Appleモンキー さんの感想・評価
4.0
悲しい設定だよね。
{netabare}感染源として、敵でもあり、味方でもある{/netabare}っていうのは。。。
えんじゅがかわいいだけに、今後どういう展開になるか期待！ですね^^
■第2話
{netabare}
「呪われた子供たち」への扱いがヒドイですね。
長老さんいい人だ^^
{/netabare}
■第3話～第12話
{netabare}
木更さんが最後に謎の闇落ちに・・・（笑）
カゲタネがラストで登場してアツかったですね！
{/netabare}
scandalsho さんの感想・評価
4.5
延珠ちゃんを初め、少女がたくさん出てきます。
{netabare}
彼女たちは“呪われた子供たち”と呼ばれ、市民から激しく迫害されています。
時には殺害されるほどに･･･。
ところが、彼女たちはその人間離れした身体能力を活かし、“イニシエーター”として、市民を守るために戦います。
{/netabare}
ロリになった覚えはないんだけど、彼女たちに心奪われずにはいられませんでした。
{netabare}
後半で、延珠ちゃんの友人たちの命が、一度に奪われます。
{/netabare}
ロリになった覚えはないんだけど、思わず涙が溢れ出してしまいました。
コメディとバトルがバランスよくミックスされた内容。
全13話と短目なので、一気に見れると思います。
バトル好きで、アニメで泣きたい方にはお勧めです。
101匹足利尊氏 さんの感想・評価
4.1
あらすじ
{netabare}西暦2021年……ウイルス寄生生物｢ガストレア｣により人類壊滅。
人類は、ガストレア避けの｢バラニウム｣製の巨大金属壁｢モノリス｣
に囲まれた東京エリアなど、僅かな生存領域で命脈を保っていた。
敵に対抗し得るのは、ウイルスと抑制因子を体内に宿した少女｢イニシエーター｣と
指揮する｢プロモーター｣のコンビのみ。
｢民間警備会社｣のプロモーター少年・蓮太郎は、イニシエーターの延珠と共に、
裏で大人たちの陰謀渦巻く戦いへ、足を踏み入れていく……。{/netabare}
同名ライトノベル（未読）のアニメ化作品。
【物語 4.0点】
原作4巻分を1クールでということで、ややハイペース。
心情や状況を想像で補う場面もあり。
ただ、その中でも要点は押さえ、
ラストも{netabare}第三次関東会戦{/netabare}という区切りまで描く良好な“俺たた”エンド。
この種の人類存亡を賭けた崖っぷちで尚、
人間社会が汚いのはいつもの光景だが、
本作は少年少女＆ロリの純心との対比が徹底しており、一層、醜さが際立つ。
ロリコン紳士はしばしば、ロリに現実にはない清浄な世界を夢見たりするが、
ロリを戦士として容赦なく社会の汚泥に放り込んだら、
むごたらしい惨事を招くという好例。
呆れるのは、風前の灯にありながら、尚、存在する“平和ボケ”
それが、人類を守り戦う少女たちに対し、
“呪われた子供たち”と忌避するムードに拍車をかけていること。
巨大ガストレアによる人類殺戮など、使徒による天誅とすら思えて来る。
こんな人間たち、救う価値などあるのか？
主人公少年たちの葛藤に終始、胸を掻き毟られる。
【作画 3.5点】
作画はCGも含めて標準レベルだが、グロも交え作品の持ち味は引き出す。
ウイルス感染により超進化を遂げたガストレア寄生生物との戦い。
アクション作画も超高速移動と大跳躍で挑む少女たち等を描写し、
一般人が立ち入れないバトル領域を演出。
背景美術も｢モノリス｣に囲まれた生存域の異様に加え、
一般人が暮らす呑気な中心部と、戦闘の爪痕が廃墟として残る外周区を描き分け、
矛盾を孕んだまま、滅亡へ転がり落ちていく終末感をアシスト。
【キャラ 4.5点】
主人公少年・里見蓮太郎。
上でふんぞり返る大人には舌鋒鋭く批判を浴びせ、
下で虐げられた“呪われた子供たち”には慈悲をかける。
弱きを助け強きを挫く、典型的なラノベヒーロー像。
作品によってはガキだな……と鼻白むこともありますが、
本作に関しては、胸クソ展開で、
主人公が怒りを代弁してくれるのが本当に大きいです。
ヒロインズは、中々ハイレベルなロリラブコメ展開で誘惑して来ますがｗ
このグダグダも、凄惨な現実の中で正気を保つため、
懸命に紡いできたロリだと分ると、かけがえのない日常だと思えて来ます。
【声優 4.0点】
主人公・蓮太郎役は梶 裕貴さん。理不尽な運命への抗いをぶちまける。
この種の沸騰ボイスを提供させたら一級品。
彼を取り囲むロリボイスは、ややマニアックだが百花繚乱。
一人称｢妾（わらわ）｣の延珠役に日高 里菜さん。
昼夜の緩急が激しい夜行性ロリのティナ役に黒沢 ともよさん。
何でも斬りたい病んだロリの小比奈役に悠木 碧さん。
など各種ロリボイス取り揃えておりますｗ
もう一人のメインヒロイン。｢民間警備会社｣社長兼、JK剣士の木更役に堀江 由衣さん。
最後の{netabare}復讐闇堕ちボイス。悪を裁くのは正義ではなく絶対悪。
哀しいシーンでしたが、今後の主人公との対決も予感させられ、ゾクゾクしました。
まったく、大戦が一段落した後くらい、穏やかに終わってくれよ～。{/netabare}
その他、蓮太郎に人類を見限るよう甘言する
蛭子影胤（ひるこかげたね）役の小山 力也さんなど、
方々から渋い毒ボイスも聞こえ、油断できません。
【音楽 4.5点】
劇伴担当は鷺巣 詩郎氏。
決してオーケストラ音源を多用して迫力を出す構成ではないが、
象徴的なBGM｢Crisis Point｣では運命を呪詛するような電子音と混声コーラスで、
しっかりと精神を侵食して来る。
OPは、fripsideの｢black bullet｣
ストリングスと混声コーラスなど挑戦的なアレンジ。
EDは、やなぎなぎさんの｢トコハナ｣。他、挿入歌もあり。
マントラのコーラスで始まる滑り出しが大胆。
両曲とも、主人公・蓮太郎の生き様を補強する優秀な主題歌。
【感想】
正直、放送当時は、人類が壁に囲まれるの飽きて来たし……。
といった感じで、何となく避けていた作品。
ガストレアが侵攻して来る2021年も間近に控え、
いい加減、覚悟を決めて観てみたら、
ロリが悲惨な目に遭う描写などに打ちのめされました。
原作者は本アニメ化後、体調不良による長期“冷却”期間に入ったまま音沙汰無く、
続編は絶望的と思われますが……。
もう十分戦い抜いて来た、少年少女とロリっ娘たちに、
どうか安らげる場所を与えて欲しい。そう願わずにはいられません。
ミミック さんの感想・評価
4.5
まず、作品設定による独特な世界観。
”カバネ”とはなんだ？時代はいつ？など
の疑問を出だしから視聴者に抱かせな
がら、話が展開していくため、観初め
た段階では一体何のことやらサッパリだった
が徐々にその謎が解けて行く過程も丁寧に描かれている印象でした。
”進撃の巨人”の立体機動を想起させる
ような迫力感あるアクションシーン。
それを際立たせる声優陣。
シビアさとハードさが上手く取れたバランス。
と、挙げていったらキリがないくらいです。
一見{netabare}ゾンビ系のようなひたすら虐殺していく話かと思いきや、そのカバネがなかなか死ななかったり、他者の思想の食い違いから生じる事柄{/netabare}という一筋縄では全く行かないところもワクワクして観てました。
しかし、これだけのスケールの大きい作品はなかなか
観たことがなかったので自分の中でもいい意味で刺激を受けました。
てけ さんの感想・評価
4.2
オリジナルアニメーション。
舞台は日本、蒸気機関が発達した江戸時代終盤～明治初期のような架空の時代。
カバネという怪物に噛まれるとウィルスに感染して自分もカバネになってしまう。
いわゆるスチームパンク＋ゾンビパニックの世界観です。
主人公の生駒(いこま)もいきなりカバネになってしまいます。
しかしながら、長年を費やした対策が功を奏し、脳まで乗っ取られることを防ぐことに成功します。
人とカバネの中間、カバネリ(たぶん屍人)となった生駒は、いかにして生きる道を模索するのか。
圧倒的な作画と迫力で描いた物語です。
テレビシリーズながら、映画クオリティ。
劇場版が先行公開され、その質が維持されていると考えれば、レベルの高さは推して量るべしです。
静止画の多用が見られるものの、全体的に安定感があるので安心して見ていられます。
とても勢いがある作品です。
ほぼ毎回大事件が起こり、次回が気になる終わり方をする。
見ている間はあっという間に時間が過ぎていきました。
{netabare}
唯一、七夕回は事件が起こりませんでした。
しかし、骨休めになりつつも内面に焦点を当てている。
ああいうメリハリの効いた休止の使い方、いいですねぇ。
{/netabare}
もちろん細かい粗は探せばいくらでもでてきます。
ストーリーや設定もざっくりしたもの。
{netabare}
* 生駒が克城をふっ飛ばしたの、あれ何？
* なんで生駒と無名にあんなに力の差があるん？
* 他の国はどうなってんの？
{/netabare}
と探せばきりがない。
しかし、テーマ性を無視しているわけではありません。
問われているのは「力のないものがいかに生きるか」という部分。
それに対し、{netabare}「意志力」{/netabare}という答えを導こうとしているのが見て取れます。
特に脇役が顕著です。
{netabare}
* 菖蒲(あやめ)は初期には指導力不足が目立っていたのに、後半は物事をはっきり言うようになっていく
* 逞生(たくみ)は怯えがちだったのに最後には体を張る
etc...
