サカゼルガ さんの感想・評価
4.6
「とある魔術の禁書目録」の作者と同じ人の作品です。
内容はハリウッドさながら、
絶対に倒せないような強大な敵の巨大兵器を、
ほぼ知恵と機転のみ用いて、
基本的に２人の歩兵のみで打ち倒していきます。
「正直結構無理あるだろこれ」
みたいな、冷静に考えると結構無茶な設定もありますが、
そういう細かいところを気にするよりも、
基本的に出てくる敵の兵器がすべてラスボス級なので、
一見不可能にしか見えない敵を打ち倒していくのが、
見ていてマジで気持ちいいです。
しかも兵器なんで、基本的に倒したとき爆発します。
めっちゃスッキリします、
「すげーーー！！」って
そういう意味では、敵がほぼ無敵クラスばかりの
とある魔術１期に近いと思います。
感じとしては、「金色のガッシュベル」とか好きな人にオススメです！
ハウトゥーバトル さんの感想・評価
4.5
序盤 ああ
中盤 おっと
終盤 うむうむ
この話は世界が地域ごとに武力を持ち常にどこかで戦闘がおこっている話
ジャンルは戦争・ロボット・戦略・コメディ・主人公最強
セカイ設定からして面白いです。地域ごとに武装して自分たちの身を守れるくらい強くなった後何かいざこざがあったら戦争をする、という世界。そしてあるときオブジェクトというロボットが戦場に出され、艦隊をノーダメで滅ぼした。故にオブジェクトこそが戦争のかなめであり、その他の兵は如何にオブジェクトを強くできるかの役目しかない時代。
基本的にクウェンサーとヘイヴィアは戦地にいます。しかし本作はオブジェクト同士のロボットバトル、というよりは「一般兵の足搔き」がメインとなっているため、バトルというより戦略アニメです。
内容です。三話か二話で一つの話で、どれもやっていることは同じです。しかし、それでも毎回飽きさせないストーリーでした。序盤も中盤も終盤も同じようなテンションで展開していましたが、一つの話単位で見てみると「序盤：相手がどういうやつで自分たちの戦場はどこか。中盤：どんな感じで自分たちはしにかけなのか。終盤：どうやってぶっ壊すか」とちゃんと序破急のしっかりした作品となっています。
そして会話が面白いです。戦場のど真ん中で死にそうな状況の中、皮肉の聞きまくったジョークを交える、という「戦争本来の重々しさ」を感じさせない作品です。なので戦争の悲惨さを伝えるというよりもっと軽い感じです。
普通に面白かった作品ですので見といて損はないと思います
ＨＩＮＡＫＡ さんの感想・評価
4.1
そもそも、この饅頭（マンジュウ）に箸やら楊子を突き刺したような、砲塔だらけの全長直系は５０ｍを越え、重さは２０万ｔを越えると言います。
まさしく陸上での、大艦巨砲主義の究極と言えるような物体が、なぜか戦争を変える究極兵器になった！と言う時点で、この物語は、ＳＦアクションと言うよりは、未来形アクション・ファンタジー！と言った方が理解しやすい物語です。何しろその厚さ１０ｍにも及ぶという外壁は、実際には数センチしかない厚さの様々な種類の鋼板を、何千枚と重ねたモノだそうです。更に、そのそれぞれの鋼板には、防御系・戦闘系・制御系などの無数にかつ複雑に、プリントされて電子回路図のように機体全体を覆っています。
その一番外側の鋼板には、電磁気フィールドの発生装置も組み込まれていて、通常兵器の攻撃では傷も付かない！というのですから、もう絶対の楯です。
更に幾重に重なった鋼板は、間に何重モノ耐熱対衝撃の絶縁鋼板を挟み込んでいます。この為、互いの電気回路には影響しないように、張り巡らされたその超伝導回路を、高電圧で高電流の電気エネルギーが、様々な回路を経て変換され高出力エネルギー源として動力と、高エネルギー砲弾と化します。
