scandalsho さんの感想・評価
5.0
日常系ほのぼのアニメの第2期。
第1期も素晴らしかったけど、第2期は更にパワーアップ。
ますますほっこりとさせられます。
個人的には千夜押し。ボケもツッコミもおっとりとしたリズムが好きです。
千夜のおばぁちゃんの、チノに対するツンデレも可愛かった。
OP・EDも最高。
第3期、間違いなくありますよねぇ？
“お姉ちゃんに任せなさい！”
PPN さんの感想・評価
4.0
ヨーロッパを思わせる街並みを背景に描いた
ほのぼのもふもふ日常系コメディの第２期。
全12話。
原作：まんがタイムきららMAXにて連載中の漫画。(未読)
４コマ原作らしいテンポの良さとほっこりほのぼので
クスッとさせられる笑いに飽きが来ませんでした♪
作画、キャラデザ、BGMなども前作同様ふんわりとした
作品の世界観をしっかり表現しています(´∀｀)
学園が舞台となる事の多いこの手の作品ですが
『喫茶店』という舞台設定が区別化になっており
この作品の特徴であり評価できる要素の１つだと思います。
が、１番の特徴はやはり『キャラクター』ですね♪
これは正直文句の付けようがないです、可愛いです(*´艸`*)ｸﾞﾌ
チノォォォ！チノォォォォォォ！ブヒィィィ！ブヒィィィィ！！
ブヒブヒってこれは…う、嘘…ですよ…いい歳して…ねぇ…。
各キャラが可愛かったのは本当ですw
毎話ごと各キャラの魅力を存分に堪能できる作りは◎。
ココアなどの高校生組とチマメ隊こと中学生組の絡みも抜群。
１年という月日の流れの中、より濃い関係性や絆を深め
日々成長する姿がとても印象深くほのぼの癒やされました。
レギュラー声優陣やその声優陣が担当するOP・EDなどを含め
とても安定感を感じさせる２期だったと思います。
人気作のようなので当然３期もあると思いますが
そろそろ『飽き』が怖いかなぁと。
このままのほのぼのストーリーがベストな気もするし
もう少しスパイスを加えたストーリーも観たい気も…。
この辺りはちと難しくておれには答えが出せませんw
誰か教えて下さいw
男女分け隔てなく楽しめる作品だと思います！
このシリーズ「まだ」って方がいらしたら
１期からの連続視聴なんて方法も作品をよりを楽しむ上で
アリかもですよ(・∀・)v
《キャスト》
ココア(CV.佐倉綾音)
チノ(CV.水瀬いのり)
リゼ(CV.種田梨沙)
千夜(CV.佐藤聡美)
シャロ(CV.内田真礼)
マヤ(CV.徳井青空)
メグ(CV.村川梨衣)
青山ブルーマウンテン(CV.早見沙織)
ティッピー(CV.清川元夢)
タカヒロ(CV.速水奨)
《主題歌》
OP
『ノーポイッ！』／Petit Rabbit's
ED
『ときめきポポロン♪』／チマメ隊(第１羽ー第10羽)
『なんとなくミライ』／Petit Rabbit's(第12羽)
【2016 03/06 レビュー投稿】
蒼い✨️ さんの感想・評価
4.1
アニメーション制作：WHITE FOX、キネマシトラス
2015年10月 - 12月に放映された全12話のTVアニメ。
【概要】
とあるところに、フランスのコルマールとストラスブールがモデルと思しき、
木組みの家と石畳が特徴のヨーロッパ風の長閑な街がありました。
主人公・ココアが高校進学と同時に、この街に来てから初めての雪解けの季節。
1期で、ココアに大好きな可愛い“妹”と大好きな友達がいっぱい出来て、
喫茶店ラビットハウスに下宿して働きながら高校に通う生活は続いていまして、
春が待ち遠しい空気の街の中、今日も女の子たちは元気です。
【感想】
キャラが可愛いだけの萌えヲタ専用日常アニメと思いきや、
ごちうさには何故か心に響く気持ち良さがありますね。
そもそも、可愛いとはなんでしょう？
アニメの少女がおっ○いを揺らして、科(しな)を作って男キャラに媚びれば萌えヲタは満足なのでしょうか？
考えてみれば、ごちうさの女の子は色気が無いですし、色恋沙汰の対象の男も存在しないですね。
恋愛アニメとお色気アニメは別物ですから、何でも一緒にするべきではないでしょうがｗ
見た目が明るくてノリが軽いですので見過ごしがちですが、
ごちうさの脚本って、
どこか寂しがり屋の女の子たちがお互いに依存して心の隙間を埋め合っているのが根底にありますよね。
特に、チノちゃん（喫茶店の娘で、ココアが“姉”を自称する対象）にはお母さんがいないですし。
友達同士の絆と愛情が毎回たっぷりとストーリーに込められていて、
アニメの中の女の子たちの笑顔を見て、視聴者もあてられて心がポカポカする。
女の子たちが不安がったり寂しがったりしていると、応援したくなる。
お話の中でココアがチノちゃんを心から心配するシーンとかを見て、
愛と潤いを心に求めている大きなお友達が嬉しくなったり。
つくり手が、視聴者が本当に欲しいものを理解して、
女の子たちの機微と心と心のつながりを描いているからこそ根強い支持層を得た、
実は、シナリオがしっかりしている作品なのだと思いました。
視聴者に媚びてるあざとさが存在していることも事実ですから否定できませんけどね。
あざとすぎるEDアニメを私は1回もスキップできませんでしたｗ
自分は大抵のアニメでは途中からはOPとEDを飛ばすのですけどね。
これにて感想を終わります。
読んで下さいまして、ありがとうございました。
takumi@ さんの感想・評価
3.6
制作は「Production I.G」
原作であるゲームで描かれた世界観を生かすべく、
獣人族やエルフなど、さまざまな種族が暮らすウィンダリア島が舞台。
この島に何らかの理由で流れ着いた主人公 リック・エルウッドは
記憶と感情を失ったまま、魔法のパン屋でアルバイトをしながら
３人の女の子たちに助けられ、生活している。
で、失われてしまってるその感情・・・
つまり心を集めていくというもの。
まずはキャラを好きになれるかどうかで決まるかな～と思った。
海辺の砂浜のキラキラした背景の美しさもさることながら、
描かれるパンが、焼き焦げ具合もリアルで美味しそう。
だけどパン屋でのハーレムラブコメってわけではなく、
赤い満月が何らかのきっかけになって、今後大きく物語が
動いていくのか？と楽しみに観てみたが、
結局終わってみればパン屋ファンタジー。
中途半端にアクション入れたりするし、不穏な空気を漂わせてきた中盤
いきなりバトルが始まったりして、わけわからないまま一応期待してみたが
え？もう終わりなの？しかもここで？ってな感じ。
あっけないまま拍子抜け。
飽きさせないために多少のアクションシーンで動きをつけ、
かわいいキャラデザの女の子たちで萌えさせ、
森や湖のあるファンタジックな風景で目と心に優しく
パンの描き方は抜群で、手を伸ばしたくなるほどの平和の象徴。
そういう方向での日常モノだったら良かったかも。
いろんな意味で期待は裏切られたけれど。
視聴者の対象年齢を下げ、もっと自由な時間に放送するようにしたら
意外に人気は出たのかもしれない。
ちなみに声の出演は
リック＝神谷浩史
アミル＝伊藤かな恵
ネリス＝相沢舞
エアリィ＝三上技織
ざんば さんの感想・評価
3.7
セガより発売のPSPゲームソフト｢シャイニング・ハーツ｣が原作
海岸に漂着したが名前以外の記憶を失った主人公リック。
その後そこで出会った３人のヒロインと共にパン屋を開き
島で人気のパン職人に成長したたところから物語が始まります。
とりあえず、パンの作画は凄くよかったですね。
観るだけで焼きたてパンの匂いや味が伝わってくるようでした♪
これだけは他のアニメに負けないものでした。
でもそれ以外は毒にも薬にもならない、といった感じでした。
普通にいちゃいちゃハーレム作品かと思いきや
恋愛要素はほぼゼロですし。
なら、パン屋をドンドン大きくしていく
商売の話かと思えばそうでもないし。
特に中身のないほのぼの癒し系かと思えば
バトルがあったり、壮大な設定が見え隠れしたりしますし・・・
じゃあ、どんなアニメなの？
と聞かれると、パン屋が舞台のハートフルストーリー
ってことになるのでしょうかね。
つまらないというわけではなかったですが
何とも中途半端な感じが否めなかったです。
そういえば、物語の序盤に神谷浩史さんが２役やっていたので
これは記憶ないのと何か関係があるのか！？
と期待して視聴中ずっと身構えていたのですが、
・・・・なーーーんにもなかったですねｗ
そもそも、そのキャラの出番はそれ以降ゼロでしたｗ・・・ﾊｧ
あ、でも５話はよかったですよ♪
ツンデレ釘宮お嬢様が登場するのですが
素晴らしいデレを拝見できますし、温かい話ですので
序盤で断念した(したい)人でも５話だけでも見る価値はあると思います。
OP、EDはヒロイン(伊藤かな恵、相沢舞、三上枝織)のユニットが
歌ってるのですが、お世辞にもうまいとは言えないですねw
ただ、EDは脱力系というか子供向けみたいな曲なのですが、
聞いてると癖になってきますｗ
まとめると、好きか嫌いかなら、
こういった温かみのあるストーリーは好みなので
個人的には好きな部類なのですが、人によっては退屈に感じる作品だと思いますね。
にしにし さんの感想・評価
3.0
パン屋さんで働く青年リックと、そのお店で働いている３人の綺麗なお姉さんが出てくる始まりで、「いきなりのハーレム設定かよ」って状態です。
ストーリーもパンを通じて知り合った人達との交流や、その交流によって頼まれ事をお願いされたりという感じでストーリーは進行していきます。
こういった展開が終盤近くまで続き、パン屋さんの日常を見ているようでした。
しかし、ラスト２～３話で急に駆け足な展開になり、バトルパートは入るわ、王国の援助は受けられるわ。
そんな戦闘状態でも王子はハープを奏でているわで、ちょっと物語の収拾がついていない感がありました。
それに、ストーリー上に出てきた伏線の回収も出来ていないし「本当に最終回を迎えてもいいの？」っていう終わり方だった。
まあ、女性キャラを愛でるという意味では見てみてもアリかなって思います。
Yulily さんの感想・評価
4.9
タイトル 「宮崎アニメ」
ストーリー知っていても
何度見ても素敵な気持ちになれる。
すごい作品ですね。
上記は2014年4月私が初めてここで書いたレビューです。
閲覧目的で始めたあにこれ。カラーの棚が欲しいためにレビューを書いたのですが初めてThank Youをいただき、レビューを真剣に書いてみようかなと考え直し今に至ります。
私が今ここでレビューを書き、皆さんとお話をしているのは魔女の宅急便のレビューを書いたのがきっかけなんですね！
最近私が作ったランキングの男性キャラ、女性キャラ、曲TOP10全てにジブリが入っています。宮崎作品への特別な思い入れの証拠です。
2015年2月28日にジブリ美術館に久しぶりに行ったのでこれを機会に追記としてレビューを書こうと思います。
「魔女の宅急便」
おちこんだりもしたけれど、私はげんきです
キャッチコピーであり好きな言葉。キキがパン屋さんのカウンターで店番をしている代表的なポスターに、このキャッチコピーの文字を見るとなぜだか心にしみます。
遠回しではなく、ストレートな言葉だからなのでしょうか
人の心を動かせる言葉の力素晴らしいですね...