{/netabare}
……うーん、王道。
ただ、その答えが主人公によって明確にされているかといえばそうでもなかったり。
{netabare}
来栖(くるす)も最後に言っていました。
「まだ答えは聞いていない」と。
「弱いものは死ね」という弱肉強食論を持っていた美馬(びば)。
彼を倒すことでその持論を覆すように見えますが、結局「体力(あるいは暴力)」で押し勝っています。
まあ、その「体力」を身につけるためには「意志力」が必要だったわけですが。
……しかし、美馬はおそらく自らの意志でカバネリになっています。
彼もまた「意志力」と「体力」を持っていながら、自分より強い「何か」を見つけたがっていた。
そして、それに潰されることを望んでいた(死に面して笑い、汗を流すことから)。
結局のところ、その「何か」もまた「意志力」によって身につけた「体力」でした。
そう見出して、自分の考えの結晶たる生駒に、銃剣で白血漿を打ち込んで治癒したのでしょう。
これは、「強者に備わっている力」と「弱者が意志力で身につけた力」の違いを見せたかったのかな。
それとも、「結局力じゃん」「結局刀を向けた相手は人じゃん」という一種のアンチテーゼを表現したかったのかな。
いずれにせよ、そこに美馬の存在理由を垣間見ることができます。
{/netabare}
一応の着地点は見せてくれましたが、構想ではこれから先がありそうです。
単に「映像すげー、アクションすげー、無名の足エロい」で終わらず、考える余地も与えてくれるのは嬉しかったです。
……ということで十分に楽しめました。
最初の期待値がそれほど高くなかったのも幸いしたかもしれません。
Ka-ZZ（★） さんの感想・評価
4.1
この作品の持つ話題性から、放送前より沢山の情報が飛び交っていました。
それも仕方ありません･･･
アニメ版「進撃の巨人」を手がけたWIT STUDIOによるオリジナル作品である事に加え、制作陣が半端ありませんでしたから･･･
監督：荒木哲郎（進撃の巨人）
シリーズ構成・脚本：大河内一楼（コードギアス 反逆のルルーシュ）
音楽：澤野弘之（ギルティクラウン）
キャラクター原案：美樹本晴彦（超時空要塞マクロス）
紹介した作品は1作ずつですが、他にも多数の名作を輩出された方々がタッグを組む･･･これだけで話題性としては十分です。
でもこの作品はそれだけではありません。放送前に発表されたカットの美麗さ･･･私は、無名が両手を頭の後ろに組んで「ピロピロ」を吹いているのを最初に見ましたが、正直作画の緻密さとキャラデザの可愛らしさが鬼がかっている･･･としか思えませんでした。
その位、この作品のインパクトの大きさは半端ありませんでした。
でも、次に気になるのが、この作画レベルをラストまで維持できるか･･･ということです。
勿論気持ち的にはラストまで頑張って欲しいという思いはありますが、人の出来る事にも限界がありますので･･･
こうして期待値MAXで一話を視聴しましたが･･･期待を裏切らない出来映えだったと思います。
それに声優さんも良いんです･･･内田真礼さん演じる菖蒲さまが出てきた時点でテンションもMAX･･･(//∇//)
そして内田さんがベタ褒めしていた無名役の千本木彩花さんの演技も素晴らしかったと思います。
物語は、人間とまるでゾンビの様に噛み付いた人を同種にしてしまうカバネとの熾烈な戦いを描いた作品です。
このカバネですが、ほぼ不死身ともいえる存在で唯一の弱点である心臓も金属皮膜で覆われていて貫くのは至難の業･･･そして一度噛まれたら人としての生涯を終えてしまう･･･そんな絶対に近づきたくない存在です。
そしてカバネは･･･集団で襲ってきます。まるで日本全土の生き物を全てカバネに変えることを使命付られているかのように･･･
そんなカバネに対抗できる術を持たない人間は、唯一の移動手段である装甲蒸気機関車が停車する駅を中心に外界と隔離する高い壁を作ってその閉鎖された空間の中で生活していました。
この物語の主人公である生駒は、装甲蒸気機関車の蒸気鍛冶で生計を立てながら、カバネに対抗できる手段を独自に模索していました。
その取り組みもようやく光が見えてきた矢先･･･カバネが壁を乗り越えて駅に侵入してきたのです。
壁にできた僅かな綻びがカバネによって破壊されるのにそう時間はかかりませんでした。
大量のカバネに駅を襲撃される･･･対抗手段を持たない人間にとって、それは安住の地を放棄する事を意味します･･･
人々は駅に停車していた装甲蒸気機関車の甲鉄城に避難を始めます。生駒も避難しようとした矢先、カバネに噛まれてしまうんです･･･
彼が咄嗟に取った行動･･･それはこれまで研究してきたカバネに抵抗できる術を自身の身体で試すことでした･･･
生駒は一命を取り留めました。その変わり大きな代償を背負う事になるのですけれど･･･
そして生駒は生きるために甲鉄城に向かい･･･物語が動いていきます。
作画は高いレベルで安定していて、物語の中で生駒が味わう理不尽の訳も･･･周囲の冷たさも･･･そして何より無名の可愛らしさも･･･
飢えに耐え･･･嘆願する生駒･･･全てを受け入れる菖蒲さま･･･常に変化への恐怖と隣り合わせであるにも関わらず、カバネの群れに身を挺する覚悟･･･
「名作」という領域に向かって敷かれたレールを突っ走っている作品だったのではないでしょうか。
ただし･･･それも中盤まででしたけれど･･･
時を重ねて隔たりが小さくなっていく甲鉄城･･･振り返るとピンチの連続でしたが、その試練が彼らの結束を固めた･･･といっても過言ではありません。
ここまでの展開は本当に最高･･･
でも、天鳥 美馬という無名が「兄さま」と慕う輩が登場してから･･･全てはおかしくなってしまったような気がしてなりません。
見た目は決して悪くありません。美男子だし、何よりカバネに奪われた土地を奪還し続ける英雄なんですから･･･
これだけ見ていると無名が兄を慕うのも十分理解できます･･･
そんな時間は束の間でしたけれど･･･
美馬が何をしたかったのか･･･気になる方は是非本編でご確認下さい。
私個人的には彼の卑劣で狡猾な仕打ちが大嫌いでした。
少なくても人の上に立つ者としての器じゃ無かったとしか思えません。
責任が重くなればなるほど大切なのは公平さなのに･･･
しかもやり過ぎるし･･･
だから彼の受けた報いは当然･･･なんだと思います。
美馬が登場する前までが素晴らしすぎただけに、この展開は残念としか言い様がありませんでした。
オープニングテーマは、EGOISTの「KABANERI OF THE IRON FORTRESS」
エンディングテーマは、Aimer with chelly (EGOIST)さんの「ninelie」
ここでEGOISTが起用された事も個人的には好評価です。
何せ楪いのりちゃんのファンなので･･･(//∇//)
EGOISTで唯一の難点･･･といえば総じて歌が難しいことでしょうか^^;?