このようにして、１００門以上有る砲身から凶悪強力長射程のプラズマや、レーザーなどの高出力エネルギーとして、ほぼエネルギー収束の合間無く発射されます。
もちろんこの機体そのものが、高性能レーダーやセンサーの類。
挙げ句は光学式照準器までも装備し、それらのデーターが機体全体を、スーパー・コンピューターと化した部分で、一瞬にして分析し解析します。
その為、瞬時に通常兵器の射程外から、通常兵器を越える破壊力と速度で補足し、目標を撃破します。当然の事ながら、この機体の操縦者はその圧倒的な速度と、膨大な解析結果から瞬時に最善を選ぶ判断力を備えた、「エリート」と呼ばれる、一種の超人となります。
そしてこれが、何物をも貫く絶対の矛であり、その機体そのものは核兵器の直撃を受けても、半身を溶かしただけでした。そして、残った砲とエネルギーで敵を殲滅し、これをもって戦争を変えたと言われている世界が舞台です。
この設定の最大の突っ込み所は、この膨大にして高出力の電気エネルギーを発生させる、《動力炉》とは何か？です。
現在の原子炉や考えられている核融合炉は、究極的にはその熱エネルギーでタービンを回し、発電するものです。他の発電装置に比べて圧倒的に少ない燃料で、持続的に高温高熱を維持できる事とその際、酸素を必要としない（燃焼ではないので）為にある程度の小型化さえ可能なら、大型の艦艇や潜水艦には有益なエンジンです。
しかし、核爆発や核融合の瞬間的なエネルギーはともかく、小型で継続的に「炉」そのものから、これほど莫大な電気エネルギーを随時供給できるものは、現在のところ存在しません。
もちろんアニメ作品の中で、その辺の言及はありません。
奇妙に思えるかも知れませんが、これはちょうど『機動戦士ガンダム』などと同じです。モビルスーツは、核融合炉を「動力」として使用している事になりますが、どうやって電力以外の動力を得ているのかは依然として、不明です。
ですので、この物語は《近未来を舞台にしたアクション・ファンタジー》と、位置付けています。
そしてこの超大型兵器を、『オブジェクト』と呼びます。この言葉は、コンピューター・システムの１つである、オブジェクト構造などと同様の意味で、この物語全体のテーマともなっています。
→拙ブログ記事に続く。
http://aonow.blog.fc2.com/blog-entry-839.html
beatle さんの感想・評価
5.0
まだシーズン２の視聴途中なのですけどね（爆笑）
正直な話、シーズン１までは実験的に勢いに任せてネタに突っ走っていったアニメになりますが、シーズン２は正直コズミックレベルの傑作だったのでこの評価です。シーズン１はつまんないかもしれないですけど、どうか我慢して視聴を続けて頂きたい。
監督はカウボーイビバップやサムライチャンプルーの監督です。ですが、ビバップなんてもう何年も何十年も前の作品なのです。過去の栄光といいましょうか、どうせつまんないだろうし観なくてもいーや。なんて考えて超絶暇になるまで視聴しませんでしたが、この判断は決定的な間違いでした。
シーズン２の或る回を四回観て自分の考察を完璧にした現在ですが、とりあえずこれはシーズン２なのでここのシーズン１に沿った内容でレビューを書きます。
ええっと、とりあえず主人公がゴミ屑野朗のＤＱＮですが、それはスルーをお願い致します。主人公に似つかわしくない性格の持ち主ですが、これはそういうノリなアメリカン的なノリアニメなのだという事をご理解して頂いた上でご視聴願いたい。
正直僕はこのいけすかない最悪のＤＱＮ主人公の性格のせいでだらだらと観てましたからね。仕事前の朝食の時やだらだらとした休日にのんべんだらりん観てました。
