ninin さんの感想・評価
3.6
原作未読 全１２話 １５分枠
「鋼の錬金術師」や「銀の匙」などの原作者である「荒川弘」先生の実家(北海道十勝 畜産・畑作)で漫画家になるまでのことを綴ったお話です。
この２期から観ても全然ついていけると思います。
農業高校あるあるや北海道農家あるあるなど、１期と変わらず結構大変なことをコミカルに描いています。
時間も１５分枠なので観やすいし、テンポが良いのでサックと観れると思います。
荒川先生の親父さんはすごく豪快な方ですねw
３期も決定しているので楽しみです。
OPは、sanetiiさんが歌っています。
最後に、荒川先生役は田村睦心さん(メイドドラゴンの小林役など)で、実際の荒川先生の声もこんな感じと思ってしまうほど似合っていましたw
みゃー さんの感想・評価
3.5
3期決定おめでとうございます。
もちろん見ます。
[作品の評価]☆3.5
荒川先生の家族エピソードが相変わらず面白いです。
荒川先生にしか書けない唯一無二な感じに惹かれますね。
[キャラの評価]☆3.5
[作画の評価]☆3.0
[声優の評価]☆4.5
田村睦心さんが上手すぎてもう荒川先生が喋ってるようにしか聞こえませんでしたw
[ED曲]☆3.0
大重 さんの感想・評価
3.5
農家のあるあるネタが楽しい作品です。
短いながらへー、と関心することもある小ネタの数々は楽しく、さくっと見るには良い作品ですね。
全話感想
農家あれこれが楽しかったです。
shino さんの感想・評価
3.9
スタジオドリアン制作。
漫画へのひたむきな情熱が２人の少女を結んだ、
少女たちの活躍とその後の運命を描いた青春物語。
心に迫る素敵な短編だと思います。
四コマ漫画を描きクラスの人気ものであった、
小学生の少女藤野は、不登校の少女京本が描いた、
四コマ漫画の画力に驚愕する。
ひたむきに絵を描き始める藤野だったが、
京本との画力の差は一向に縮まらなかった。
{netabare}絵を描くことに気力を失った藤野であったが、
卒業式の日、京本と直接話したことが転機となり、
藤野はまた漫画と向き合うようになった。{/netabare}
２人の青春が荒々しい描線で描かれる。
きっとそれは平坦なものでもないでしょうが、
輝かしい青春であり、かけがえのないものだ。
夢中になり絵を描くことへの思いが伝わり、
彼女たちの青春に共感し感動もまた伝わる。
{netabare}やがて大きな悲劇が起こり、
藤野の自責の念が物語を分岐させる。
そうありえたかも知れない望ましい世界である。
大きすぎる痛みは決して完全には癒えないだろう。
ただそれでも前を向いて物語は終わる。{/netabare}
ここには必要な言葉と表現しかない。
それが心の深い部分に響いてくる。
大きく深呼吸をして、また前に歩もうと思う。
101匹足利尊氏 さんの感想・評価
4.3
多才で学級新聞の4コマ連載も器用にこなす小学4年生・藤野。
引きこもりでありながら背景画4コマで藤野を凌ぐ絵を出してくる京本。
少女2人の運命が交錯していく半生を描いた藤本 タツキ氏の同名読み切り長編コミック（未読）の劇場アニメ化作品（58分）
【物語 4.5点】
成果=才能✕投入時間
以前どこぞのビジネス系動画で耳に挟んだ公式が思い浮かんでずっと離れない。
余韻を引きずる創作青春物語でした。
舞台モデルとなったのは原作者出身地の秋田県にかほ市。
雪国の田舎町でクラスで1、２番くらい絵が上手かったくらいで、画家になれるわと褒められ舞い上がった少女が、
京本の圧倒的な才能に直面して狂わされる。
天才に追い付こうと藤野は青春全てを漫画に捧げようとする。
友人とお付き合いする時間、武芸に励む時間など、
社交性が高い陽キャ人間属性を全てかなぐり捨ててまで絵に没頭する。
が、引きこもりの京本は、それ以上の時間を投入して、さらに先を行ってしまう。
元々自分より画力がある人間が、学校に行くのをやめたというハンデを生かして、自分以上に絵を描く努力をするのだから当然だ。
漫画家を目指すのもまた、全うな人生のレールから外れる狂気。
持てる才能を、どれだけ人間やめて育めるかの勝負。
幼い頃は絵が上手いともてはやされるけど、成長して、やがて社会に出る現実が迫って来ると、