今回の曲も最高に格好良かったです^^
この作品も1クールか2クールかの情報が無く最後までドキドキでしたが、
1クール全12話の作品となりました。
甲鉄城の旅は未だ終わっていません。物語に一区切りは付きましたが、彼らは安住の地を手に入れていないのです。
カバネとの戦い･･･これから今まで以上に熾烈な局面があるかもしれません。
でも今の甲鉄城の乗組員だったら、どんな困難にも屈する事なく立ち向かっていけると思います。
美馬の件では一悶着ありましたが･･･それでも絆を取り戻しいつか安住の地を手に入れるため奔走する･･･こんな続編があったら間違いなく飛びつくでしょうし、物語の評価も変わると思います。
そう考えると、是非2クールで放送して欲しかった作品でした。
ぺー さんの感想・評価
4.0
2018.10.17記
原作既読。
初見時TV版1期2期を観てません。3期放送に先立ち下記劇場版のTV放送をおさえた上で参戦しました。
・劇場版 前編〜紅蓮の弓矢〜 / 後編〜自由の翼〜
・劇場版 Season2〜覚醒の咆哮〜
そうですね。いつしか観ようTV版！(※注：その後視聴済)
そしてTV版のおさらい～wikiより～
・第1期：全25話 + OAD5話
・第2期：全12話
第3期は分割2クールのようでいったん1クールめ12話分のレビューとなります(2018年10月時点)。物語の表現上は“第38話～49話”の扱いとのこと。
放送局は天下のN○Kに移り、ほぼ全国同時放送となりました。人気作の続編として期待と不安入り混じる下馬評だったかと思います。
ぱっと見
“内戦(仮)”
2期までに綴られたであろう巨人VS人類の構図が変わり、壁内の人間同士の争いに焦点を絞り物語が展開します。そしてこれまでの謎が次々と明かされていくことになり目が離せないです。
ニック司祭殺害に端を発し、{netabare}ウォール・マリア奪還作戦手前までと{/netabare}区切りのいいとこまでやって1クール終了です。
原作通りでもあるし、人間VS人間の萌芽は2期までに描かれていた(たぶん)ため驚きの展開というわけではなかったと思います。
冒頭述べたようにTV版未視聴なので、前期・前々期との比較はできませんが、市外戦闘の作画は凄まじかったと思います。
草原など奥行きのある背景でデカブツを相手にするよりも目まぐるしく絵が変わる市外戦は作品通じての見どころになりますね。
それと、全話通してリヴァイ兵長が出演します。録画した回を観る度に兵長の雄姿を拝めるのは眼福でした。さらにはリヴァイの生い立ち含めた過去話に踏み込むのでファン必須でしょう。
バトルもありながら政治重視の様相を呈する展開には、これまでと趣きが変わる分戸惑うかもしれませんが、原作がそうなのでほんとに好き好きということになるかと思います。
これまでOPを担当していたLinked HorizonからYOSHIKI&HYDE組にバトンタッチして、そこにN○K色を感じなくもない今日この頃ですが、結局のところOP画像のミカサの笑顔はいったいいつ拝めるのだろうと願いつつ、人間同士の抗争(正確には権力闘争)に突っ込んでいく3期前半パートとなりました。
{netabare}49話でミカサが「これが終わったらあの頃のように…」的なことをつぶやきます。ほんとそうですね。{/netabare}
2019年4月再開予定の放映も視聴予定のため、そちら含めて完走したらあらためてレビューも纏めたいと思います。いったん「観終わった」にしときます。
【閑話休題】藤井聡教授の見立て
今から7～8年前くらいだったでしょうか。氏のインタビュー映像かなんかで、氏の息子の薦めで漫画版を読んだ時の印象について言及があり、それがなかなか面白かったので紹介しておきます。
ちなみに私が原作を手に取ったのはこの藤井教授に触発されたのがきっかけ。。
※アニメ関係ないので畳みます
{netabare}曰く、この壁の中の人類ってまんま今の日本人のこと指してんじゃん、と。
『壁の中なら安全』壁は未来永劫自分たちを守ってくれると固く信じている
『壁の外は知りません』外界の動向をきちんとウォッチすることを放棄
『上記2つを破るものは制裁』現状維持しようしようと躍起になる勢力がある
こんな主旨だったかと思います。
上記3点はすなわち“欺瞞”ということで、いったん壁破られたらどうなん？を描いたのがアニメ1期ということになります。いましたね、昼から飲んだくれてる憲兵団が。そして既得権力として上記3つを堅持しようとする王政府(偽)が。そして壁破られて右往左往する人類が。
劇中では、外の世界に興味津々のアルミンと触発されたエレン。ならびに外を知らずして人類に未来無し！の調査兵団、という組み合わせでした。
外の世界を知り、その上でしっかりと準備し、外敵が来たら駆逐する、といった当たり前のことを作品を通じて訴えており、そこが琴線に触れたんじゃないか、との氏の見立てです。
だからヒットしたかどうかというのは違うと思いますがね。{/netabare}
{netabare}で、今回は内戦(仮)です。巨人には元々人類だったやつもいるよ、からの3期の展開です。
物語として、巨人VS人類から人間VS人間にシフトして戸惑う部分も多いかもしれない本作ですが、一般論として、外敵と対峙する際に内なる敵を抱えたままだとほぼ勝利を収めることは難しいのが世の常。
そんな事情があったかどうかは露ぞ知らぬところではあるものの、壁の中での争いに物語がシフトしたのはある意味当然なのかもしれません。{/netabare}
視聴時期：2018年7月～9月 地上波リアタイ
-----
2019.04.09追記
その後、TV版1期2期を視聴済。劇場版のみでもすんなり入れたのは事実なのですが、もう一度3期前半をおさらいしてみると、ライナーのくだりとかTV版を抑えておいたほうが良いように思えました。少しばかり後悔してます。
----
2020.01.31
《配点を修正》+0.1
2018.10.17 初稿
2019.04.09 追記
2020.01.31 配点修正
2022.02.27 修正
てけ さんの感想・評価
4.3
進撃の巨人の3期。
あらすじはネタバレになるため、あにこれのものにおまかせします。
クオリティの高さにびっくり仰天した1期。
それ以来、安定のクオリティを保っています。
今回は、人間と巨人の直接的な戦いは控えめです。
壁内はどのような成り立ちなのか。
巨人とは何か。
そして渦巻く陰謀や策略。
人と人とのやり取りが多いです。
迫力のあるジェットコースターアクションアニメとして見ている人にとっては退屈でしょう。
逆に、世界観や謎に重きを置いている人にとっては、わくわくする内容だと思います。
この作品の優れている点は、話の繋がりの巧みさです。
常にふたつ以上のシナリオが並行して進行しています。
ひとつのシナリオが解決しても、話に空白ができることがありません。
A----------->B----------->C----------->D
という直列つなぎのストーリーではなく、
A--------+
|
B------+----+
| |
| C---------+----+
| |
D-----+--------------------+
というように、どこが解決しても、未解決な部分が残る構成になっています。
そのため、「いいところで切って話を繋ぐ」という、
俗にいう「クリフハンガー」に頼らずに話が展開できます。
気になったのは、キャラクターに役割を負わせすぎな点です。
モブだと思ってた登場人物が「実は○○だった」というパターンがあまりに多いです。
程よい量なら「ここまで考えていたのか！」となります。
しかし、量が量だけに「ちょっと偶然が重なりすぎじゃね？」と感じる部分もありました。
テーマは「選択」。
誰しもが選択を迫られ、正しいかどうかもわからないまま責任を負うことになります。
しかし、選択できるこその自由です。
「マブラヴオルタネイティヴ」というゲームがあります。
これは作者が強く影響を受けたと言っている作品です。
「Alternative」は「選択肢」「二者択一」はといった意味。
それが「選択」というテーマのヒントになったのかもしれません。
もしかしたら、多くの選択が話を作り上げるという意味で、
1本道に感じさせないような工夫をしているのかも。
