天神 羅愚羅 さんの感想・評価
3.0
原作：手塚治虫
監督：富野喜幸
という、アニメファンには垂涎の一作ですね(´ω`)
アニメ史上、重要な作品だそうで、様々な「初現象」を巻き起こした作品だそうです(´ω`)
・・・が、これもちゃんと見てないんですよね(^_^;)
子供にはちょいと難しい内容だったし(^_^;)
後に原作は全部読んだのですが、手塚作品としては、それほど優秀な作品とも思えなくて(^_^;)
ただ、子供のころ、トリトンというキャラクターには・・・漠然とですが、憧れのようなものを
抱いていた記憶はあります(´ω`)
何か惹きつけるものはあったんでしょうね(´ω`)
今後、ゆっくり見てみたい作品です。
・・・原作のラストは壮絶にやるせないですよ(゜Д゜)
想像力MAXで読んだら、その日の晩は眠れなくなりますd(`・ω・´)
でこぽん さんの感想・評価
4.4
こんなことを言っては原作者の手塚治虫先生に失礼ですが、この作品は原作を超えています。
というよりも、原作とストーリーが、全く異なっています。
私がこの作品を初めて見たのは４０年以上も前です。
今のアニメの技術力と比べたら、やはり絵や内容は劣っていますが、
当時のアニメとしては斬新な、止め絵の効果をふんだんに使ったり、
美しい音色の挿入曲をふんだんに使ったりとしています。
制作は、宇宙戦艦ヤマトでも有名な西崎義展さんです。
物語は、ポセイドン族に両親を殺された１３歳の少年トリトンが、海の平和を守るためにポセイドン族と戦う内容で、
トリトンの成長を描いています。
全部で２７話です。
このアニメの最大の魅力は、トリトンが使うオリハルコンの剣です。
黄金よりも美しく輝き、どんな刀よりも切れ味が鋭く、
ときとして爆弾よりも凄い破壊力を持っています。
さらには、呪いを打ち消したり、ポセイドン像を呼び寄せたりとします。
そして『GoGoトリトン』の歌は、最初はエンディングでしたが、あまりにも人気が出たため、オープニングに代わりました。
カラオケでは『海のトリトン』として出ています。
冒険心を掻き立てられる素晴らしい歌です。
ただし、最終話では、誰もが予想もしなかったすさまじい結末が待っています。
この最終話は、監督である富野喜幸さんが脚本を無視して、独断でつくられたそうです。
冨野さん自身は途中から「最終話は必ずこうしたい」と決めてられたとのことです。
しかし、周りに相談すると確実に反対されると予想されたため、誰にも相談されませんでした。
そして最終話で『職権乱用をした』と自ら語られています。
この最終話を見ると、深く考えさせられるものがあります。
勧善懲悪が好きな方は、２６話までで見終わることをお勧めしします。
このアニメをまだ見たことが無い人は、是非見てください。
心がワクワクしたり神秘的な情景が浮かんだりしますよ。（＾＿＾）
そして最終話は、・・・心が痛みます。
kuroko85 さんの感想・評価
4.0
テレビアニメの古典的な作品ですね。
ただ、手塚治虫氏は｢この作品に関しては
原作でしかない｣と明言している点からも
TVオリジナルのイメージが強い作品ですね。
トリトン族の生き残りのトリトンが｢オリハルコンの短剣｣を
武器にポセイドンを頂点とするポセイドン族と戦う
明快なストーリー。（最後にとんでもないオチが？）
この作品とバビル2世の主題歌が
個人的にはTVアニメの古典名曲（ヒーロー物）の代表格
ISSA さんの感想・評価
3.8
作詞 阿久悠
作曲 都倉俊一
デビルマンエンデング
誰も知らない 知られちゃいけない～
デビルマンが 誰なのか
何も言えない 話しちゃいけない～
デビルマンが 誰なのか
人の世に 愛がある♪
人の世に 夢がある♪
この美しいものを 守りたいだけ～
今日もどこかで デビルマン♪
今日もどこかで♪デビルマン♪♪
原作 永井豪
マジンガーz グレートマジンガー UFOロボグレンダイザー