だって正直ヒマ潰しにしかならないぐらいナンセンスなアニメなんだもん。
こんなもん観てるぐらいならエロアニメ観てる方が万倍マシレベルですからね。
でも、第五話だけは良かった。最高だった。シーズン１で唯一何回も見直して回ですからね。
このアニメってシーズン１は何かのオマージュやパクリや勢いにのっけてこんでるだけなんですかね！？
タイトルでは面白いって書きましたけど、正直にこのコメントでは書かせて頂きます。あまり面白くなかったです。
でも、それでも光るものが、突出ナニカ視聴者を挽きつける魔力のようなものがモノが存在するのです。フェロモンやサブリミナルの類のフィジカルなモノではなく、メンタル的に焼き付けるナニカ。これを面白いと表現すれば良いのかもしれませんが、面白いとはちょっと趣が異なるナニカなんですよね。
もう一度改めてシーズン２を観終わった直後にまた１から見直してみると変わった評価になるかもしれませんが。少なくとも前情報無しの一見さんにはこういう評価でした。
マズイ、コメントを見てスペースダンディ観るの止めようと思う方もいるかもしれない。褒めるところを思いっきり褒めようと思います。
第五話のロードムービー。大好物なんですよ。しかも、これがまた、スペースチックで旅もので、ボーイミーツ的で、ロマンチックで、情けがある子連れ狼のような話。無駄が無く、アニメでロードムービーを一枠やっての傑作は何かって問われれば今後間違いなくスペースダンディを挙げますね。本当に雰囲気、息をつくような作画。最高です。若しくは最悪ですね。今後似たようなロードムービーチックなアニメを観ても、スペースダンディに比べれば大したことは無いと思ってしまうからです。
出鱈目で無茶苦茶でいい加減で馬鹿らしく途轍もない作品だという事は疑う余地無し！先ずは観て欲しい。
シーズン２が宇宙爆誕レベルの神懸り的アニメーションになっているので、とりあえず、死んでないなら観なければいけません。
剣道部 さんの感想・評価
4.0
[文量→小盛り・内容→感想系]
【総括】
スペースダンディというオモチャを色んな大人にあげて好きに遊ばせたら、こんなんできました。という感じ。
このへんは、ソードワールドという世界観だけを用意し、様々な若手作家に自由に遊ばせた水野良さんと共通するものを感じる(そして誰も知らないw)
こういうのも、良いよね。普段、色んなしがらみの中で生きてるクリエイター達が、ここぞたとばかりに羽伸ばした感じ。大人が真剣にやる、クオリティー高いバカって、好き♪
【視聴終了(レビュー)】
{netabare}
どの話が一番好き？ で、盛り上がれるのも、スペースダンディの醍醐味ですね♪
ちなみに私は、第９話の「植物だって生きてるじゃんよ」が一番好きでした。星新一さんのショートショートを思い出しました(^.^)
{/netabare}
キャポックちゃん さんの感想・評価
4.1
【総合評価：☆☆☆☆】
最高に贅沢な“お遊び”。キャビアの茶漬けかフォアグラ炒飯のような味わいだ。
渡辺信一郎は、神山健治らと並ぶ日本アニメ界屈指の逸材だが、これまで才能を発揮する場に恵まれたとは言い難い。『カウボーイビバップ』（1998）の不完全な放送、『サムライ・チャンプルー』（2004）の放送中断とその後８年に及ぶ活動休止など、さまざまな苦汁をなめさせられてきた。おそらく、自身のそうした体験を踏まえて、他のクリエーターに場を提供する目的で企画されたのが、この『スペース☆ダンディ』なのだろう。渡辺は「総監督」という曖昧な肩書き加わっているが、企画全体のゼネラルマネージャー的な役割だったと推察される。