ストーリーだけではなく、テーマをしっかり決めているのはとても良いと思います。
原作では文字情報が多くごちゃごちゃした印象がありました。
しかし、アニメでは内容がすんなり入ってきました。
原作どおりですが、見せ方がうまいのだと思います。
この先さらに複雑になりますが、続きのアニメ化にも期待が持てそうです。
えりりん908 さんの感想・評価
5.0
４月に再開するpart2の♯５０が、
ものすごく、待ち遠しかったんです！！！
でもその前に、NHK総合で４夜連続で振り返り再放送、
やってくれたの、凄く嬉しかった(≧▽≦)
不謹慎な話で恐縮なんですけど、#45が、災害時のＬ字型画面だったので、
フルスクリーンで見たかったから、大歓迎でした(*≧∀≦*)！！
さあ準備は万端。
今度はどんな展開で驚かせてくれるのか、
ドキドキです（○_○）！！
えたんだーる さんの感想・評価
4.1
漫画原作のある異能バトル物です。バトルの結果として作中で普通に人は死にますし、そういった場面の描写がグロいと敬遠される方もいるかもしれませんのでその辺りはご覧になるならあらかじめご承知の上でご覧ください。
コミックスは2020年6月現在で8巻出ています。アニメを観る前はノーマークでしたが、観た結果全巻揃えてしまいました。何ということだ…。
主人公の加賀谷修一(かがや しゅういち)は火災現場で身に覚えのない異常な嗅覚とキグルミへの変身能力に目覚め、ヒロインの青木紅愛(あおき くれあ)を炎の中から助け出します。
クレアからは修一のようなバケモノを探していたと言われて付きまとわれ、正体をバラすと脅されながらも身に覚えのないことを伝え、そうこうしているうちにあるコインの収集を巡る「バケモノ」同士の戦いに巻き込まれ、といった感じで話に引き込まれていきました。
いわゆる「エロシーン」的なものも多々あるのですが、いわゆる「ラッキースケベ」的な物は皆無で、状況的な必然性がそれなりに感じられるせいか個人的にはそこはあまり気にはならなかったです。
ただ、そういったシーンについてはレベル的には「人前で観るのははばかられる」感じではあります。
修一の得た能力にも関係して、原作でもそうでしたが特にアニメでは主題歌も含めて「二人で一つ」という言葉が強調されます。
アニメの内容的には、7巻までの内容をベースにその後のエピソードからの情報を一部組み入れてアニメオリジナルな終盤を構成しています。続編が作られなくてもいわゆる「おれたたエンド」として成立はしていますね。
面白かったのですが、原作を使い果たしているので続編が作られるのは難しいかもしれません。
sukasuka さんの感想・評価
4.3
■2話目まで
最近はやたらと異世界転生モノを食わされてるせいか、この手のアニメが
とても貴重に感じてしまう。
（異世界転生モノはもちろん好きですよwww）
前期のダーウィンズゲームに続き、これにも期待してみようかな。
よく動くのも好印象。
■3話目
声優の演技一つでなかなか壮絶な引きとなった・・・・・{netabare}花澤さんスゲェなw{/netabare}
■10話目
鼻息一つでギャラ発生・・・・・{netabare}花澤さんスゲェなw
（まぁ完パケ納品済みなら話は別だけど）{/netabare}
■最終話
何一つ区切りがつかないまま終了。
まとめサイトとかで情報漁ってみると、原作ストック的に2期は到底無理っぽい？
年数開けて続編アニメ作るほどの人気作とも思えないしなぁ・・・。
まぁBD購入は決めてあるので、ついでに原作漫画買い揃えようかと思っているが、
そうなるとまんま販促アニメに釣られたアニオタのオッサンだ（笑）
■追記
なんかいつまで経っても円盤の販売が未定のまま。
「諸般の事情で販売中止」ってパターンかな？
つーか制作会社のパインジャムはこのアニメに賭けてたみたいな話もあって、
もしかすると会社自体が・・・・・・・う～ん（笑）
剣道部 さんの感想・評価
4.0
[文量→中盛り・内容→感想系]
【総括】
ジャンルは、バトル・デスゲーム。エロやグロもあり。
個人的には苦手なジャンルなんだけど充分に楽しめました。前クールの「ダーウィンズゲーム」と似た感じだけど、こっちの方が好みでしたね。
《以下ネタバレ》
【視聴終了(レビュー)】
{netabare}
能力バトルという点ではイマイチ。一応個々に能力はあるものの、わりとゴリ押し。
本作の魅力は、ミステリー的な要素ですね。よく観れば、多分序盤から伏線があったのでしょう。シュウイチの家が廃墟だった時は、ゾワっとした。
所々あるエロ描写は、あってもなくてもって感じだけど、吉岡は結構可愛かったなと。彼女が無惨に殺されるようなシーンが、今後、なければ良いな～。
あとは、クレアとシュウイチの異常な関係性は本作の個性を作っています。はじめはアクセルだったクレアが、次第にブレーキになっていく過程は、上手いな～。と。多分、エレナと吉岡で四角関係になっていきますよね。それから、学習塾での記憶も取り戻し、物語の核心に迫っていく。
そこで、シュウイチがどこまで「狂えるか」「狂いきらずにいられるか」のバランスがとても重要な感じですね。なんか、２期の方が面白くなりそうなんで、期待してます。
{/netabare}
【各話感想(自分用メモ)】
{netabare}
１話目 ☆3
なんとなく、エロ、グロ、デスゲームの雰囲気？ バラしたとしても、誰も信じないだろ。ダーウィンズゲーム(笑)
２話目 ☆3
無駄なパンチラが多いな(苦笑) あんた達化け物、て言ってるんだから、気づこうよ。外見だけでなく、内面も化け物に引っ張られるのね。修一の中身が空っぽだから、空っぽなんだな。無駄にエロワード(苦笑) 作画は良いんだけどね。まあ当たり前の苦悩だけど、そこをちゃんと言わせるのは良いね。
３話目 ☆3
この惑星の人は。修一、裸よりスク水が良い人(笑) デート(笑) ダメー(笑) 日中堂々と。姉、コミュ障がバレる(笑) ヤンデレ？
４話目 ☆3
微生物を、って、科学なんだね。他の惑星の。嘘よ、嘘かよ(笑) 宇宙人ね。
５話目 ☆3
バトルマニア。なるほど、だから脅しには使うけど、実際には撃たないのか。「撃てよ」というツッコミは意味ないと。仲間が出来た。
６話目 ☆4
なんか、やけにエロい回。新キャラ、可愛かった。あざとい、は、笑えたな。
７話目 ☆4
やたらあっさり殺された風だな。中身だけが殺されたのか？ 結構続きが気になる。
８話目 ☆3
あら？ 二人とも生きてたか。
９話目 ☆3
いや、能力で縛ってるやん。「裏切る」のラインが微妙だな。ウソをつくのはアウトで、真実を語らないのはセーフかな？ なんか、作画がショボくなった？
10話目 ☆4
雑魚キャラのデザインが雑(苦笑) 怖いのは人間。意外とボス。
11話目 ☆4
過去の話。色々、繋がるな。
12話目 ☆4
修一の異常性。最初から狂っていたか。
{/netabare}
れんげ さんの感想・評価
4.1
２０１４年７月放送。
全１２話。
【前置き】
ヤングジャンプで連載されている人気漫画のアニメ化ということで、放送前から話題になっていた作品でしたね。
原作未読の私としては、知名度の高い人気漫画なだけに差異の生じかねないうメディアミックスから入ることに少々躊躇いはあったものの、
「アニメだし、実写よりはキッチリ原作再現してくれるでしょ！」
という淡い期待の元、視聴しました。
さて、結果としてこの選択は正しかったのでしょうか…。
おし…え…てよ、おしぃえ…てよ…。
【あらすじ】
人間世界に紛れ込み、人を喰らう正体不明の怪人『喰種（グール）』が蔓延る東京。
平凡な大学生『金木 研（かねき けん）』は、好意を寄せていた少女『リゼ』との初デートで、彼女が喰種であることを知ります。
襲われ瀕死の重傷を負った金木ですが、直後にリゼが鉄骨落下事故に巻き込まれ即死状態となるのでした。
病院に搬送された後、医師の判断で金木に喰種であるリゼの臓器を移植したことで、彼は『半喰種』となってしまいます。
それ以来、金木の人間と喰種との間で揺れ動く苦悩と恐怖に満ちた日々が始まります…。
※※※
『カニバリズム(食肉の風習)』を表現する作品は、どうしても内容を説明するに辺り視覚的なグロテスク描写を含みます。
こちらに関しては、ホント人それぞれの許容量の問題なので、見る前に御自身で御判断下さい。