キューティーハニー ドロロンえん魔くん けっこう仮面w
cast
不動 明
牧村美樹（ミキ）
牧村健作（タレちゃん）
牧村耕作（ミキ、タレちゃんの父）
牧村夫人
氷村（妖獣ヒムラー/TV盤では飛鳥了と酷似したキャラ）
魔王将軍ゼノン
原作&OVAキャラ
飛鳥了
サッチちゃん
ススムくん
アニメ一応知ってて
原作読んでこれほど衝撃のあった漫画は無いです。
登場人物にこれほど過酷な運命が待ち構えてたとは…
知らない人は原作お勧め、ショッキングな場面に耐えれる方で…今あるのかな？
永井豪が天才だと知ったのが「デビルマン」
えたんだーる さんの感想・評価
3.8
同タイトルの漫画（永井豪作）がありますが、登場人物の名前が共通していたりしますが基本的にストーリーは別物です。これを原作と呼ぶのはちょっと違う気がします。
アニメがどんな話かといえば、あにこれの「あらすじ」に書いてある通りのスタートで、不動明(ふどう あきら)の正体は体を乗っ取った悪魔であり、元々はデーモン族のいわば「潜入工作員」だったわけです。
それが居候先である牧村家の娘である美樹（みき: 不動明とは幼馴染）を愛してしまったことで、美樹を守るためにデーモン族を裏切って結果として人間の味方として戦うことになったわけですね。
アニメのストーリーとして語るべきところはおおよそこんなもので、各話で妖獣が襲ってくるのでこれをデビルマンが撃退するということでお話は進んでいきます。たまに幹部（ザンニンとかムザンとか）が出てきますが、よくある子供向けのアニメといえばそれまでですよね。
で、けっこうな人が漫画版のデビルマンについて書いているみたいなのですが、ここはあくまでもあにこれでアニメについて触れておきたいなと思うわけです。
ただ、ストーリーについては既にだいたい説明しましたし、いまさらデビルマンがどんな話か全く知らない人もいないだろうと思うので、アニメを観ていて印象深かった点やこのアニメに関わる思い出などを書いておこうと思います。
1. 同じTシャツ(黄色)
不動明の「デービール！」という掛け声とともにOPのイントロがBGMとしてかかって、着ているTシャツとズボンがビリビリに破けて巨大化するという本作お馴染みの変身バンクがあります。
この変身バンクを使う都合上、不動明の衣装は毎回黄色いTシャツとGパン（デニムパンツ）で変わりません。これをネタに「きっと同じTシャツとズボンを何枚も持っているに違いない」といった話をしていました。
2. ベルトの鞭
作中で不動明が喧嘩をするときなどに、ベルトを抜いて鞭のように使うことがありました。子供の頃、これを真似してベルトを振っていた記憶があります。もちろん、私は良い子だったので人を叩いたりはしてませんよ(笑)！
3. デビルウイング
使用するたびに、ほぼ毎回もがれます。観ているだけで痛い。そして不動明の姿に戻っても、背中に傷跡が二本の筋として残っています。
でも、また使っているところをみると結構な速さで再生しているんですよね…(笑)。
4. OP歌詞
「デビルチョップはパンチ力」ですが、チョップなのにパンチ力とはこれいかに…。
5. EDの背景アニメーション
サビの部分で東京タワーのデビルマンが展望台に座って腕組みしているシーンがあります。静止画ではなくちゃんとカメラが回り込むような動画です！
このシーンの作画が意外と良かったような記憶がありますが、思い出補正かもしれないです。
おまけ: 変身サイボーグ
タカラという玩具メーカーから「変身サイボーグ」という人形が発売されていました。基本的には透明なボディーのただの人形なのですが、これに着せるスーツとして当時のヒーローアニメや特撮とコラボしたものが出ていました。その中に、デビルマンのスーツもあったのを覚えています。私はサイボーグ1号の本体だけで、着せ替えスーツは買ってもらえなかったけど…。（ちなみにウルトラマンとかもありました。）
Dkn さんの感想・評価
2.9