絵なんていい加減卒業しなきゃと白眼視される。
挙げ句、友人には「オタクだと思われてキモがられちゃうよ」と言われる藤野。
因みにこのセリフ、原作者が実際に言われた言葉とのことで。
こうした作家志望の狂った部分が序盤から容赦なく描かれている。
だから終盤、才能への嫉妬ゆえの（※核心的ネタバレ）{netabare} 絵をパクられたと京アニ放火事件さながらに襲撃事件を起こす男の狂気も、{/netabare}
本作の文脈から、作家志望なら嫉妬の処理を一歩間違えばこうなるのかな？くらいには納得でき恐怖しました。
本年は、短尺ながら鑑賞消耗度が高いODS（非映画デジタルコンテンツ）のアニメ作品興行が多い印象ですが、
本作は、その中でも特に心を削って来る内容。
海外サイトではドラマだけではなく、ホラー、サイコスリラーにも分類されている『ルックバック』
これをG（全年齢対象）に区分した映倫。
やっぱり冒頭10分くらいしか審査してないのでは？という私の疑念がますます深まりますｗ
【作画 4.5点】
アニメーション制作・スタジオドリアン
絵描きたちへの賛歌を志向し、手描き感を残した映像を追求。
押山監督は脚本、キャラデザ、作画監督と兼務を重ね、
監督自身も最後の1週間に原画1000枚を量産するなど、
まぁまぁ人間やめてる少人数制作の狂気で応える。
原画のラフな線を動画に残すため“原動画”なるポジションも設定。
妙に生々しい本作のアニメーションの質感を支える。
創作シーンについても、普通は絵を紙に描き込んでいる様子などが思い浮かびますが、こうした描写は本作では割と少なめ。
むしろ、貧乏ゆすりする藤野の後ろ姿。
その後ろ姿のバックの四季が次々に切り替わる光景。
デッサン鍛錬で積み上がるスケッチブックの山。
など創作の狂気に囚われた人間が、膨大な時間を投入する有り様を強調する表現が際立ちます。
寝食も忘れて創作に没頭する人間って、やっぱりトイレで座ったまま寝ちゃうんだなｗ
何かにここまで人生を捧げた経験がない私には、
こうした創作アルアル？表現が興味深く、刺激的でした。
{netabare} 藤野が京本に自分の漫画を褒められて舞い上がるシーンの雨天。{/netabare}
{netabare} 中学時代、藤野と京本が応募漫画作品が初めて入選した雪深いコンビニの一夜。{/netabare}
漫画の道が開けていく場面の荒天。
ここも才能と努力で、陽の当たる“普通の”人生から外れていく方向性も想起させられ心に残りました。
【キャラ 4.0点】
主人公・藤野。
“みんな”にキモい、案外、絵が普通だったと手のひら返された自分の4コマ漫画を、
誰よりも、ちゃんと見てくれていた引きこもり超絶背景マンの京本。
{netabare} 自分よりも才能がある奴と思って嫉妬していた人間から自分を認められる。
こんな劇薬ぶっこまれたら、退路を絶って人間やめて漫画家の道を猛進するしかありません。{/netabare}
京本にとっても藤野は憧れの“先生”であり、外の世界の光をもたらしてくれる救世主。
ある種の共依存にも結ばれた名コンビ。
その関係性の変化も本作を痛切にしているスパイスです。
【声優 4.0点】
作画に手描きの生っぽさを求めるならば、演技にも記号化されない天然素材の生っぽさを求める。
こうした方針の元、キャスト陣には、
主演の藤野役に河合 優実さん、京本役に吉田 美月喜（みづき）さんと、
俳優陣をオーディション選出。
一方で記号化されたキャラ作りを求めたい作中4コマシーンには、
森川 智之さん、坂本 真綾さんと声優陣を起用。
筋は通っていますし、実際メインお二方の演技は上々でした。
あと、メインお二人は顔立ちも、どことなく藤野&京本に似ている気がしますしｗ
河合さんは接する人間によって仮面（ペルソナ）を起用に使い分ける、
藤野の社交性を好表現できていましたし。
吉田さんも引きこもり成分が天然配合された京本のボイスがハマっていました。
音響も良質な天然素材を確保したと慢心せず、
例えば京本の秋田弁訛（なま）りが、藤野に連れられ外の世界を知る内に徐々に訛りが取れて明るくなっていく。
その変遷を表現してもらうため“訛り変化一覧表”を用意するなど、
細部に渡るディレクションで素材を引き出す好采配。