昨今のテレビアニメ業界は、ビジネス主導という軛のせいで、型にはまった安全パイの企画が横行しており、クリエーターの創造性が生かされていない。マンガやラノベを原作に、人気キャラに“あんなことやこんなこと”をさせてファンに媚びを売る作品が目立つ。『スペース☆ダンディ』は、その風潮とは真逆の方向を目指し、決して“萌える”ことのできないキャラを起用したオリジナルアニメとなった。
主人公のダンディは、かつて粋がっていたヤンキーの成れの果てとでも言うおうか、信じがたいほどダサいオッサン。さしもの私も、第１話でドン引きしてしまった。珍しい宇宙人を捕獲して賞金をもらう宇宙人ハンターという設定だが、科学的な正確さは全く考慮されていない。 {netabare}科学ファンには有名な「宇宙ひも」が頭から生えた●ンモウだったり（第14話）、誰も訪れない辺境の惑星でエイリアンがラーメンの屋台を出していたりする（第２話；亡くなる少し前の永井一郎が店長の声を当てた）。 {/netabare}若かりし日にダンディが何をしていたかも、はっきりと決められていない。これだけ枠が緩いので、参加したクリエーターが自由に創作することが可能となった。
『スペース☆ダンディ』でポイントとなるのは、(1)音楽へのこだわり、(2)真剣なパロディ、(3)逸材の起用－－の３点である。
(1)音楽へのこだわり
「音楽マニア」を自称する渡辺は、人一倍、音楽へのこだわりを持つ。デビュー作の『マクロスプラス』で、選曲に関して総監督の河森正治や音楽担当の菅野よう子と意見が衝突したこともあって、最近では、選曲からエディットまで自分でするという（「世界的評価を受けるアニメ監督・渡辺信一郎は、なぜ音楽プロデューサーとしても活動するのか？」｜週プレNEWS 2018年02月16日）。音楽関係者との人脈もあり、『ミチコとハッチン』（監督：山本沙代）や『マインド・ゲーム』（監督：湯浅政明）には、音楽プロデューサーとして参加した。
『スペース☆ダンディ』では、こうした人脈を生かして、あまりアニメに関わってこなかったミュージシャンを中心にオファーしたという。その結果、アニメのために結成された「スペース☆ダンディバンド」は、岡村靖幸（OP）、やくしまるえつこ（ED）、向井秀徳、川辺ヒロシらが名を連ねる豪華メンバーとなった。
音楽が重要な役割を果たしたのが、第17話「転校生はダンディじゃんよ」（ミュージカル回）、第20話「ロックンロール★ダンディじゃんよ」（バンド回）、第22話「同じバカなら踊らにゃ損じゃんよ」（ダンス回）など。
{netabare} 私が特に好きなのが第20話で、外見に憧れてバンドを結成したダンディたちが、１曲しかない持ち歌をライブでひたすら歌いまくるというバカバカしいエピソードなのだが、向井秀徳が作詞・作曲・編曲した「かんちがいロンリーナイト」が凄い。 素人バンドの曲らしく旋律は単調なのに、ギターの音色が強烈で、最初のフレーズから一気に引き込まれる。
第17話におけるミュージカルシーンのクォリティもハンパない。音楽は、梅林太郎＆ハヤシベトモノリ、向井秀徳、芳野藤丸、☆Taku Takahashi、葛城ユキらが担当。踊りに関しては、まず、プロの振付師に演出家のイメージを伝えて踊ってもらい、その映像をもとに絵コンテを起こす。さらに、できた絵コンテを振付師に見せて、再び踊らせる。キャラの衣装が決まれば、それに似た衣装を着けて踊ってもらう。こうして、踊りの撮影を何度も繰り返しながら、それを作画にフィードバックして質を高めていったという（「「スペース☆ダンディ」伝説のミュージカル回がどうやって生まれたのかをダンディ役の諏訪部順一さん＆南Pが熱弁」｜Gigazine 2015年10月11日）。 {/netabare}