（※ご指摘を受けて少し改変）
漫画へのリスペクトはあります
知らない方への宣伝力はありました
誰もが知ってる名曲を産みました
知らん！そんなもん関係ないわ！
漫画デビルマンとは似ても似つかない、ネタ的な扱いとされるTV放送版デビルマン
永井豪のは“デビルマン”。アニメ一作目は“デビルマーン！”。crybabyは“DEVILMAN”と、便宜上分けます。
デビ～ル！！の掛け声、デビルカッター、デビルウィング、デビルチョップはやめろ！ マーン！
仮面ライダー等のヒーローに対するアンチテーゼが魅力の本作を何故ヒーローモノへと寄せてしまうんだ
“はじめて知った人の愛 すべてを捨てて戦う男”って‥それもう明くんじゃないよ！人間と獣で揺れ動く人の心
が重要なテーマだったじゃない。デーモン族のアモンそのものが人間を守るために戦ってどうすんだよ！！！
これだとアモンに美樹寝取られとるがな‥BADENDだよ。
OVA作品やコラボにネット配信など、数多くの作品が作られていて、これらの作品はマーン！より漫画寄りです
漫画1巻＿「～悪魔復活編～」ではヒッピー思想を体現するような、生まれたままの姿で騒ぎ踊り、薬をキメた
男女の入り交じる空間で物語は締めくくられます。「まるでゴーゴークラブだ」と主人公の不動明が表した場所、
悪魔の儀式“サバト（夜宴）”の狂乱の中で、不動明が死に直面した時に悪魔アモンの力を取り込んで打ち勝ち
“デーモン族”を滅ぼす為の力を手にする。会場はみんな丸出し。永井豪作品の女子はドスケベで好きやでっ♪
DEVILMANでは、このシーンを入れてくれますね。ここでOVA等を含む映像化への不満。映像化した作品群が、
どこか垢抜けず腑に落ちない。制作陣が漫画から感じたのはイモっぽいイメージだったんでしょうか？
私はDEVILMANから1番近い印象を受けました。その説明だけで長くなるし、全作観た前提になるので割愛。
あらゆる動物と融合できるはずのデーモンが何故人間とだけ合体しにくいか？人間にある“理性”や“心”を
デーモンが嫌悪しているからで、戦いや破壊は生きがいであり長い闘争の歴史で刻まれた因子とも言える。
だからこそ人の心に潜む“悪の心”を利用し闘争や破壊の本能を増幅させ満たすことを目的としてるのですね。
子供向け娯楽作にあった筈のオブラートをすべて取り除いたような、【規制解除版！】を地で行く漫画の表現。
“闘争や破壊”は悪魔（デーモン族）が持つファクターであると同時に、日本のマンガやアニメそのものに重要な
ファクターとして、現代にも脈々と受け継がれてます。もー、全部だよ！全部つまってるから！！（語彙力消失）
マーン！の第一話は、
雪山で足を滑らせた不動明をデーモン族が襲いアモン含めた3人が宿り主になるため肉体の取り合いをする。
一見すると滑稽で微笑ましい展開。ダーティーな雰囲気と独自のSF設定解説から始まる漫画と大きく違い、
同時期の作品をハンコでついたような勧善懲悪とキャラクター設定は別モノ。‥怒りのラップ刻んじまいそうだ。
最終回もヒーロー物にありがちな作戦を敵側が実行。アッサリ解決し夕陽へ向かって走れ！な〆。やめてくれー！
寝込みを襲って解決！が容認される世界は◯イプマンぐらいですわ。漫画とここまで変えて揺さぶってくるとは
アニメ制作陣は中々の悪魔ですね。―――そうか！人間こそが悪魔なんだ！！！真理に辿り着いたぞ！！！
時代を象徴する作品のひとつ、「デビルマン」。
目に触れやすいテレビという媒体で印象的な主題歌のイメージを国民に植えつけた不朽の名作のアニメ版。
邦画「デビルマン」やコラボ作品含め、漫画と設定が違うことが今更気にならない‥（諦めが滲む）のは、
燦然と輝く映像化第一作目デビルマンが「「デビルマーン！」」な、パンツ一丁のレスラーだったからですよね
だからこそクリエイターがこぞって完璧な再現や漫画超えを目指すのかもしれません
これが良いことなのか悪いことなのか、、、