が、昨今のアニメと実写の中間領域で求められがちな“ナチュラルな演技”とやらも、
今のアニメ声優ならば十分できると思っている私の強固な価値観を揺るがすまでは行かず。
ここもベターであってもベストではない。4.0点が上限ということで。
【音楽 4.5点】
劇伴担当は青森出身の音楽家・haruka nakamura氏。
雪国から、ギターの才能の自己実現を求めて上京したという同氏。
同氏のアーティストとしての原点は、秋田などがモデルの本作の世界観と親和性があります。
純度の高いピアノ、ストリングスに時に聖歌隊の歌声もアレンジした歪なくらい美しい楽曲群は、
ここも、さながら才能に殉じて人生を捧げる絵描きたちへの賛美歌の様相。
そして、こうした創作への“殉教精神”は同氏が作編曲したEDの女性ボーカルバラード「Light song」で極致に達します。
ninin さんの感想・評価
3.8
原作未読 ５８分
Amazon Primeで観て観ました。
学年新聞に四コマ漫画を描いていた小学４年生の藤野、その学年新聞にもうひとつ四コマ漫画を載せてきた引きこもりの京本、その作画クオリティに漫画に自信満々の藤野の心が打ち砕かれました。そこからひたすら描くことに夢中になり、そして時がたち描くことをやめた藤野、あることがきっかけで出会った京本に触発され２人で漫画描き始めた２人の物語。
出てくる他のキャラは必要最小限で、ほとんど２人の会話や行動がメインとなっています。
{netabare}
京本が亡くなった後、２つに枝分かれした物語のシーンは、旧エヴァのエヴァのいない世界を描いたシーンを思い出しました。
２人の距離感を部屋のドアに使ったところは良かったですね。
{/netabare}
原作は「チェンソーマン」の藤本タツキ先生、内容は全然違いますが漫画愛に溢れていましたね＾＾
最後に、私も下手ながら小さな頃、夢中に漫画を描いた頃を思い出しました。
nyaro さんの感想・評価
4.0
16話まで見ました。見逃し配信で見ています。４、５～８話を飛ばしてしまいましたが、ほぼコミックス通りなのでレビューします。見逃し配信の最後が９月末なのでその前後でディズニーに１か月は入ろうかな、と思うくらいには面白いです。
原作は何年か前にどっかの食堂で読んだら面白くてその店にある８巻まで数度通って読みました。ちょうど今やっているあたりだと思います。
こういう作品ってとっかかりが難しいです。１巻の表紙を見ると「殺し屋イチ」「シマウマ」みたいなドロドロの奴を想像していました。こんなにギャグ…だけではない部分もありますが、面白いとは思いませんでした。
シリアス部分のハードさは少し前にアニメでやった「マイホームヒーロー」くらいですが面白い部分が本作の方が多いです。といっても「静かなるドン」のようにギャグに振りすぎてません。その辺の緩急のバランスが非常に上手くできています。あるようでなかった新鮮な感覚があります。
そう…この緩急は非常に上手いです。佐藤洋子というコメディよりのキャラを置いたのがいいです。洋子の酔っ払い男の鑑賞、最高です。活き活きしています。それでいて、只者ではない感がいいです。アニメでは沢城みゆきさんがやっているのが非常にキャラに合っています。
この緩急に関しては、メインヒロインのミサキは洋子と違う意味でいいです。性格が一般人感覚で結構いい性格だろうと思わせる描写が初期からあるので、自然読者・視聴者が応援したくなるキャラになっています。
素性として{netabare} もとグラドル、ＡＶもどきのイメージビデオの女優をやったり、ちょっと強制的なエロいシーンなど{/netabare}いろいろありますが、その辺の昔の事を含めてなかなか可愛いキャラに描けています。作中の登場人物からのミサキへの評価は読者目線に近いのではないでしょうか。つまり描写やエピソードが上手いということです。この２人のキャラが秀逸です。
アキラ自身も新しい場所で今までと違う生活をするという話で、そのドタバタがアキラのコミカルな日常に見えます。見えますが、それはアキラの出自にかかわることだとわかってきます。
それとアキラに憧れるクロを置くことで、アキラの能力の説明が物語上で自然に理解できていきます。この真骨頂が今やっているキャンプ編です。