(2)真剣なパロディ
多くのエピソードは、日本では珍しい優れたパロディとなっている。
パロディを劣化したモノマネだと誤解する人が少なくないが、何とも嘆かわしい。パロディとは、元ネタの設定を踏襲しながら、内在的なパワーを別の方向に転換することにより、新たな芸術的価値を生み出すものである。 {netabare}例えば、第４話「死んでも死にきれない時もあるじゃんよ」では、ゾンビ映画のルーティンをそのまま使いつつ、ロメロ作品のように襲われる人間の視点に立って恐怖を煽るのではなく、ゾンビ自身の日常に目を向けることにより、見事なコメディに仕立て直してみせた。 {/netabare}
ちなみに、パワーを方向転換するパロディと異なり、同じ方向に深化させたものがオマージュ、方向転換も深化もないのがパクリである。
{netabare} 第13話「掃除機だって恋するじゃんよ」は純愛ものの、第23話「恋人たちはトレンディじゃんよ」はトレンディドラマのパロディだが、第５話「旅は道連れ宇宙は情けじゃんよ」は、パロディと言うより、『ペーパームーン』の素敵なオマージュである。 {/netabare}
(3)逸材の起用
『スペース☆ダンディ』には、活動の機会が充分に与えられていない逸材を起用したエピソードがいくつかある。特に、湯浅政明、押山清高、名倉靖博の回は必見。
○第16話「急がば回るのがオレじゃんよ」（脚本・絵コンテ・演出・作画監督・原画・美術デザイン・ゲスト宇宙人デザイン：湯浅政明）
湯浅は、劇場用アニメ『マインド・ゲーム』、テレビアニメ『四畳半神話大系』『ピンポン THE ANIMATION』などにより、ファンの間では天才的アニメーターとして有名だったが、個性が強すぎて商業作品には向かないタイプ。『スペース☆ダンディ』の担当回は、アクの強い個性がそのまま発揮されることで、逆にシュールで爆発的な傑作となった。
{netabare} 何と言っても、全く展開の読めないストーリーがすさまじい。終盤、最も悲劇的にして陰惨な事態が、一瞬にして爆笑ギャグに転じた瞬間、肉体が崩壊するような脱力感に襲われた。 {/netabare}
幸いにして湯浅は、このあと『夜明け告げるルーのうた』『夜は短し歩けよ乙女』という２本の劇場用アニメを制作でき、アヌシーやオタワの国際アニメ映画祭で受賞して世界的に知られるようになった。
○第18話「ビッグフィッシュはでっかいじゃんよ」（脚本・美術設定・ゲストキャラデザイン・絵コンテ・演出・作画監督・原画・動画：押山清高）
原画や作画監督として『電脳コイル』など数多くのアニメに関わってきた押山が、その才能をはじめて集約的に発揮できた作品である。 {netabare}老人が単独で大魚を捕まえようとする内容で『老人と海』を思い出させるが、主人公が最後まで孤独だったヘミングウェイの小説とは異なり、大勢の若者が老人に協力するクライマックスは、見ていて高揚させられる。
注目すべきは、独特のセンスで描かれた背景。海の大波を線描で表す技法は、琳派を連想させる抽象性の高い表現で、実に力強い（これを粗略な作画と感じないだけの感受性を、アニメを見るすべての人が備えておいてほしい）。突然現れる巨大な青い月や、どこまでも天空に上っていこうとする巨大魚ムーナギの姿は、心を鷲掴みにされるような迫力がある。 {/netabare}
押山は、この２年後にテレビアニメ『フリップフラッパーズ』で監督デビューを果たすが、残念ながら、物語が難解すぎて才能に見合う人気は獲得できなかった。
○第21話「悲しみのない世界じゃんよ」（脚本：渡辺信一郎、絵コンテ・演出・美術設定・ゲストキャラデザイン：名倉靖博）