「悪いに決まってんだろうがああああ゛あ゛あ゛！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！」
でこぽん さんの感想・評価
3.9
最初、ムーミンはカバかと思いました。でも、実はムーミンは妖精でした。
そして、不思議と当時の子供たちは、このアニメが大好きでした。
物語の内容は、日常のありふれたことです。
ただそれだけのことなのに、スナフキンが登場すると、そのありふれたことが、とても大切なことのように感じてしまいます。
スナフキンは放浪者です。おさびし山にテントを張り、魚を釣って生活しています。
ですが、ムーミンは、スナフキンを誰よりも尊敬しています。
ムーミンは、学校では教わらない大切なことを、スナフキンからたくさん教わります。
そしてテレビを見ている子供たちも・・・
だから当時の子供たちは、スナフキンが大好きでした。特に男の子は、スナフキンにあこがれていました。
今では「スナフキン名言集」の本が発行されています。
ネット上でも「スナフキン名言集」を見ることができます。
それは、大人になっても決して失ってはならない大切なことでした。
２つほどスナフキンの名言を記載します。
『本当の勇気とは自分の弱い心に打ち勝つことだよ。
包み隠さず本当のことを正々堂々と言える者こそ本当の勇気のある強い者なんだ』
『つまらん意地を張って、優しい仲間を失うことは、美しい宝石をなくすよりも悲しいことだよ』
スナフキンは、暇さえあればギターを弾きます。
そのギター演奏は、力強く、美しく、そして優しい曲です。
テレビを見ていた子供たちの中には、ギターを買って練習した子もいたようです。
今でも、ネット上で、「スナフキンのテーマ」 もしくは、「おさびし山のテーマ」としてYouTubeで聴くことができます。
今年、埼玉県飯能市にムーミンバレーパークができました。
飯能市は「ヤマノススメ」の聖地でもあります。
興味がある方は、一度飯能市まで遊びに来てください。
天神 羅愚羅 さんの感想・評価
4.1
平面ガエルになる前のピョン吉は何カエルだったんだろうね(゜-゜)
ひろしのサングラスのエピソードは素敵ですね(゜∀゜)
アニメのラストはどうなったんだっけ？(゜-゜)
原作では、平面おたまじゃくしのチビTシャツを庭に一面干してるシーンで終わりましたよね(゜ω゜)
古きよき時代の人々の生活を垣間見ることの出来るよい作品です(´ω`)
とまときんぎょ さんの感想・評価
3.0
最近再放送してるデジタルリマスター版がうちの夕飯後のお茶の間でよく流れてまして。
オープニング・エンディングの簡略化した背景の色合わせがイラストレーション的に美しいんですよ。
本編中の背景も、ペトペトとポスターカラーで描いた感じなんですが、木や影のアウトラインが独特のグルーヴィな絵心があってうまいな〜と思います。
単純な絵だけに思い切りの良さが求められるな…などと、匠のノミの彫り跡を眺めるがごとく。
彩度の低い絵の具の重なってるのが、目にクールで心地よい。手描きの良さを感じる時代の作品ですね。
背景のたくさんのスタッフ名の中に、ジブリで手腕をふるわれている美術監督・小林七郎さん、男鹿和雄さんの名もありました。
人間の描き方は、よく指が四本の時があるんだが…？
太い線のイメージで描きやすいということで他の作品にも見られる単純化だったようですが、差別を彷彿とするという意識でだんだんと気を使うようになったらしいですね。デジタルリマスターではとくに修正まではされていませんでした。
「今観てる」けどおそらく全部は観きれない…百何話。
maruo さんの感想・評価
3.2
私が生まれた年のアニメ。
当然、見たのは再放送になります。
「途中で断念した」に分類していますが、全話見た記憶がないからです。
何せ、全１０３回（２０６話）ですから！
小さい頃は、眼鏡をかりて頭の上にかけて、ヒロシの真似などしていたものです。
