵抗があると自認しています。
なので、若干マイナス寄りの評価となっている可能性はあるのですが、登場人物の背景がしっかりと描かれるヒューマンドラマ的な面に加え、世界の暗部も描かれているため、大人向けの作風で最後まで楽しんで視聴することができました。
１クールものであることと、タイトルで連想できてしまうというところで、毎回、次はこのキャラが死ぬのだろうなと予測しながらの視聴でしたが、意外な死もあり、最後まで目が離せない展開でしたね。{netabare}（終わるまで、まさか干支の逆の順番で死んでいることに気づきませんでした。EDの登場順だとは思ったんですが）
良かったシーンは、10話でウシイが、正しいと思ったことをすることの説明。たまたま善いことをすることはない、意志でしようと思わないと正しいことはできないという意見には、重みがありました。
それから、11話のネズミの能力のネタ晴らしに、なるほどと納得できたスッキリ感が良かったです。一方、この100通りの未来を実行していずれかに確定できる能力にどのような制約・ルールがあるのかはスッキリしなかったのですが（例えば、分岐を検討できる期間を10分だけとかにしないと、検討している間にまたこの能力を使えることとなって、訳が分からなくなる。バトルロイヤルにおいて、100通り中生き残れたのが１ルートだけだったと言っているので、１日くらい使えそうなのだが、そうなると検討中にもさらに検討できるのかな）。
ツッコミをしたい点としては、トラが武術の達人になったまでは良いですが、戦争で映像にあるような弾丸の乱射を受けながら無傷というのが、リアリティ評価の下降に直結しました。服装も虎柄ビキニじゃなくて全然良いんですけど。
あと、締めは考えてみましたが、やはり腑に落ちないです。
何でも願いが叶うとなると、確かに何を願うべきか相当に悩むのは共感できるのですが、何も望まないというのはどうにも。
ネズミのような能力を持てば、他に能力を持つことは不要、面倒くさいと思ってしまうのでしょうか。
人間であればなにがしかは欲があるものだと思っているので。
不老だけとか、無限のタイムリープ能力とか、望まない死を回避するとか。それこそ、100回フラれた女の子を彼女にするとかだっていいんじゃないでしょうか。
主催者が言うように、願い事を100個にしてもらい、その最後の願い事でまた100個にしてもらえば無限に願いを叶えてもらえますしね。
と、この思考を巡らすと、何でも実質いくつでも願いを叶えることが可能ということが、人間（で良かったよね？）によってもたらされるという設定自体も、ちょっと厳しいかなと感じてしまいました。
シャリュウの策がわからず終いだったのも心残り。１人以外は全員死ぬはずの争い事をどのように死なずに済ますのか、これまで戦争や紛争を止めてきたとされるこのキャラクターの存在と真価が問われる部分なので、早く死んでしまったのはもったいなかったです。{/netabare}
アニメに抵抗がなく、シリアス寄りのバトル（ロイヤル）好きの方向けですね。
＜2019.1.26追記＞
世界観の評価基準の変更による調整。
何となく、中断してしまった未来日記の続きを見ようかなという気になりました。
（参考評価推移：3話3.6→4話3.7→9話3.5→10話3.7→11話3.8→12話3.6→調整3.5）
（2018.1視聴、2019.1調整）
ねごしエイタ さんの感想・評価
4.0
WOWOWで放送された話を相良宗助と千鳥かなめの出会いの最初から、主要キャラの面々、ガウルンのハイジャック、宗助とアーバレストの出会い、かなめ救出などまでの重要な部分を描いた久しぶりすぎるフルメタル・パニック！だったです。
本当に上手く話がまとめられた感じで、新作カットに気付けた部分は、一番最初と最後の宗介とかなめのやり取りだったです。あれを取りに行くだけなのに、あれする必要あったの？だったです。
特殊な環境にいたせいで、世間知らずな宗介とツッコミ役の見た目は可憐な美少女でも、男勝りなかなめを久しぶりに見てみて、懐かしさがかなり感じられたです。
ゼルミナ さんの感想・評価
4.2
2020観了。元アニメ視聴済み。原作大ファン。
タイトル通り、総評とさせていただく。（残り二本にコメントは入れない）
原作『フルメタルパニック』が素晴らしいので物語、キャラクターに関しては文句なし。（掘り下げに納得いかない部分が散見されるのでマイナス。）
声優陣の演技も素晴らしい。
特筆したいのはゆきのさつき。千鳥かなめという「ツンデレ」という乱雑なくくりにしてほしくない個性的なヒロインを好演している。
もちろん、関智一、ゆかなも最高に良い。
アニメに関しては、テレビ放映版はラブコメに振り切った演出をしているような印象があったが、ディレクターズカット版はハード、アクション路線に回帰していて、そこは素直に好感が持てた。
…まぁ、物語の大筋を掴もうと思ったらこの選択しかないという気もするがな。
キャラクターの表情も豊かで、続編へと継承された部分も多く、全体的におおむね成功と言って良いのではないだろうか。
原作未読者の入り口としては良いかも。
とは言え、原作はジュブナイルの良い所を残したラノベの古典ともいえる傑作なので、アニメを見るくらいなら原作を読んで欲しいとは思うぞ。
栞織 さんの感想・評価
4.4
最近あったテレビシリーズの三期？のものを見たんですが、話がいまいちわからなかったので、アマプラでこの総集編劇場版があったので最初から見ることにしました。
学園ものですね。そこにミリタリースペシャリストの宗介がやってきて、かなめを敵から守るというストーリー。王道のボディガード・白馬の騎士ものですが、話があちらのミリタリー洋画調で、少女漫画的展開はあまりありません。かなめがはっきりと物を言うタイプの女の子なので、どちらかというと少年漫画のラブコメっぽいノリです。かなめのサービスシーンが随所に出て来て、視聴する男子は間違いなく幸せな気分になるのではないかと思います。シャワーシーン、パンチラっぽいカット、ふとももを強調したショットなどが多いです。その為お堅い女子特にBL好きな方にはおすすめできない内容となっています。まあ宗介と同僚の男のキャラとの間にBL関係を見出す人もいるかもしれませんが、全編そういった内容ですからね。しかし、ストーリー的には少しも破綻がなくて、SF設定もよく考えられたものになっていますし、ちゃんとした作品だと思います。戦闘場面やロボットで戦う場面もうまく作画されています。キャラの顔もよく統一されていて、美しいと思います。という事で、私個人的には好きな作品ですが、前述したとおりの要素がありますので、見る人は選ぶと思います。好きでないとつっぱねる人が出て来ても、仕方がないかなあというところです。
この映画は総集編ですので、作画技術的には少し前のものとなっています。つまり少し古いという事です。冒頭に追加シーンが付け加えられているようです。
ぺー さんの感想・評価
3.5
京アニ製作の短編アニメ
“監督”木上益治氏としてはおそらく遺作にあたる作品です。
エンドロール含めて20分ですのでお気軽にどうぞ
概要：放送時にNHKが差し込んだテロップをそのままご紹介↓
～～～～～～～～～～
この作品は「世界中の人々、とりわけ子供たちに
笑顔になれるアニメを届けたい」という思いから
２０１７年に京都アニメーションとアニメーションＤｏが、
制作したものです。
アニメスタジオで暮らすバジャと、
ひたむきにアニメを作る人たちの日々が描かれています。
夢にあふれた作品を、お楽しみください。
～～～～～～～～～～
冒頭、細かいカット割りで注意を引きつつ、落ち着いてからは1カットのフレーム内でキャラの動きを出すなど演出面での工夫も感じとれる作品。
バジャの言葉を借りて、スタジオのスタッフを指しこんなこと言ってます。
「毎日魔法の道具で画にしてる きっとみんな○○(キャラの名前)が好き」
アニメの語源はラテン語で“生命”や“魂”を意味するアニマ。
優しい視線で描かれた『生命を吹き込む人々』たちの日常ファンタジーでした。
※1話OVA(OAD)は原則として評価3.5点をデフォルト値としてます
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2019年11月3日 前日周知
件名：11月4日(月) AM8:15 NHK総合
{netabare}天下のＮＨＫさまですから全国津々浦々視聴可能かと。
記事になってたので知ってる方も多いと思います。
7月の事件で犠牲となった木上益治さんが、
「三好一郎」名義で監督した2017年の短編作品。
もちろんTV初登場です。
あにこれの感想もわずか4件と注目度低めなのでご紹介。
ご興味あれば周辺情報は各自でどうぞ。
こうやって京アニの作品にスポットライトをあててくれたNHKには感謝したい。{/netabare}
----------
2020.6.25 追記
地上波放送やYoutube配信が一段落し、現在、本作に触れることのできる機会は京アニショップでのディスク購入のみとなってます。自社イベント用のオリジナルアニメ、つまり商用ではないため残念ながら今後も触れられる機会はそう多くないと思われます。
京アニの作品サイトはこちら↓
https://www.kyotoanimation.co.jp/baja/
2019.11.03 前日周知
2019.11.04 初稿
2020.06.25 追記
ninin さんの感想・評価
3.7
約２１分
2017年10月28日のファン感謝イベントで上映された、京都アニメーションのオリジナル短編アニメ。先日、NHKで放送されていた（ツルネの１話と共に）ので観てみました。
主人公は郊外の小さなアニメスタジオで飼われているハムスターぽい生き物のバジャ、夜バジャしかいないスタジオで制作しているアニメのキャラクターが動き出し、パジャが巻き込まれる不思議なお話です。
作画は柔らかてあたたかく優しい感じ、バジャの役は子役の方のみたいですね。
色々なトラブルはあったものの、最後はみんなが笑顔で終わりました。ほのぼのとしていましたね。
EDは有名な「手のひらを太陽に」、杉並児童合唱団が歌っていました。アンパンマンの原作者、やなせたかしさんが作詞されていることでも有名ですね。
最後に、泣かせるシーンはないのに、観始めた時から涙が出てしまいました。こんなに優しい世界を制作した京都アニメショーンのスタッフ、絶対に風化させてはいないことだと改めて思いましたね。
Ka-ZZ（★） さんの感想・評価
4.2
この作品は、京アニさんの自主制作アニメです。
「とあるアニメーションスタジオ」が舞台になっているようですが、その場所は京アニさんの会社の外観にとても良く似ているので、京アニで働く皆さんの仕事っぷりを題材にした作品だと錯覚しそうになります。
「ぼくの名前は、バジャ。みんながそう呼ぶから、たぶんバジャ。
小さいとき外からここへ来た。生まれたときのことは、よく覚えていない。」
夢にあふれるアニメーションを作っている「ＫＯＨＡＴＡアニメスタジオ」。
バジャはこのスタジオで、アニメを作り人たちに育てられています。
スタジオの外には池に浮かぶアヒルの友だち。楽しくて、幸せなバジャの毎日。
人びとがスタジオからいなくなった夜。
バジャがふと外をのぞくと、アヒルの友だちが猫におそわれています。
バジャは友だちを助けることができるのでしょうか。
夜の不思議な冒険がはじまります！
公式HPの「おはなし」を引用させて頂きました。
モノづくりって、優しさだけじゃ絶対に成し得ないモノだと思っていました。
ただ単にモノを作るだけじゃなく、その仕事を通じて自分を成長させる必要があるからです。
ですが、この作品を視聴して気付いたのは「優しさと甘えを履き違えてはいけない」ということです。
バジャのコミカルな動きや、アヒルの友だちを助けるため奮闘している姿は確かに見応えがありました。
それにココなんて一目で京アニさんと分かるキャラデザでしたし…
ですが、私の心に一番響いたのは、モノづくりの最前線であるスタジオの中で奮闘している皆さんの仕事っぷりとスタジオ内の雰囲気です。
普通に考えたら、会社の中でファンタジーな出来事なんて起こる筈がありません。
でもこのスタジオの雰囲気だったら、そんな奇跡が起こっておかしくない…
そう思えてくるから不思議です。
きっと、作り手の皆さんが自分の働く環境が大好きで、そして育んできたキャラクターに目一杯の愛情を注ぎ込んできて…そんな気持ちの伝わってくる作品だったからではないでしょうか。
起用されている声優さんもひーちゃん、田村睦心さんに田所あずささんと旬な声優さんが声をあててくれています。
1話20分超の作品です。
京アニさんを違った切り口で見る事が出来る貴重な作品だと思いましたし、私の職場にも近しい雰囲気を作ってみたいと気付かせてくれた作品になりました。
shino さんの感想・評価
3.7
劇場版前編、日本アニメーション制作、
大和和紀原作、少女漫画不朽の名作。
時は大正七年、新たな文化が芽吹くも、
まだ女性が恋も仕事も自由に選べなかった時代。
少しずつ変わりゆく時代を懸命に生きる、
はいからさんこと女学生、花村紅緒の青春。
真っ直ぐで、ひたむきな恋の行方。
原作もアニメ版もほとんど記憶にありません。
アニメ版の表題曲とＥＤ曲だけはよく覚えていて、
どちらもどこか哀愁があり大好きです。
未来は自分で決める。
じゃじゃ馬で男勝りな紅緒は、
自分の意志で立ち上がり人生を歩み始める。
{netabare}愛のない結婚を阻止しようと奮闘しますが、
たくさんの人との出会いがあり、
やがて恋を知り、思いやりの尊さを学ぶ。{/netabare}
真っ直ぐなテーマとラブロマンスが、
百花繚乱の時代から激動の昭和へ、
歴史を紡いで来た人々の「生」を想うと、
心に響き胸を打つものがあります。
紅緒には笑顔が良く似合う。
素敵な恋が見つかるといいですね。
◇fumi◆ さんの感想・評価
4.5
2017年公開の劇場版アニメ 「はいからさんが通る」前編 97分
原作 大和和紀 監督脚本 古橋一浩 キャラデザ 西位輝美 音楽 大島ミチル
制作 日本アニメーション