サントラを聴くと...
海に浮かんだ街、海の見える街、石畳の街には白い鳥が飛び赤くおっきいリボンで黒いお洋服がよく似合うキキと黒猫ジジのやり取り、好奇心旺盛で空を飛ぶことに憧れているトンボ。パン屋さんのおそのさんと旦那さん、森に住む絵かきの友人
皆が浮かんできます...
「ルージュの伝言」、「やさしさに包まれたなら」大切な歌でいつ聴いても純粋な気持ちに戻れます。
私が海外旅行が趣味になったきっかけもキキが空から見たあの街、
異国の憧れを私もあの時見たからなのかなと思います。
キキは魔女になるための修行を通し色々な人と出会います。
見守ってくれる大人や、友達に囲まれ、大人への階段を上り始めます。
成長していくなか挫折を経験し、そして生きるために本当に大切な事を学ぶのです。
何度見ても飽きず、色褪せない心に残る素晴らしい名作です。
本当に大切な作品です！
三鷹の森ジブリ美術館 2015.2.28日行きました。
レビューではないので閉じます。
{netabare}
今回は魔女の宅急便の部分だけ書きます。三鷹の森の名前だけあり森？にあります。
外のオブジェ以外写真撮影出来ないので目と心にしっかり焼き付けます。
まず受付には大きなトトロがお出迎え可愛いです+.(**´∀`*)♡
入ってすぐの天井には素敵な太陽とキキがホウキで飛んでる絵があり
ステンドグラスになっているジジにも会えます。美術館に沢山あるステンドグラスにはこだわりを感じます。
この日は晴天でした太陽の陽を通したステンドグラスは床にきれいな色をつけていました。
天候や時間によっても見え方が違うのでしょうなんか素敵です..
魔女の宅急便好きな方は館内にあるキキとワンちゃんのステンドグラスの丸い窓を見つけて下さいね♡
一番好きな場所は監督の作業机のある部屋です。スケッチがコルクボードに沢山貼ってあります。
イメージを形にする途中。。なのでしょうか？
見入ってしまいます。
それから背景画が展示している部屋。海の見える街の世界本当に素晴らしい
「麦わらぼうし」というカフェで+.(*’v`*)スイーツをいただきました♡
ラテと一緒にグラノーラ入りのモカケーキ♪店内も可愛い♪ちょとした驚きもあるんですよ♡
ヒントは窓です♪
ジブリの映画で見たことがあるような建物、ジブリの世界感が漂うここはやっぱり特別な場所です。
まるでファンタジーの世界に紛れ込んだみたいな気分です。
この空間にいて感じとれた大切なもの...
それは私の宝物ですね....
{/netabare}
shino さんの感想・評価
3.8
宮崎駿監督作品、原作角野栄子。
魔女の血を受け継ぐ１３歳の少女キキは、
古いしきたりに従い町へと旅立つ。
母の箒にまたがり父のラジオを柄に提げて。
親元を離れて見知らぬ町での生活が始まる。
北ヨーロッパをモデルとしたコリコの町で、
空飛ぶ魔法を活かして魔女の宅急便を開業する。
女性の社会進出と自分探しが時代背景としてある、
８０年代が生んだ珠玉の名作。
当初は若手の活躍の場として企画され、
一時は片渕須直監督案もあったそうです。
ユーミンの「ルージュの伝言」に乗せ、
夜空を舞い、町へと旅立つＯＰは、
おぼつかない飛行ではありますが、
これから始まる新生活への希望に満ち溢れ、
楽しくて爽快で素晴らしい名シーンであります。
草も花も風に身を任せ、
広大な白い雲を背景に鳥と語らう。
物語の終盤、キキに幼い面影はもうない。
挫折を経験し大きくなるのでしょう。
これは自立への旅。
素敵な物語ですね、元気をくれます。
剣道部 さんの感想・評価
5.0
[文量→小盛り・内容→雑談系]
【総括】
内容は、あにこれにいる人なら90%以上が知ってると思うんで、別に書かなくても良いっすよね(笑)
個人的には、「もののけ姫」「紅の豚」と並んで、ジブリトップクラスに好きな作品です。ゆったり流れる時間、空気感、風、色んなものに癒されます。
【視聴終了(レビュー)】
{netabare}
再放送で何度も高視聴率をとることでも有名ですね。私は小説やエッセイなんかもよく読みますが、(川端康成の小説や、さくらももこさんのエッセイなんてまさにそうですが)何度も読み返す本って、ストーリーが面白いだけでなく、文章自体が面白いんですよね。日本語のリズム感が気持ちいいというか。
魔女の宅急便もそんな感じです。ストーリーはもちろん全部知ってるんだけど、あの空気感に浸りたくて、毎回観てる気がします。地中海性気候的な心地よさというか、自分がまだ子供だった時のくすぐったい感じというか、そんなんに浸れるんですよね。
{/netabare}
【余談 ～ 文科省の破壊力w ～】
{netabare}
魔女の宅急便の実写が出たとき、文部科学省がポスターを出したんですね。それは、アニメ版のキキがパン屋のカウンターで頬づえをついてるシーンで、とても素敵なポスターでした。でも、絵の下に、
「学ぼう、働くことの意義。進めよう、キャリア教育」
というキャッチコピーが載っていました。
ん？ そんなアニメだっけ？ なんか、たった一言で名作アニメの世界観をぶち壊す文部科学省は、流石だなと思いました(笑)
{/netabare}
レオン博士 さんの感想・評価
3.7
くまの着ぐるみを着た美少女が異世界の子ども達のヒーローになる話。
特に面白いってわけじゃないけど、気軽に視聴できて癒されて、いいアニメでした。
ユナは世界を救うなんて大それた目的はなく、自分の気の向くままに好きに生きていて、ゴブリンスレイヤーの言葉を借りるなら
「私は世界を救わない。だが幼女だけは救う」
主人公のユナ、最初は冷たくぶっきらぼうで感じが悪かったけど、子ども好きで子どもの世話を焼くのに熱心なところがいいですね
ユナは１５歳なので、大人相手だと斜に構えているのに相手が子どもだとお人
よしになるのは、思春期の大人への反抗心なのかも？
キャラが可愛いしまったりのんびりしていて好きかも
剣道部 さんの感想・評価
2.0
[文量→大盛り・内容→酷評系]
【総括】
うん、なろうです。ちょっと違うかな～と思って観てみたけど、うん、なろうです。
レビューでは、本作を含めたなろう系作品の特色や、本作に見られる問題点などを指摘しています。
《以下ネタバレ》
【視聴終了(レビュー)】
{netabare}
ONE PIECEでルフィの能力を何にするかを、尾田さんはめちゃくちゃ考え抜いたそうだ。
残酷に見えないように、斬撃系ではなく打撃系。構図として、ページを目一杯に使える技を使える。且つ、強すぎる能力にせず、子供に身近なもの。など、様々な理由が考えられているが、一番は、「どんな緊迫した場面でも少しふざけられる」というものだと、SBSで尾田さん自身が言っていた。
それが、愛をもってキャラクターを創造するということ。私は、それが作家にとってとても大事なことだと思っているが、本作にはそれが見られない。
だってこれ、「ねこ猫ネコキャット」でも、「サル猿サルモンキー」でも、なんでも良かったじゃん。
軽い、浅い。
というのは、なろう系と侮蔑される作品に共通する事項だろう。
なろう系の作者は、半分素人。
どんな世界でも、アイディアの一発勝負なら、素人がプロに勝つこともある。しかし、地力というか、実力は、その道のプロには絶対に勝てない。(大ヒットアイディア商品の開発で、普通の主婦が考えたとかあるじゃん。でも、その主婦が本職の商品開発部の人のように、何年にもわたり、たくさんの商品を安定的に開発することは出来ない構造に近い)。
小説の場合の実力とは、文章力やストーリー展開力、設定の作り込みなどだ。
だからなろう系には、１発のアイディア勝負の作品が多く、１話目や２話目は個性的で面白いが、回を重ねるごとに、似たり寄ったりの話になって、失速していく作品が多い。
例えば、「現代の一般的な知識や技能で、異世界(ゲーム世界)では無双する」という展開には本当に辟易とする。
本作でも、ハンバーグでどや顔、ピザでどや顔。
料理にしても科学知識にしても、本当の意味で深い見識があればもっと面白いものが書けそうだけど、そこを勉強して作品に生かそうという努力は感じられない。
だって、なろう系作者にとっては、転生した主人公にとっては、転生先の異世界(ゲーム世界)は、現代に比べれば下等で、蹂躙すべき対象でしかないから。別に努力なんかしなくたって、「現状で無双できる」のが、異世界に転成するメリットなのだろうから。
先日、「日本の素麺を世界中で食べてもらう」という企画をテレビでやっていたが、香りやソースを重視するフランスでは、めんつゆの鰹の香りを好意的に捉えて美味しいと感じる人が多く、パスタにアルデンテを求めるイタリアでは、素麺のコシの無さや、そもそも冷たい麺というのが受け入れられず顔をしかめる人が多かった(冷製パスタって日本発祥らしいです)。
地理的にはあんなに近い国なのに、これだけ違うのが面白かった。
料理１つとってみても、それまで食べてきたもので、これだけ良し悪しの基準が変わる。そこを描くことは、他の文化に対するリスペクトである。
例えば、「ログホライズン」や「本好きの下剋上」など、この点を大切にしている、異世界転生やゲーム世界系は面白い。
１つ例を挙げると、５話目の孤児院のエピソード。「単に金をあげるのではなく、職を与え自立させる」というのは、「本好き2」にも似たような展開があった。ただ、ほんのわずかな違いを感じた。
例えば、熊の方は、職は与えるが設備投資などは全部持ち出しという甘やかしっぷり。それから、もしこの話をやるなら、「孤児が育てた卵を市民が食べるのか」という差別とも戦うエピソードが本来必要で、本好きはそのあたりもかなりちゃんとやってると思う(本好きの灰色巫女は一応神職にあたるし、本だし販売も考えてないが、本作は「食品」であり、流通や衛生面など越えるべきハードルは高い)。
ピザ話にしても、あのキャパに対して調理のプロが１人ってのが。んで、従業員の９割が、まともな教育や研修を受けていない、飲食未経験の子供達で回そうって、商売なめてるよね。
まあ、本作がそういう作品でないことは、かなり早いうちに分かっていたけど、それでも見続けたのは、「プラスワン」がないかと期待していたから。
本作の主人公の、リアルは不登校&株で大儲けの世捨て人。少し変わった設定でもあるし、死んで異世界転生ではないから、現実に戻ることもあるだろう。そこのリアルとの繋がり、リアルでの変化や成長を知りたくて、視聴を続けていた。
しかし、それすら(少なくともアニメの中では)なかった。
というか、作者はその設定を活かす気があるのだろうか？
「ゆな」って当然、生前(ゲーム世界に入る前)は、恵まれない子供達に寄付とかしまくってたんだよね？
本作の主人公「ゆな」は、異世界では、自分の労力を厭わず、無償で多くの人助けをする、めっちゃイイ人である。でも、だったらなぜ、現実世界で「世捨て人」になっているのだろう？ 熊装備ほど無双状態でなくとも、株で大儲けしてるのに、選んだのは、「慈善活動や寄付」ではなく、「引き込もってゲーム三昧」という、最高に利己的なもの。
いや、それを否定しているのではなく、そういう人物なら、転生先でももっと自分の利益や快楽に貪欲になるはずではないだろうか？ これは他の異(ゲーム)世界転生作品でもそうだけど、彼らはなぜか、転生すると急に聖人君子になるようだ。
私だったらまず、エロ方面に全力疾走し、飽きたらついでに世界を救うかもしれない(笑) どうでしょう？「転生したからにはエロいことをしまくるぞ」という小説は(笑)
私は何も、なろう系全般を否定的に観ているわけではない。大好きななろう系作品もある。本作には、今のところ全く良さが見つけられないというだけだ。
{/netabare}
【各話感想(自分用メモ)】
{netabare}
１話目 ☆3
ゲームログイン系か。どこまでゲームを楽しむのかと、リアルとの繋がりがポイント。熊装備とか、気楽な感じは良い。作画も謎の頑張り(笑) リアルは不登校&株で大儲けか。未来ある青少年には、あまり観てほしくないな(笑) 株で失敗して課金できなくなって、という展開なら別だが。
２話目 ☆3
結局、異世界転生？ まあ、チートだから、底は知れている。解体屋とのパートナー契約は良いけど。
３話目 ☆3
食物連鎖の頂点(笑) ゴブスレさんに怒られるぞ(笑) 出た、現代知識でお手軽無双。
４話目 ☆1
イメージで魔法。回復に、病気まで。あまりにお手軽過ぎる。
５話目 ☆3
この辺、「本好きの下剋上」との違いだな。向こうは技能をつけ、職を与え、自立を促す。こちらも職は与えるが、設備投資などは全部持ち出し。例えばこの話をやるなら、「孤児が育てた卵を市民が食べるか」という差別とも戦うエピソードが、本来必要で、本好きはそのあたりもかなりちゃんとやってると思う。