ゴリライモが、五利良イモ太郎という名前だったとは、つい最近まで知りませんでした。
教師生活２５年の町田先生は無事退職したのでしょうか？
スカパーで再放送していたのをほぼ全て録画したのですが、いやー、さすがに全部見る気はなかなか起きないですね（汗
AKIRA さんの感想・評価
3.1
超合金ロボのロケットパンチを失くした一人ですｗ
ロボットアニメの系譜の頂点と呼んでいい作品。
この後数多くのロボットアニメが作られたのもこの作品のお
かげといってもよいでしょう。
オーソドックスなストーリー構成ですが、内容は単純明快で
すんなり入りこみやすかったです。
飽きさせないようZのパワーアップイベントや様々な人間ド
ラマで盛り上げてくれました。
天神 羅愚羅 さんの感想・評価
4.3
スーパーロボットの原点であり、頂点(゜ω゜)
この作品に先駆けて「アストロガンガー」という巨大ロボットアニメが放映されていますが
ガンガーは意思を持つロボットで、操縦者のカンタロー少年はガンガーに乗り込み操縦すると
いうよりは、合体・融合してガンガーとともに戦うため、純粋な形で人が操縦する巨大ロボットは
マジンガーがアニメ史上初でしょうね(゜∀゜)
このレビューのタイトルに使った文言は、主に兜甲児が出撃する際に流れていた挿入歌から
引用しましたが、この一節がすべてを物語っていますね(´ω`)
スーパーロボットというジャンルの未来をもたらしました(´ω`)
実は、この「Zのテーマ」主題歌として作られたらしいですね(゜ω゜)
OPにはふさわしくないという理由から、挿入歌になったそうです(゜ω゜)
マジンガーについて語りたいことは枚挙に暇がないですが、このプチ情報で終わっときましょう(´∀`)ノ
こたろう さんの感想・評価
3.3
言わずと知れた超有名作。
男の子が熱狂的に憧れるロボットアニメの礎を築いたエポック作です。
これ以前のロボットが出るアニメといえば、有名なところでは鉄腕アトムと鉄人２８号。いずれも名作と呼べるものですが、これらでも成せない偉業をマジンガーＺは成し遂げました。
本作はアニメ史において、他に類を見ない程の功績を残しています。
マジンガーＺの新しくて凄かったところは「自分で操縦するロボット」であること。
厳密には鉄人２８号もリモコン操縦するロボットですが、遠隔操作でレバーを引いて「行け！鉄人」と叫ぶのが主な仕事。操縦とは形式ばかりで、実態は”命令”で動くものです。
ところがマジンガーは主人公が自ら搭乗します。
しかも、操縦技術を習得してちゃんと操作しないと、まともに歩く事すらできません。
ここがイイ！ ロボットであると同時に乗り物なんです。
巨大な特殊車両の運転士と言えば古今東西、男の子が将来なりたいものの上位に食い込む人気職。
たちまちガキンチョどものハートを鷲掴みにし、不動の人気を確立してしまいました。
アトムや鉄人は、「僕らを助けてくれる特別なスゴイ存在」ですが、
マジンガーは「僕らが意のままに動かせる特別な機械」なんです。感覚としては戦車や戦闘機に近い。
かくして、当時の男の子達は暴力的欲求を、このスーパーロボットを媒介にして昇華していきます。
自己を投影した戦争ゴッコをするロボットの原初、それがマジンガーZです。
ロボットに乗る
今では至極当たり前になっているスタンダードは、ここから始まっています。
ガンダムもエヴァンゲリオンも、このスタンダードのうえで成り立っているのを考えれば、本作がいかに凄いものであったかが御理解頂けると思います。
余談ですが、
人気大爆発だったため、商業的なスタンダードも多く作り出しました。
・人気が衰えないかぎり放映引き延ばし
・一定期間がたつと新兵器登場（新しい玩具を売るため）
・人気に陰りが出ると、新シリーズへチェンジ（また新しい玩具が発売）
アニヲタなんてのが存在していたかどうかも不明な時代。