主題歌「夢の果てまで」竹内まりや 唄 早見沙織
1975年から「週刊少女フレンド」に連載された少女コミックが原作。
当時のコミックは人気のあるなしにかかわらず、初期設定のストーリーで終了する場合が多く、
この作品もその代表格ともいえる文学的コミックだったと思う。
「世界名作劇場」「未来少年コナン」「釣りキチ三平」などを制作し、
20世紀五大制作会社の一つと言われた日本アニメーションによって、
1978年にテレビアニメ化。
4クールの予定であったが、42話で打ち切りで原作のラストは描かれなかった。
その後、三田寛子主演のテレビドラマ版など作られたが、
今回初めて原作のストーリーが最後まで映像化されることになりました。
それも、経営悪化から立ち直った日本アニメーション制作と言うことで感激もひとしおです。
舞台は大正時代、花の都東京の跡無女学館（モデルが跡見学園なので神田かな？現在は大塚）
徳川家旗本の没落した家の娘「花村紅緒」CV早見沙織と、
伯爵伊集院家（名前からして薩摩）の御曹司「伊集院忍」CV宮野真守の恋の物語。
4クールアニメだったものを100分程度の前後編では酷い詰め込みが予想されましたが杞憂でした。
原作に癖がありまして、当時のサブカルチャーをネタにしたギャグが全編を覆っていて、
本筋である日本版「ドクトルジバゴ」とも言うべきラブストーリーの部分は、
この劇場版前後編と言う長さが調度良いと感じました。
もちろん、監督でもある古橋一浩の脚本の出来が素晴らしいのも要因です。
昭和版「はいからさんが通る」は視聴済みのため物語は知っているのですが、
非常に良い出来で、ほろりとする部分もあり大満足の一作でした。
女房はギャグ部分が削られたことに怒っていました。
「牛五郎さんが～」とか訳の分からないことを口走っていましたが、
そんな寒いキャラはどうでもいいのです。
もともと原作や昭和アニメ版に不満があった私としてはこちらのほうがずっといいです。
泥沼の戦争へと向かう日本、ロシアの世界を震わせることになる革命。
大正ロマンに浮かれる日本から始まる美しいラブストーリーの前編は満足のいく作品になりました。
後編は2018年公開、初めて映像化されるラストシーンに期待は膨らみます。
明日は明日の風 さんの感想・評価
4.4
「はいからさんが通る」は再放送視聴になります。何せ、この裏で放送していたのが日本昔ばなしでした。テレビが一家に一台しかない時代、ゴールデンタイムに親子で見ることができた作品が優先されました。まぁ、小学校の中学年だったし、少女漫画原作作品なんて、恥ずかしくて見れないというのもありましたけどね…。
再放送で見たのは思春期に入る頃。その時に見た印象は「紅緒が可愛い…」。とにかくおてんばで、でも一途な紅緒に惚れてしまいました。それとストーリーとおちゃらけた場面の面白さがとにかく引き付けて、自分のラブコメ好きはこの作品が原点といっても過言ではありません。ただ、ワケわからないところで終わってしまい、心残りでした。このあと原作は読んだのですが、やっぱり動く紅緒が見たかった…。
あれからウン十年、まさかまさかのはいからさん。なんで今ごろ?という思いはありましたが、楽しみにしてました。が、キャラデザイン見たときに2017流行語大賞のノミネート言葉が真っ先に出てしまい…「ちーがうだ～ろ～‼」。正直、楽しみは不安に変わりました。そして、映画館へ。
不安と違和感は３分で消えてしまいました。そこに描き出されていたのはまさしく「はいからさんが通る」。制作会社が一緒だし、長い間喉に突き刺さったままだった中途半端な作品を仕上げようというスタッフの思いが伝わりました。そして何より中の人たちの演技力、特に紅緒のはやみんは特筆もの。あぁ、紅緒ってこういう子だったなという感じを思い起こしました。
物語は原作にしたがっています。ただ、前半とはいえ、結構なボリュームを90分にまとめてますので、どうしても無理が出ています。例えば{netabare}紅緒と忍がそれぞれ互いを好きになっていく過程や伊集院家での生活、紅緒と蘭丸と環の微妙な関係、忍の出征への過程、忍亡き後(死んではいないが)の伊集院家{/netabare}等々、上げたらきりがないかも…。それでも物語に破綻がないようにうまくまとめたと思いますし、原作も過去アニメも知らない人でも楽しめる内容にはなっていたと思います。また、ギャグになるシーンは懐かしいし、過去アニメ知っている人向けにはラスト付近で流れるインストバージョンのあの曲が涙ものです。
客層はけっこう広い印象でしたが、なかでもドストライク世代であったろう女性の姿が多かったのが他のアニメ映画では見られないなと思います。彼女たちがよみがえったはいからさんを見て、何を感じたのかな…。
大正ロマンを元にしたラブコメの名作。懐かしさも感じつつも、いつの時代にも通じるラブコメだと改めてストーリーの素晴らしさを実感しました。後半も見に行きたいと思いますし、ラブコメ好きな人にはぜひ見てもらいたい作品です。
shino さんの感想・評価
3.6
トラヴィスナイト監督作品、
制作は「コラライン」「ボックストロール」など、
パペットアニメーションで世界を魅了する、
スタジオライカの時代劇ファンタジー。
海辺の僻地に母と暮らす少年クボ。
彼は三味線の音色で折り紙を自由に操る力があり、
村人に物語を語り継いでは日銭を稼いでいる。
{netabare}ある時、得体の知れぬ「闇の姉妹」に襲撃され、
命辛々かろうじて生き延びたクボは、
言葉を話す雌ザルとクワガタ武士を供に、
出生の秘密にまつわる旅に出かける。{/netabare}
ファンタジックな映像美の冒険譚。
最新のデジタル技術で撮影されたコマ撮りアニメ。
歌川国芳風、奇想の錦絵が動き感激ですね。
ユーモラスなキャラと迫力あるアクションシーン。
{netabare}ほのかな感動を呼ぶラストが心地良く、
クボの沈んでいた心が旅路の果てに出口を見つける。{/netabare}
丹精込めた手作りのアニメは素晴らしいです。
優しさに触れ優しさが芽生える。
家族の普遍的な愛を描いた昔々のお伽話。
大切なもので溢れています。
ワドルディ隊員 さんの感想・評価
3.5
この作品は、トラヴィス・ナイトが
初監督を務めたストップモーション・アニメ映画である。
封建時代の日本が舞台になっている。
おおまかなあらすじとしてはこんな感じ。
主人公のクボは、三味線で折り紙に命を宿し、思いのままに
扱うことが出来る特殊能力を持っていた。幼い頃、闇に
取りつかれた祖父に襲われたことがあり、父は彼を守るために
命を落としてしまう。その時に片目になったクボは、母と遠い
場所で暮らしていたのだが、祖父からの刺客に目を付けられ
母さえも亡くしてしまう。両親の仇を取るため、仲間になった
サルとクワガタと共に旅をするのだが…。
良いと思ったのは、ストップモーションアニメとCGによる映像美。
これは、ストップモーションなのかと一瞬疑ったほど。細部にまで
徹底した滑らかな動きに見とれてしまう人もかなり多かったのでは。
アクションシーンもかなり気合が入っており、緊張感を生み出す
ことに成功している。
個人的には、巨大な骸骨との戦闘がお気に入り。でも、
倒し方は結構呆気なかったような。
まあ、敵キャラの中では一番好きだったので、そこが
強く記憶に残っているだけなのだが。
だが、ストーリー構成は卓越したものではない。普通なのだ。
よく言えば王道だが、悪く言えば捻りがない。
後半に進むにつれて、尺が足りなくなってくる点は否めない。
特に終盤。主人公が黒幕と対峙するシーンは、かなり急展開だと感じた。
その際、主人公は「瞬きすら、してはならぬ」と言っていた
ような気がするが、あの結末では瞬きする人が出ても
不思議ではない。むしろ、瞬きしていない人を探す方が難しい気がする。
その上、全体的にテンポよく進まないので、退屈だと感じる可能性が高い。
劇中において、魅力的なキャラクターがいなかったのもきつい。
主人公は良くも悪くも普通な少年。要は、大衆にはない特殊能力を
持っているだけに過ぎない。
終盤においては、主人公の折り紙と三味線を組み合わせた
特殊能力が強すぎて、剣の存在が掠れてしまうほど。恐らく、
あの剣はサルとクワガタが、クボを守るための武器として配慮
されたのではないかと推察される。
サルとクワガタの正体も、勘がいい人ならすぐに気づきそうだ。
クワガタに関しては、一瞬「あれ？」と思ったがよくよく
考えれば拍子抜けするほどでもない。サルに至っては、丁寧
な前振りがついてくる有様。
気づていない人がいたら、それこそ瞬きしてしまいそうな
心境に陥るだろう。
黒幕の存在が、予想していたよりも薄っぺらいものに見えてしまった。
なぜ、悪の道に進んできたのかの説明が不十分なので、特に
記憶に残らないのだ。
異形の化け物に変身する場面が、一番の見所だという印象が強い。
道中で出てきた、巨大な骸骨や一つ目の化け物の方が感情が
見えない分、身震いしそうになる程怖い。彼らと比較しても
全てにおいて完璧に負けている。
彼に関してはもう少し描写すべきだった。本当に勿体ない。
映像に関しては、文句なしと言えるレベルで素晴らしかったのだが、
それにストーリーが追い付いていない作品だと感じた。
内容重視の方は、無視してみる必要はないだろう。
個人的には良作だと思う。
※2019年3月下旬に公開されたバンブルビーを
劇場で視聴したので、それに関する追記を。
トランスフォーマーシリーズの一つであり、ベイ・ハムでお馴染みの
マイケル・ベイが監督を務めたトランスフォーマーのスピンオフに
当たる。
バンブルビーを視聴済みの方なら、既にお気づきであろうが
バンブルビーの監督は、このアニメ「KUBO／クボ 二本の弦の秘密」
と同じトラヴィス・ナイトなのだ。
意外とハートフルな作風になっており、伏線回収もされていた
良作であった。迫力溢れる爆発やカーチェイスの描写に定評がある
破壊大帝ベイトロンとは違い、トラヴィス・ナイトは
キャラクターの心情に焦点を当てていたように思う。
他のアニメ映画に例えるとアイアンジャイアントが一番近いと思われる。
アイアンジャイアントを視聴済みの方なら、ピンと来るかも？
ベイトロン版トランスフォーマーだと、終始、トランスフォーマー
が満員電車レベルの終結具合になり、ぐっちゃぐちゃな戦闘シーン
が多いのだが、トラヴィス版トランスフォーマーでは、中盤以降
無闇に主要ではないトランスフォーマーのキャラは出ておらず、
凄い見やすかった印象がある。
デザインがアニメに忠実だったのも大きなポイントだ。
物心ついた時に、80年代のトランスフォーマをよく見ていた方なら
直に引き込まれるであろう。私も見ていてオオッとなったのは事実だし。
只、ベイトロン版トランスフォーマーのデザインが嫌いという訳ではない。
かなり、ディティールに凝ったデザインではあるが、それはそれで
味があるという考えだ。
メガトロンや、ショックウェーブ、サウンドウェーブといった
ディセプティコンのデザインは今でもお気に入りだ。定期的に
見直したくなる程である。（但し、ベイトロン版の映画そのものを
支持しているという訳ではないので、そこは勘違いしないように）
雰囲気が80年代の映画に近いという意見を見て納得した。
実際、劇中でよく80年代の音楽流れるし。まあ、これに関しては、
自分が好む映画に80年代の作品が多いからというのも一つの理由だが。
少なくとも、今までのトランスフォーマー映画の中では一番出来のいい
良作であることに変わりない。
KUBO／クボ 二本の弦の秘密が好きな方は勿論の事
従来のトランスフォーマーファンなら見る価値はある。
機会があれば是非。
101匹足利尊氏 さんの感想・評価
4.3
吹き替え版を配信レンタル視聴。
海外制作会社がストップモーションで構築した
封建時代の和風ファンタジー世界を舞台にした冒険活劇。
西洋人が好奇の目で日本を面白おかしく取り上げた
軽薄な諸作品とは一線を画した良品だと感心しました。
万物には魂が宿っている。意志を込めれば物に命を吹き込むこともできる。
日本という対象を咀嚼し、その精神性の深い所まで掘り下げて行く。
それらを、人形やセットを多角的に、丹念に一コマ一コマ撮影して映像化することで、
キャラクターや世界観を躍動させる撮影技術の根幹と共鳴させる。
こうして始まった折り紙に三味線の音色で紙細工としての命を与える少年の冒険譚。
結果、実現した映像美には目を見張る物がありました。
人形劇の弱点である表情描写も多彩なパーツで見事に表現されていて驚かされました。
あまりにも緻密で、時々、最近の海外CGアニメは綺麗だなぁ～といった感じで、
本作がストップモーション・アニメであることを忘れてしまう程ですｗ
永遠は完璧で不変だが冷淡。命は不完全で有限だけど温かい。
命は尽きても、他者の思い出となって継承されていく。
物語はいつか終る。けれどキチンと締めくくることで新たな物語が始まる。
物にも命を宿すことで、去りゆく存在の形見となり得る。
灯籠に願いを込めれば、刹那、死者との再開の夢も垣間見えるだろう。
ただ、それすらも永遠ではない。形ある物はいつかは壊れる。
だが、そこからまた新しい物が生まれ、魂が宿り、想いは連綿と続いていく。
かの地では魂を持った有限の万物が語り出すことで、物語が動き始めるのだ。
本作の撮影もまた、被写体となった多数の人形、道具が、
各々受け継いだ役割を完遂し、次にバトンタッチしていく
果てしない物語のリレーにより成立しています。
こうした部分でもストップモーションと日本が
共有する精神性が伝わり、感嘆の溜息が出ました。
特にEDアニメーションにて、一つの物が次々と変化し物語を紡いで行く演出に、
その真髄が表現されていたと思います。
決してネタに困窮して、奇をてらって日本に手を出したのではない。
ストップモーションの心技を極めた先に
万物に神が宿る日本の精神性と鉢合わせた。
日本である必然性を終始感じた有意義な鑑賞でした。
私も精神を疎外し、能率を優先する現代物質文明に毒され、
墓参りとかネット墓地でいいんじゃないか？
などと自堕落な戯言をのたまう今日この頃ですがｗ
本作を観ていると、やっぱり命ある物は大事にしないといけないな。