名倉は、原画・作画監督としていくつかのアニメに参加してきたものの、キャリアの長さに比して作品の数は必ずしも多くない。しかし、彼の名は、OVA『天使のたまご』（1985、原案・脚本・監督：押井守）を通じて、コアなアニメファンの間で絶対的とも言える尊敬を勝ち得ている。押井守の脚本と天野喜孝のキャラクターデザインという、常人には手が出せないほど硬質な素材を使い、イマジネーションを掻き立てる壮大な美の世界を作り上げたのである。
{netabare} 第21話での名倉は、渡辺の少し陰鬱な脚本から、想像力の極致とも言える夢幻的な光景を紡ぎ出した。その完成度は、テレビアニメの限界を完全に突き破っており、人的リソースに限りがある中でどうやって制作できたのか、謎ですらある（この１話があるだけで、作画の評価を星一つ分上乗せした）。ダンディは髪型も変わり、他のエピソードとは別人と言って良い。彼を生と死の狭間に誘う不思議な少女は、『天使のたまご』に登場する少女と同じ匂いだ。 {/netabare}
単にシリーズ中の出色エピソードというだけでなく、テレビアニメ史上に残る偉大な傑作である。
Witch さんの感想・評価
4.0
【レビューNo.103】（初回登録：2024/1/13)
コミック原作で
・1期：2021年作品。全12話。
・2期：2023年作品。全12話。
ちょうどABEMAで1期の一気見配信やってたので復習して、リアタイの2期とま
とめてレビューということで。
（ストーリー）
高校生となった主人公・向井直也は、ずっと想いを抱いていた幼なじみの佐木
咲に交際を申し込み続け、ようやく恋人関係になる。
しかし、ほどなく直也を想い続けていた水瀬渚から交際を申し込まれる。当初
は咲がいるため断ろうとした直也だったが、渚のいじらしさや魅力に心を動か
され、出した結論が「三者合意のもとでのオープンな二股交際」だった。
・渚は直也と一緒にいられるならと受け入れる。
・咲も当初は猛反対だったが、最後は直也の押しに流され渋々ながらも了承。
こうして3人はお互いをよく知るために、直也の自宅（両親は不在）で内緒の
同居生活を開始するのだった。
（評 価）
・始めからボタンの掛け違い →これを最後まで押し通せる勢いはホンモノ
本作の主人公・直也は
・馬鹿がつくほど真面目で正直者で頑張り屋。
・しかしその頑張る方向がかなりズレている。
その性格ゆえに「三者合意のもとでのオープンな二股交際」というトンデモ
案を真面目に提案するわけです。
はっきりいうと「始めからボタンの掛け違い」のまま、話を進めていこうとｗ
それゆえに最初から「受け入れられない」と、好き嫌いがはっきり分かれる
作品ではあります。
しかしこの作品には、そんなトンデモ展開を納得させるだけの勢いと面白さ
があります。
・ラブコメながらもほぼコメディに極振り、テンポがよく視聴しやすい。
→ 通常ではあり得ない設定でも、「コメディ」だからで笑って許せ、
登場人物も皆どこかおバカで親しみが持てるみたいな。
→ それでいて締めるところは締め、ラブもちゃんと効果的にみせる。
・直也の性格も出オチで終わらせず、終始一貫しててある意味清々しい。
→ これによりこの作品独自の笑いが生まれている。
テンポ感については、「野崎くん」や「トモちゃん」といった4コマ漫画原
作に近いノリがあるという感じですね。
・4人のヒロインがしっかりキャラ立ちしていて、すみ分けができている
本作では
●佐木咲
・ショックなことがあってもすぐに立ち直る等、明るく元気な子。
（直也にも拳でツッコみを入れる等バイオレンスキャラでもある）