ゲームやBDで稼ぐような術もモチロン無いので、番組スポンサーの販売する玩具を売るのがアニメの最優先の命題だった頃のお話です。
こたろう さんの感想・評価
3.5
言わずと知れた超有名作。
等身大のヒーローですが、改造人間でも超能力者でもなく”科学忍者”ですから、カッチョイイ特殊装備で変身します。マントを翻して鳥の様に空を舞い、様々なメカを駆使して悪の組織と戦う科学忍者隊。
そう、「隊」であることが本作の最大の特徴です。
アニメや特撮の戦隊モノで登場する５人組。これには、定番のキャラクター構成があります。
・正義感のリーダー
・ニヒルで気取ったヤツ
・太ったヤツ
・女の子（必ずミニスカ）
・ガキ。またはお調子者
多少アレンジはあるものの、長年この大定番パターンの人員構成で戦隊ヒーローものやロボットアニメは主人公のチームを編成しています。
これは、モロに科学忍者隊の構成。
チームとしてのバランスが優れていたため、他のアニメに多く流用されました。
様々なタイプのキャラが揃っており、各人のエピソードが作りやすい、イジりやすい、なにより見た目でわかりやすい、という点で優れていたのでしょうね。
もうね、昔は「５人」といえば判で押したように、この形態でした。
話の内容は結構ＳＦしています。
劇画タッチの絵も印象的ですが、設定やストーリーも硬派なものが多かったです。
敵の兵器なんかも、それっぽい「科学」設定がされていました。
世界征服を企む組織が、ちゃんと”組織”だったので、構成員の中でのゴタゴタがあったり、戦闘員の中身は意外と普通のヤツだったりで何かと人間くさい。
「財団法人 悪の組織ギャヤラクター」といった感じでわりと所帯じみてますｗ
だもんで、科学忍者隊に内部潜入をよく許してました。 アニメというよりスパイ映画みたい。
子供向けアニメだけど、子供騙しでお茶を濁すことなく作ってあったのが、人気の秘密なのかもしれません。
ともかく、複数人で戦うヒーローの基礎を築いた作品です。
そういえば、戦闘中派手にパンチラして戦うのも本作が発祥だったような・・・・・
こっちの方が、偉業ですね！ｗ
天神 羅愚羅 さんの感想・評価
4.4
・・・・説明は要らないでしょうね(゜∀゜)
タツノコヒーローはここから始まりました(゜∀゜)
敵役がイイ作品は締りますね(´ω`)
ベルクカッツェの出生と生い立ちにはグッときました(゜ω゜)
個々のキャラのバックボーンもしっかりしてますね(゜∀゜)
アニメファンならずとも、一度は観てほしい作品ですヽ(゜∀゜)ノ
・・・最近知ったんだけど「ガッチャマン」って、科学忍者隊のリーダーに与えられる
称号なんですってね(゜Д゜)
「ガッチャマン」は大鷲の健一人で、他の四人は「科学忍者隊隊員」(゜-゜)
いぬわん！ さんの感想・評価
4.1
『科学忍者隊ガッチャマン』ほぼ全話見ていると思うのだが、レッドインパルス隊長の正体やコンドルのジョーの過去がらみと最終回しか覚えていない。梅津泰臣さんが監督したリメイク版と比較したいから、いつか全編見たいなあ。でもメチャクチャ長いんだよな・・・
2018年10月17日、辻谷耕史さんと同じ日に、「総裁X」を演じていた田中信男さんが亡くなったそうだ。アニメ作品で、田中さんが演じた役柄は「総裁X」しか覚えていないが、TVドラマ『コンバット』やバート・レイノルズの吹き替えした声は未だ耳に残っている。年齢的しかた無い事だけど、耳が覚えている人の声が、随分と少なくなってきたなあ。思い出すね、「その時、我々が見たものは・・・」なんてセリフ。
天神 羅愚羅 さんの感想・評価
3.8
タツノコプロで製作された「ピノッキオの冒険」のリメイクですね(゜∀゜)
（タツノコにしては）クセの無い作画でしたが、当時３歳くらいの私にはちょっぴり怖かったです(^_^;)
全体的に物悲しい印象があるかなぁ？(´ω`)
ピノッキオのリメイクとしては、後に製作される「ピコリーノの冒険」の方が好きでした(´ω`)
もあにめ♪ さんの感想・評価
3.0