祖先には感謝しなければならないな。
と日本人として正気に戻った気分になります。
1週間の平均制作尺3.31秒。制作期間94週。途方もない時間を費やしたことで、
人形やセットに取り憑いた魂が、日本人の心の琴線にも触れる逸品です。
tinzei さんの感想・評価
3.6
普通の人間では入れない妖怪の森でニャンコ先生はエビフライの匂いに誘われうっかり人間タマミの前で喋ってしまう、タマミは助けた白いフクロウに指輪を返すためにこの森へ来たのだという。
{netabare}
【ネタバレ】
夏目とニャンコ先生は森の主に名を返すために来ていた、タマミのフクロウ探しも手伝うため一緒に行動する、森の主を見つけた夏目は先に名前を返すがその森の主が白いフクロウだった、夏目は何で人間のタマミを来させたのか問い詰めるが自分からは外に出れず、本来なら人間は生かして帰さないが特例として記憶を消すから大丈夫だと言う、フクロウの姿でタマミと会ったがその印としてタマミに指輪の欠片を渡す。
{/netabare}
タマミの声が違和感あるぐらい。
でこぽん さんの感想・評価
4.9
２３分の特別編で、これほどの感動作をつくってくださった原作者、監督、スタッフの方々に感謝します。
しかも、主人公が夏目でないところが新鮮でした。
お人よしの女子高生タマミは、ある日、枝に釣り糸で絡まった白フクロウを助けます。
助ける際、白フクロウが足に付けていた装飾品を返し忘れるのです。
その装飾品は福音の森の主の大切なものでした。
タマミはシロフクロウに装飾品を返すために妖怪が暮らす森に入ります。
偶然にも夏目とニャンコ先生も森の主に名前を返すためにここにきており、
タマミはニャンコ先生の指導を受けます。
まるで不思議の国のアリスならぬ不思議の国のタマミです。
タマミにとって夏目たちや森の主と過ごした時間はふわふわ温かく、心地良い時間でした。
装飾品をシロフクロウに返す際、シロフクロウは大切な装飾品をわざと砕き、一部をタマミに渡すのです。
きっと森の主は、タマミに助けられた恩や危険を顧みずに装飾品を返しに来てくれたタマミの優しさに心をうたれて、思い出として渡したかったのでしょう。
森を抜けると、タマミは昼間の記憶が全くありませんでした。
シロフクロウを助けたことも、夏目やニャンコ先生の顔も思い出せません。
記憶を消し去ること。それはこの森の掟だったのです。
でも、手の中に握り締められた装飾品のかけらを見ると、なぜかタマミの心は温かくなるのです。
森の主が本当に渡したかったのは、装飾品のかけらに込められた優しさだったのですね。
ＰＳ：速水奨さんの声がすごくステキでした。（＾＿＾）
リタ さんの感想・評価
4.0
たった一話だけでもぎゅっと詰まったアニメってすごい。
明るい、暗い、儚い、切ない、温かい いろんな要素を
たった一話で感じられるんだから、やっぱり好きだなー。
この絵のタッチも良いんだと思う。
熊本のあの田舎のおだやかな雰囲気と切ないような感覚。
主に緑と自然がメインで描かれているし、そこに中性的なキャラと妖怪。
今回のかわいい素朴な女の子が混ざっても全然違和感がなくて
夢の世界のような現実っぽくない雰囲気が少し少女マンガっぽい
作画と合わさって美しくかわいく描かれていた。
サザエさんのように進まずずっとあの世界を見続けられたらいのに。
ねごしエイタ さんの感想・評価
4.1
前回のガンダムサンダーボルトの続きの話で、舞台が地球になるお話です。
フルアーマーガンダムとの死闘を制したサイコ・ザクが、南洋同盟というカルト教団に奪われていて、ダリル達ジオン残党軍、地球連邦軍の三つ巴展開なアニメだったです。
アッガイ、ゴッグ、ズゴックの活躍が凄かったし、懐かしのモビルアーマー グラブロなんかも洗練され登場するです。
捕らえられたイオも復帰し、アストラルガンダムという何か貧弱に見えるも新たな機体で、ジャズを聴きながら活躍するのです。水陸両用で結構強いです。今回のジャズは、思ったほど激しくない感じです。
地球連邦軍とジオン残党軍の戦闘は、氷上や水中における戦闘で、ゴッグ、ズゴックに有利な環境で凄いと思ったです。イオも負けてなかったけど。
一方でアッガイを操縦するダリル達。性能を最大限に引き出しているというのか？あの丸く短足な機体で初期のアッガイとは比べ物にならない、動作性能だったです。ダリル、サイコ・ザクでなくてもニュータイプな感じです。
最後の方では、イオにとっての思わぬ再会や南洋同盟の秘密にも触れることとなり、思わぬ展開に発展するようだったです。{netabare}まだ次作いつになるのかあるらしいです。{/netabare}
鸐 さんの感想・評価
4.1
前回のDECEMBER SKYでは、１年戦争の末期であったので奮い立つ若者たちの様子から真実を知って絶望する姿が描かれていた。
今作は1年戦争の7か月後を描いた作品なので、悲しみの感情が強く描かれていたと思う。
家族を失ったやり場のない怒りを敵勢にぶつける少佐がいたり、手足を失ったダリルの生身で走り回っていた時の記憶であったり。戦死した者たちを弔う描写がしっかりと描かれていたり。
ファンタジーなのになんてリアリティのある作品なのだろう。
カルト宗教の台頭という話の流れも、ごく自然かもしれない。
作品自体も前作より落ち着いていて、前作の感じで視聴したら若干物足りなくも思ったが、作品づくりの点においてものすごい拘りを感じる。
映像は相変わらずのクオリティでロボットは手書きなのかCGなのか分からないけれども、セル時代のアニメーションのような独特な色合いを感じた。
劇伴も相変わらずの豊富さでジャズを中心に、ポップス、民謡まで幅広いジャンルを展開して、劇画・セル画タッチの本編に負けず劣らずの存在感をもつ。
映像と音楽とがセッションしてるみたいで面白い。まさにJAZZという感じだ。
ガンダムはあまり詳しい訳ではないのだが、この作品は素直に面白く、凝っていると感じる。ガンダムを切り離しても多分面白い。ヴィンテージ・アンティークっぽい雰囲気なので、ハマる人も多いと思うのだが…OVA作品だけに知名度が低いのが残念。
もっと多くの人に観て欲しい。
haiga さんの感想・評価
4.0
脚本家代わりました？サンダーボルト独特の苦味が無くなってしまったような。とってもしんぱーい(^_^;)まあ第3シーズンに向けた助走と思いましょう。
ダリルとイオの闘いの舞台は地球に移ります。ダリルは地球のジオン軍残党として、イオは地球連邦で不穏な動きをしてる南洋同盟の鎮圧目的で宇宙から新しい部隊に編入されて来ます。そう、ジオン、連邦以外に南洋同盟の三つ巴になってるんですね。
今回は地球が舞台と言う事で水陸両用MSが活躍します。特にアッガイがめっちゃ活躍するのでファーストガンダムファンも満足出来ると思います。
ダリルもイオも新たな仲間を得て第3シーズンへと繋がって行きます。
サンダーボルトと言ったら戦闘中の音楽ですが、今回は字幕がちょこちょこ入るし日本語の歌が結構あって私はイマイチでした。演出的には第1シーズンの方が良かったです。
サンダーボルト独特の戦争の容赦なさがちょっとマイルドになっちゃって少し拍子抜けです。安心させといて次のシーズンで突き落とすのかな？期待して待ちたいと思います。
たわし（爆豪） さんの感想・評価
3.8
諫山さんの「進撃の巨人」は徹底して人間を「悪」であると捉えている。
それはキャラクターからにじみ出てくる一切の同情の余地を見せないエゴイズムの塊を見せられているからであり、
「デビルマン」はもちろんのこと「寄生獣」「エヴァ」「デスノート」とこういう漫画の分野にも思える。
原作における、「アルミンを助けるのか。エルビンを助けるのか。」問題も、「妹を犠牲にして、兄が生き残る。」問題も、リーマンショック後の不経済による２０００代後半から浮上してた「囚人のジレンマ」そのものである。
キャラクターの行動も思慮深く、まるで１８００年代のイギリスや、１９３０年代のアメリカのような暗く陰鬱で先の見えない感覚が支配している。
本作も外伝でありながら、原作の序盤の仕掛け人である雌型の巨人アニ・レオンハートの内面を表現しながらも、作品に漂う人間不信そのものは全くと言っていいほど変わっていない。
非常に複雑な構成のように思えるが、実は発想の奇抜さやダイナミックさよりも、理知的に冷静に社会を見据えているだけ気が楽というものである。
「進撃の巨人」も最初は奇抜な設定でウケていた気がするが、実は蓋を開けると理論的に構成されたテーマや設定が土台を覆っている堅実な作品だと思う。
その理知的な様子が本作でも生かされているので、深みがあるように思えます。
やまげん さんの感想・評価
3.6
なぜかNHKで放送していたので視聴。
{netabare}見る前から、本編の出来事の裏側でアニがどうしていたか、を描く物語かなと思っていた。それはそれで間違いではないが、本編とはあまり関係ない火曜サスペンス劇場的なストーリーだった。
本編と関係があったのは、アニたちがマルコから立体機動装置を奪い取ったシーンが描かれていたことくらい。それで、アニがマルコの遺体に対してごめんなさいって謝ってたのかーと合点がいった。
アニの父親との関係の描写は、微妙な小出し加減ですっきりしなかった。{/netabare}
ED曲に聞き覚えがあるけど、この曲女性ボーカルだったっけ？と思って調べたら、曲はエレンが大岩を持ち上げて壁をふさぐときにかかっていた曲で、このときは男性ボーカルだった。アニが主役だったことに合わせて女性ボーカルバージョンを作ったということだろうか。歌詞の内容はアニの境遇や心情とは全然関係なさそうだが。
えたんだーる さんの感想・評価
3.3
ヒロインが古めのところの言葉で言うところの｢耳年増｣というものの究極な奴なわけですが…。
純愛でもエロでも下ネタでもそれ自体がダメということはないはずなのですが、このアニメは見続けるのが苦痛かもしれません。
読んでませんが、おそらく原作マンガでもダメなんだと思います。メディアの問題ではなくて、もしこれが｢しょびっち｣というものなのだとしたらこのジャンルそのものと私との相性が悪いのだと思いますが、そもそも｢しょびっち｣とはこういうものではないような気も…。
あるいはこの主人公との相性が悪い？
別にキャストも作画も悪くないので、余計にイライラするのかも？
ギャグなんだとしても、下セカとかの方が面白いですしね…。
タイトルに惑わされず、単なるラブコメだと思うことにしよう、そうしよう。
2017.10.19当日追記:
実は最初に下記のようなことを書いていたのですが書き直しで消してしまっていました。いただいたコメントから、明記しておいた良さそうだと考え直したので改めて書いておきます。
ヒロインの感情として行為そのものへの性的欲求でも憧れでもコンプレックスでも良いのですが、何か伴っていると感じないと不自然に感じるのだと思いますね。また、それがあってこその｢しょびっち｣（or 処女ビッチ）だと私は思います。
まあ、今後巻き返すかもしれませんけどね…。
2018.1.2追記:
最終回まで視聴完了。序盤のイメージからは巻き返した感じでしたが、逆にストーリーのメインな部分は凡庸なラブコメになってしまいました。
隙あらば下ネタを押し込んでゆくというスタイルは崩さなかったので、そこで他のラブコメとの差別化を図ろうとしていたのでしょうかね。
たぶん需要はあるジャンルではありますが、私の好みではありませんでした。ただ、サブキャラの方が案外良かったのと幼なじみの「姉ちゃん」(雫)の不憫カワイさは良かったです。
pop22 さんの感想・評価
4.0
初めは生徒会役員共に近いかなと思ったが結構違う。
生徒会役員共の下ネタがさっぱり系なら、
しょびっちはエロに繋げたい系。
生徒会役員共はザクザク場面が変わるのに対し、
しょびっちはストーリーを繋げてくることが多い。
生徒会役員共が、NGワードをそのまま発射し、ピー音を付けるのに対し、
しょびっちは比喩を用い、ピー音はめったにない。
こうして羅列するとアニオタ以外はどうでも良い差だった。
姉ちゃん可愛すぎ。
年上貧乳ってよく考えたら結構レアな設定だ。
彼女が委員会→俺、先に帰るわ、は驚いた。
チョコ味のゴムがあるのを初めて知った。
まれにいい話をそっと挟んでくるのが良い。
モズカッちゃん さんの感想・評価
4.0
インパクト強すぎるわ
これ作った人頭いってるのかと思った。
でもねー、なんか歌ってる人の声と
妙にマッチしてる感があって
聴くたび聴くたびに、いい歌に聞こえてくる不思議。
気づいたらフル買ってたな。
フルで聴いたら、案外まともやった。
普通に良い歌詞でした。
みなさんもよかったらフルで聴いてみてください。
感想は、可愛い女の子が下ネタいうのは大好物なので
いつも前かがみで楽しませていただきました。
ありがとうございます。
余談ですが、幼馴染の声優やってた人の名前が
なんて書いてるのかわからなくてもやもやしてます
イムラ さんの感想・評価
3.8
<2024/6/5 追記>
自分の中で評点の基準を変えたので、修正レビューです。
(4.4→3.8 100点満点換算で70点)
テレビシリーズ、まだ半分も見れてないと思う。
ただ366話あるんですよね
どれが視聴済みでどれが未視聴かもはや全くわからない
かと言って1話から見直すのはあまりにもしんどいし
どうしたもんか
<2017/12/5 初投稿>
10話(というか338話)まで観ました。
相変わらずのテンション、そして安心のクォリティ。
もう、内容について事細かに説明する必要はないでしょう。
強いて言えば、
下ネタとか危ないネタの踏み込みがいつもより気持ち少し強めかも。
刀の回とか、10話のアイドルの話とか。
◯KB48のBはBitchのBだったんですね。
勉強になりました。
あと「草彅メンバー」「草彅で全裸」
いい感じでした。
BPOとかに負けず、サザエさんのように続いてほしいもんです。
ところで今、血界戦線&BEYONDの10話、もやしもん、そっから続けて銀魂ポロリ編10話と観て・・・
気がついたらみんな新八じゃん。
Vガンダムでも観ようかな。
pooki さんの感想・評価
3.0
銀魂 5 期?