補助金のクダリは、先生が悪用していると思ったけど、貴族の着服か。いや、補助金は貰おうぜ。
反省するのは、まあ、良いかな。
６話目 ☆2
再婚は、特に子供にとっては、そんな簡単に喜べるものではない。こんなところも、なろう。
７話目 ☆2
ハンバーグで無双。異世界ちょろい。料理も、我々現実世界人より下。ハイハイ。
８話目 ☆2
チートが無双して謙虚に格好つけて。
９話目 ☆2
そもそも、あのキャパに対して調理のプロが１人ってのが。んで、従業員の９割が、まともな教育を受けてきていない、飲食未経験の子供達で回そうって、商売なめてるよね。流石、なろう。
10話目 ☆2
同じ雪山を扱っても、俺100万と大分違うな。携帯も楽勝。
11話目 ☆2
クラーケン撃破、楽勝だぜ！
12話目 ☆1
ハイハイトンネルね、驚かない驚かない。
{/netabare}
えりりん908 さんの感想・評価
4.0
これは、
よくある感じの、
異世界転生／召喚系、日常アニメなんですけど、
ほかの同じ系列のアニメと違うのは、
主人公が異世界で、
達成する目標（魔王討伐とか異世界制覇とか）がいっさい無いんですね。
そして、
ここがキーポイントだと思うんですけど、
普通は
ほかの同種作品って、
現世で死亡して、とか、異世界の神に召喚されて、
物語が始まるんですけど、
ここがポッカリと抜け落ちているんです。
つまりは主人公ユナちゃんは、
ひきこもりの凄腕デイトレーダーで、
VRMMORPGに入り浸ってる子なんですけど、
ある日VRゲームにログインしてみたら、
突然、運営側の勝手なプレゼントで
クマのチート装備を強制的に持たされて、知らない冒険マップに飛ばされて・・・
ってこれ、召喚でも転生でもなくて、
異世界スリップ、ですよね？
で。
ここから始まる物語が、すごくノドカで、
穏やかなんです。
圧倒的に強くて無敵なユナちゃんは、どこかに旅立つのではなくて、
最初に来た街に、居ついてしまいます。
そこで、友達をつくったり、
友達の母親の病気を治したり、
貧困にあえぐ孤児院を救済したり、
商売を始めたりしながら、
仲間を増やし、理解者や支援者も増やしていきます。
クマの着ぐるみを着ていないと無力になってしまうという縛りはあるけど、
これはコスチューム姿が恥ずかしいってだけで、
何かクマの着ぐるみを巡る騒動とかも起こらないし、
ユナちゃんの希望通り、平和な日々が続きます。
日常系の究極進化版(笑)
私が、この作品で気に入っているのが、
ユナちゃんが現実世界では、ひきこもりの成功者＝デイトレーダーとして大儲けしてる→だから、学校に行く必要もないし、そのつもりもない。ちゃんと生活しろ、と説教してくれるのは離れて暮らすおじいちゃんだけで、
ユナちゃんの両親は、ユナちゃんの経済的成功に便乗して、
おそらく仕事もやめてしまって、
ユナちゃんからたんまりと小遣いを貰って、遊んで暮らしてる、
いわば不健全な家族の典型として描かれているところ。
そんなユナちゃんを心配して、
神様が、運営側のフリして、
ユナちゃんを別の世界に行かせたのだと思います。
で、神様の目論見どおり、
ユナちゃんは異世界の街で、友達を作り、仕事に励み、仲間を増やし、社会貢献までしていくことになります。
お話はこのまま終わってしまうんですけど、
お話が終わったあと、現実世界に帰って来たユナちゃんは、
社会とか、世界とかについて、ちゃんと理解できるように、
成長できていると、いいなって思ってしまいましたねー。
楽しくにぎやかに、平和に暮らせるパワーがあるっていいなあって、
ニマニマしながら、毎週楽しい３０分を過ごさせてもらいましたww
※あにこれ内に２つサイトがあります。共通の感想をアップしておきます。
https://www.anikore.jp/review/2107213/
ヒカリ さんの感想・評価
3.6
ディズニーXD再放送で視聴中。
小さいころからディズニーXDで放送していて、１話から始まるたびに観ていると気が付けばもう５周目くらい。
「イギリスパン、ドイツパン、フランスパンはあれど、日本のパン、ジャぱんはない！ならばこれから作るしかない！
この物語は熱き血潮をやどる太陽の手を持つ少年、東和馬が、世界に誇れる日本人の日本人による日本人のためのパン、ジャぱんを作っていく一大叙事詩である。」
毎回opの前に挟まれるこのナレーションが大好きでなぜかやめられないのです…。
ギャグばっかりのアニメだからこそ、こんなに長く見続けられるのかも。
ジャぱんは変わったものが多くて、それを観てるのもおもしろいです。
しかも普通においしそうだっ！！
このアニメの見どころは
パンを食べた後のリアクション。
大分後半になってくると、リアクションに命をかけたりしていて
…わーーー
と若干ひきながら、クスクス笑ってるのが楽しいアニメです♥♥
～追記～
ジャぱんはどんなパンなのかというめっせをいただいて、嬉しくて追記しにきました（笑）
ジャぱんは東くんいわく、「ご飯をこえたパン」
なので作中で作っているジャぱんはまだ試作のジャぱん。
ジャぱん６６号！とか言っているのできっと６６種類くらいあるんだと思います（笑）
メロンパンやクロワッサン、蒸しパン、富士山の形をしたナン、現実にはないようなパンなど色々でしたが、
クロワッサンも蒸しパンもナンも、日本のパンじゃないんじゃ？？
って感じですが、東くんは、ただただパン作りが好きでなんの知識もないので
クロワッサンもナンも知らず作っていたようです。
すごいですよね！！
あと私、作画３にしてあるんですが
正直言って、絵があまりよくないので
私がおいしそうだっ！！と感じたのは、パンを作る行程とかリアクションのシーン。
例えばメロンパン。
メロンパンって上のクッキー生地と、中のパンの部分がありますよね。
その２つの生地をちょうど、きれいに焼く温度は違って、
クッキーをこんがり焼こうと思えば、パンがこげてしまい、パンがちょうど膨らんで焼けても、クッキーはまだ生焼け
となってるんです。
だからメロンパンってあんなに歯にひっつくんだーと思いながら観てたのですが、
東くんのジャぱんはクッキー生地とパン生地を別々に焼いて、その中にメロンクリームを挟んであるんです！！
それからナン。
富士山の形をしているのですが、その中は空洞。
富士山を逆さまに持って（▼←こんな感じです！）その中にカレーを入れてかぶりつくと美味しいらしいのです。
その中で私がお気に入りのパンはマンゴーのパン。
はにわの形になっていて、かぶりつくと、目の部分からもかぶった部分からもマンゴーが飛び出すんでして美味しいんです(⋈◍＞◡＜◍)。✧♡
食べたことないんですけどね（笑）
私の知ってるジャぱんをかいてなかった！！と思ったので追記しました。
ねここ時計 さんの感想・評価
3.8
温かい手 太陽の手
パン作りに最適な手！
このアニメを観て初めて知りました。
温かい手はパン作りに最適なのですね。
ちなみに私の手は雪女のように冷たいです。
パン作りに向いてないですね。
このアニメ、最初はパン作りを真剣にしていましたね。
料理じゃなくてパンですよ。
よくパンだけでここまで物語が出てくるかと驚きです。
パンを食べたときの大げさなリアクションは、観ていて笑えました。
あのリアクションは熱すぎでしょ。
作る苦しみや悩み、楽しさよりも、食べたときのリアクョンに命かけてます。
黒やんという登場人物のリアクションが一番笑えます。
段々とパロディギャグが多くなって
ここまでやって大丈夫かなと、観ているこっちが心配状態でした 笑
ヒロインの月乃のとてもかわいいこと！
この子本当にかわいい表情しますよ。
誰かに似てるなぁと思ったら
「さすがの猿飛」の霧賀魔子に似てますね。
炊飯ジャーぱんというのが出てきたのですけど
作ってみたいと思いつつ時が過ぎ去ってしまいました。
長いので最後まで観るのは少々忍耐が必要ですね。
でも、笑えました。
シェリー さんの感想・評価
3.8
イギリスパン、ドイツパン、フランスパンはあるけれど日本のパン「ジャぱん」はない。
ならばこれから作るしかない。
この物語は熱き血潮が宿る太陽の手を持つ少年東和馬が世界に誇れる
日本人の日本人による日本人のためのパン、ジャパンを作っていく一大叙情詩である。
毎回アニメの冒頭で力強く述べられる台詞です。
この台詞に反してアニメの方はムチャクチャですが(笑)
言うなればリアクションアニメです。
上に書いてあるように東がジャぱんを作っていくのですが
その生みの苦しみよりもパンを食べて味を評価する側を中心に描いてます。
まあそこがオモシロいんですよ。
色んな作品をパロったりしながらリアクションすら関係ない話に突入して
それにかなりの尺を使って、最後はおやじギャグで戻ってくる。
ホント最高です(笑)
世界観のわからない人にとっては、サムいと感じたり、辟易する場面が多いです。
でもそれはそうですよ。ぶっちゃけ意味わかんないもんｗ お前ら何してんの？ってなるｗ
けれど期待を裏切るようなつまらない展開にはならないところが憎めないです(笑)
ホント面白いです。
ストーリーも割としっかりしているので見ごたえも十分にあると思います、たぶんｗ
まあ少年漫画としてはちゃんと描かれています。キャラそれぞれの熱い気持ちとかね。
全てがしっちゃかめっちゃかではないのでご安心を。
あとは月乃がすごくすごく可愛いのに全くヒロイン扱いされないところとか
東の次に作るパンへの期待感が持てるとこが好きな点です。
会話のテンポもよくて笑えるところもたくさんありました。特に店長と河内がｗ
OP,EDの曲もいいですね。
この作品は個人的にすごく好きですし
当時この人気に乗じて発売されたメロン寿司ぱんやミドリ亀ぱんを思いだします。
ミドリ亀ぱんは色合いがあんまりよくなかった気がｗ
メロン寿司ぱんはおいしかった覚えがあります。
くっだらないのが好きな人にはホントお勧めです。
Ka-ZZ（★） さんの感想・評価
3.7
この作品の原作は未読ですが、主題歌を悠木碧さんとあやちで構成されたユニット「petit milady」が担当されると知り視聴を決めた作品です。
これまで出演される声優さんで作品の視聴を決める事は多くありましたが、作品の主題歌だけで視聴を決めたのは、恐らくこの作品が初めてだと思います^^;
その位、私の中で悠木さんとあやちは崇高な存在だったという事になります^^
主題歌を歌う声優さんは、その作品に何らかの形で関わる事が多くありますが、この作品は純粋に楽曲の提供だけでした。
こういうのは色んなパターンがあって良いと思いますけれど。
レビューを書くためにwikiをチラ見したところ、気になる単語がありました。
「パン友」
いやいや、何でも「友」を付ければ良いってモノではないでしょう･･･^^;
でも、まさか自分が知らないだけで実は一般用語だった･･･というオチは恥ずかしいので「パン友」でググってみたところ、やはりこの作品による造語だったようです。
同じ「パントモ」という呼び方は歯科用語集の中に「歯列全部を撮影するパノラマ型のレントゲン」としてあるようですが･･･本作とはまるで関係ありませんもんね^^;
思わず「パン友」に突っ込みを入れてしまいましたが、実はこの作品はパンがお題じゃなくても成立するのでは･･･と思っていました。
なぜなら、この作品は女子高生4人組の「ゆるふわ」感が前面に押し出された作品なんです。
「ゆるふわ」感だけでみると、この作品中々の強者･･･ここまで押し出された作品も決して多くはないと思います。
パンはその「ゆるふわ」感の･･･刺身で言うツマ的存在だったように思えるんです。
勿論パンが「ゆるふわ」の代表選手なら細部まで拘った設定･･･という事になりますが、一番印象に残ったパンがフランスパンなのでイメージがちょっと合いませんでした。
特にお題が無くても4人組女子高生の「ゆるふわ」だけで成立する作品･･･だったように思える位の癒しパワーのある作品という印象です。
主題歌はpetit miladyさんの「青春は食べ物です」
前作は温泉幼精ハコネちゃんの「ハコネハコイリムスメ」に「コロコロ甘々温泉まんじゅう」が出てきましたから、食べ物繋がりがありますね^^
これから益々のご活躍を期待しています。
1クール全13話の作品でした。1話5分枠のショート作品なのでサクっと視聴する事のできる作品です。
この作品に感じた「ゆるふわ」感･･･GJだったのではないでしょうか^^?