映画のときだけ、子どもにもすぐわかるようにタイトルが 「かしの木モック」 となったこともあったんですよ。やや昔のローカルテレビ (おもにとちぎテレビ) でやっていたことがありまして、オープニングテーマで 「かしの木モック、モック」 となんともさびれたムードで歌われていました。プラス、しわがれた感じのする声でもありました。いかにも70年らしいですね。やたらシュールなんですｗ ちなみにモック (mock) ということばは、おもしろおかしくまねするを表します。
天神 羅愚羅 さんの感想・評価
3.0
・・・なんでハゼなんかを主人公にしちまったんだろう？(゜-゜)
創映社（後のサンライズ）製作第一号だそうで(゜-゜)
なんか、正義感の強いハゼが暴れまわってたような・・・(゜-゜)
子供のころ、幼稚園で使ってたランチョンマット（お弁当包むヤツね）が、「ハゼドン」と「けろっこデメタン」だったので、思わず棚に入れちゃいました(゜-゜)
お弁当箱は「突撃! ヒューマン」だったよ(゜∀゜)
天神 羅愚羅 さんの感想・評価
3.4
・・・ザクの肩パーツ製造機(゜-゜)
「カバトット」と同じく、帯アニメです(゜-゜)
賞味２分ちょっとなんで、ストーリーとかはほぼありません。
タマゴンが困っている依頼者から依頼料の卵を食べて、卵（トゲ付き）を産んで解決するという内容(゜-゜)
卵からは依頼内容にマッチした怪獣が生まれるんだけど・・・なかなかピッタシいかないねぇ(゜Д゜)
・・・卵を産むってことは、タマゴンってメスなのかな？(゜-゜)
でも、声は大平透だしなぁ(゜-゜)
もしかしたら、依頼者の卵を体内で怪獣の卵に変化させてるのかなぁ(゜Д゜)
天神 羅愚羅 さんの感想・評価
3.0
異色のロボットアニメ(゜-゜)
巨大ロボットとしては「マジンガーZ」に先駆けて放映されており、元祖的存在ですが
ガンガーは意思を持っており、カンタロー少年と合体することでスーパーロボットとなるなど
ロボットというよりは、巨大ヒーローに近いですね(゜-゜)
子供のころの私には、そんな設定は知らなかったので、顔のあるロボットがちょっぴり
気持ち悪かったです(^_^;)
ブリキ男 さんの感想・評価
3.7
レビュータイトルが示す通り、悪役のチーフ＆ブラスター２の掛け合いが最大の見所の本作ですが、水木一郎氏によるop主題歌「アストロガンガー」と巨大ロボット同士の格闘戦、大空を縦横無尽に飛び回るガンガーの姿などが絶妙な相性を持っており、作画の丁寧さも手伝って、迫力の有るバトルシーンにも魅力があります。敵側が毎回様々な兵器を用意して戦いに挑んでくるのに対して、ガンガーは徒手空拳で果敢に戦います。
ガンガーは生きている金属という設定なので顔が肌色です。（本当の所、理由は謎ですが）無機質なロボットと違い、生きているので感情も有り、しゃべる事も出来るのですが、思いやりの有るとても優しい人物として描かれています。
一方で、製作者の方々に対し失礼な気もしますが、「チャージマン研」や「まんが 水戸黄門」などの様に、劇中の登場人物が真剣であれば有る程、間抜けな行動や奇天烈な行動が目立つ部分も多々見受けられ、その姿勢(意気込み）と行動の結果の間に途方も無いギャップがあるため笑かされてしまう事が度々あります。ガッチャマンのベルク・カッツェの声で有名な寺島幹夫氏の演ずるブラスター１（チーフ）とブラスター２の会話が、楽観的で無能な上司と人が良く有能な部下の典型を見ている様で非常に面白いです。
製作者の方々に視聴者を笑かそうとしている意図が無い事は明白で、結果的に視聴者が笑かされているわけで、多分そこが良いのだと思います。下手なギャグやお笑い芸人と呼ばれている人達全般は笑いを取ろうという意図が見え透いているので、どうしてもわざとらしく見えてしまうのです。
子供時分に再放送を見た事のある自分にとっては結構思い出深い作品だったので、レビューを書かせて頂きました。