ギャグがメインで嫌いじゃないけど、ちょっと飽きたかな。個人的に、このクラスはご飯食べながら観たいんだけど、汚めだからその点でも不向き。
<60> ネタ連発。シリアスじゃなくてうれしい。
1 話視聴。
銀魂 5 期? 初回だけに元気いっぱい。ネタ連発。監督も新しくなったみたいだし、作る方も久しぶりのギャグでテンション上がってるのかも。
汚い系だけど深夜だしイイよね。
たわし（爆豪） さんの感想・評価
3.8
何故、よりによって「銀魂」でそんな事を言うのか。
アニメ１０周年という結構な長寿番組であり、放送コードギリギリの下ネタや過激な風刺ネタで人気を博していった。
「おそ松さん」やその後の２０００年代腐女子ブームはこの作品なくして語れないだろう。
銀魂はただ過激なアニメというわけではなく、間違いなく「現代風刺」漫画であり我々日本人の正直な気持ちを反映しているからこそ、ここまでの作品になったのではなかろうか。
作品の根底に流れているのは切っては切れない人情話であり、敵や味方といった二項対立ではない現実社会の有り様を描いている。
銀魂が影響受けたであろう「シティーハンター」にはない非常に現代的な問い掛けである。
あの時代はバブル絶頂期。敵味方、勝った負けたが全てであり、オシャレかオシャレでないか。全てがあらゆる意味で殺伐としている作風だが、
銀魂は殺伐とした現代社会に求められている「仲間」や「人情」を主体としているのが２０００年代的である。萌え日常系の作品に近い「ゆるさ」があるのも特徴的だ。
人にとって何が幸せか。下世話な下ネタやギャグの裏にある作者が一番伝えたいことをアニメにおいては更に昇華している。
shino さんの感想・評価
3.6
ＮＥＴＦＬＩＸ世界配信。
ポリゴンピクチュアズ制作。
静野・瀬下監督、脚本虚淵玄。
あらすじは簡易に留めておきます。
生態系の進化の頂点であるゴジラの出現で、
地球の文明は、壊滅的に破壊されます。
{netabare}２１世紀中頃、人類は異種族人の協力を基に、
くじら座への移住を選択し宇宙へ離脱するのですが、
目指した惑星の環境が生存に適さないと発覚し、
アラトラム号で、地球へ舞い戻る人類。
だが彼らを待っていたのは生態系が変化し、
原生林が生い茂る変わり果てた故郷の姿だった。{/netabare}
物語はここから始まります。
そこで帰還した人類が見たものとは!?
ゴジラミーツ、シドニア＆ＢＬＡＭＥ。
ゴジラ映画と言うより本格ＳＦといった趣で、
{netabare}シドニアのガウナがゴジラに近いでしょうか。{/netabare}
世間の評判よりは、見応えがありますが
ただ怪獣映画といった趣は少ないでしょう。
破壊の化身、摂理からの復讐者、
圧倒的な力で地上に君臨するゴジラの黙示録、
それと対峙し絶滅の縁に追い遣られる人類の物語。
驚異的な映像美で語る２１世紀の創世記。
天地を再創造するのは、人類か破壊神か。
希望の方舟は何処に眠るのだ!?
101匹足利尊氏 さんの感想・評価
3.7
これは怪獣映画ではなくゴジラを題材にしたニッチなSF映画だろう。
そんな事前の印象は、三部作第一部である本作劇場鑑賞後、
虚淵玄氏とニトロプラスとその一味による、
宗教色も付加されたSFロボットファンタジー？という
さらなるマニアック路線独走への予感に変わり、私の目は点になっていますｗ
怪獣映画のアイデンティティである、
破壊表現のための有名都市と観光名所は既に消滅。
人類が誇る火事場の馬鹿力・無限の人海戦術も設定から強制排除。
ゴジラもSF設定内で生き残るためか？
人類の武器である通信連携遮断のために進化を遂げ、
怪獣というより『ヘヴィーオブジェクト』かｗという位、
“装備”が科学兵器じみていますしｗ
長年、生態系の頂点に君臨し続ける、そのガタイは、
国産ゴジラでありながらハリウッド版ゴジラ二作目の如きゴリラマッチョ。
何よりゴジラが吐く熱線の弾速がオカシイ（笑）
どこぞの重力子放射線射出装置なんかを想起させる脅威のレーザービームぶりｗ
もっとも、リアルに意志を持った飛行物体をキッチリ撃ち落とすには、
これくらいのスピードは必須なのかもしれませんが……。
知れば知る程、怪獣映画としては、興行収入の伸びを阻害しそうな、
コレジャナイ感が強まる一方ですがｗ
それでも私がわざわざ隣の隣の街まで劇場鑑賞のため遠征したのは、
本シリーズのアニメーション制作がポリゴン・ピクチュアズだから。
私の中で『ゴジラ』史上最も怖いゴジラは未だに、初代の白黒作品。
一方、ポリゴン・ピクチュアズのCG作画は、
白と黒、そこに時折さし込まれる鮮烈な赤。
といった極端な配色に特徴を感じます。
しかも生粋の純白と漆黒はない。
傷の入った不純な白と黒を強調する作画。
正直このスタジオよりリアルでゴージャスなCGを実現する選択肢もあるとは思います。
けれど私を映画館まで足を運ばせたのは、
白黒映画の怪物ゴジラと白と黒を追及した独特なCGとのマッチアップを観たいという欲求。
結果、CGで構築された黒いヘドロの塊みたいな巨大生物が
白と赤が目立つスクリーン内を闊歩する異様を体感でき、その点は満足できました。
ただ、これすらもかなり異端な趣味であることも自覚はしていますｗ
その他、疑問に思ったのはキャラの描き分けについて。
本作は{netabare}人類も含めた宇宙を旅する三種の人型生命体の共同戦線。
けれど、外観がみな人間っぽいため、どのキャラが人類か宇宙人かしばしば混乱ｗ{/netabare}
このシリーズでSFとして私が惹かれた点は、
文明の進化と滅びや故郷への執着についての、異なる価値観の交錯にあったので、
その会話劇をスムーズに堪能するためにも、
直感的にキャラの生い立ちを判別できるくらいの記号化はあっても良かったのでは？と思いました。
ただ、上記のSF的な問いかけは、続きが気になる引きと合せて、
第一部で作画面での願望を充足してしまった私に、
解答を求めて続編劇場鑑賞の意欲を持たせるのには十分。
来年公開が予定されている第二部以降も、石川県内で興業してくれれば良いのですが……。
たわし（爆豪） さんの感想・評価
3.3
ディズニーやピクサー、ドリームワークス、イルミネーションを除けば(笑)
日本国内の３Dアニメ作品の中ではおそらく過去最高だろう。
バックにNETFLIXが着いているため、海外興行も視野に入れているので予算潤沢、手抜かりなしだ。
世界観やゴジラの重厚感、爆発のエフェクトなどハリウッド映画に対抗して頑張っている感じがひしひしと伝わって来る。
しかしながら、
MARVELやDCなどのアメコミ映画の対抗心だからだろうか。。肩がこわばって真面目に作りすぎているので、いつもの虚淵脚本のさらに倍以上、堅苦しい出来である。
そのせいでキャラクターが全員立っておらず、全員一点調子なので観ていて飽きる。
ゴジラが出て来る前のシークエンスがまるごと切っても良いくらい退屈で理屈っぽいセリフが多い。ファンサービスとは正反対の脚本がこの作品の最大の欠点に思えてくるほどだ。
なので、日本も北米に対抗出来るだけの技術があるということは納得できたが、エンタメと考えるとまだまだで、一般の観客が納得言える出来とはほぼ言えない。
この脚本ではせっかくの作画が宝の持ち腐れである。
Ka-ZZ（★） さんの感想・評価
3.9
この作品は、2017年にOVAとしてアニメ化された作品なんだそうです。
2017年といえば、本格的にアニメを視聴していた時期になりますが…
恥ずかしながらこの作品の存在を知りませんでした^^;
先ほど、たまたまｄアニメストアの新着欄をＣ／Ｋしていた時に目に飛び込んできた作品でした。
wikiをググってみると、昨日5月15日よりｄアニメストアで配信が始まった作品だったんだそうです。
この作品は、「エスカクロンプロジェクト」の一環として、水島精二監督や声優のきよのん・ちかぺらが中心となって企画を進めてきた作品です。
2017年にOVAが制作されたものの、2017年の秋からAbemaTVとｄアニメストアで1年間配信された以外は、イベント参加者など限定的にしか発信されなかったそうですが、21年の5月15日よりｄアニメストアで再び視聴できるようになった…というのがこの作品の経緯になっているそうです。
この作品に気付けて本当に良かったと思いました。
深い雪に被われた終末の世界、
誰かがターミナルと呼んだその場所からやってきた
不思議なふたりの少女たち。
ひとりはクロン、
真夏に咲くひまわりのような明るい笑顔が特徴で、
なんにでも興味津々。
ひとりはエスカ、
夜明けに残った月のような柔らかさで、
神秘的な目が印象的。
異なる雰囲気だが、どこか似ているふたり。
ふたりはこの現代世界のことをトランジットと呼んでいる。
ふたりがトランジットで触れる音楽や景色、
様々な人々との繋がり
なにかの変化をもたらしていく…。
公式HPはリンクが切れてしまっていたので、21年2月時点のアーカイブのSTORYを引用させて頂きました。
クロンを演じるのがきよのんで、エスカを演じるのはちかぺ…
この二人が共演する作品も少ないのではないでしょうか。
だから、お二人の演技がとても新鮮に感じました。
キャラデザ原案は水無月徹さん…
これまでゲーム作品を多く手掛けられてきたようですが、作風に合っていて悪く無かったと思います。
でも一番心にグッときたのは物語です。
日常の一部を断片的に切り取った世界…
そこで、エスカとクロンと出会うことによって知り得た「気付き」が、とても丁寧に描かれているんです。
いつもなら気付かずに通り過ぎていました。
きっとそれでもこれまでの生活から大きく逸脱することはありませんし、大きな変化も無かったと思います。
でも、気付くことによってこれまで見えていなかった景色が…有ると思っていなかった選択肢が見えてくるんです。
これって、とっても大切なことだと思いませんか？
OVAは全2話で、今後の展開も発表されていないようですが、こういう作品こそ世の中に輩出すべきだと思います。
殺伐とした心に暖かさを感じさせてくれる作品です。
エスカとクロンの旅は未だ続いているようです。
二人の旅の続き…いつか描かれることを願っています。
ヒロウミ さんの感想・評価
3.5
少し優しい物語の詰め合わせセットはいかがっすか～！な物語。
ノンレビューっていっぽう昔ばなし以来ですな。
約25分の2話OVA。スタッフ＆キャストについてはググってください。
エスカとクロンという少女が色々な場所を旅し触れ合う物語。2話しかないので劇中設定は少し含みを持たせた程度しか明かされてはいませんが、もっとたくさんのお話しがありそうで作品の将来を少し期待しちゃうかも。
この作品に興味が湧いたのはクロンが「冴えかの」の安野さんが演じられていてdTV無料だから。何かしらの機会が無いと触れることはないかもですね。アダルティボイス加藤恵の声でロリ役は当然合わないがあのふわふわした優しい声は癖になる。まさに納豆娘ここにあり！
OPEDも劇中歌もエスカとクロンが歌っているが「役」の声ではなく地声。役の声だと相当辛そう(笑)
自主制作に近いのか超綺麗な絵でヌルヌル動くわけではないがつまみ食い程度には全く問題ない。動画工房系の萌えなキャラデザだが長編化されるならばA-1 PicturesやP.A.WORKS、京アニのような制作会社が制作し、綺麗に人が動く絵に合わせて劇中歌を聴いて人の情景を楽しみたいものだ。
休憩にと思って見てみたのだが劇的なものは何もなく思いの外ホッコリ癒された。特に第2話「雪のあしあと」なんかは家族の触合いで大好物でしたね。
人目につかない、売れないOVAよりもオープンソースで公開し何とかビジネスチャンスを掴んでいただきたい作品でした。
ハウトゥーバトル さんの感想・評価
4.6
視聴前 さてさて
視聴後 これは…
この話は2人の少女の話
ジャンルは日常・愛
非常に曖昧でどう表現すればいいのか全く分かりませんが、結果を言うとしたら｢面白かった｣の一言です
全2話と話数が短く、1話完結型であるというのにも関わらず、充実した内容だったと思います
本作の特徴としては良い意味で日本じみてると思います
日本を語るほど日本に執着してませんし、日本を批評するつもりもないのですが、日本らしさを本作に感じました
あえて全てを語らない面白さ。
もちろん全てを語らない事が面白い、という訳ではありません。空をあえて利用することで拡張性を持たせながら、創造性を刺激し、個々の物語が展開(私は勝手に｢自己流の最適化｣と呼んでいます)されます。日本の小説だと割とこういう技法(？)は多いのです。が、アニメは絵も声も雰囲気も与えられ、小説のような独自性は欠けています。故にあまりこのパターンを見ていなかったので、本作は新鮮でした
最初から説明無し。全12話のうちの2話をテキトーに取ってきたかのような自然な流れと説明されない設定。
これを｢説明を放棄した投げやりな作品だ｣と批判する人もいるでしょうが、個人的にはやはり批判し難い作品です。
メッセージ性も強く、脳死ではもったいないです。
{netabare}本当に良いのが、アルバートとやらの不明確さと現実世界から逸脱した存在である二人の関係ですよね。あらすじには2人は現実世界をトランジット、いわゆる通過点と呼んでいるらしいです。
1話目の方でエスカを日本人のキラキラネームだと勘違いしたように、自己の知っている範囲だけを全てとする認識はその外側にいたることはないです。また2話目のように外からの訪問者という立場のように、他者からの視点が自分の認識を改めることだってあります。