【語ってみる】
{netabare}
まず、見る前と見た後では内容のギャップに驚きましたね。
『半喰種』という主人公の立ち位置も魅力的でしたが、喰種の持つ「赫子（かぐね）」と呼ばれる背中から出る捕食器官に関しては、異能バトルをする上での特殊能力そのものに思えましたので。
しっかり、ヤングジャンプの層をとらえた、バトルを想定した作品だったわけですね。
徹底的に人を喰う葛藤を重厚に描き抜いてくれるのかと思っていたので、そこは少～し残念な気もしましたが…、まぁ売れないよねそれじゃ…。
まず第一話での、その衝撃的展開を彩る作画の気合いの入りようには驚きましたね。
中盤のバトルは、前半と終盤に比べると少し息切れした感もありましたが、それでも常に一定以上のクオリティーを維持したように思います。
ただ、その内容からTV放送にあたっては黒塗りで表現された部分が圧倒的に多く、内容ありきのグロが魅力の一つであろう本作にとっては、残念で仕方ありませんでしたね。
絶妙な隠し具合で、何がどうなっているかは理解出来ない程ではないので、話についていけなくなることはありませんでしたが。
演出面において記憶に残ったのは、オープニング曲「unravel」の絶妙なかかり具合でしたね。
第１話の終わり、そして最終話での終わりでもそうでしたが、あの「おし…え…てよ、おしぃえ…てよ…」から始まる歌詞は勿論、凛として時雨ボーカルのか細い声色の演出が、作中の金木君の内心と非常にマッチングしており、まさに主題歌と呼ぶに相応しい曲だったのではないでしょうか。
曲としてはエンディング曲の「聖者たち」の方が好きですが、アニメ版「東京喰種トーキョーグール」と言えば、この「unravel」ナシでは語れないとさえ思いました。
ただ、そのストーリー展開としては、まさに目まぐるしいと表現するのが一番正しかったように思います。
原作ファンの方は特に声を大にして訴えていたようでしたが、原作の丁寧な感情描写をスッパ抜いて展開が早過ぎるといった具合だったようで…。
原作未読の私からすると、毎回衝撃的な展開が続きヒキも非常に上手いので、毎週見たくはなりました。
ですが、最終話まで見て結果的に面白かったかと問われると、少し疑問が残ります。
なんというか、キャラクターを好きになるタイミングが掴みづらかったといった感じでしょうか…。
本作に限っては、原作漫画を先に見た方が良かったのもしれませんね…。
だとするとアニメ版の本作に、更に不満を言いたくなったのかもしれませんが…。
ストーリーとしては、ある程度魅力的なのは自分の中では間違いなく、それぞれのキャラクターの葛藤も片手間では見れない吸引力がありましたので、いつかゆっくり原作を熟読したいと思います。
人物の葛藤の中でも、とりわけ記憶に焼きついたのは、喰種でありながら平和に暮らしていた母娘
『笛口（ふえぐち) リョーコ』（←美人）と『笛口 雛実（ふえぐち ひなみ）』（←可愛い）
でしたね。
いや…決して双方見映えが良いからとか、そういう邪な気持ちが働いたワケではなく…。
喰種だからと言って、誰もが好きで人を襲って食しているわけじゃないんですね…。
ただ…人間の言う美味しいものを食べても、全く喉を通らない…、吐き出してしまう…。
そういう風に生まれてしまったばっかりに人目を避けなければならず、娘（←可愛い）を小学校にも行かせてやれない母親（←美人）の気持ち。
何も悪いことをしていないその彼女達（←美人母娘）は、人間が組織した喰種対策局により、一方的な制裁を受けることになります。
社会としては喰種は全員駆逐すべきという考えが一般的なようですが、それでもそういった喰種もいるのだと世論が学んだ時、この社会が考えを改める機会がくると良いですね。
決して邪な気持ちによる同情とかではなく。
作中でも、人間と喰種の対比の表現として、ヒロインの『霧嶋 董香（きりしま とうか）』がこう言う場面がありました。
『ねぇ、ケーキっと本当はどんな味なの？
吐くほど不味いから分かんないんだけどさ、アレ…人間は美味しそうに食べるじゃない。』
「自分がもしそうなってしまったらどうする？」という問題提起を孕んだ本作。
この状況で主人公のように、目の前にある食肉に手を伸ばす自分を律せられるような『人を見失わない人』は、果たしてどれくらいいるのでしょうか…。
平和に暮らしても殺されるかもしれない、この世界で………。
作中で金木は、「あんていく」と呼ばれる初老の喰種が営む喫茶店に身をおき、以降生活をしていきます。
自殺者等を回収し、比較的罪を犯さず食肉を得られる環境を整えた本店は、この区での喰種の生活の支えとなっていたんですね。
当初は「自殺者の数だけで何人も十分に養えるの？」なんて考えておりましたが、日本の自殺者数や行方不明者数を換算して都心部の人口で割り当てた場合、結構まかり通る数なのだそうで…。
日本コワイ…。
金木はそこで、臓器を移植した大喰いの喰種『リゼ』の片鱗を見せながらも、喰種として少しずつ生活に馴染みをみせ始めるのですが…。
喰種対策局や別の区の喰種が、その生活を脅かします。
そして最終話、カタの外れた喰種による度重なる拷問で、『人を見失わない人』であった金木も、遂に『リゼ』の心に耳を傾けるのです。
『間違っているのは僕じゃない、
間違っているのは…、この世界だ！』
『それでいいのよ金木君…、生きるというのは他者を喰らうこと…。』
ここから白髮と化した金木が魅せた、これまたカタの外れた…というより足首の骨を外した圧倒的な戦闘能力は、気合十分の作画も含めて物語のターニングポイントに感じ惹きつけられましたね。
そこから何の後日談も予告も無く終わってしまうのもこれまた衝撃的でしたが、まぁ…２期はしてくれるでしょうし、ゆっくり通知を待とうと思います。
{/netabare}
【人を喰ったような発言を繰り返す、美食家月山の魅力】
{netabare}
さて、急速な場面展開からも今ひとつ心象に欠けるキャラクターが多い中、それでもやはり異彩を放つ奴が一人。
それが、喰種対策局から「美食家（グルメ）」と呼称される『月山 習（つきやま しゅう）』でしたね。
はぁ…どーしてまたこういうキャラ好きになっちゃうかなぁ…。。。
でも、原作者の石田スイ先生も彼がお気に入りだとか…。
ですよねぇ、キャラの当て方に愛が感じられますもの。
はてさて、そんな月山という男。
見た感じはモデルを思わせる端正な顔立ちで、言葉の節々に英語や音楽用語を用い艶めかしく話すキャラクターです。
呼称としては他にも「20区の厄介モン」「気持ち悪いキザ野郎」「（ストレートに）変態」等多数。
うん、やっぱり愛を感じます。（愛の表し方は、人それぞれです。）
実際、彼は金木君に共通の話題である本を用いて近付くのですが、その本心はまさに彼を食すことであり、彼の血が付いたハンカチーフを鼻に擦りつけて
『柔らかな甘みと、芳醇なハーモニー。
ああああああぁぁぁ、新しいごちそうの発見はっ！
人の幸福にとって、星の発見以上のものだ！！！』
と迷言を吐き散らす、まさに変態野郎でしたね。
声を担当された「宮野真守さん」はまさにハマリ役で、「DEATH NOTEの夜神月」等の冷静沈着タイプから「STEINS;GATEの鳳凰院 凶真」といった厨二病キャラまで突き抜けてこなせる宮野さんだからこそ、存分に魅力を見出せたように感じました。
第５話で月山は、金木君をどうやって食べようかと試行錯誤した末、
『金木くぅんンがっ！！ 食べながら
金木くぅんうおっ！！ 食べたい！！！』
という奇想天外な発想に辿り着き、人質をとって彼に迫ります。
ここで金木君から「変態」発言が飛び出るのですが、彼は侵害だと返しながらも「そうさせたのは君なのだから責任をとれ」と責任転嫁する天晴ぶり。
中の人繋がりで言うと、まさに「駄目だこいつ…、早くなんとかしないと…」状態でしたね。
ただ、実際に董香が割って入り彼を制止するも、「美食家」を名乗るだけあって良い物ばかりを食してきた月山は、食事が戦闘能力に直結する喰種の中でも、抜群の実力を持っていました。
そこで奇策として、董香が金木を食すことになるのですが、それを見た月山の
『僕のだぞっっ！！！』
発言には、シリアスな場面展開にもかかわらず笑ってしまいましたよ。
きっとそういう方も多いのではないでしょうか。
そんな彼も、金木くんが攫われた終盤では、