こういう作品が毎クールに1作はあると心が和みます^^
アトランティス さんの感想・評価
3.7
パンを通して友達の輪が広がるパンアニメです。
3分のショートアニメです
声優でいうと木戸ちゃん、もえし、山崎エリイちゃん、大森さん枠ですね
3分しかないので話は全然進みませんが
フランスパンは特別枠として、毎回いろいろなパンが出てきます。
週の初めに放送されているので、週のエネルギーをここで補充するという……w
また、毎月12日は「パンの日」であり、同時にニコ生も放送しているので
そちらの方もできれば視聴していただくと、このアニメを
より楽しめるかと思います。
因みに、私はパン派です。
ブリキ男 さんの感想・評価
4.1
登場するパンがどれも美味しそうに描かれています。
女の子たちのゆる～い会話とパンを食べている様子を見て安らかな気持ちになれるアニメです。
{netabare}
１話登場のたまごサンドに苺ジャムという組み合わせは想像だにしなかったので軽い衝撃を受けました。ぐぐってみたら愛媛県南部ではこの食べ方をする事がある様です。そのうち試してみて感想書くかも知れない。（良いジャム手に入ったので近日中に本当に試すかも知れない）
２話の「これは武器」はパン好きな家庭なら必ず誰かがやるギャグですね？のあちゃんがやると非常にかわいい。（ギャグのつもりでは無いらしいけれど）
１話、２話では主に女の子がパンを食べて楽しそうに会話していただけだったので物足りなさを感じましたが、３話ではパン作りのシーンが有り、本編が２分半程度の割には過程が中々上手く描かれていました。もう少し番組枠があれば、細かい所も説明出来たのではと思うと少しだけ残念でした。
４話は購買のパンを買って食べるだけ。見た目コドモにしか見えないのあちゃんですが、チャバタパン（私は食べた事も無いし聴いた事も無かった。）なんて知っていて博識。ただ者じゃない。
５話はゆうちゃんの回。漫画家志望らしい。この回でものあちゃんの妙な知識の片鱗が‥。ゆうちゃんがのあちゃんに頭ナデナデされているシーンは微笑ましかったです。
６話はふゆみ回。ふゆみに付き合って皆でダイエット。運動もそこそこに皆でパン作り。カリふわメロンパン食べてふゆみ大満足。のあちゃんの優しさも空気の様に描かれていてとても良かったと思います。沢山運動して沢山食べると言うダイエットの仕方は、食べ物からせっかく手に入れたカロリーを無駄に消費している様で私は好きではないですが、全然そんな話では無かったので楽しめました。これが本能に負けた人間の顔か‥。
７話は、のあちゃんが風邪でダウンして、チョココルネでお休み。のあちゃんの妹あみちゃんが登場しましたが、この子ものあちゃん萌えでした。
８話では、のあちゃんが新キャラの河合さんに餌付けされかかりピンチ！？ふゆみがそれに対抗します。のあちゃん愛と心配性がお姉ちゃんからお母さんにレベルアップしたふゆみ。「フランスパン担当」という言葉が登場してましたが日常で使う機会はあるのだろうか‥。
９話はメイド喫茶回。やはり今回もみんな（主にふゆみ＆まい）で、のあちゃんに萌える回でした。クロワッサンは美味しそうでしたが、初回と比べてパンの存在感がどんどん薄れて行く様な気が‥。
１０話ではふゆみとまいの間にパン友の兆しが表れる。めんたいフランスパンは私も食べた事があり、最初見た時は意外な気がしましたが、食べてみると非常に良い組み合わせである事が分かります。たらこ嫌いの人は無理だと思いますが、そうでなければ子供から大人までお勧め出来る、万人受けする様な美味しさを持つパンです。
ふゆみのぐぬぬ顔が似合い過ぎで、かわいくて笑えました。
最後まで見終えて、途中から登場キャラ、および私も、のあちゃんを愛でる事にばかり気をとられつつありましたが、毎回登場するパンはやっぱりみんな美味しそうでした。パンを通して広がる友情、面白かったです。
極めつけはやはり最終回、のあちゃんの深～い台詞で締めくくりましょう。
「ふたりがくれるフランスパン多すぎ。アイテムのとりすぎも状態異常になる。」のあちゃんのそこはかとない優しさと嬉しさの込められた、のあちゃんらしい、面白くて可愛いらしいせりふでした。
{/netabare}
男性視聴者から見れば、のあちゃん萌え要素は当然の様に受け入れられる所ではありますが、女性視点から見た場合はそうでは無いと思われます。どのアニメにも言える事ですが、異性の視点を想像したければ、全キャラクターの性別を逆転してみると良いです。そうすれば何故ボーイズラブが女性に好まれ、百合が男性に好まれるのか概ね理解出来ると思います。
それにしてもパン友なんて言葉初めて聴きましたが、高校生でパン友って実在するのだろうか？ とか思ってましたが‥
１０話視聴後、初回近くではネタ以上の印象しか抱けなかったパン友について、素直に気持ちを伝える事の出来ない人が、自分の気持ちを相手に伝える為に、用事を口実にして訪ねたり、料理を作ってあげたり、プレゼントをあげたりする、遠回しの好意あるいは照れ隠しの一種だと解釈出来ました。パンでワンクッション置いて、少しずつ相手に気持ちを伝えてゆくのが、パン友のあり方なのかも知れません。
本編２分半程度とかなり短いのですが、噛めば噛むほどに味の出るフランスパンの様に素敵なアニメだと思いました。
おまけ ～いちごジャム+たまごサンド試食の感想～
{netabare}
１話冒頭でみなみが食べていた、いちごジャム+たまごサンドを試食してみました。アニメではレタスらしきものが挟んでありましたがこれは省略。
たまごサンドと言えばゆで卵のみじん切りを想像する方もいるかと思われますが、触感や味が良いので今回は炒りたまごとさせて頂きました。
炒りたまごはジャムと合わせる事を前提としているので、無塩、胡椒無し、バター（今回試したのは普通のバター、無塩バターでも良いと思います。）のみでオムレツ並みの半熟に仕上げます。
予め※トーストしておいた食パンにジャムとほぼ等量のいりたまごを挟めて出来上がり。（簡単です）
味の方はどうだったかというと、一口で言えばスイーツ。さらに言葉を加えれば、いちご風味のシュークリームといった味わいです。ジャムの糖分に、たまごのこくが加わっているので、シューやカスタードクリームの砂糖+たまごの風味を彷彿とさせます。中々においしい組み合わせでした。
はちみつや他の果実のジャムを合わせてみても良いかも知れません。いずれ試してみようと思ふ。食というものはまことに奥の深いものです。
※８枚切り食パンを対角線上に切り、フライパンで両面を焼く。平均的な大きさのフライパンなら一度に大体２枚（４切れ）くらいまで焼けます。両面が焼き上がって硬くなった食パンの断面には簡単にナイフが入ります。三角形の食パンをポケット状に仕上げれば、ハム、カツ、炒り卵、レタスやピクルスなどを挟んで、手をあまり汚さずに食べられるサンドウィッチが出来ます。
{/netabare}
さらにおまけ ～少し珍しいパンの焼き方～
{netabare}
[乳酸菌のみで膨らむパン、超簡単サワードゥ・ブレッドの作り方]
サワードゥ・ブレッドは一般的に、小麦粉にライ麦を混ぜ、生地の中に乳酸菌と酵母の共生関係を作り出し、それらを同時進行で発酵させるものですが、小麦粉と空気中に存在する乳酸菌だけでも作る事は可能です。それでは作り方を以下に‥。
1.しっかりと手を洗いましょう。（結構重要）
2.大体４００gの小麦粉に対して二つまみの塩、一つまみの砂糖を加え、水多め、油少々を加え、粉がべとつかずにまとまるまで捏ねます。（手に生地がくっつく様なら粉と油を適当に足す。）
3.生地をボール状にまとめ、蓋付きフライパンなどに入れ、なるべく清潔で、暗く温かい所で６時間～１０時間程放置。
4.多分膨らんでいるので、ガスを抜いてもう一回捏ねる。（二次発酵させずそのまま焼いても良い。すると重い食感のパンになる。）3に戻る。3を二度経由しているなら5へ。
5.膨らんだ生地を250℃位に予熱した高温のオーブンに素早く入れ、一気に焼きます。こんがりと表面にきつね色が付いたら頃合です。大体１５分弱で焼き上がります。
イーストを使ったパンと比べて膨張率が弱く、またほのかな酸味が有りますが、バター、マーガリン等との相性がとても良く、なかなかに美味なパンです。何よりありあわせの材料で手軽に作れるところが嬉しい。
私はまだ試した事はありませんが、ローラ・インガルス・ワイルダー（ドラマ「大草原の小さな家」とかでも有名）の小説によれば、この生地を使ってビスケットなどのお菓子も焼く事が出来るそうです。いずれ作ってみたいです。
{/netabare}
パンでPeace！、和めるだけでなく、そこかしこに面白い情報が見え隠れするよいアニメでした。
２期あれば是非また観てみたいと思います。
エミ(ｴﾐﾀｸ) さんの感想・評価
3.7
ギャグアニメが観たいと言う私に、
〝それならば絶対これがオススメだよ♪〟
と友達が渡してくれたのがこの【無敵看板娘】でした。
まっ暇な時にでも観てみるかっと暫く放置（失礼ｗ
っで、先日観てみたんだけど・・・うんっマジおもろいわ♪
ある商店街を舞台にしたコメディーです☆
登場人物が少なめですのですぐ覚えられますし
毎回なにかしらのドタバタ劇があり終始楽しめます＾＾
パロディーも入っててこれも楽しみの一つ(*'∀'*)♪
そしてキャラ全員にちゃんと個性がある←これ重要！！
てかしょっぱなから主人公（女）が吐く(´ж｀;)ｩ･･ｩｯﾌﾟ
とかありえんだろｗｗｗ
喧嘩っぱやく正義感があり思いたったら即行動！！
っで皆に迷惑をかけるｗ
↑
うん。私みたいだ(●>艸<)ｗ
だからこそハマッたのかもしれないｗ
一話が短くて３０分の間に２つの話が入っています。
その句切りとして毎回【レオ・ザ・ライオン】のパロがあるのですが、
その雄たけびの度にうちの愛犬がビクッとして吠えるｗ
だからどうしたって？？
いやっやっぱうちの犬はバカで可愛いなとｗ(∀｀*)ポッ♡
※レオ・ザ・ライオンとは？
MGMの映画が始まる前にライオンがガオォォォォっと
吠えるシーンがありますよね？あれの事ですｗ
大爆笑とまではいかないものの
最後までちゃんと楽しめる作品でした♡
頭使わなくていいし気分も落ちない。
切ない気持ちにもツライ気持ちにもならない。
他のアニメを観て疲れた時、精神的におちている時。
そんな時にこそオススメのアニメです_〆(бωб●)♪
maruo さんの感想・評価
3.4
原作未読
中華料理屋の看板娘・鬼丸美輝を主人公とした、バトルアクションコメディーです。
主人公は基本的には美形なのですが、外見には全くと言って良い程無頓着な女の子です。
料理はダメ、片付けも苦手、掃除もすぐサボり、出前に出れば寄り道は当たり前、出前を届けずに帰ってくることすらあるという、看板に偽りありと言われても仕方ない娘さんです。