本作は全体的に、｢外｣を意識してたように思えます。{/netabare}
総監督は水島精二さん。OOやUNGOなどの方ですね
監督は山口ひかるさん。
脚本は髙橋龍也さん。ネト嫁などの方ですね
劇伴は未知瑠さん。終末のイゼッタなどの方ですね
アニメ制作はLercheさん。ハマトラや暗殺教室などのところですね
作画は良かったです。特にキャラデザが好みです
総合評価 もっと評価されるべき
チョビ0314 さんの感想・評価
4.2
麗しいフリューゲル家19代目当主ドロッセルお嬢様、ぬけぬけと三度目の御登場です。
前作より前の設定なのか「お嬢様とゲデヒトニス」どちらもやや辿々しい感じが致しますが、この作品はお嬢様が麗しければそれで良いという作品なので全く問題は御座いません。
今回の御召物(ボディ)も大変個性的で魅力に溢れておいでです。
特に頭部の４本のパーツは素晴らしく、バランスを失った際にも波動でお身体を支えるという大変嬉し恥ずかしい機能を備えていらっしゃいます。
他にどの様な機能(無意味な)を隠し持っていられるのか甚だ楽しみで御座います。
{netabare}しかも機能に頼らず布を被って幽霊の姿になられるとは、わたくし大変感銘を受けました。{/netabare}
この作品の魅力であるお嬢様とゲデヒトニスの「ゲデヒトニス、お前ホントにお嬢様を敬ってんの？」とも感じられる掛け合い漫才…もとい麗しきエッヂの利いた寸劇も健在で、お嬢様のご活躍が楽しみで身震いしております。
ezo さんの感想・評価
3.6
前作「おそ松さん」は完走済み。
そこそこ期間が空いたのがどうなるか。
1話目感想
{netabare}
久々だから勢いが衰えてないか少し心配ではあったけど全く問題ない完璧な1話だった。
ちゃんとしたメカパートは大笑いした(笑)
今回が面白すぎて初回がピークになりそうな予感もするけど2期1話としては大満足。
OPも1期に劣らない。
途中で飽きる可能性はまだあるけどとりあえず視聴継続{/netabare}
2話目感想
{netabare}
出血だったり内臓だったりとややグロ(というか気持ち悪い)回。
良くも悪くもいつものおそ松さんだなぁと。
前回と比べると笑いどころは少なかくあまり面白くなかった。
{/netabare}
8話まで見終えて
{netabare}
正直外れ回が多い印象。
3話～8話までだと父親の話と短編集の回は良かったけどそれ以外は基本外れかなと。
照英の話やブーメランの話、8話の2本が分かりやすかったけど展開がくどい上にオチが弱いんですよね。
シュールな感じにすれば良いってわけじゃない。
正直、ぶっ飛んでて奇をてらいまくってる回ほど面白くない印象。
脚本が空回ってるのか、それとも単純に自分が飽きてるだけなのか...。
このテンションで続いていくと切る可能性も出てくるかなぁ。
{/netabare}
9話目感想
{netabare}
今回は3本とも面白かった。久々の当たり回だったかな。
毎回これくらい面白かったら最高なんだけどなぁ。
{/netabare}
9話～12話目感想
{netabare}
ネタを引き延ばす手法が良い方にも悪い方にも転んでる印象。
チビ太の復讐や十四松が師匠になる話はかなり面白かったけど、デカパンとダヨーンの追いかけっこの話は2期の中でもワーストクラスに面白くなかった。
ジャルジャルの全てのネタを楽しめる人とかはおそ松さん全話を楽しめたりするのかな。
{/netabare}
13話～19話目までの感想
{netabare}
実松さん回からテイストが面白かった頃のおそ松さんに戻り盛り返してきました。
ギャグはもちろん、30分フルで良い話をやったイヤミ回も良かったです。
それだけに1クール目の迷走具合が非常に残念に思えます。
前作は楽しんでいて2期は1クール目で切ったという人は実松さん回から見直すとまた楽しめるかもしれません。
もう完全空気になってしまった今作ですが自分は最後まで見届けます。
{/netabare}
剣道部 さんの感想・評価
4.0
[文量→中盛り・内容→感想系]
【総括】
各所で、好評やら苦情やら、様々な意味で話題となった1期は、ギャグアニメとしては、(商業的に)近年でもトップレベルに成功した作品ではないでしょうか。
その２期に当たる作品です。
視聴者の慣れの問題もあるかもしれませんが、1期に比べるとややスケールダウンした感はありますが、それでも充分に楽しめましたよ♪
ブラックジョーク、エグい下ネタ、パロ、メタ系の笑いに不快感を覚えない人ならば、オススメできます♪
《以下ネタバレ》
【視聴終了(レビュー)】
{netabare}
全25話の多くを占めるギャグ回より、むしろ、たまにある感動回の方が印象深い。
８話目、十四松がイルカショーに挑む話。私が十四松好きなのもあるけど、なんかホッコリしたし、「意外とスパルタ～」は笑ったw
16話目、金子ちゃん回。金子ちゃんは勿論可愛かったけど、トト子ちゃんの好感度がメッチャ上がった。ワガママで強引なトト子ちゃんが、少しだけ大人になったし、オチ含め、「短所も魅力になり得る」と思った。
18話目、イヤミが盲目の少女を助ける話。もしかしたら、「最後にあの少女が金を持ち逃げする」とか、そういうダークなオチを期待する視聴者心理も計算に入れた上で、あえて変なオチをつけずに、シンプルな感動回にしたのかもしれない。
21話目、母親が、六つ子の誰かを施設に入れようか悩む話。ダメな子でも可愛い。母の愛を感じた。
24話目、父親が倒れて、六つ子が自立を考える話。この六つ子の暮らす世界は、ある意味「夢の世界」なんだと思った。モラトリアム全開だからね。勿論、我々視聴者の多くは世知辛い現実に身を置いているわけだけれど、だからこそ、アニメの世界でモラトリアムを卒業しようとしている六つ子達に感動(共感)も覚えたし、寂しさも感じた。
と、この辺が印象深いエピソード。なんだったら、24話の雰囲気でしんみりと終わらせるのもアリだと思ったが、まあ、またバタバタしてくれて、ラストに「はなまるぴっぴ」も聞けて、観終わった後はかなりスッキリした。
ただ、「こいつら、ニートで童貞のくせに、なんか、(自分より)楽しそうに生きてるな」と思って、自分の生活を省みてしまった。それがレビュタイ。
確かに、自分はあの六つ子よりはまともな人生を送っているとは思うけど、じゃああの六つ子ほど、日々を色鮮やかに、楽しんで生きているのかと問われれば、自信がない。なんて、そんなことを考えるアニメではないんだけれども(笑)
1クール目OP「君氏危うくも近うよれ」は、名曲「はなまるぴっぴはよいこだけ」に迫るほど、クセになる良い曲。2クール目OP「まぼろしウィンク」もなかなか良い。どの曲も、A応Pさんらしい楽しさがあった。
ますますダレるかもしれないけれど、もし３期があったらと、楽しみに待ちたいと思います！
{/netabare}
【各話感想(自分用メモ)】
{netabare}
１話目
おそ松さんが、おそ松くんのパロw おい、ファンをディスるなよ(笑) 一松だけ、どしたw ２回ともw 実写の衝撃w １話目から、カオスw OPは、「はなまるぴっぴはよいこだけ」に比べれば落ちるけど、そこそこ耳に残りますね。
２話目
ユーチューバーなんて、倍率何倍かって話だが、あんだけできればなれるだろw まあ、通報されるわなw 失業保険w 内蔵で個性を表すなやw ブラックジョークだな～。
３話目
クソ下ネタだな(笑) ○○ホール、大丈夫か？ 大丈夫か！(笑) 確かに珍しい組み合わせ。一松、ジワジワ好きになってきたんだよな(笑) 照英(笑)
４話目
またかい(笑) 親の悩みには触れたくないって(笑) 良い夫婦だよな(笑) お？ １話ぶち抜き？ 新しいね。
５話目
最恐のVR、皮肉が効いてて良いね。てか、グロい(汗)
６話目
音w 友達は江戸時代の制度(笑) ちょっと良い話。たまにこういう回があるから気を抜けない。オチも効いてたしね。
７話目
安定の原始松w 逆に良く、「くれ」って読めたなw 三國志分からん人もいるでしょうね。まあ、私も漫画の知識くらいしかないけどw エロいんじゃなくてゲスいんだよ！(笑) 賢者タイムw シェー(笑) チェリーハラスメントw トッティは、トッティが大好きだよ(笑) おそ松の純情が、弄ばれたw
８話目
蝿、サイズでかいんかい(笑) 化け物ばかりw いや、下ネタより、大谷翔平さんはダメだろ(笑) 無駄に荘厳な音楽w 安定の十四松回。思ってたより、スパルタ～(笑) 流石に、城みちるさんは、キャスティングできなかったのかな？ 照英さんはいけたのにw
９話目
一松の正論が負けてるw おそ松だけターゲット(笑) ゲームセンターの話、どんな話だよw ラリってるのか？(笑)
10話目
実は兄弟の中で一番カラ松が微妙だったんだけど、今回で好きになった。
11話目
チビ太、チョロい(笑) ホラー映画w
12話目
ハゲネタ(時間軸)、続くの？ 十四松回、好き♪ 意外と感動回が多いんだよねw でも、ダヨーン＆デカパン回は、尺長いわりにあんまり面白くないんだよな。
13話目
後は自分達、笑えたw 餅つき、正月早々にやるネタか(笑) 昔話を汚すなよ(苦笑) この、一人いないネタは、１期でもやったからな。化物語かw 各アニメの戦力外って、大体分かるデザインにするなよ(笑)
14話目
実松、いつの間に9話目まで(笑) ダサハラ(笑) 十四松が出てくとややこしくなる、確かに(笑) 流石、おそ松w 自意識松(笑) この六つ子、対等に見えて、微妙に兄弟関係あるのも良いよね♪ ED、石膏ボーイズ
(笑)
15話目
ユーマ３人がユーマを探してるw イグニッション(笑) カラマツタクシー。オチは微妙かな。ここでまた茶髪ネタかw
16話目○
コブラじゃね～か(笑) ハ、ハタ坊なのか(笑) 美味しんぼじゃね～か(笑) ケータイから出てくるとこ、怖いわ(笑) トト子の解釈(笑) トト子、怖いって(笑) トト子、号泣。キン子は確かに可愛いけど、こうなると、やはりトト子に感情移入。良回だな。
17話目
ユーマはイマイチ。十四松の、家(笑) ホラー、オチなしかい(汗)
18話目○
メッチャ良い話なんだけど(笑) これ多分、「最後にあの少女が金を持ち逃げする」とか、そういうダークなオチを期待する視聴者心理も計算に入れた上で、あえて変なオチをつけずに、シンプルな感動回にしやがったな(笑)
19話目
これ、若干、トランプさんを風刺してるのかな？ バレンタイン、メッチャ良い話(笑) やや、腐が入っているが、まあ、ギャグとして面白いから、よし(笑)
20話目
財布のくクダリは笑ったw 確かに、イマイチ(笑)
21話目○
母の愛だね。なかなか良い話。トッティ、その作戦、前もやったよね(笑)
22話目
おい、名作への酷いパロ、やめろ(笑)
23話目
ダヨーン、ちょっと良い話からのダークな落ち。イヤミ、超メタネタ。フランスをディスるなよ(笑) おそ松やチビ太、旧作のキャラだけでワチャワチャやってるのが良いね♪
24話目○
ホントの日常を描き、日常の終わりを描き、本当の日常が始まる。夢の世界の住人と、夢の終わり。
25話目
まあ、オチはこんなところかな。ハナマルピッピが流れたところは、定番だけど嬉しかった。
{/netabare}
イムラ さんの感想・評価
3.2
<2024/6/3 追記>
自分の中で評点の基準を変えたので、修正レビューです。
(4.2→3.2 100点満点換算で60点)
ED曲がやはり異様でしたね
前期のROOTS66 Partyは
宮田和弥、大槻ケンヂ、増子直純、田島貴男、斉藤和義、渡辺美里、スガシカオ、ABEDON、吉井和哉、トータス松本、斉藤由貴とか
後期のThe おそ松さんズは
高橋幸宏、鈴木慶一、大貫妙子、矢野顕子、奥田民生、柴咲コウとか
ほとんどがこれまでアニメに縁がなさそうな大御所(大槻ケンヂと斉藤由貴は別として)
おもしろい通り越して異様でした
<2017/10/7初投稿>
視聴中なのでまだ評価は3のままです。
1話目のテイストは6人のお披露目という意味で一期の1話とほぼ同じ。
ただ、やはり懲りたのか著作権版権的な暴れ方はかなり減ってます。
(放送できないんじゃ意味ないしね)
全般的におそ松ワールド。
そのうち銀魂とのコラボとかやるんじゃないか？という感じのノリです。
こういうノリがお好きな方なら。
(私は好きです)
<2018/4/21追記>
一応見終えました。
途中飛ばし飛ばしですが。
やりたい放題でしたね。
ED曲のミュージシャンが豪華すぎて笑いました。
このアニメは誰向けなんだろう？
世代も性別もターゲットがぐちゃぐちゃな・・・笑
でもそこも良いところ。
えたんだーる さんの感想・評価
4.0
HoneyWorksっていうボカロ楽曲の動画を投稿しているユニットがあって、その楽曲の一つに『初恋の絵本』というのがあるということですね。
一方、HoneyWorksの世界観に基づいて＜告白予行練習＞シリーズっていうのが角川ビーンズ文庫からいわゆる｢ボカロ小説｣的なものとして出版されていて、その中の一冊にも『初恋の絵本』っていうのがあります。
キャラクターデザインは前作（劇場版:『ずっと前から好きでした』←観てません、ごめんなさい）同様に角川ビーンズの『告白予行練習』準拠のようです。主人公カップル（あえてこう書きます）が変わりますが、メインキャラも共通です。