『アモーレ！！ heartbreak…。
無二の友人である金木君が…、ワケの分からない連中の手によって危険な目にあってるなんて…
No kidding！！』
と言い放ち、「あんていく」と共に、彼を助けに？向かいます。
この月山が本作において、こういう味方とも敵とも呼べない立ち位置のキャラになったわけですね、にくい構成でした。
彼の言動を全て「お前が言うな！」で収めてしまうのは簡単ですが、皆さんもどうか彼を温かい目で見て愛でてみませんか？
そうそう、少し余談となりますが。
TV放送のCMを飛ばさない方はご存知かと思いますが、金木君と月山が行なうBlu-rayの販促CMは面白かったですね。
金木「月山さん、イベント抽選券付きBlu-rayが発売ですよ！」
月山「チュレェヴィアアアアァン！！
イベントと言うことは、皆に祝福されながら、僕達が一緒になる日が遂にやってくるんだね！！？」
金木「人を喰ったような発言はやめて下さい…。」
最期の金木君の冷静なツッコミが良いですね。
これが聴きたくてCMは毎回飛ばしませんでしたよ、私は。
{/netabare}
【総評】
作品として魅力に感じる部分は大いにありましたが、その原作をアニメで１００％活かしきれなかったように感じます。
原作未読の私から見ても、全１２話で表現しようとするシナリオ構成の幅に、若干無理が掛かったように見受けられました。
それでも、内容として手を抜いた作品では決して無く、演出面にも秀でておりグイグイ見させるだけの吸引力はしっかり兼ね備えておりました。
全般的にシリアスな内容ではありますが、その分Cパートで小ネタを挟み楽しませてくれますしね。
次に見る機会があれは、ちょっと恐いですが黒塗りが無い完全版で是非見たいですね。
２期はやるのか…いつになるのか…。
今現在まだ噂の粋を出た情報はありませんが、どうせなら熱が冷めない内に放送してほしいですね。
展開が早かった分、視聴者の熱が冷めるのも早い気がしますし。
その時は、また作中にハマったを主題歌だと尚嬉しいですね。
ではでは、読んでいただきありがとうございました。
◆一番好きなキャラクター◆
『月山 習』声 - 宮野真守さん
◇一番可愛いキャラクター◇
『笛口 雛実』声 - 諸星すみれさん
以下、カニバリズム(食肉文化)について。
（途中から妄想に突入してしまったので、〆ます。）
{netabare}
ちなみに私は恥ずかしながら、正直なところまだ一度もカニバリズムを体験したことがありません。
偏見を持たず多種多様な食文化に触れることは、人生観を広げる意味でも重要だと私は感じておりますので、ここは偏食なぞせずに、いつか体験しなければいけないなと考えております。
しかし、現代の日本において、そんな「ハンニバル•レクター」みたいな真似が出来る状況は早々ありません。
やはりここでも、『東京喰種トーキョーグール』の世界に妄想を抱くことで、脳内体験するのが社会人として果たすべき選択となるでしょう。
まぁ…どーせ喰べるなら、私好みの『チュレェヴィアアアアァン！！』な人間を捜すことにしましょう。
おっ、かなり好みの人間を発見！！
早速、声をかけてみましょう。
「あっ、お嬢ちゃん可愛いねぇ。
ヒナミちゃんって言うんだぁ…。
うんうん、髪型が(私好みな)ショートカットで似合うねぇ。（ｸﾞﾍﾍ）
へぇ、字のお勉強してるんだ、偉いなぁ。
それならお兄さんが、こっちで詳しく教えてあげるよ。
さぁ、おいでおいで！！（ｺﾞｸﾘ）」
……さて、数分後。
細切れになった私は、彼女の胃の中にいたワケですが…。
こんな可愛い美少女になら、喰われる側というのもまた乙なものでした。
でも、ちゃんと「ごちそうさま」って言おうね、ヒナミちゃん。
{/netabare}
Appleモンキー さんの感想・評価
4.2
リゼと接触したことによって、
金木くんがかわいそうな目に・・・(´・ω・`)
■第1話～第2話
{netabare}
金木くんの発狂ブリが見どころの一つではありますが、
やっぱり一番の見どころは、リゼ役のハナザーさんですね！^^
1話目で金木くんをハニートラップにかけた
誘惑っぷり。そして2話目で永近を食べるようにそそのかしたり。
ハナザーさんがいい意味で壊れております（笑）
1話目の途中までは、ハナザーさんだとは気付かなかったです。
「となりの関くん」の横井さんがダークサイドに
落ちたみたいな感じ^^
これからますます壊れていくといいですね♪
{/netabare}
■第3話
{netabare}
今回はハナザーさん出番なしでした。。。
物語もあまり進まず、水面下で動いている感じです。
次回から動くかな？？
{/netabare}
■第4話
{netabare}
今回はザ・宮野劇場って感じでした！
トイレでくんかくんかしているシーンはもう爆笑でした^^
ハナザーさんは30秒くらいの出番でしたが、
Sっ気たっぷりの見事な演技でした♪
{/netabare}
■第8話
{netabare}
久しぶりのハナザーさんでテンションあがります♪
そして残念ながら真戸さんはこれにてご退場です。
良いキャラしてたのに残念ですね^^;
あの指輪は、薫香ちゃんと何か因縁が？？
{/netabare}
■第12話
{netabare}
中途半端なところで終わってしまいました。。。
原作読みましたが、確かにどこでアニメ終わらすか
は悩みどころですよね～
2期はあるんでしょうか？？^^
{/netabare}
ぺー さんの感想・評価
4.8
2018.08.17記
原作既読。いや、アニメ観てから原作揃えた人。
もともと職場の子から原作を薦められてたんだけど、その時スルーしてたのを後悔するはめに・・・
マンガはけっこうな売れ行きで、アニメも海外含め評価が高く、そのあと実写化までした大ヒット作です。
なにせ人を喰うおどろおどろしいバケモノの話なので、実写映画版では出演女優さんの一人が良心の呵責を覚えてなのか出家してしまうという騒ぎを起こしたほどです。
タイトルだけ見たら、人間視点でバケモノとの闘いを描いたバトルものか、グロ主体のホラーみたいなのを想像しがちです。そう、頑張れ人間！
嫌われたっていいじゃないか 人喰いだもの
はいこれミスリードです。
ん？みんなもう知ってるって？
スプラッタホラーか超絶バトルものはちょっと、、、という先入観で本作を避けてしまうのはもったいないと思われ、むしろその先入観、この際棄ててもらってかまいません。
人間と喰種を分かつもの、それはたまたま人しか喰えない種族としてこの世に生を受けたか？そうではないか？ 細かいところを除けば一点それだけ、この作品の基本設定です。
時には人間、時には喰種側の視点で
何が正しくて、何が間違っていて
勝利も敗北もないまま 孤独なレースは続いていきます
{netabare}8話戦闘シーンでの言葉の応酬に端的に表れてます。
亜門VS金木戦での亜門
『罪のない人々を平気で殺め…己の欲望のまま喰らう』『親を殺された子供たち…残された者の悲しみ…孤独…』『貴様はそれを考えた事があるか?』
真戸VS董香戦での董香
『訳もなく命を狙われる恐怖 あんたにわかる？』『大切な人が虫けらのように殺される あんたにこの気持ちわかる？』{/netabare}
単純に視点をどちらか一方のサイドに寄せて、というわけではない極めてドラマ性の高い作品といってよいでしょう。グロやバトルは作品を飾る要素として欠かせませんが、メインはあくまで人間?ドラマです。
そして人間でも喰種でも多少の個体差はあれ自分サイドの視点しか持ち合わせてません。
そこに{netabare}「もとは人間、今は半分人間半分喰種の」{/netabare}主人公金木研くんがどう割って入っていくかが作品の見どころとなってます。
{netabare}『自分の意思と無関係に、自身の体に改造がなされる。』
このへんは初代仮面ライダーみたいです。世の少年少女たちが心躍らせる伝統芸と言えるでしょう。
昭和の本郷猛はいかついあんちゃんでしたが、平成の金木研はナイーヴ優男である、というのも時代の流れでしょうか。{/netabare}
OP『unravel』は物語にドはまりしてる秀曲です。ムービー含めてインパクトがあり、カラオケのアニソンランクでも上位に食い込んでます。ただし、これ原キーで歌いきれる人っているんだろうか？？