そんな彼女が、ライバルのサブヒロインや、いつも挑戦状を持って来る残念な男、果ては犬などと、街中で或いは店で日々バトルを繰り広げます。
最初はそれなりに闘う理由があるのですが、途中からは闘うことが目的と化しているような状態だったりします。
そんな主人公を中心とした戦いを楽しみにして来店する客が多く、彼女の「看板娘」たる所以は実はその腕っ節の強さや異様な格闘能力だったりするのです。
とはいえ、基本的にコメディーなので、バトルシーンもコミカルに描かれることが多いです。
キャラクターが余り多くないのでどうしても話はパターン化しがちですが、1話15分ということもあり間延びせずに見ることができます。
連続視聴にはちょっと辛い内容かなと思いますが、他の作品の合間合間に見る程度なら丁度良い作品です。
最終的に誰が一番強かったのかというと、実は・・・見た人だけ分かります。
こたろう さんの感想・評価
3.5
原作は週間少年チャンピオン連載。
主人公はラーメン屋の店員、その名のとうり看板娘ですが、これまたタイトルどうり喧嘩では”無敵”。
ラーメン屋業務をこなしつつ騒動を起こす、暴力的でドダバタな毎日を描いたバカバカしいギャク作品です。
まずはＯＰみて、ちょっとたまげました＾＾
キャラデザインが原作とだいぶ変わっていて、垢抜けしたアニメ風になってます。
キャラの頭身も伸びてシュッとしてる。
なんというか、嫌いな絵柄じゃないですが、原作の味のある雰囲気には合ってないような気がしました。
・・・・が、杞憂でした＾＾；
実際、話の中身はちゃんとハチャメチャご町内バトルギャグが忠実に行われております。
激しい動きをするときなどは、かなり崩れたデフォルメもされるので、全然違和感がありません。
バイオレンスな飲食店店員の戦いが余すことなく描かれています。
ストーリーは特にありません。
大抵が日常話から発展するハチャメチャな展開。
悪人ではありませんが単細胞で暴力的で我侭で困った主人公を中心に、他のキャラがチョッカイを出したり出されたり。
大概ヒドい目にあってオチるという、昔ながらのギャグ漫画の様式に則った展開をみせる内容となっています。
原作を雑誌で読んでいた頃わりと好きだったので、いまさらアニメ化された本作を見てみたわけですが・・・・
総括すると、なんというか普通すぎ。
取り立ててピクアップするような部分もなく、さりとて文句をつけるような酷さもなく、無難なちょっと前のギャグアニメに仕上がってます。
正直、レビュー泣かせです(^｡^;)
前述のとうりキャラの絵柄は変わっていますが、イメージはそのまんまなので、原作既読で興味がある方はドーゾ。
あえて、オススメできるセールスポイントはありません。
nyaro さんの感想・評価
3.0
話がつまらなくて一回切ろうかと思いましたが、ＳＦはなるべく頑張ってみようと思い視聴。まあ、テーマとかやりたい事は浅くはないですので見られました。が、やってる事がちょっとなあ、という感じです。
さて、未来予測がどこまでできるか、ですが、竜巻が地域的に発生する確率を計算することは出来ても、発生した結果誰が死ぬかの予想はできません。落雷も同様です。バックトゥザフューチャーのように未来の情報がないと不可能です。
これはラプラスの悪魔であり、不確定性原理によりどんなに優れた量子コンピュータがあっても、それどころか神ですら絶対に不可能という結論が出ています。（つまり、ブタ野郎の古賀朋絵ちゃんということですね）
ここがＳＦとしては厳しいです。既にＳＦのクリエータとしては常識ですので、私はＶＲ内のシミュレートとか未来から見ているのでは？と予想しました。が、本作は結局そこの種明かしがありませんでした。つまり、言葉どおりコンピュータの計算で予想できるという結果です。これはいただけません。
また、ＲＧＢその他の目が光る演出ですね。この非人間的な演出も同様です。特定の音楽などにより人間の思考が偏っていく、誘導される、精神状態に異常をきたす、肉体の枷が解放される、のはＳＦとしていいでしょう。でも、あの目の光り方は人間ではないサイン以外の何物でもありません。そして、主人公の非人間的な能力も同様です。あれが演出で絵の見せ方だということだとしたら、ちょっとミスリードもいいところです。
そしてなぜシステムに脳を使わなければならないかの設定もあいまいです。
という具合にＳＦとしてはガバガバだし、演出もおかしいところだらけでした。
ＲＧＢは結局、法＝ルールつまり客観に従う判断、善悪＝個人の価値感つまり主観に従う判断、どちらでもない両方救う道の模索の３通りでした。
この点はいいと思います。トロッコ問題の出題意図は、正解を出すことではありません。哲学ですから徹底的に考えることで、正義とは何かについて考えるプロセスです。アニメでそれを表現しようとした試みは面白いと思います。
自動運転の車のプログラミングの問題もホットですね。事故が起きそうなときに搭乗者を助けるか歩行者を助けるか。もちろんメーカーとしては搭乗者優先になるんでしょうけど、こんなのは外部に公表できるわけがありません。人間だからこそ許される行為です。
カルネアデスとは、緊急避難の問題で法律を勉強するときに議論されます。（難破したとき一人しか掴まれない板があったらと言う話）
オープニングの扉のトリアージという言葉はストーリーには無かったですが、コロナ下で話題になりました。医療がひっ迫したときの治療の優先順位ですね。
ソーシャルポイント…中国の信用ポイント問題ですね。個人の情報を監視することで人の信用度を図ることです。個人情報の侵害ではありますが、中国や場合によっては韓国でも実施されつつあります。
日本ではソシャゲのポイントみたいに軽い使われ方をしています。日本でもポケモンゴなどは位置情報をオンにするための誘導ですし、そのスマホで決済すればどこでどんな時にどういう動機で何を買ったかなど簡単に解析されてしまいます。
残留思念ということで人の生死の問題をクリアしていますが、あれは脳死問題を表現した？明確に語られてはいませんが。
また、優れた研究者の命は重いか、というのも考えられると思います。
こういう問題提起があったのは良いと思います。
重ねていいますが、トロッコ問題は人の生死の問題ですから理屈で考え尽くすことが重要です。簡単に解答があるという人は疑ってかかるべきです。ただ、現実問題としてＡＩにプログラミングしなければなりません。もっと怖いのはＡＩが人の命に軽重を付けたら、それがブラックボックスだとしても受け入れるのか？どうするんだ？というのが本作のテーマです。
なお、最近電車をドリフトさせて両方助けると言う動画が流行っているみたいですね。
ただ、ストーリー全体ですよね。先ほど言った通りＳＦとしてはまったく適当です。そして、それぞれのＲＧＢの判断ですね。これが組み合わさって何かを表現していましたでしょうか。いきなり冒頭の選択で第３の選択が成功してしまいます。
その後、コンフリクトにより失敗とかいろいろありますけど、じゃあ、その個々の判断の判断基準がストーリーに沿って、ＲＧＢたちが徹底的に考える、つまりトロッコ問題の意味になっていたか。なんとなく頑なに自分を守っているだけに見えました。
そして最後の結論。正義を個々人に任せるではポピュリズムになってつまり2022年の現状になってしまいます。せっかくの問題提起が堂々巡りしかできないという感じで、何が主張したかったのかがまったく見えず、お前等で考えろという丸投げな気がしました。
総評です。生命倫理、個人情報と社会を主題にした企画は良かったと思います。設定ももうちょっとＳＦ的に整合性をとれれば悪くはありませんでした。ただ、脚本、演出、構成、すべてが中途半端です。
キャラデザ、作画がもうちょっと一般的な形におさまっていれば、まだ誤魔化せたかもしれませんが、特徴がありすぎましたね。
それとアルドノアゼロとかサイコパスとかの焼き直し感がすごくて、ニトロプラスもいよいよ枯渇したかなあ、という感じでしたね。残念です。
いいところ悪いところが極端なので全部３で評価しておきます。
以下 視聴時のレビューです（３話まで）。
１話 あー来ましたね。挑戦的なオリジナルアニメ。いいですね。これはＳＦ的などんでん返しをねらったパタンでしょうね。前後編ありましたが面白かったです。
{netabare} ２４区の設定が戦後から続くという話ですので、歴史のＩＦにも見えますが、おそらくはバーチャルリアリティー内の選択と可能性の問題…なんでしょう。若干火災事故の時の2020年5月10月というロゴの変化で3000という数字っぽい余韻がありました。1000年先のコンピュータの内部…なんでしょうか。
ＡＩが人類の可能性を確かめている感じ？未来における人類の選択…でしょうかね。３人の能力が高まることから考えて、３名が特殊な役割を与えられたプログラム…かなあ。墓地のテクノロジーとか、ドローンやAI関連が若干現在の技術を上回っている気がしますし。
とはいえ１話ですから確信はないです。ぜひこの推理をいい意味で裏切って欲しいところ。
マトリックス＋サイコパスに「道徳問題」を絡めた感じな気がします。一番わかりやすいトロッコ問題が来ました。まあ、トロッコ問題の解決としては邪道でしたけど。
その他、バンクシー（落書きアート）も、道徳と芸術の問題がありますし、パルクール（街を障害物に見立ててアクロバティックな動作で移動する）も同じく迷惑行為かスポーツかで意見が分かれます。
作画がちょっとアレでしたが、演出でチャレンジングなところもあって不快では無かったです。
というわけでストーリーというよりＳＦ的設定が明かされるプロセスが楽しみです。ちょっと注目したいアニメですね。
追記 冒頭で赤いランドセルの少女が車に轢かれていました。そのそばにいた少年の髪の色が、主人公の気がします。これは何か関係あるでしょうか。少女は線路に挟まれた娘？
あとＲＧＢってサブタイトルは３人の男の髪の色ですね。三原色…意味があるんでしょうか。{/netabare}
２話 もんじゃの優勝が陰謀って…
{netabare} 陰謀のスケールが小さすぎて笑いますね。モールの店の構成を商店街と同じにしても魅力はでないと思いますし…価格とか品揃えの幅とか…まあ、分かりやすく表現したかったんでしょうけど、こういうところ、しっかり勉強したほうが脚本に説得力がでると思います。もんじゃがモールの看板で優勝したから地上げって…
翠堂財閥が絡んでいるという事で、その辺でドラマがあるんでしょう。ところでグルフェスって2018年は12月にやってたのに今回は夏なんですね。それとも半年以上準備期間があるんでしょうか。どういう設定なんでしょう？とにかく時間経過でトリックがありそうなのでその辺気になります。