ビーンズというレーベルのメインターゲットは小学校高学年から中学生くらいの女の子だと思う（わからん、高校生も読むのか？）のですが、まあそんな感じの恋愛ストーリーですね。
そのわりに深夜アニメなんですけど、時間帯的に中学生ならセーフ？
お話的には高校入学早々の桜の木の下で出会ってしまった、ともに｢春に生まれて春っぽい名前を付けられた｣美術部の女の子と映研の男の子のお話であります。
全6話で、尺的には劇場版1本に近いものがあります。
2017.12.30追記:
見終わりました。90年代前半くらいの少女マンガを見ているようで懐かしい感じ。キャラクターデザインも好みだったし、作画は安定していたので観やすかったです。
適当に評点付けていったら以外と高いじゃん。まあ、世間でこんな高評価は望めないでしょう。あくまでも「私好みだった」ということで評価についてはご勘弁を。
でも、『コンビニカレシ』もこれくらいのレベルの話にまとめられていたら良かったのに…(笑)。
ato00 さんの感想・評価
4.5
私の大好きな学園恋愛アニメ。
ちょっと短め、ハーフクール作品です。
私の記憶が確かならばハニーワークス系。
って、ハニーワークスって何者？
少しの不安を抱えつつワクワクしながら視聴開始です。
3組の仲良しカップルが登場します。
しかし、2組はほぼ放置状態。
それなりのドラマがあると思うので、1話完結で観てみたい。
※他レビューみてたら、映画があるみたい。今度観よっと。
さて、メインカップルといえば、どったんばったん状態。
これもすべて、ヒロインの自信のなさと罪悪感が原因。
おかげで、3～4話は正直観てられない。
{netabare}5話あたりで持ち直し、最終話ではもちろんハッピーエンド。
当然、お二人の恋は0センチメートルに。
なんでもやって下さいませませ状態です。{/netabare}
思わず感動、そして極度に気恥ずかしい。
期待を裏切らない作りに私の評価は高いです。
四文字屋 さんの感想・評価
3.0
全6話で完結っていう短さなんでとりあえず視聴継続するつもりでいるが、
なんか中途半端な感じは、
放送開始時期だけじゃなくて
作品そのものが「それだよ」と、
初回見ながらひとり突っ込んでしまった。。
この制作スタンスでも、
これが18歳未満なら、
楽しく鑑賞できるのかもって意味で
「U18＝逆18禁」と書いたんだけど、
キャラでも空気感でもエピソードでも何でもいいから、
「ここは攻めてるゾ！」と
制作が自信もって言い切れるポイントが
どこかに見つけられないと、
18歳以上には、いやいやいまどきなら15歳以上にだって、
退屈なだけになってしまう。
と、
18歳を遥かに越えた恋愛・ラブコメ好きのひとりとして、
完走するかどうかを２話目に保留しつつの感想でした。
あ。そうか、ターゲットが妄想系女子オンリーなのね、
それなら解る。
イムラ さんの感想・評価
2.9
<2024/5/26 追記>
自分の中で評点の基準を変えたので、修正レビューです。
(3.4→2.9 100点満点換算で48点)
レビュー見て内容思い出そうとしましたが、ヒロインのSiriしか思い出せない笑
Siriアニメでした
<2017/12/27追記>
最終回観終えました。
CGはカッコ良いです。アニメっぽいCG。
他に個人的に好きだったところ。
・変身前のヒーロー4人のキャラがよく立ってる
・テッカマンのボルテッカーがカッコイイ
・フレンダーが有能でさらに癒し機能も搭載
・ジョージ(テッカマン)の見た目が櫻井孝宏に寄せすぎ
・ヒロインの尻がいやらしい
個人的にダメだったところ。
・ヒロインのキャラ
・ヒーロー4人が弱っちく感じたところ
・シナリオ
・演出
・ストーリー
でも二期(映画か)出てBS、CSでやってたら観るかも。
<2017/10/5初投稿>
・・・これ好きだわ
タツノコの昔のヒーローに多少なりとも思い入れがある人であれば。
こてこてのフルCG。
それが今のところ違和感薄いです。
<2017/11/19追記>
評価デフォルト3にしてましたが、今期も半分超えたので評価値付けてみました。
現時点では3.6。
確かにテッカマンやらキャシャーンやら良かったんですが、お話の方が今のところ盛り上がりが感じられず。
あとヒロインさんは何かの病気なんでしょうか？
と言いたくなるぐらい不自然に人に心を開かない。
不自然なのでただのわがままに見えてしまう。
褐色の猪 さんの感想・評価
4.5
私は「破裏拳ポリマー」、「新造人間キャシャーン」、「宇宙の騎士テッカマン」は観てない、「科学忍者隊ガッチャマン」も全編は観てなくて少し知ってる位です。
物語、1話凄くないですか、声優さんに仕事させない、耳に説明せず観せる序盤、全編構成としてもこの1話を1クールに膨張させた感じ。
声優さんとキャラ、問題ないですね、良く合ってました。
音楽はワクワクするOPに軽快なEDも良い、さらに特出はBGM、選曲は鉄板でinタイミングが抜群！でした。
作画もしっかり動き、表情など十二分細かに表現出来ていたと思います。
アニメーションにおいてどの作画技法を使って何を動かすかは作成者側のカラーであり、古いからダメ新しいから良いとかではなく、どう動かしどう表現するかだけじゃないですかね、その点で問題なし、大満足です。
皆さん低評価で寂しいので私一人くらい高評価でもいいでしょう。
日本のアニメに捉われないタツノコらしいアニメーション作品でした。
{netabare}
あ、あと「ヤギ」さんは何かの伏線になってると思い込み、映る度に凝視してたのは内緒(^-^;
{/netabare}
漫画「Infini-T Force 未来の描線」も読んでますが、原作という位置付けではなく、キャラやストーリーなど結構違う味付けとなっており、別の作品と思ってもいい感じ、漫画も面白いです。
2017.10.04 17:25----------
初回視聴しました。
1話はパーフェクト！
「たぁけぇしぃ」中毒注意報発令
pister さんの感想・評価
2.9
1話感想
{netabare}始まる前→これ梅津泰臣関わってないなんてことはないだろう
始まって→い、居ない…だと？フルCGとはいえ、せめてアクション監修としてでも…
他アニメ（ダイナミックコード）見て→「キャラデザ：梅津」ええええええ
な、泣いていいですか、ってか泣きたい。
なんでこっちじゃなくてネタアニメ？の方やってるのさー。
うう…ま、まぁそんなこと言い出したら天野喜孝呼ばなきゃナランって人も出てきて収拾がつかなくなるか？
エアギアのアニメは当時結構苦痛だったような…。
それにしても普通に面白くて困惑。
なにより…これは勝手な印象だけど、CGでアクションってな～ぜか暗がりで戦闘するのが多い気がする。
今は平気だけど以前使ってたモニタはゲームやっても真っ暗で、どうもそこら辺でイ～な印象が染みついてます、実相寺じゃねーんだから。
で、これの1話はお天道様の元、明るい日差しの中で戦闘してくれて非常に好印象。
今後暗がりでの戦闘になるかも知れないけど、カラーリング覚えるためにも最初くらいはちゃんと自然光で戦って欲しい、他のアニメも見習うべき。
それにしても…テッカマンはペガス、キャシャーンはフレンダー同行してるのにガッチャマンは一人だけってのはなんか寂しい（ポリマーは…まぁ）。
今後助っ人が登場するってことはあるのかね？{/netabare}
2話感想
{netabare}さっすがヒーロー、全員性格が「いい人」ばかりで違和感…じゃないな、なんて言えば良いんだ？
すっかりダークヒーロー系に慣らされてしまって忘れかけた原点を思い出させてくれた。
これが本来のヒーローだよ、うん。
その一方、後半まで両陣営を行き来して話をかき回す役だと思ってたダミアンが正体表したり、最後まで伏せると思ってたゼットの正体が明かされたりで、あれ？こんな展開早くて大丈夫？
まさか全4話で終わりとかでもあるまいし…この調子で展開してくとネタも尽きて仲違い方面に進むんじゃないかという不安が。
名アリの敵キャラの数も少ないよね…どうするんだろこれ、ちょっと先の展開が読めない。
ダミアンはベルクカッツェの系統だと思うのだが、早々に退場させるのは勿体無い気がするし、まだなんかウラがあったりするんだろうか。{/netabare}
3話感想
{netabare}重症の中ダミアンを探そうと家を出ようとするポリマーを止める残りのヒーロー達←わかる。
特にキャシャーンの「痛いってのは生きてる証拠、それを失いたいのかアァン？」みたいなセリフはグっときた。
が、その後…ダミアンTV登場して隕石落下を宣言。
みんなで防ぎに行くぞ、ポリマーもな←！？
あれ、重症の件はどうした？
ケガそのものよりも独断専行を咎められてたってことかな？
ちと分かりづらいっていうか…解釈間違っちゃわない？
そうはいいつつやっぱ普通に面白い、なにより展開早っ。
ダミアンvsポリマーはこれで終わりかな？
殺してはいないので後半助けに駆け付けてくるとかそんなんありそう。
ポリマーの考えはクラウズのゲルサドラー的に思えなくもないが、まぁ目を瞑ろう。
そして展開早いと思わせる理由に、テッカマンが妙にケースの詳細に詳しいってのがあることに気付いた。
ガッチャマンは何が何だか分かってないのにこの違いは？ゼットはテッカマンの世界を滅ぼすのには苦戦したとかそんなんだろうか？
先の展開が全然分からないので…まさかテッカマンが裏切るってことは無いよなぁ、いちいち謎として伏せといても面倒臭いってだけだと思うが。{/netabare}
4話感想
{netabare}え、マジで？これでベルリンの話は終わり？3話くらいかけると思ったのに？？
凄いな、滅茶苦茶展開早い。
早いと言ってもダイジェスト感になってるでもなく、押さえる所は押さえてて非常に子気味が良い。
滑り台上でのエミへのビンタ、あの位置関係でビンタは難しいんじゃ？
ベルリンは次元移動の際親切にペガスも連れてきてくれた？等、思うことはあるけどまぁ些末なこと。
テンポ遅い作品（レクリエイターとかバージンソウルとか）でこういうことされると気になってしまうけど、この作品においては気にならない、ってかワザとやってる？
ゼットの願いってひょっとして娘に笑顔を取る戻させるとかそんなんかな？
エミの「そんなにケースが欲しければあげちゃえばいい」って考えも、前回隕石の軌道を変えたことから「おいそれとヘンな奴に渡すのはヤバい」と考えを改め始めてるって感じかな。
ここまで素晴らしいテンポではあるのだけど…まだ話数かなり残ってるんだが、どうなるんだ？
ちと気になったのが↑でも書いた様にガッチャマンが1人で他の科学忍者隊が居ないというのは何か寂しい。
「（元の世界に）仲間達が～」みたいなことを言ってたが、その姿は現在回想シーンですら一切出てません。
まさか…マリアと同じように存在を無かったことにされてたりして？
「元の世界の仲間が…あれ、仲間って居たっけ？」なんて展開になったりして。
失われた大切なものを探しに行くとかそんな感じの展開になるのかなぁ？あくまで想像ね。{/netabare}
9話までの感想
{netabare}ありゃ、ダミアンやベルリンはもう懲りたってことだと思ったら相変わらず敵対して来るのか。
…って、6話でテッカマンが誘い込まれた部屋にあったルービックキューブ…ええ？名前忘れたけどガッチャマンクラウズに出てたヤツ！？
（ってかあのシーンでデッカマンが追い込まれた理由はなんじゃらほ？情報過多で処理が追い付かなくなったってことだと思うのだが分かりにくい気が）
クラウズってタツノコヒーロー的には異質なので別件扱いして考慮に入れてなかったんだけど、まさか突っ込んで来るとは（それともクラウズ以外の何かでルービックキューブ出てたりするんかな？）。
インサニティとインフィニティで発音が似てるなんてぜんっぜん考えもしなかったわ。
そういや次元移動の時のエフェクトはテッカマンのOP意識してる？
しっかしこうなってくると映画キャシャーンとかスマップガッチャマンなんかのネタも来るのかも知れない…自分全然ワカランぞ？
でもってエミは絶対死ぬウーマンだったのか。
正確には親父と接触したら死ぬ運命が決定付けられてるウーマン。
なので親父はケースの力で強引に死なない宇宙（本来は存在しない可能性の宇宙）を作り出して、その維持ために別次元を滅ぼしてる、と。
で、こういう設定であるならやっぱり気になるのは「他の平行宇宙に別のガッチャマン達は居ないの？」ってことなんだけど、どうやらそれに関してはゼットの見立てでは「イレギュラー」ってことらしい。
う～ん、なんかウラありそう。
無理やり存在しない可能性の宇宙を維持し続けたらそのうちエラい反動が来るんじゃないか？ってことを考えてしまうが、ヒーロー達はその前振りだったりして。
自動次元修復機能みたいな？
というかね、ポリマーはダミアン、テッカマンはベルリン、キャシャーンはラジャカーンと対比することで元作品を知らない人にも重たい過去を背負ってると分かる説明がなされたが、ガッチャマンだけは9話まで進んでも何を背負ってるのかの描写は無し。
数多の修羅場をかいくぐり、それで行き着いた・もしくはそれでも曲げなかった「正義論」なんだろーなーって想像は容易にできるけど、具体例はナシ。
ゼットを対比キャラにしてそのうち語られるんだろうか。{/netabare}
10話感想
{netabare}9話までの感想で書いた「設定の確認」に対しての答え合わせみたいな回でした。