OPに隠れてますが、EDもクールダウンにちょうど良い曲です。ED後の巻末4コマ的なショートアニメもほっこりできますよ。
キャラは喰種も人間も多士多彩で登場人物多めです。
1期1クール12話で全員掘り下げきれるわけにもいきません。2期待ちか必要最低限か、私は掘り下げ不足を理由に感情移入できないといったことはありませんでした。
声優さんもキャラの多さに合わせて人数多めです。回によってはEDクレジットで3カット分使うほど用意してました。そして無駄に豪華です(褒め言葉)。
{netabare}
※印象深い演者さん
■金木研：花江夏樹
悲鳴に近い絶叫を担当するのに適任でした。梶さん(今回はアヤトの役)の絶叫も捨てがたいがよりナイーヴな感じを出すには花江さんじゃなきゃ無理かな。
■ウタ；櫻井孝宏、月山習：宮野真守
ハマってることはハマってるんだけど逆も見てみたい。
■エト：坂本真綾
ただ私が好きなだけです。
■真戸呉緒：大川透
マジキチぶりが伝わる好演。 病気からの復帰おめでとうございます。(2018年8月現在)
■鈴屋什造：釘宮理恵
意外な組み合わせ。什造を女性声優でというのはすごいアリ。什造の「見た目は青年中身は子供」感がよく出てました。
{/netabare}
※以下ネタバレタグは本当にネタバレ
引き込み充分な第一話。
{netabare}リゼを媒介におどろおどろしい喰種をまずは視聴者に印象づけます。そうですよね、人を喰うんですから我々人類の敵ですよ。
それで喰種の生態やら人間と喰種の関係性など適度にレクチャーが入るので初見殺しにはならない設計。Bパートからは半喰種になってしまったカネキ君の苦悩です。そしてクール通じてカネキ君は悩みに悩みます。{/netabare}
第二話アバンで物語のコア部分に触れるので、ノリが合わなさそうなら撤退を視野に入れてＯＫ！
{netabare}
金木「僕は人間だ。お前らバケモンとは違うんだ。」
董香「どう？あたしがバケモノならあんたはなんなんだよ？」
金木「お願いします。教えてください。僕はどうしたらいいんですか？あの日から全てが最悪なんです。」
董香「最悪か？あたしだって教えてほしいよ。」
「ねぇ？ケーキって本当はどんな味なの？吐くほど不味いから分かんないんだけどさ、あれ、人間がおいしそうに食べるじゃない？」
「平和な生活はどうだった？CCGやグールに怯える必要のない日々は？
全てが最悪？ざけんなよ！」
「だったらあたしは生まれた時から最悪ってわけ？なああんた！教えろよぉぉぉ！！」
・・・からの『おっしぃえってよっ』unravelインですからねぇ。カッコよすぎです。
{/netabare}
序盤に世界観の提示がなされるので、そこに抵抗がないなら最終話までいけるでしょう。無駄回無かったと思いますよ。1期の区切りもあの箇所までだったら納得です。
グロですか？
カレー食べながら観ることができましたので平気です。
そのへんは所詮アニメーションということで実物の映像とは違いますし、規制も効いてることから血しぶき＋α程度のグロです。
{netabare}ただし画よりも音が嫌だということはあると思います。11話12話の拷問シーンでの悲鳴絶叫はきつい人にはきついでしょう。画はそうでもありません。{/netabare}
受け入れる視聴者側も、進撃の巨人あたりがこのへん切り拓いてくれたおかげで、出来上がった土台に乗りやすかったかもしれません。
さてさて金木くんは葛藤の末、どういった結論を出していくんでしょうか？
しあ○せはいつも じぶんのこ○ろがきめる
最後に一つの結論を出します。共感するもしないもそういう物語なのでね。
続きは2期で！
-----
2019.06.28追記
《配点を修正》
視聴時期：2017年11月
シリーズは2018年秋クールまでの全48話をもって完結しました。
金木くんやトーカちゃんをはじめ、1期ではまだ子供っぽさの残る登場人物らが次第に深みを増していきます。
残念なことにあにこれでは期を重ねるごとに評価を落としていきましたが、私は好きですね。
けみかけ さんの感想・評価
4.5
ユーアー蝕っであります（爆
今思えば『剣風伝奇』は悪い作品じゃなかったわけですが（むしろもっと評価されるべきなのだが）あん時にあーしてほしいこーしてほしいってのが今作では遂に実現したんだと思います・・・
さて、三部作として予定されていた「ベルセルク・サーガ プロジェクト」遂に完結編
前作はシャルロット姫姦通の容疑でグリフィスが捕らえられるトコロまで
今回も特に前作を振り返るダイジェストのようなものはありませんのでご注意下さい
ガッツと鷹の団との合流～鷹の団再結成に向けてのグリフィス救出～そして蝕の発動
というベルセルクという作品の知名度を一気に押し上げたであろう名場面が描かれております
特に鷹の団を追い詰める暗殺者シラットとの戦闘や、グリフィス救出の際の脱出劇はCGアニメらしいスピーディーなカメラの回り込み等あって見どころでしょう
そしてなんといっても「蝕」です
思わず目を覆いたくなるような奇怪な世界観、おぞましい怪物、残酷で惨たらしい光景、、、前2作を耐え切った方なればとは思いますが改めて言っておきますが「グロ注意」です；
（ちなみにゴッドハンドが一人、ユービックだけは恐らくシリーズ中唯一キャストが剣風伝奇から変更されてない茶風林さんだったり）
オイラが前2作から注目していたCGに手書き作画を被せていくハイブリットアニメーションも今作でいよいよ完成形の域に迫り、特に鬼気迫ったガッツの怒りの表情など圧巻ですね
しかしまあ映倫は今まで何をしてきたのかｗ
第1作目のレーティングはG、過激な描写が多かった2作目はPG12ときて、ようやく今作で名誉（不名誉？）の【R18指定】を授かりました（笑）
特にエロ描写に関しては流石の映倫も目を瞑れなかったようです＾＾；
では前2作を観てきた若年ファンは今作を観れないのか？
ご安心下さい、制作側はその辺りを配慮し【R15指定】のバージョンを編集で作成し、ほとんどの劇場での公開はそちらの方がメインになっています
たぶん公開がズレ込んだのはコレを作っていたせい（笑）
【R18+】
・一部劇場の夜間のみの公開
・当初作成されたオリジナルバージョン
・エンドロール、エピローグの後には特に何もなし
【R15+】
・ほとんどの劇場ではコチラのみの公開
・内容やセリフの変更は一切なし
・カット数も全く同じで差し替えや足し引きもない
・一部過激なエロ描写のカットの明るさやコントラストを調整することでのみ対応
・一部BGMの変更（たぶん『クチュ音』がマズかったんだと思われｗ）
・エンドロール、エピローグの後に川畑要によるエンディングテーマに合わせて3部作のダイジェストが流れるテレビアニメのエンディング風の映像が挿入されるオマケ付き
最後のエンディングテーマに関してはほんとオマケなんであっても無くてもどーでもｗって感じですが、R15+への対応を求められ画面の明るさを再調整した件については両方チェックしたオイラの目には「プラスになった」と映りました
と、言うのも全体がやや薄暗くなったことで世界観そのものに漂う暗い雰囲気を助長する演出効果、さらにはCGと手描き作画の境目を調和して“より物語に入り込み易い仕様”になっていると感じたからです
ですので劇場の都合やR18版への期待に関わらず『まずはR15版からご覧になっていただくこと』を強くオススメします
無事3部作とも完結することが出来たこのシリーズ
唯一に残念なのは普通に次回作のアナウンスがされるのかと思いきや未だ今後の展開の音沙汰は無しってこと；
いやいやｗこれって結局ベルセルクって作品のプロローグ部分だけっすからねｗ
『剣風伝奇』の頃にもやられましたが思わずﾎﾟｶｰﾝですよｗ
でもタダでは終わりません、今回の映画にはオイラのイチオシ『髑髏の騎士』が登場してます！
もうホントカッケーっすｗあれだけ胸アツっすよｗ
原作ファンの方も是非チェックして下さいませ（｀・ω・´）ｂ
わさビーフ さんの感想・評価
4.0
1997年に放送された「剣風伝奇ベルセルク」のリメイク版
こちらは2012年から映画「ベルセルク 黄金時代篇」で3部作に分けて公開されて
その内容は「剣風伝奇ベルセルク」とほとんど変わらない。
最初は食わず嫌いだと思ったのですが全然違いましたね
食わず嫌いどころかめっちゃくちゃ面白い!!