●水瀬渚
・要領が大変悪いが頑張り屋でいじらしい。
の2大メインヒロインに加え、
●星崎理香 / ミリカ
・（身元を隠して）人気ミーチューバー「ミリカ」として活動中。
・落ち着きのない幼稚な性格で気性が荒く口も悪いが、自分の容姿には
自信を持っており、好きなものには真っすぐで正直。
→ 直也にも積極的にアタックし「三股はない」と断り続けられるも
あきらめない。
●桐生紫乃
・咲の親友で文武両道を地でいく優等生。
・常識人で、最初は「二股疑惑」のある咲たちに干渉していたが・・・
～以下重要ネタバレ～
{netabare}・実は中学時代から直也に想いを寄せているが、咲の手前本音を隠して
いたことが1期ラストで語られる。
・2期では夏休みに「二股をやめさせよう」という口実で向井家に居候
してくる。{/netabare}
の2人のサブヒロインが登場します。
登場人物は少ないですが、この4人のヒロインのキャラ立ちがしっかりして
いてすみ分けもできているので、直也を含めちゃんと話を回していけるとい
う感じですね。
・エロトーク・展開も多いが、これも全部きっちり落とす
ラッキースケベや紛らしさからくる勘違い等エロトーク・展開も多いですが、
全部きっちりコメディに落としてきます。なので「視聴者サービス」といっ
た媚びた感じがないのもこの作品の持ち味ですね。
これをしっかり笑いに変えてくるところに、原作者の技量の高さを感じます。
「アホガール」の原作者らしく、
「『アホのスペシャリスト』がラブコメを描いてみたらこうなった」
みたいな作品で、「始めからボタンの掛け違い」が許容できれば、この掛け違
いを活かした独自の勢いと面白さがある作品だと思います。
構成の方も1期で下準備を終わらせ、2期でそれをしっかり回収いくという、結
構楽しめたという印象ですね。
（個人的には1期はあまり評価していなかったが、２期で盛り返してきた感じ。）
Ka-ZZ（★） さんの感想・評価
4.0
この作品の原作は未読ですが、TVアニメ第1期は視聴済です。
しかし、多重交際を描いた作品なのに、キャッチコピーは「ネオスタンダード」で良いの？
というツッコミは不要なんでしょうね^^;
温泉旅行を経て、咲と渚が対等な関係での
二股を継続することになった直也たち。
最初にキスをしたミリカや、直也に密かな恋心を抱く紫乃も加えて、
夏休みを迎えた5人の恋の舞台は
花火大会、キャンプ、そして沖縄へ――。
ミリカの妹・理沙も登場し、
ますます盛り上がるネオスタンダードラブコメの、
恋の火花が散る、夏で水着なSeason 2が開幕！
公式HPのINTRODUCTIONを引用させて頂きました。
この作品はヒロインの誰を推して視聴するかで評価の変わる作品だと思っています。
ヒロインは、キャラも声優さんも1級品が揃っています。
佐木 咲：あやねる
水瀬 渚：あじゅみん
星崎 理香：あやち
桐生 紫乃：りえりー
改めて並べてみると、それぞれの戦闘力がヤバい…
正統派ならあやねるを、奥ゆかしさならあじゅみん…
グラマラスボディならあやちだし、知性派ならりえりーという感じ…
正直キャラ名より声優さん名前の方がしっくりくるんですよね。
キャラを通して声優さんが見えるからかな…？
思い返すと、第2期が始まる前まではあじゅみん一択だったんですよね。
キャラの立ち位置が好みというのが理由なんですけどね。
ですが、この第2期を視聴して気持ちが大きくりえりーに傾いたかもしれません。
頭が良く、成績は学年1位なんだけど、ドジっ子成分が彼女の可愛らしさに拍車をかけています。
決してワザとでも狙っている訳でもないんです。
もしかすると緊張…しているからとか…!?