やっぱり、あすみちゃんの吹っ飛んだ服装が気になるのと、桜木さん、年頃の女子が毎日黄色いＴシャツって…もうちょっと頑張りましょう。5月はこの世界線だと真夏なんでしょうか？
あと桜木さん、あの窓を飛び越えるのは危険すぎるだろうとか気になることがちょっと多いですね。
ＲＧＢって、実際の髪の色？普通アニメの髪の色って心象風景なんだと思っていましたが…全員染めてるってこと？それともＶＲ世界だから？
あと落書きアートの彼、素性隠してるならスプレーを腰に付けてお好み焼き食ってるのはヤバいでしょう。
ちょっとディテールの作り込みが甘いところが多くて、全部が仕掛けなのか単なるアニメの質の問題なのかわかりません。考察する意味があるのかないのかが不明です。ＳＦやるならそういうところは気を付けて欲しいところです。
さて、最後の場面で「観測」と「収束」という言葉がでまあしたね。シュタインズゲート感がたっぷりです。１話のパワーアップの設定と合わせると、マトリックス的なバーチャルな世界でタイムリープをする感じでしょうか。
ＥＤの曲名255.255.255の意味はサブネットマスクではなく、ＲＧＢのことですよね。つまり「白」っていうことでいいでしょうか。未来はわからないあるいは無限の可能性？{/netabare}
３話。ひょっとしてＲＧＢはマギシステム？トロッコ問題の深層学習でしょうか。
{netabare} もんじゃの陰謀とか作画とか演出とかストーリー展開とか枝葉の部分は置いておくとすると、要はトロッコ問題…つまり命の選択を徹底的に考えろ…と。となると最後は世界系？何かの選択で助かる側と助からない側がいる未来の話になるんでしょうね。それを３人が超進化して全員助けちゃおうぜ…みたいな。
ＲＧＢの３人はどう考えても人間ではないので、マトリックス的なバーチャル世界の中で倫理をつかさどる投票システムＡＩという感じでしょうか。
エヴァでいうところのマギシステム…つまりカスパール、メルキオール、バルタザールの３つのコンピュータがそれぞれのアルゴリズムで未来予測して合議制で決める…みたいな感じですね。
ＲＧＢの３人は、シミュレートからの深層学習、つまり「危機」は学習機会だという事でよろしいでしょうか。いや、合ってるかわからないですけどね。
うーん。話のテーマは面白いけど、そもそもアニメが面白くないなあ。いやストーリーのボディの部分はつまらなくないけど、エピソードの出来と演出が悪いなあ。もんじゃからのキャベツで、最後は竜巻で自己犠牲ですかあ…まあ…。
興味があるので視聴は継続しますが、風呂敷広げて畳めなくならないようにしてほしいなあ。{/netabare}
ねるる さんの感想・評価
1.9
2022/01/27 3話まで視聴済み。
3話まで見たけど、全然面白くならない。切りたくなってきた。
主要キャラの3人が1人の死んだ女に囚われすぎだし、3人とも子供っぽくて、独りよがりな厨二病って感じ。今のところ人気声優に任せて視聴率取ろうとしてる作品にしかみえない。面白くなるのかな…。
2022-04-10 全話視聴終了。
〜あらすじ〜
東京湾に浮かぶ人工島「極東法令外特別地区」――通称“24区”。そこで生まれ育った幼馴染"シュウタ"、"ラン"、"コウキ"。しかし彼らの関係は、1人の大事な人の死をきっかけに大きく変わってしまう。そんな中、ある日死んだはずの仲間からの着信があり、彼らに“未来の選択”を迫る。3人が選ぶ未来の選択とは＿。
最後まで少しも面白くならなかった。
多くを語る気も失せるくらいの駄作。
トロッコ問題から始まり、色んな問題に手を付けたけど、どれも中途半端で整合性がなく、キャラクターの言動も独りよがりで理解し難く、見ててダルかった。
理解しようと思う気持ちさえ湧かないつまらなさ。
メインキャラ3人が協力しあって2択を迫るトロッコ問題を解決していくと思いきや、そんなことも無く、全て悪い方向に進むというお粗末さ。最終回間近の3人で殴り合うシーンも、安っぽいし、ラストの愛してるもポカンだし。意味がわからない。この作品を見て誰が面白いと思うのか。
加えて作画が崩れる回もあり、どうしようもない。
音楽だけ無駄に良いのもなんか無理。
このアニメのまともだったのは1話と過去回だけかな。
2クールものだったら完全に切ってた。
見切った皆さんお疲れ様でした。
Ka-ZZ（★） さんの感想・評価
3.8
この作品は、オリジナルアニメ作品だったみたいですね。
東京湾に浮かぶ人工島
「極東法令外特別地区」――通称“24区”。
そこで生まれ育ったシュウタ、ラン、コウキは、
家柄も趣味も性格も違うが、いつもつるんでいる幼馴染だった。
しかし彼らの関係は、とある事件をきっかけに大きく変わってしまう。
事件の一周年追悼ミサで、偶然再会を果たした3人の電話が突如一斉に鳴る。
それは死んだはずの仲間からの着信で、彼らに“未来の選択”を迫るものであった。
3人は、自分の信じるやり方で、
愛する24区マチと人々の未来を守ろうとするが―――
脚本にアニメ初挑戦の下倉バイオ（ニトロプラス）を迎え、
キャラクター原案は多くの女性から人気を集めるFiFSが担当。
「Fate/Grand Order -絶対魔獣戦線バビロニア-」、「ダーリン・イン・ザ・フランキス」など
ハイクオリティな作品を手掛けてきたCloverWorksと、
「ジョジョの奇妙な冒険」のシリーズ監督を務める津田尚克が初タッグを組んだ
オリジナルTVアニメーションが誕生！
公式HPのINTRODUCTIONを引用させて頂きました。
東京湾に浮かぶ人工島とか、ストブラの魔族特区「絃神島」を彷彿とさせる設定ですが、こちらの作品には魔族とか、第〇真祖とかいう人知を超える人外生物が存在することから、どちらかというと人間社会から隔離されてきましたが、こちらは24番目の東京を目指した融合路線を走っていたような気がします。
もちろん、こちらの特区でも超常現象や尋常ならざる状況が起きなかった訳ではありません。
人類しか存在しないこの場所に何度も超常現象が発生する方がビックリしますけれど…^^;
その超常現象をサプライズとして括ると、この作品のテーマはずばり「人生そのもの」だった気がしてなりません。
私たちは、生きるために常に選択肢と隣り合わせです。
人生には等しく無限の可能性があり、その中から選択してきた結果が今の自分なんですから…
この作品を視聴するか、それとも視聴しないか…
或いはレビューを書くか、書かないかも自ら選択した結果の行動です。
違うのは、選択の先を見通せないだけ…
でも、それは息をするのと同じくらい当たり前の事です。
だから、全てを自らが選択することに違和感は感じませんでしたし、寧ろ自分の未来を誰かに決めて貰うことの方が遥かに違和感を感じてしまいます。
そもそも自分で未来を決めなければ、もし受け入れがたい結果だった場合、自分で決めていないからと言って無かったことにはできませんし、誰かに責任を転嫁することだってできません。
だから、自分の未来を自分で選択するのは必然なんです。
誰かの言うことを聞くのだって同じ…
自分で「聞く」ことを選択しているのですから…
もちろん、「決める」って簡単じゃありません。
簡単に決められないこと…の方が寧ろ多いかもしれません。
何故簡単に決められないか…それは常に責任が付き纏うからにほかなりません。
誰もが知っているから思い悩むんです。
これが欠落する時…それこそ社会の秩序が崩壊する時なのかもしれません。
オープニングテーマは、Survive Said The Prophetさんによる「Papersky」
エンディングテーマは、蒼生シュウタ（榎木淳弥さん）、朱城ラン（内田雄馬さん）、翠堂コウキ（石川界人さん）による「255,255,255」
1クール全12話の物語でした。
アニメーション制作は、CloverWorksさん…
今期「明日ちゃんのセーラー服」と「その着せ替え人形は恋をする」と一緒に手掛けられたようですが、3作品にクオリティの差を感じたのは私だけでしょうか。
この作品は他の2作よりクオリティが総じて高いとは思えませんでした。
同一クールに3作品も手掛けた影響なのか、或いは別な大人の事情があったからなのか…
詳しいことはよく分かりませんけれど…
でも、全然楽しめなかった訳でも無いので結果オーライだったかな^^;
剣道部 さんの感想・評価
3.0
[文量→中盛り・内容→感想系]
【総括】
うち、目覚ましも兼ねて、朝は決まった時間にテレビがつくようにタイマーかけてるんですが、
(地方によって放送時間や曜日は違うんだろうけど)「アンパンマンのマーチ」で目が覚める日があります。めっちゃ心穏やかになりますよ(笑)
ただ、起きたらすぐ風呂に入るので、アンパンマン自体を観ることはほとんどありません。
が、先日、少し二度寝をして、たまたまアンパンマン本編中に再び覚醒観。目を開けた瞬間にかなりレアなアンパンマンに出会い、笑ってしまったので、レビューに書きたいと思いますw
《以下ネタバレ》
【視聴終了(レビュー)】
{netabare}
観た回は、『ホラーマンとホットサンドちゃん』。
驚いたこと①。いつものように、顔が欠けて力が出ないアンパンマン、、、が、欠けた顔の中が茶色一色。あれ？ 中にあんこ入ってない！？ これが作画ミスなのか、今はそれが普通なのか、この回はなんかあったのか、前後の話を観ていないので分からないが、とりあえず、目が覚めた(笑)
驚いたこと②。んで、アンパンマンに新しい顔をあげるんだけど、この回らしくホットサンドメーカーで焼いたら、なんと四角い顔のアンパンマンに(笑) 顔が丸くないレアアンパンマンはたまにいるけど、まさか十数年ぶりに眺めた回で観られるとは。
驚いたこと③。そして、バイキンマンに食らわす、レアアンパンマンの必殺技が、、、「ホットサンドア～ンパンチー！」って、名前変えただけで、ただのアンパンチwww これには少し笑ってしまいましたよ(笑)
にしても、私が古いだけですが、メロンパンナちゃんとホラーマンがレギュラー化していることに、やっぱり違和感がある。
てか、これは昔から思ってることですが、「食パンマンって、キャラ薄い」よねw カレーパンマンはまだ、カレーを使ったロングレンジ攻撃が出来るけど、食パンマンって、ドキンちゃんに好かれる以外に役割がなく、バトル的にもストーリー的にも、いてもいなくても、、、(笑)
それこそ、今回のホットサンド回なら食パンマンが活躍しても良かったのでは？
世の中ではここ数年、(カレーパンも焼きカレーパンが出るなど進化を遂げているし)高級食パンブームで、日本のパンの主役ですが、アンパンマンワールドではいつまでも脇役。
頑張れ、食パンマン！ いつかアンパンマンにとってかわり、主役を奪えるその日まで(笑)
{/netabare}
時崎 狂三 さんの感想・評価
3.4