この主要キャラ３人プラスクロ以外は比較的シリアスで、その配置が上手いのでしょう。
アニメはほぼ原作と同じ水準の面白さがあると思います。会話劇のセリフが多い作品なのでアニメの方が理解しやすいかもしれません。
作画がいいかどうかというレベルでは動きがないですが、原作からさほど動きがある絵ではないので、違和感はほぼありません。丁寧な作りなので必要十分以上の水準だと思います。サブの「あっちの人たち」の描き分けが良くわからないのも一緒です。
追記 最期までみました。
原作の一番面白いところで終わりましたね。ヒナコの手紙は一つの文学だと思います。最高ですよね。会いたいけど会わないほうがいいことが分かっている感じ。恨みもないし、後悔もない。その精いっぱいの想いがこもっています。
全編でこの話が一番いいと思います。ミサキとどうなるの？がないのがちょっと残念ですけど、原作の既読勢からするとここが面白さのピークだと思います。
総評としては「原作でいいじゃん」がつきまといますけど。一方でアニメは若干のエロシーン以外はほぼ忠実だったので、原作読んでいない人でも十分評価できるのではないかと思います。ですので、４はつけたいなと。
青龍 さんの感想・評価
4.2
大阪府岸和田市出身、『ナニワトモアレ』で第41回ちばてつや賞準大賞を受賞し漫画家デビューした南勝久の原作漫画は、『週刊ヤングマガジン』（講談社）での連載が2019年に終了（全22巻、原作未読）。
アニメは全25話（2024年）。監督は、御年81歳、『装甲騎兵ボトムズ（1983年）』、『火の鳥（2004年）』などの髙橋良輔。制作は、『マイホームヒーロー』、『アンダーニンジャ』などの手塚プロダクション（以上、Wikipedia参照）。
（2024.12.5 投稿）
一昔前のヤンキー漫画のようなキャラクターデザインと、時代に合わせてマイナーチェンジされてはいるものの「やくざもの」なので人を選びそうではありますが…、実写映画化、累計発行部数2500万部突破は伊達じゃない！
他のアニメのレビューを書いている途中の気分転換で観始めたのに、こっちが先に完走するくらい面白かった！
【あらすじ】
現代日本が舞台。昨今の監視社会、厳重な監視カメラ網を抜け、6年で71人を暗殺、正体に繋がる痕跡を全く残さないため、裏社会でもその存在が都市伝説化し「ファブル」（寓話）と呼ばれる「殺しの天才」が主人公。
主人公は、殺し屋組織の長で育ての親でもあるボスに呼び出され、最近の活躍が目立ちすぎとして、「1年間大阪に移住し、誰も殺さず一般人として平和に暮らせ」との指示を受ける（※ただ、ほとぼりが冷めるまで身を隠すだけなら、一般人と同じ生活をする必要がない点をいぶかしむ。）。
かくして主人公は、ボスから「佐藤明（アキラ）」（CV.興津和幸）という偽名を与えられ、同じくボスに育てられ、地図を完全記憶できる運転手で仕事のパートナー、アキラの妹という設定で同行することになった「佐藤洋子」（CV.沢城みゆき）と大阪にあるとされる太平市（※岸和田市がモデルのよう）へ。
そこで、古くから組織と付き合いのある地元の暴力団「真黒（まぐろ）組」の庇護の下、幼少期から殺しの技術をボスから叩き込まれ、殺ししかしてこなかった青年が、一般人として新たな生活を始めるのだった…
もっとも、何より面子・プライドを重視する裏社会の人間たちが伝説の殺し屋の存在を知りながら、これを自らの面子とプライドにかけて放置するわけもなく、明は事件に巻き込まれていくことになります。
【日常パートは基本的にコメディ】
裏社会を描いた作品ですが、主人公の明は、部屋の中を素っ裸で過ごしたり、福島潤さん演じる「寒い芸人ジャッカル富岡好き」という世間ずれした、とぼけたキャラとして描かれているので、日常パートは基本的にコメディ（※ただ、コメディといってもブラックジョークもアリ）。
そこに妹設定のはずの洋子が、伝説の殺し屋に臆することもなく、世間知らずの（設定上の）兄に容赦のないツッコミを入れていきます（※ボケとツッコミのセンスは流石の大阪出身。）。