でも、一番の決め手は友人のために自分自身を押し殺し続けてきたという点でしょう。
若かりし頃、もしかすると経験のある方もいらしゃるかもしれません。
自分の気持ちを押し殺し続けるって、並大抵の事ではないんです。
でも友人に嫌われたくない…という理由は、我慢に値するんですよね。
本当に苦しかったと思います。
だからこそ、タガが外れて本当に良かったと思いましたよ。
振り返ってみるとあんなに迷走するほど気持ちが入っていたんですね。
物語的にも落ち着く場所に落ち着いた感じがあって良かったと思います。
だけど、ずっとこのままという訳にはいかないでしょう。
いずれこの関係にも決着をつける時が訪れることと思います。
その時に後悔が残らないよう、皆さん精一杯頑張って欲しいと思います。
皆さんが頑張る分だけ、視聴者側としては面白くなりますしね^^
気になる方は是非本編でご確認頂ければと思います。
オープニングテーマは、小玉ひかりさんによる「ドラマチックに恋したい」
エンディングテーマは、ClariSさんによる「ふぉりら」
ClariSさんは色んな作品に楽曲を提供していますが、安定感半端ありませんね。
1クール全12話の物語でした。
益々面白くなってきた…と言っても過言では無いと思います。
全てに納得のいく結果が出せるとは思いません。
喜ぶ人、悲しむ人、それ以外の感情が溢れる人…きっと色々だと思います。
だからこそ、1日1日を大切に過ごして欲しいと思います。
続き、楽しみにしていますね♪
大さじコショウ さんの感想・評価
4.6
1，2期一気見しました
感想としては…
「やってることクズだが妙にまじめ情熱の面白い作品」です。 良作ですなぁ…
1，2期共々作画安定だし、非常に可愛い。
ヒロインが髪色それぞれ別で私のような古いヲタクが喜びますﾈｪ…！
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本作何よりいいのは「シナリオ」です。
くだらない、やってることは最低、バカバカしいなど色々とツッコミどころ満載
それをテンションと流れで解決…？していく流れもまたバカバカしく面白い
主人公も真面目熱血という良い設定持ってるのに
最高に最低なことをしている狂人なのがまた拍車をかける。
このアホで漫才な流れの二股関係は気持ちも軽く見れますし、カジュアルに楽しめて最高
キャラの魅力も重要です
ギャルゲのようなヒロインの見た目… それに準じたヒロイン力があるか否か…
答えはキャラ味もしてヒロイン力ありです！
それぞれキャラの特徴がはっきりしている。 混乱もない
キャラとしての味付けもしっかりしていて、多角的なアプローチや混乱が面白い
3つ目は声優が映える
声優は詳しくないですが、ツッコミなどリアクションが多いのが本作の面白い所
そのリアクションをしっかりと声優さんがこなしてくれている
原作は未読ですが、おそらくアニメ化して声を当てたことでより
本作の漫才芸に磨きがかかったと思います。
────────────────────
個人的には良作です。
漫才芸みたいなシナリオは面白いし、キャラも味がありテンポも特に鼻につかなかった
2期になるとヒロイン勢ぞろいの中、うまく話を回していると思うし
2次元的な可愛い成分も補給できる
ひと昔のギャルゲのネタ話を永遠としているかのような楽しさのあるいい作品でした。
ninin さんの感想・評価
4.0
原作未読 全１３話
鴨乃橋ロンの禁断推理の２期です。１期(1nd Season)から観ることをオススメします。
あることで探偵業ができなくなっていた鴨乃橋ロン。警視庁捜査一課の刑事である一色 都々丸と組んで難事件を解決するお話。1nd Season終盤の事件からロンに非常に関わり合いがある組織との事件が発生して解決するために奔走していきます。
その後、２話ずつ難事件を推理しながら解決し、終盤でまたある組織と事件で対峙します。
ここで鴨乃橋ロンの伏線が結構語られることになりますので、興味がある方は最後まで観てくださいね。
OPはハンブレッダーズさん、EDはhockrockbさんが歌っています。
最後に、黒蜜といえばきな粉餅にかけて食べるぐらいしか思いつかないですねw
saitama さんの感想・評価
4.1
原作未読。
シーズン１もアニメにてみた。
シーズン２にて一定の区切りがついた感じだけど、いい感じに締めていたと思う。
設定は使い古されたシャーロック・ホームズなのだけど、設定自体も良かったと思う。
何より相棒たる刑事が徐々に成長していく感じもあって、まあ、ジャンプらしい原作だし、コナンほどアニメ向きに荒唐無稽じゃないけど、現実とファンタジーの合間の塩梅が良かった。
原作未読なので、この先もアニメ化が可能かはわからないが、この調子なら続いてほしい推理アニメ。
ただ、原作の都合だろうけど、アニメ化にあたって、話数が区切れないのは多分文句いう人もいるかもしれない。とはいえ、それはそれ、結果良い作品ならOKではないかと。
オリジナルOVAとかもしやすそうなキャラが豊富だし、推理とは関係ないOVAとか特典で作れば、円盤も多少売れるのではないだろうか？