幼児向けアニメなので内容は薄いです^^;
年の離れたご兄弟やお子さんが居る方が暇つぶしに観る程度でしょうか。
オチとして基本はアンパンマンが一度やられ
新しい顔で復活して元気100倍になり
アンパンチでバイキンマンをやっつけるという
お決まりのパターンで終わります(￣｡￣;)
たまにバイキンマンに顔の取り替えを阻止されたりしますが
その場合お助けキャラが必ず出てきて新しい顔をパスしてくれます。
バイキンマンが邪魔してアンパンが焼けないときが極稀にあり
そのときは他の食べ物で代用します。
私が見たのは攻撃力がまるでない大福マンとクロワッサンマン？
(名前忘れましたがクロワッサン星へ行く回でありました)と
濡れても大丈夫なコーヒーパンマンです。
あとバイキンマンと和解してそのまま
バイキン城に帰っていくオチもたまにあります。
オチはお決まりなので観ててもあまり楽しくないですが
ふと突っ込みたくなる場面がありました(｀Д´)
アンパンマン正義の味方なのに不意打ちしすぎ(笑)
助け呼ばれてるから仕方ないと思うけど
いきなり登場して
「やめるんだバイキンマーン」
登場と同時に勢い付けた不意打ちの飛び蹴りw
当然避けれるわけもなく
バイキンマンは吹っ飛びますw
たまにだったらアンパンマンも疲れてるので許してあげたいですが
5話に1回くらいのペースでやってます。
これはやり過ぎじゃないかと思いましたw
ちっちゃい子真似するんじゃないかな(>_<)
こういうシュールな発見をして楽しんでました(笑)
アンパンマン公式サイトのQ＆Aも突っ込みどころ満載です。
全部書くのは大変なのでイチオシの質問を幾つか載せます。
興味を持ったら見に行ってみてくださいw
Q.アンパンマンの汚れた顔は交換したときどこへいくの？
A.新しい顔に交換したときに前の顔は消えてなくなるんです。
(笑)怖いよ(T.T)
Q.ジャムおじさんとバタコさんの関係は？
A.無関係なんです。とは言っても、一緒に暮らしていますので非常に家族に近い関係でしょうか。
親子や肉親ではありません。
(えっw公式がこの回答ってwはぐらかしてるところが怪しいw
しかも無関係なのか家族に近い関係なのかどっちなんだw)
Q.カレーパンマンのカレーって、
甘口？中辛？辛口？
A.カバオくんやちびぞうくん、まちのみんなが食べて
「おいしい」っていうぐらいの辛さです。
これってどれくらいでしょうか？
(キターーwまさかの質問返し
「俺のカレーはピリッと辛いぜ」が
決め台詞なのに辛口じゃないんかいw
しかもカレーパンマン甘いのが大の苦手なのに
キャラ的にせめて甘口は除外して？)
公式適当すぎるでしょw
まだまだいっぱいありますがQ＆Aはこれくらいで。
アンパンマンは物語は基本面白くないですが
キャラ毎のテーマソングは幼稚な割に聞いていると頭に残るような
良い感じのテンポが多いです。
お勧めは、
タンポポちゃん、しらたまさん、SLマン、
カレーパンマン、しょくぱんマンですかね。
最近新しい話を見たら
バイキンマンの師匠にあたる？バイキン仙人や
ドキンちゃんの妹のコキンちゃんとかいうのが居ました(ﾟДﾟ;)
どんどん新しいキャラ出てますね。
(アニメ作品の最多キャラクター数でギネスにも載ってるみたい)
コキンちゃんは嘘泣きが得意でコキンちゃんの青い涙を
誰かが浴びると涙が止まらなくなります。
私が観たときはバイキンマンが引っかかって大泣きしてました。
因みに声優は平野綾です。
【個人的おすすめ回】
バイキンマンとアンパンマンが入れ替わる回
バイキンマンとアンパンマンが幼児化する回
ロールパンナ誕生の回
しらたまさんの回(なんかテーマソングがハマる)
サラダ姫の回(サラダ姫役の沢城みゆきが個人的に好きなのでw)
ここからアンパンマンを詳しく紹介していきます。
アンパンマンのレビューがあまりないので
1つくらい詳しいレビューがあってもいいかなと思ったので。
{netabare}
【アンパンマン作品経歴】
アンパンマンの原型作品は1969年大人向け雑誌PHP誌の1～12月号に
短編童話集【こどもの絵本】として連載されました。
(因みに初登場は1968年10月1日発行の10月号だそうです)
この第一作は後に「十二の真珠」という童話集に収録されています。
初登場が10月1日ということでアンパンマンの誕生日を初登場した
10月1日とする説もあるのですが、
やなせたかし氏自身の誕生日2月6日を
アンパンマンの誕生日とする方が有力となっているようです。
この第一作のアンパンマンは現在のアンパンマンとは大きくかけ離れ
頭部は人型で大きなお腹をしていてたそうです。
更にこのお腹にはアンパンを入れられるようになっていて
お腹がすいて困ってる人を見ると
現在のように顔のアンパンをちぎって食べさせてあげるのではなく
お腹の中からアンパンを取り出して
食べさせるという設定だったようです(ﾟДﾟ;)
その後1973年の「あんぱんまん」
1975～1976の「怪傑アンパンマン」を経て、
1975年11月に「それいけ! アンパンマン」が登場。
1977～1978年 にはしょくぱんマン、カレーパンマン、
そしてバイキンマンが次々に登場して
やがて読売新聞の日曜版で英語対訳の連載が始まると、
一気に人気は高まりました。
アニメは1988年から始まっていきます。
【アンパンマン誕生秘話】
ヒーローとしてのアンパンマンが誕生した背景には、
やなせ氏の従軍経験があります。
やなせ氏は第二次世界大戦を戦いそして負けた。
戦争中は「正義」の為に戦ったはずが
終わってみれば「正義」は相手にあったとなってしまった。
正義なんてのは人の価値観で変わり芯に持っている正義も
状況により二転三転してしまう。
そんな正義とは、いったい何なのか？
やなせ氏は戦いのなかで正義というものが
いかに信用しがたいものかを痛感したのだ。
これまでのヒーローは「正義」こそ口にするが
飢えや空腹に苦しむ人間へ手をさしのべることはしなかった。
戦中、戦後の深刻な食糧事情もあり、
当時からやなせ氏は「人生で一番つらいことは食べられないこと」
という考えをもっていた。
50代で「アンパンマン」が大ヒットする以前のやなせ氏は売れない作家であり
空腹を抱えながら「食べ物が向こうからやって来たらいいのに」
と思っていたという。
こういった事情が「困っている人に食べ物を届けるヒーロー」
という着想につながった。
アンパンマン の「正義」というテーマについて、やなせ氏は
「『正義の味方』だったら、まず、食べさせること。
飢えを助ける。」と述べている 。
さらに主人公をあんパンにした理由を
「外の皮はパン＝西洋、内側はあん こ＝純日本。
見た目は西洋でも心は日本人である。」
と解説している 。
これについて、やなせ氏がアンパンにしたのは
見てくれが悪くてもたとえ相手から差別されても人を思いやる気持ちは貫き通す。
ヒーロー見た目じゃなくて中身
アンパンをあげる度に中身が出てきて日本人特有の思いやる気持ちが強くなる。
そういった想いが込められているのではないかなと私は思います。
アンパンマンは空腹の者に顔の一部を与えることで
悪者と戦う為の力が落ちると分かっていても
目の前の空腹で困った人たちを見捨てることは絶対にしない。
アンパンを分け与えて力が弱まっても
悪者との戦いを放棄したりはしない。
例え負けると分かっていてもだ。
これらの点について「ほんとうの正義というものは、
けっしてかっこうのいいものではないし、
そしてその為にかならず自分も深く傷つくものです」
第1作『あんぱんまん』 のあとがきよりと自身が絵本のあとがきで語っている。
そしてアンパンマンは食べられることはあっても、食べることはない。
それは単純に(カレーパンマンやしょくぱんまんとは異なり)
アンパンマンが食事をする場面が一度も描かれないことにも現れている。
「飲食」が大きなテーマとなった世界で、
本来の「食べる」と「食べられる」の
食物連鎖的な循環を裁ち切り、
自らを食事としてのみ差し出す自己犠牲こそが
アンパンマンのヒーロー性を支えている。
これらのいろいろな深い気持ちを込めできた作品が
やなせ氏の理想とする「正義のヒーロー」
アンパンマンである。
【アンパンマンの主題歌アンパンマンのマーチに込められた想い】
アンパンマンのマーチ 作詞 やなせたかし
そうだ うれしいんだ 生きる よろこび たとえ胸の傷がいたんでも
なんのために生まれて なにをして生きるのか
こたえられないなんて そんなのは いやだ！
今を生きる ことで 熱い こころ 燃える
だから 君は いくんだ ほほえんで
そうだ うれしいんだ 生きる よろこび
たとえ 胸の傷がいたんでも
ああ アンパンマン やさしい 君は
行け！みんなの夢 まもるため
なにが君の しあわせ なにをして よろこぶ
わからないまま おわる そんなのは いやだ！
忘れないで 夢を こぼさないで 涙
だから 君は とぶんだ どこまでも
そうだ おそれないで みんなのために
愛と 勇気だけが ともだちさ
ああ アンパンマン やさしい 君は
行け！みんなの夢 まもるため
時は はやく すぎる 光る星は 消える
だから 君は いくんだ ほほえんで
そうだ うれしいんだ 生きる よろこび
たとえ どんな 敵が あいてでも
ああ アンパンマン やさしい 君は
行け！みんなの夢 まもるため
アンパンマンのマーチに込められたやなせ氏の想いですが
本人がこのようにコメントしています。
「なんのため生まれてなにをして生きるのか」という歌詞は、
当時、大学を出ても何をしたらいいのかわからない
無気力な学生が増えていると聞いたので、
子どものころから「何のため人は生きるのか」
しっかり頭に叩き込んでおかなくてはいけないと思い付け加えました。
「胸の傷が痛んでも」もね。
これはアンパンというヒーローは他のアニメのヒーローと違い
いつも傷つくからなんです。
バイキンマンに押しつぶされたりして
ジャムおじさんに「助けて」と弱音も吐いたりする。
でも作り直してもらうとまた元気に飛び立っていく。
そのアンパンが負う傷の全てを 「胸の傷」で代表させました。
苦しくても傷ついても、
ヒーローは人を助けるために飛び立つのです。
僕は物語を作るときも、歌を作るときも、
子ども向け・大人向けとか区別していません。
子どもも大人も一緒に感動しなくちゃいけない。
だから歌詞が子ども向けにしては難しいと指摘されるのかも知れませんね。
ここからは私が思う、やなせ氏のアンパンマンのマーチに込められた想いです。
実はやなせたかしさんの弟は海軍の
特攻隊として戦場でその生涯を閉じました。
その弟さんの遺書から詩を綴ったという説もあります。
その点も踏まえて誌を読み直すと自ずとやなせ氏の想いが通じてくると思います。