ああ良かった、自分の解釈間違ってなかったっぽい。
ってかこれ…ゼットがエミに余計な接触図らなければそのままゼットが大勝利だったんじゃ？
う、う～ん…こっち側（ヒーロー側）の行動丸っきり関係なく、敵側の勝手な自爆行為に救われるってのはどうなんだろう。
せめてヒーロー側の行いが自爆行為を誘発させる結果に繋がったってくらいはできなかったんだろうか。
ところでちょっと自分語り。
あんまり関係ない話になるので畳んでおきます{netabare}
「デッキ開発おじさん」って知ってますか？
自分もそんなに詳しくないので説明しづらいのでググってくれれば有難いんだけど、若い頃色々やらかして現在生きた屍のようになってる「架空のキャラ」。
そのデッキ開発おじさんそのものの台詞ではないと思うんだけど、デッキ開発おじさん調の語りをするゲーム実況動画を見たことがありましてん、正確にはゆっくり解説付きのパズルボブル3RTA動画。
で、その発言の一つに「敷かれたレールがあるうちはまだ勝ち組なんだ」ってのがありまして…。
一方、賭けグルイってアニメがありましてん、そこで賭けに負けた人は「人生計画書」なるものを渡されてその通りに生きていかなければならないって設定がありまして。
ただ、その計画書って決して悪い人生ではないって内容でして…。
でね、リアルの友人（おっさん）が賭けグルイ見て言ったんですよ。
「人生計画書なんて最高じゃないか、それを嫌がる意味がワカラン」とね。
冗談だか本気なのかは不明なんだけど、まぁ自分は「血気盛んな高校生がそんなこと思うワケないじゃん。お前はデッキ開発おじさんか」と冗談めかして返しましたさ。
…。
うん、もうね、そういう境地にイっちゃってる人ってどれくらい居るんだろ？
インフィニTに話戻すと、エミの考えに共感する人・ゼットの考えに共感する人、比率どんなもんなんだろう？ってのが気になったり。
タツノコヒーローだし見てる年齢層も高そうだし、案外デッキ開発おじさん寄りの人って多かったりして…。{/netabare}
んで最後ヒーロー達が戻って来たけど、やっぱりガッチャマンの他メンバーの姿はナシ。
ええそうなーん？完全にナシとして期待しない方がいいのかな。
「バードミサイルをブチ込んでやる」聞きたいなぁ～。{/netabare}
総評・↑と重複しおた文相も多いためこれだけ読めば良いかも？
{netabare}序盤の盛り上がりも後半一気に失速、ラジャカーンがチャイム鳴らす所がピークかな。
よく指摘されるエミの性格、個人的には気になりませんでした。
というのも…別作品を例に挙げるとイセスマの主人公や、同期に放送されてたのだったらディエスイレの司狼が同じタイプなんじゃないかな？
神だか作者だかに庇護されてて、なにやってもヤバいことにはならない・死なない──もしそんなことになったら“死よりも辛い退屈な日々を送ることになる”だろう、ってのはちょくちょく思ってまして。
エミは一話が始まる前から「それ死ぬだろ」って目に遭い、その度に親父の用意した「絶対死なない世界」のお陰で奇跡的に無傷ってのを経験してたんじゃないかな。
一回だけなら奇跡でも、何度もそんなことがあったら「なんか嘘クセー」と感じ（頭では理解してなくても無意識のウチにそう感じ）、全てが空虚なものとなり笑顔も願いも持たなくなり、自棄・自殺願望めいた精神状態となってしまった、ってのは頷ける。
但し、これは結構好意的解釈を広げての解釈なので、そう思わせるだけの充分な描写があったか？と言われればそうでもないので、エミの性格が嫌って言う方の意見もよく分かる。
で、一話はそんな自殺願望状態からスタートで、最終回までになんやかんやあって最後は自分で未来を決めるとして親父を撃退（絶対死なない世界を否定）し、それでいて「やっぱり死にたくない」という“願い”を持つに至った、ってところでエンド、って感じでしょうか。
ただそんなエミの心の成長がこの作品のテーマだとしたら…一番影響与えたのはタツノコ4ヒーローじゃなくてラジャカーンのような？
あれ？それでいいのか？
また、ゼットを撃退できたのはそれまで接触を避けてたゼットがわざわざエミとコンタクト図ったせい。
それまでゼットの思惑通りにコトが進んでて、今まで通り遠くから見守ることに徹してたら大勝利だったワケで…10話のゼットが描いたエミの未来設計図、「黙ってりゃいいのに」とどうしても思ってしまう。
（というか血気盛んな高校生にあんなのを見せたら反発するに決まってるって）
で、そんなゼットの自爆行為のお陰で4ヒーローが復活して逆転勝利…4ヒーローはなにか努力したでもなくただボケーっと棚ぼたを拾っただけ（テッカマン曰く「そういうことなんだろう」）なのでどうにもカタルシスを感じない。
さながらイッパツマンの「イマイチだな」ってノリ…ギャグならともかくシリアスでこれはどうなんかな？え、この作品ってギャグだったりする？
9話のケンとゼットの対話により、ゼットに焦りが生まれたってことならまだ納得できるんだけど、そんな描写あったっけ？
あっるぇ～？
でもって4ヒーローの中で最もエミに説教してたケンだけど、4ヒーローの中で最も過去（元の世界はどんなだったか）について語られていない。
おかげで一番言葉に説得力が無いというか…。
「そんなの元のガッチャマン知ってりゃ必要ないじゃん」ってことなのかなぁ？
むしろ他の化学忍者隊に思いを馳せるとかも全然無いため「元のガッチャマンとは別モノ」ってことをアピールしてるように感じてしまったり。
ゴッドフェニックス無しで火の鳥やったし。
おっやぁ？
そして一番の問題は、エミの“絶対死ぬウーマン”の呪縛は解除されてないやん？という点。
最終回はこれが投げっ放しのまんま通常エンドに突入してポカ～ンとしましたよ。
一応Cパートにて、親父の置き土産のケースの力で危機に遭う度に回避するってことかいな？ってことを匂わせたところでケンが再登場。
ケンの居る宇宙だか別の宇宙だか知らんけど騒動が起きててエミの力が必要だ、と。
果たしてこの騒動がエミの“絶対死ぬウーマン”の呪縛解除に関わりのあることなのかどうかまでは不明だけど、騒動解決に向けて旅立つところで真エンド。
多分劇場版に続くってことなんだろうけど…制作分かってるよね？
まさかTV版だけでエミの絶対死ぬウーマンは「完全解決した」と思ってるならズッコケもいいところで…そこら辺に一抹の不安が。
序盤ポンポンポンとテンポよく敵を倒してく話が続いたため、このペースなら後半の話もテンポよく纏めてくれるだろうと期待したのに、蓋を開けてみれば中途半端に投げっ放しちゃった感。
まぁ劇場版が控えてるからそれ前提で話を組み立てるとこんな感じなのかねぇ？
ってことで総合的には劇場版を含めてでないと評価は難しい出来となりました。
じゃあ見に行くか？って言われたら、う、う～ん…。
ってか劇場版の内容全然知らず、「きっとTV版の続きをやるんだろう」と勝手に解釈してるんだけど、これで劇場版はTV版の続きではないって内容だったらどっと笑い。{/netabare}
nyaro さんの感想・評価
3.9
試しに冒頭を見たところ、飛行機の場面から警察署に行くまでの流れに意外性があるし、飛行機からニューヨークの街の映像は美しいしで引き込まれます。この確かな演出力・脚本力・美術力で、これは良作の予感？という気がして見始めました。
キャラはＭＭＤとかＶチューバーみたいなＣＧでちょっとずっこけますが、これが結構綺麗に動いて、へーっと感心しました。キャラデザも黒人・白人の特徴をよくつかんでいいデザインだと思います。特に魔女の出来はかなり秀逸です。
キャラの性格造形はちょっとステレオタイプかなあと思わなくはないです。
機動初動捜査犯という特殊な部門のような感じと、制服で交通整理という流れがもうちょっと何とかならないかとか、お父さんも制服警官かい！という突っ込みは入れたくなります。
ただ、話の流れは単純ですけど面白いです。映画のクライマックスだけを切り取ったような感じではありますが、それだけに純粋にニューヨークの街での戦闘は楽しめます。
ニューヨークを評して、遠くから見ると綺麗だけど近くに寄ればよるほど…というセリフからの人々の助け合いのシーンを入れるなど、尺が短く時間的制約がある中でメッセージ性もありました。クリスマスのプレゼントという意味性も込められていたと思います。
尺が短いので、父の過去の活躍とか「アップル」と命名したくだりが全部説明セリフになってしまいましたが、このアニメだとかえってそれがテンポにつながって良かったと思います。
一番最後で、このアニメの素性が「モンストかい！」とツッコミを入れたくなりますが、しかし、このレベルの無料アニメが作れるのはもうかっているゲームだからこそ。パズドラ的なＴＶアニメも良いですが、オリジナルアニメを作ってゲームのキャラに逆輸入という発想は面白いと思います。（ここはごめんなさい。時系列わからないです。先にガチャがあってアニメになったのかも。いずれにせよ変わった企画です）
「約束の七夜祭り」も同じような意図の作品なんでしょうか。制作会社はどうやら違うようですね。
本作は、痛快でアクション満載の割に、少しエモい部分とクリスマスプレゼントの意味のようなほんの少しだけテーマ性を含んでおり、出来はいいと思います。制約が多いからこそ、面白い独特のバランスで作られていて、販促アニメとしては結構な秀作だと思います。
対して「七夕祭り」は…という感じです。
ユーチューブで展開している無料販促アニメとしては、４０分という大作だし、かなり面白いし作画・画面も優秀なので見る価値は十分あると思います。
客観的に評価すると3.9とそんなに高く見えませんが、トータルの満足度では８０点くらいはつけていい作品だと思います。
えたんだーる さんの感想・評価
3.8
週刊少年マガジン連載の同タイトルのマンガが原作。
（今は別冊少年マガジンに掲載誌を変更。）
タイトルの「UQ(ユーキュー)」は「悠久」と掛けられていて、作中には前作『魔法先生ネギま！』でもおなじみの吸血鬼エヴァンジェリンをはじめとして、いろいろなタイプの「不死者」が登場します。
一応世界観は継続しているものの、「ネギま！」よりは相当に未来であることもありとりあえず「ネギま！」を観ていなくても特に序盤はそれなりにお話にはついていけると思います。
かなりの長期連載ですが、アニメ化でどこらへんのお話までやるのかは、謎…。
== [以上、視聴前レビュー] ==
…ということで、第1話を観ました。原作だと初期は『魔法先生ネギま！』との関係性を強く押し出さずに始まったのですが、最近の原作の現状を考えて最初からネギま！を匂わせる方向なのですね。
第1回放送の前の特番でも、「これまでのネギま！」まとめみたいなノリでしたし。OP/EDに出てたキャラも考えると、序盤の修行パートとかはけっこうハイペースで進むのかな…？
2017.12.20追記:
全話視聴終了。とにかく「ネギま！2も名乗ったことだし、どんどんネギま！キャラを出してやるぜ」とでも言わんばかりに旧作キャラが目白押し。
女性キャラも巻きでバシバシと登場させて、早期にハーレムアニメっぽい雰囲気を作ってましたね。
前作のネギま！よりは修行とか戦闘パートが目立つ原作でしたが、特に修行に関しては大幅に尺カットで一気に原作を消費しました。
ネギま！自体はずっと原作を読んでいたこともあり、もちろんつまらなくはなかったんですが今後あえて人に薦めるほど面白かったかというとそんなこともないかなといった無難な作品に収まってしまった感があります。
OPを『ハッピー☆マテリアル』(前作OP)のカバー曲にしてしまったのも、無難といえば無難でしたがそこはちょっと冒険して欲しかった気がしました。
たわし（爆豪） さんの感想・評価
3.5
赤松健といえば、ラブコメ、ハーレムといったオタク丸出しの作品が主なので、「ラブひな」のころからそこまで好きではなかったのですが、
今回の「ネギま２」は思っていた以上に王道の少年漫画で、ある意味驚かされました。こういったのも描けるのだなと。しかしやはりというか、登場人物がやたら女の子だらけなのとお色気要素が多いので根本的な部分は昔と変わらないのと、１２話で詰め込みすぎてお話がなんだかわからない方向に向かってしまったのが残念。ちょっと改悪気味です。
作画も丁寧なところと、モブや背景が手抜きなところが多いのでそこまでスタッフの気合が見れなかったのも残念。
「魔法先生ネギま」の事実上続編らしいですが、そもそも「ネギま」自体あまり知らないのでついていけなかったのもあるかと思います。
剣道部 さんの感想・評価
3.0
[文量→大盛り・内容→余談が本論系]
※原作は最新巻まで読んでます。赤松先生大好きレビュアーとして、あえて厳しめのレビューです。ちなみに、自分で言うのもなんですが、私のレビューは思いが強くなり過ぎるとダメになる傾向があります(苦笑)
【総括】
ラブコメ作家の描くバトルもの。SF要素もあり、ある意味では、これまで赤松先生が作り上げてきたものの集大成と言えるのが、本作。
赤松先生の原作の中では、アニメでの作画は良い方かな。
グロい描写もありますが、グロがメインの作品ではないので、それだけで敬遠してもらいたくないな～というのが、赤松ファンとしてのお願いですm(_ _)m
まあ、タイトルから分かるように、完全に「ネギま」ファン向けに作られた、サービスアニメですね。
《以下ネタバレ》
【視聴終了(レビュー)】
{netabare}