この洋子のキャラが沢城さんの演技と相まって本当に秀逸。見た目は、若くて美人、酒好き優男好きで年相応のチャラさを醸す一方で、伝説の殺し屋のパートナーとして相応しい才能を持ちながら、それをおくびにも出さず、長年裏社会に身を置いてきた年不相応な達観・冷めた内面を隠し持った「化け物」を沢城さんが好演。
特に洋子が優男の口車に簡単に乗せられているように見せて、内心の男に対する冷静な論評が適格で最終的にその男を手玉に取ってしまうシーンには、二人の外見と内面のコントラストが皮肉たっぷりで笑かしてもらいました。
（※特にこのシーンで、他人に見せる筋肉をつける時間があるなら、より実践的な格闘技を習った方がましという発想が、すごい本質的なんですが少なくとも恋する乙女の発想じゃあない(笑)）
視聴前は、ビジュアルからもっと裏社会メインの話なんだと思っていました。確かに、殺しや理不尽な話もきっちり描かれていますが、日常生活がベースなので、こういった緩い日常に緊張感ある裏社会の話がピリリと加えられ、そのギャップが程よい感じの仕上がりになっていると思います。
【「サヴァン症候群」について】
さて、明の突飛な行動や、興津さんの演技には賛否ありそうですが、参考までに作中でも言及されている「サヴァン症候群」について、ちょっと触れておきたいと思います。
サヴァン症候群とは、「自閉症スペクトラムなどの発達障害や認知機能の遅れを有しながら、特定の分野で類まれな才能を発揮する症状やその人を指します。」（※GoogleのAI検索結果）
（※ちなみに、サヴァン症候群の能力としては、広い土地の地理や道路などを覚えている、一度しか聴いたことのない曲を演奏できる、何も見なくても正確な時間がわかる、まるで写真のような絵を描くことができるなどが挙げられています。）
というわけで、明については、あのような演技になっているのだと思われます。また、洋子もサヴァン症候群のようなので、組織のボスが彼らを最初から狙って育成していた可能性はありそう。
【明という抜き身の刀を収める「鞘」はあるのか？（※感想）】
{netabare}真黒組の組長から明の世話を任された若頭・海老原（CV.大塚明夫）は、はじめ明が普通の生活を送ることを信用せず、明を「シリアルキラー」（※殺人鬼）ではないかと警戒します（※これは、裏社会の人間としての特別な反応ではなく、むしろ普通の反応だと思います。）。
確かに、シリアルキラーは「快楽殺人犯」をいうので、放置しておくと周囲の人間を無差別に殺していきます。しかし、大量に人間を殺した人が全てシリアルキラーなのかといえばそうではない。
もっとも、明は殺人がダメなことだと認識していても、殺人に対する天賦の才と幼少期から人の命の軽い環境にいたため、対象を6秒以内に確殺するなど殺人に対する躊躇・抵抗感がない。
根が純粋で他人を思いやる気持ちを持っていたとしても、明のこの状況は、持っている才能が才能だけに周囲が危険視し始めるので、何らかの明確な「ストッパー」、「安全弁」がない限り、本人も破滅することになる。
（※だから、ボスはしばらく一般人として平和に暮らしてみろと指示したのでしょう。まあ、本人もインコが30年以上生きることを知った際に、自分が長生きできるとは思っていない様子でしたが…）
抜き身の刀、しかも、その切れ味が抜群であるなら、持ち歩くには、それを収めるためのしっかりとした「鞘」が必要になる（※例えば、『シティーハンター』の冴羽獠における槇村香みたいな存在）。
あくまでフィクションですが、個人的には最終的に明をどういう風に収めるのかが気になる作品でした（※本作は、まだ原作漫画の途中まで）。{/netabare}
風来坊 さんの感想・評価
3.4
裏社会で「ファブル」と呼ばれる凄腕の殺し屋が「１年間誰も殺さずに平和に暮らす」中で、騒動に巻き込まれる平和でない物語。各キャラクターが個性的である意味それだけで作品を楽しめますが、内容としては水戸黄門的な勧善懲悪ストーリー（ただし、こちらは官軍ではなく殺し屋なのでダークヒーロー的なノリ(^_^））。
勧善懲悪的なストーリーではあるものの、「ファブル」自身が善を行いたいわけではないので、懲悪も中途半端感が否めず、アニメでは通したメッセージ性があるというよりは各話を楽しむといった傾向が強いです。結果、お手軽に軽めにサクッとこういう作品が観たい！重たい作品は面倒！という方にオススメです(^^)