以下自分なりに歌詞を読み取った解説です。
戦争で心がひどく傷付いてしまった
生きていることの喜びが痛いほど実感できる
何の為に生まれて何の為に生きるのか
答えられないなんてのは嫌だ
生と死が限りなく近い
何の為に生まれて何の為生きるのか答えはもう出ている
戦場で生きることで決意が決まる
だから僕はお国の為にこの身を差し出す決意をした
お国のため皆の未来を守るため
何が僕の幸せ？何をすれば喜ぶ？
分からないまま終わるなんてそんなのは嫌だ
忘れちゃダメだ お国の為生きることそれが僕の幸せ
お国の皆の幸せでもある
泣いちゃダメだ
僕はお国の為に特攻すると決めたんだ
お国の為 皆の為
僕は速度を上げる
恐れちゃダメだ
僕の心の中は自国への愛と特攻する勇気だけだ
他のことは考えちゃダメだ
皆の未来を守るために僕はいく
敵の基地へもうすぐ着きそうだ
時間はいつもより早く過ぎていく
激戦地ということもあり仲間はどんどん倒れ
命の灯火が一つまた一つと消えていく
仲間の命を無駄にはできない
だから僕はいく
生きている喜びが痛いほど実感できる
でも僕は逃げない
どんな敵が相手でも僕は逃げない
皆の未来を守るため
自分なりの解釈でした。
おまけ
【アンパンマン主要キャラクター紹介】
☆アンパンマン(CV:戸田恵子)
ジャムおじさんが作ったあんパンの種に、
空から降ってきたとても綺麗な命の星が落ち
命が宿って誕生したこの物語の主人公。
パン工場でジャムおじさんたちとともに暮らしている。
普段は町のパトロールをしながら、
空腹の人や困っている人を助けたり、
悪さをするばいきんまんを懲らしめ たりする「正義の味方」である。
☆バイキンマン(CV:中尾隆聖)
アンパンマンの宿敵。
アンパンの種に命の星が落ちたのと同時期に、
ばいきん星から卵が送られてきた。
その卵に雷が当たり生まれたのがバイキンマン。
一人称は「俺様」
二人称は主に「お前」
バイキン城を根城とし、当初は一人暮らしだったが、
現在はドキンちゃんや、かびるんるんなどと生活している
☆カレーパンマン(CV:柳沢三千代)
アンパンマンと同様ジャムおじさんによって作られた
頭部がカレーパンで出来ている。
得意技は『カレーパンチ』と『カレーキック』 だが、
他にも、口から熱いカレーを飛ばして敵の目を潰す攻撃
『カレービュー』も出来る。
またアンパンマンと手を合わせ、
アンパンチとカレーパンチを同時に食らわせる技を
『ダブルパンチ』と呼ぶ。
お腹が空いた人にはカレーパンではなくカレーライスをあげる。
☆しょくぱんまん(CV:島本須美)
アンパンマン、カレーパンマンとは違い、
トースター山という山から生まれたらしい。
顔は一斤ではなくスライスされた一枚である。
普段はしょくぱんまん号と呼ぶトラックで
小学校へ給食用の食パンを運んでいる。
☆ドキンちゃん(CV:鶴ひろみ)
バイキン星から連絡も無く、突然卵型UFOに乗って
バイキン城に突撃しようとした女の子。
バイキン星でばいきんまんの噂を聞きやって来たらしい。
以後、バイキン城に居候としてばい きんまんと同居している。
体はオレンジ色で角は1本。
☆ ジャムおじさん(CV:増岡弘)
不思議なパン職人。
みんなに美味しいパンを食べてもらいたいと思いながら、
パン工場で「美 味しくな〜れ…美味しくな〜れ…」
と願いを込めてパンを作っている。
一人称は当初は「わし」だったが後に「私」となった。
パンだけでなく他の料理や食べ物も作ることができ、
また巨大メカの発明や歴史や地理にも博識である。
つたで上空からダイブするなど運動神経も抜群。
アンパンマンとそっくりな顔をしている。
☆バタコ(CV:佐久間レイ)
ジャムおじさんの助手をしている女性。
一人称は 「わたし」。
やなせたかしによると、彼女もジャムおじさん同様
人ではなく妖精に近い存在である。
バイキンマンが拾ってきた魔法の鏡によると
アンパンマンの世界で一番心が美しいのはバタコさんとのこと。
☆めいけんチーズ(CV:山寺宏一)
ある日、森の中で泣いているところを子供アンパンマンに助けられ
以来パン工場に住み着いてい犬。愛称はチーズ。
バタコさんが名付け親。
犬小屋はチーズが住み始める前から存在しており、
現在のチーズの小屋は3代目（一斤の食パンを象っている）で、
壊れたり吹っ飛んだりした時は自分で直すこともある。
☆メロンパンナ(CV:かないみか)
1992年（TV放送では200回記念）に初登場。
愛の花の蜜から生まれたジャムおじさん製のメロンパン。
ジャムおじさんが流れ星（いのちの星の流群と大変よく似ている）
を見て、作られることになった。
アンパンマンとは違い成長した姿で誕生している。
従来のパン工場関連のパンのキャラクターでは最初の女の子キャラク ター。
☆ ロールパンナ(CV:冨永みーな)
1994年（TV放送では300回記念）に初登場。
ジャムおじさんがメロンパンナの為に作ったロールパン。
白い布で顔を覆っており、額の部分には
赤い「R」の文字が書いてある。
黒い服を着ており、布と同じ白い手袋とブーツを履いている。
初め、ジャムおじさんは単なる仲間 を作るつもりだったが、
メロンパンナがお姉ちゃんが欲しいと言ったので、
メロンパンナより後に生まれたが姉になった。
一人称は「私」で、男性的に話す。
メロンパンナ同様、現在の姿で誕生している。
名前はメロンパンナに似せて名付けられた。
妹のメロンパンナが十年に一度咲く『 まごころ草』を偶然見つけ、
その花粉を加えて作ろうとしたが、
それを聞きつけたバイキンマンが
『バイキン草』のエキスも入れてしまったため、
善悪両方の心を持ったロールパンになってしまった。
そのため、基本的にはパン工場にはおらず、
高い岩山があちこちにある荒地にいることが多い。
☆クリームパンダ(CV:長沢美樹)
1998年に初登場。
ある日突然ジャムおじさんが呼んだパンの少年。
パン工場関連のキャラクターでは最後に登場したキャラ。
クリームパンに生まれてカスタードの国から来た。
家族や、職業・経歴も不明だが、
メロンパンナやロールパンナをお姉ちゃんとして慕っている。
一人称は、「ぼく」。
怖いもの知らずで意地っ張りな性格。
ジャムおじさんが作ったパンを届けるお手伝いをしている。
好物はカスタードクリームで、
カレーの代わりにカスタードを乗せた
「カスタードクリームカレーライ ス」を好む。
本人は「クリームパンだ!」と言っているが
クリームパンダと勘違いされ、
今は自分でクリームパンダと名乗っている。
☆サラダ姫(CV:沢城みゆき)
サラダ城のお姫様。
毎日のサラダ作りの勉強に厭き、
時々茶色の帽子と銃士の衣装と武器のトングで
「サラダ王子」に変身し白馬に乗って城を出るパターンが多い。
以上です。
最後まで読んで頂いた方居ないとは思いますが
ありがとうございました～(*^^*)
Daiki@キツネ子 さんの感想・評価
3.0
自分独りで観たわけじゃありません、
姪っ子とみたのです＾＾
自分がまだ保育園児のころにけっこう好き
だったアニメですね！
みなさんも男の子・女の子関係なく
子供の頃に観てみたことがある人も居たかと思います。
久しぶりに観ましたがまあまあおもしろかったと
思います。
大きくなってからこのアニメの魅力が
わからなくなったのでしょうか、
昔はめちゃ好きだったんですけどね；＾＾
みなさんも子供の頃にめちゃ好きだった
アニメはありませんか？
たまには観てみるのもいいかもしれません
案外ハマっちゃうかもですよ＾＾
みゃー（プロ欄追記） さんの感想・評価
3.3
漫画原作、原作は未読
1話1分半ぐらいのショートアニメ
あらすじ？とりあえず1分見てみよw
日高里菜さんが幼女を演じてる時点で
この作品の存在意義は半分以上成り立っている
と言っても過言ではないと思うw
ツッコミ役の金元寿子さんも良かった。
くだらないけど意外と真理を突いていたりしますw
ただ{netabare}プリキュアのことを作中でゴミキュアとしていたのは色々と不安にさせられたw {/netabare}
以下は個人的に好きだった回やフレーズなど
{netabare} ・opの「パンに挟んで食べよー♪」の歌い方
・1話ラストの「いや契約書ー！」の言い方w
・2話エピソード全般
・4話の「得意だよー、この前なんて会社飛ばしたし」{/netabare}
続編求むw
Ka-ZZ（★） さんの感想・評価
3.7
この作品の原作は未読です。
2021年の元旦から配信されている作品として目に留まったので公式サイトを見てみると、ちゃんりな、ひーちゃん、すみぺと新年早々心の踊る配役を見て視聴を決めました。
配信サイトではＯＰ，ＥＤを含む完全版が視聴できますよ。
むじなカンパニーの社長「六科なじむ」は、ごく普通の５歳児！
社長に甘すぎる敏腕秘書「ユキ」に、
国籍不明の謎の事務員「ガルシア」、
ツッコミ役の平社員「真友」といった個性的な社員たちと共に世間の荒波に突っ込んでいく!?
ｄアニメストアのあらすじを引用させて頂きました。
タイトルに「幼女」が付いていたとしても「幼女戦記」とはほぼ真逆の立ち位置にある作品です。
こちらは、本当の5歳児を描いている作品ですので…
5歳児が会社の社長だなんて実際には有り得ませんが、大人と子供の目線の違いによるギャップが、面白さを醸成している作品です。
それにしても声優陣が豪華…
全13話で30分弱の作品であるにも関わらず、どうしてこれだけの声優さんが
集められたんだろうと思わず首をかしげたくなるほどです。
きっと声優さんの下支えが物語を何倍も面白くしているのだと思います。
それと、ビックリしたのは「ひーちゃんのデスボイス」です。
覚えている限り聞いたのはこれが初めてだと思います。
滅多にお目にかかれない代物で視聴した人の特権だったのではないでしょうか。
オープニングテーマは、「進め！むじなカンパニー feat. 六科なじむ（ちゃんりな） & 割戸真友（ひーちゃん） & 軽井沢ユキ（すみぺ） & 出稼ぎガルシア（金子彩花さん）」
エンディングテーマは、割戸真友（ひーちゃん） feat. 小岩井ことりさんによる「会社に帰ろう！」
癖が無い訳じゃありませんが、ハマったら楽しめる作品なのではないでしょうか。
声優さんを追いかけながらの視聴となりましたが、しっかり堪能させて貰いました。
pikotan さんの感想・評価
3.7
dアニメストアで視聴しました。
何度も観たくなる面白さで私の期待以上です。
ギャグが結構シュールなので評価が２極化しそうな作品ですが、会社勤めの人なら楽しめるのではないでしょうか。
個人的には割戸真友のツッコミがツボでした。
声優陣はかなり豪華です。
抜群の演技のおかげで面白さがより引き立っていました。
最近はショートアニメと豪華声優陣という組み合わせ多いですね。