まず、アニメの尺に収まるようにかなり原作を変えていること。これをやると当然賛否はあるんだけど、赤松作品とっては平常運転。なんたって、「オフィシャルで二次創作を認めている漫画家(同人マークの生みの親だ)」からね。
忍との出会いを大胆にカットした部分とか驚いたけど、なるべくたくさんのヒロインを出そうと思えば致し方ないか。赤松作品に限って言えば、アニメは原作のスピンオフみたいなもんだし。
あと、意外とグロ描写がちゃんと(リアルに)あって驚いた。本作は「ネギま」のバトル要素を抽出して、続編として１つの作品にしてしまった、極めてレアな作品ではあるが、赤松さんと言えば基本的にはラブコメ作家。若干作風に合わないとは思った。血がブシャーとか首がスポーンとかは、(原作にもあるけれど)アニメならば、もう少しぼかすか、ギャグテイストにしても良かったと思う。グロがメインの作品ではないのに、(アニメから入った人でグロ苦手な方が)１話目で勘違いしてしまい、本作から離れてしまったとしたら勿体ない。(途中からはぼかしていたけど、１話目はアニメスタッフの失敗だと思う)
「～魔法先生ネギま！2～」という原作にはないサブタイがついていることから分かるように、原作に比べると、明らかに「ネギま」の要素が強い。アニメ制作会社的に、ネギまファンを出来るだけ取り入れたいという狙いが透けて見える(特に最終話のサービスシーン)。もっとも、原作でもその兆候は顕著になりつつあり、始めは「近衛刀太」の物語だったのに、次第に「ネギ＝スプリングフィールド」の物語になりつつある。個人的にはそれで嬉しいのだが、果たしてそれで良いのかという疑問も残る。
近衛刀太は、ラブコメの主人公として、どうなんだろう？ 「神戸ひとし(AI止ま)」や「浦島景太郎(ラブひな)」のような、「冴えないオタク」でもなく、「ネギ＝スプリングフィールド(ネギま)」のような、「無邪気な天才少年」でもない。「普通のバトルものの主人公」的である、「近衛刀太」。普通にハイスペックで、普通にイケメンで、普通じゃないくらい鈍感で。よくいるハーレム主人公と何が違うんだろうかと感じる。
(神戸ひとしはともかくとして)「浦島景太郎」は、紆余曲折ある中で、一生懸命努力し、作中で本当に成長してくれたから、各ヒロインズとのデレ展開も、むしろ応援したくなった。「ネギ＝スプリングフィールド」は、肉体的にも精神的にも未成熟で、基本的には「お父さんLOVE」な子供だったから、ヒロインズとのデレ展開も、ニヤニヤ眺められた。ちゃんとギャグになっていた。でも、「近衛刀太」は、(彼の出生に理由があるとしても)めちゃくちゃ簡単にサクサク成長しちゃうし、基本的にチートだし、あれだけツンデレだったエヴァンジェリンが簡単に頬を赤く染めたりだとか違和感あった。なんか、刀太が主人公だと、ハーレムがギャグにならないんだよな～。そこが1番の問題点に感じる。
〈まとめ〉
○原作改編は、赤松作品の場合、温かく見守ろう
△作風に合わない、しっかりしたグロ描写
○ネギまファンへのサービス
×近衛刀太の魅力のなさ
{/netabare}
【余談～ 勝手に赤松健の作品論w ～】
{netabare}
剣道部は、赤松作品の大ファンです。中学生の時に「ラブひな」にハマったのが、多分萌えの原点。ファンブックが出る前に、全キャラの登場コマ数とか数えて「正」でカウントしてましたもん。キモいです(汗)
以降、「AIが止まらない！」を読んでみて、やはり好きで、「魔法先生ネギま！」もメチャクチャ好きで、当然、全ての単行本も集めています。「いつだってMyサンタ」とか、マイナーな本も持っています。勿論、「UQ HOLDER!」も最新巻まで読んでいる状況。
自分的な赤松作品の順位付けとしては、ラブひな≧ネギま＞＞＞UQ≧AI止ま＞＞＞陸まお なんですが、陸まおは別物にしても、UQはちょっと、イマイチなんですよね。
正直、サブタイにある「魔法先生ネギま2」としか読んでいないと思います。ネギまのキャラが出てきた時は嬉しいのですが、それ以外は、、、。
ファンとして、やはり感じるのが、「雪姫(エヴァンジェリン)の違和感」と、「刀太の魅力の無さ」ですね。
エヴァは、「ネギま」の中でもトップクラスに好きなキャラでした。そんな彼女が、(精神的にも戦闘力的にも)弱体化しているのは嫌だったし、やはり、ナギ以外にはデレてほしくないです。「ネギま」の中ではネギ君にややデレてましたが、基本的に恋愛面はナギに一途で、ネギ君には親愛とかが複雑に混ざった感じが良かったんですよね。
本作では、エヴァもヒロイン候補の一人ですが、う～ん、やはり師匠的な立場で良かったと思います。最近の原作では、{netabare}キリヱがメインヒロイン化してきて、{/netabare}むしろバランスが良くなってきた印象ですが、最初からその路線で良かった気がします。
それから、エヴァの「多弁」がどうにも引っかかります。「ネギま」でのエヴァは、スーパーアドバイザー的な立場であり、本当に必要な時に、一言二言格言を与えるみたいな感じでしたが、「UQ」のエヴァはよく喋ります。まあ、「ネギま」はエヴァ以外に30名ものクラスメイトがいたし、サブキャラも多かった(話す人がたくさんいた)ので、しょうがない部分はあるけれど、エヴァのミステリアスな魅力は大分損なわれたかなと思います。
そして、私はどうにも、本作の主人公「近衛刀太」にイマイチ魅力を感じません。
赤松作品の主人公としては初となる「少年漫画の主人公らしい少年」ですが、これがどうにも(赤松さんの)作風に合わない。
前作の「ネギま」は、元々ラブコメから始まり、途中からバトルに変わり、「ラブコメとバトルが高いレベルで融合した」奇跡的な作品になりました。それを支えたのが、「ネギ＝スプリングフィールド」が「ナニをしても許される、無邪気で愛くるしい天才少年」だったからだと思います。ある意味で、「ラブコメキャラでバトル」したからこそ起きた、奇跡の化学反応。
よく、「キャラが勝手に動き出す」と言いますが、私はコレを名作の条件だと思っています。「ネギま」の場合、連載開始時は、絶対にあそこまでバトルに寄せるつもりはなかったのだろうと思います。勿論、バトル展開も想定してのキャラ設定を行っていますが、基本は、「クラス全員とのラブコメ」(過去最多のヒロインのラブコメ)を目指していたはずです(と、なんかで読んだ記憶が)。それが、想定を超えてキャラが動き出し、後半なんかガチバトルにガチシリアスでしたからね。いや～、楽しかった。ほんっっとうに、「キャラが生きている」名作漫画だったと思います。
一方で、「UQ HOLDER!」は、連載前にコンセプトとして、「ラブコメとバトルの融合」「ネギまの完結編」として描かれ始めたと思います。そのためか、どうしてもストーリーや展開ありきでキャラが動かされている印象を受けます。赤松さんって、キャラ作りの天才だと思っているので、ここが違和感の原因かもしれません。
「ネギま」と「UQ HOLDER!」の違いは、「ネギま→ラブコメキャラでバトル」をしたか、「UQ→バトルキャラでラブコメ」をしたかというものだと思います。
微妙なんだけど、確かな違いです。
バトル漫画でのラブコメ展開はよくあります。まあつまり本作は、「別に赤松さんじゃなくても作れる」んじゃないかと。
やはり赤松作品の主人公といえば、「ラブひな」の「浦島景太郎」や、「AI止ま」の「神戸ひとし」のようなダメダメ系が基本ですね。ネギ君は、ホントに例外的なナイスキャラでした。
つまるところ、この作品が「ネギ＝スプリングフィールド」の物語なのか、「近衛刀太」の物語なのか、ということだと思います。
どうにも、「近衛刀太」が「ネギ＝スプリングフィールド」に負けています。まあ、勝たれても、それはそれで納得いかないんですが、ネギまファンとしては(汗)
前作のファンって、面倒くさい存在ですね(自爆)w
{/netabare}
【各話感想(原作ネタバレ)】
{netabare}
１話目
原作と違い、「ネギま」のシーンを入れてきたね。まあそもそも、魔法使えなくても、エヴァはメッチャ強いんだけどね。う～ん、作風的に、グロは濁しても良いと思うんだけど。
２話目
３話目
地下編やらないのか。忍、キャラ設定が変わったね。本来、10巻くらいの話だよね。流石、赤松さん原作。自由度が高い。ネギまの回想も多い。グロもぼやかされるようになったね。批判あったからかな(にしては対応早すぎ)？
４話目
いやだから、グロに悲鳴は作風に合わないんだよね。
あれ？各話感想が消えた？ まあ、いいやw
7話目
雪姫が作戦を知ってる設定に変えた意味は？ てか、(なぜかエヴァより弱体化している)雪姫とフェイトなら、五分五分、ややフェイトの方が強い設定じゃなかったっけ？
8話目
これ、フェイト→ネギ の深い愛を知らないと、大分印象が変わるよね。ここでネギ登場は原作にない流れ。
9話目
いいんちょが、エヴァを尋ねるか。やはり、本屋＞忍、いいんちょ＞みぞれ、刹那＞時坂、エヴァ＞雪姫、なんだよな。強いて言えば、千雨とキリエが互角くらいってところかな、ヒロイン力的に。刀太のクローンは、エヴァが言うんじゃなくて、やっぱりゆえが言った方が良いな。
10話目
麻帆良祭編。赤松先生のアニメ作品なら、この辺から暴走、いや、独自のラストに向かって話が進むよね。ネギとラカンは強すぎるからな～。
11話目
やはりネギま要素が強いね。エヴァの台詞も微妙だな。「私と共に歩いてくれるか、青空のもとを」なんて言うかな？ せめて、「灰色の空のもとを」だと思うんだよな。戦闘シーンがダサいw
12話目
いや、この展開、「ネギま」を知らん人は、ぽかーんでしょw だから、その告白でエヴァは照れんって。「フッ」と笑った後にブッ飛ばすか、「プ、ハハハハ」と上機嫌に笑った後にブッ飛ばすか、どっちかなんだけどね。
{/netabare}
Ka-ZZ（★） さんの感想・評価
3.8
この作品の原作は未読ですが、wikiをチラ見して知ったのが原作が5コマ漫画だということです。
4コマ漫画は世の中に広く浸透していますが、5コマ漫画は今回初めて知りました。
4コマだったら「起承転結」が基本構成になると思いますが、5コマってどんな構成になるのでしょう…？
この作品は本編の主要登場人物だった14人以外のアイドルも登場するので、ゲームファン向けの要素が結構強い作品だと思っていました。
何と言っても公式HPに掲載されているキャストは52名もいるのですから…
それを5分枠に全てを押し込もうとすること自体、無理がある話です。
それに本編が放送されたのは、もう2年も前になるんです。
14人の中でも頭から抜けているアイドルがいても仕方ないじゃない。
難しいことや、過去を掘り返さずに純粋にアニメを楽しもう。
と気持ちの方向転換をしたら、結構気が楽になった気がします。
物語は、各話に複数のアイドルが登場してアニメ本編では見られなかった一面が描かれています。
卯月、未央、アナスタシアや蘭子ちゃんなど、当然覚えているアイドルが出てくると、やっぱり嬉しさを感じちゃいます。
そして今回も思ったのがやっぱり蘭子ちゃん可愛い…ということです。
真礼さんとの相性が抜群なんですよね…
決して真礼さんを中二病縛りにするつもりはないのですが、これまで幾つかの中二病キャラを見てきましたが、真礼さんの右に出る声優さんは少ないのではないでしょうか。
そんな事を考えながら視聴を続けて気付いたことが一つ…
プロデューサーさんって、こんなにモテモテ男でしたっけ…？
デレマスのプロデューサーって、もっと強面で口下手なイメージなんですけれど…
この作品は、普段見れない彼女たちの素顔にスポットを当てた本編のサイドストーリーなんですよね。
ということは、本編とリンクしている筈なんですけれど…
でもそんな事は関係ないのかな…
だって本作ではプロデューサーさんの顔も声も一度だって出てきませんでしたから…
そして完走して思ったことが一つ…
私は原作未読なのであくまでも推察なのですが、5コマ漫画の構成って4コマ漫画のように型にはまらない自由度が持てるのではないでしょうか。
例えば本作の場合、「起・承・転・結・デレ」という構成だとしっくりくる気がするんですよね。
もちろん全話とまでは言いません…けれど、プロデューサーさんの前で赤面するアイドルを結構見せつけられましたから…
とにかくアイドルの可愛らしさが前面に押し出された作品になっています。
気になる方は是非本編でご確認頂ければと思います。
1クール全13話に物語でした。
アイドルアニメ戦国時代と言われる（？）昨今、デフォルメキャラによるゆるいサイドストーリーが展開できるのは、このシリーズの持つ強さと層の厚さがあるからだと思います。
各方面にメディア展開もされているので、続きがあっても全然おかしくないと思いました。
境界線の観測者 さんの感想・評価
4.0
『アイドルマスター シンデレラガールズ』に登場する
アイドルたちの日常をコミカルに描いたショートアニメ。
『アイドルマスター シンデレラガールズ』 の ファン必見。
第一シリーズからの続編、14話～26話。
第一シーズン、上記シリーズのキャラクターを知っている前提。
あくまでファンサービス的な作品。
かわいいキャラクター達は非常に魅力的なので入門的に視聴し
お気に入りのアイドルを見つけるのもいいかもしれない。
{netabare}
19話
かみさまほとけさまてんしさま どうかどうかおたすけを
⇒いのりとどいたっぽい
好き
{/netabare}