一度観ると脳裏から離れない強烈なインパクトがあって
描写、表現特にこの2つは官能的で濃厚、またはバイオレンス
ただただエログロいだけではなく下地がしっかりと作りこまれているので
吸い込まれるような一度観ると止まらなくなる魔力的な何かがある作品だと思いました。
オススメは2部の後半から3部ラストまで{netabare}剣風伝奇ベルセルク
同様、原作を知らないと思ってもいなかった衝撃のラストが待っています。
えーと思うよな、どえげつなさです
{/netabare}
個人的にはエルフェンリートをぬいてエログロでは現在NO.1です。
現在2017「ベルセルク 次篇」鑑賞中
余談ですが「剣風伝奇ベルセルク」のＯＰも強烈なインパクトでした。
十夜キリ さんの感想・評価
5.0
いやー、全体よかったけど、今回の目玉はこれでしょ。
キャスカの濡れ場が最高によかった。
物語としては、全体的に原作に忠実でよかったなあ。
ただ、ジュドーが
「最後にお前って結構よく泣くよなあ」って言わなかったから泣けなかったw
あの名台詞をカットしたのは愚かな行為ですな。
原作には忠実だけど、ベルセルクの細かな良さが分かってない。
熱狂的なファンの人が監督やれば良かったのに…。
作画も申し分ないが、ベルセルクの感動部分や名台詞は削られてたりしたのが残念。あと、劇場で、女の人がグリフィスの変貌に泣いてたおw
せもぽぬめ(^^* さんの感想・評価
4.3
■「未来日記」ってどんなアニメなの(*ﾟ･ﾟ)ﾝｯ?
冴えない中学生で主人公の天野雪輝(amano yukiteru)は、他人と関わるって自分が傷つく事を恐れるあまり、他人と関わることを極端に避けるような日々を過ごしていたのです(＿TдT)
そんな彼が他人に関わらないようにする為に、携帯電話で日々の変哲もない出来事の日記を付ける様になっていったのです(ﾟﾛﾟ;)!?
そんな雪輝の唯一の友達は空想の中で作った、時空王「デウス」とそのこま使いの「ムルムル」だけだったのでした･･･エア友達ってやつですね(>o<")
空想の世界のはず･･･だったのに･･･!?
そうなんです、時空王デウスは現実に存在する者だったのです！
デウスは時間と空間を支配する“神の座”を持ち、その後継者をデウスに選ばれた後継者候補１２人で争わせる事になるのです。
デウスに選ばれし者には特殊な未来が記される「未来日記」という能力を与えられ、「未来日記」をつかった殺し合いのサバイバルゲームをさせられる事になるのですね♪
■「未来日記」と出逢った日の日記"φ(･ｪ･o)~ﾒﾓﾒﾓ
まず最初に書いておきたかった事が･･･
ヒロインの我妻由乃(gasai yuno)ちゃんって、ARIAの灯里ちゃんの面影がありますね♪
「もみ子がグレた･･･」って暁さんが言ってそうな気がしますヽ(｀▽´)/
σ(^_^)ｱﾀｼだけは「グレもみ子」と呼ぶことに決定(>o<")
それはさて置き･･･第一印象はとっても面白そうです♪
携帯端末を使うあたりは「東のエデン」を思い出しますし、選ばれし者同士で戦う設定と言うのも良くある設定だと思うのですけれど、心理的に((((oﾟ▽ﾟ)o))) ﾄﾞｷﾄﾞｷ♪させてくれそうな雰囲気が魅力なのでしょうね！
何がいいって若本さんの声がいいですねｗ
もちろん、キャラデザも各キャラごとに個性があって良いですし♪
なんといっても、ユッキーこと雪輝くんのおびえる表情や、どこか精神的に欠落しているような由乃ちゃんの危険な表情などが丁寧に描かれていて、今後の心理的な恐怖感や緊迫感などもうまく表現されてそうな予感はしますね♪
それと、各未来日記には長所と短所があるので、この辺りをどうストーリーに絡めてくるかがポイントとなりそうです(⌒^⌒)ｂ
白熱必死の未来日記バトルがどんな展開に発展していくのか、最後の結末がどうなるのか、とっても気になるのです(o^∇^o)ﾉ
■デウスに選ばれた後継者候補達＼＿(*ﾟ▽ﾟ) ﾜﾀｼｶﾞｴﾗﾋﾞﾏｼﾀ♪
【1st】天野雪輝(声：富樫美鈴)◇代表作◇日常（水上麻衣）
{netabare}
『無差別日記』所持者･･･自分を中心とした周囲の未来を無差別に予知する能力
本作品の主人公。気弱で人付き合いが苦手な臆病者なので傍観者に徹して日常を過ごしていた。{/netabare}
【2nd】我妻由乃(声：村田知沙)◇代表作◇伝説の勇者の伝説（イリス・エリス）
{netabare}
『雪輝日記』所持者･･･雪輝の未来を10分おきに記録する能力
本作品のヒロイン。愛称「グレもみ子」？
雪輝のことを「ユッキー」と呼ぶストーカー∑(;ﾟ0ﾟ;)ｰ￣){/netabare}
【3rd】火山高夫[hiyama takao](声：土門仁)◇代表作◇日常等の端役・脇役で数多くの作品で活躍
{netabare}
『殺人日記』所持者･･･自分が起こす未来の殺人の状況を記録する能力
中学の教師の顔と連続通り魔事件の犯人と言う２つの顔を持つ。{/netabare}
【4th】来須圭悟[kurusu keigo](声：田中正彦)◇代表作◇はじめの一歩（間柴了）
{netabare}
『捜査日記』所持者･･･未来の自分の捜査状況が記録される能力
これ以上人が死なない為にって･･･ユッキー撃とうとしてたじゃないｗ{/netabare}
【5th】豊穣礼佑[houjyou reisuke](声：仙台エリ)◇代表作◇
{netabare}
『はいぱーびじょんだいありー』所持者･･･朝・昼・晩の1日3回、自分の未来を絵日記で記録する能力
目がバッテンなパペット人形を常に持っている、可愛らしい５歳児♪
そんな可愛い見た目とは裏腹に、知略策略を駆使してユッキーと由乃を残虐な手口で追い込みます(￣□￣*;){/netabare}
【6th】春日野椿[kasugano tsubasa](声：真田アサミ)◇代表作◇シゴフミ（美川文歌、綾瀬明日奈）
{netabare}
『千里眼日記』所持者･･･1000人以上の信者から寄せられる未来の「報告」が記録される能力
新興宗教団体「御目方教」の教祖を務める巫女。
両親が無くなってから、信者から辱めを受ける屈辱な毎日を送っていたため、世界破滅を目論む事に…{/netabare}
【7th】戦場マルコ & 美神愛[ikusaba -]&[mikami ai]
(声)大人マルコ･･･関智一◇代表作◇Fate/Zero（アーチャー）
美神愛････桑谷夏子◇代表作◇LAST EXILE（アリスティア・アグリュー）
{netabare}
『交換日記』所持者･･･由乃の日記の相互版みたに、マルコと愛がお互いに観察しあった記録
なぜかエウレカセブンのチャールズ＆レイの事を思い出しちゃいました(^▽^;)
とっても素敵なカップルです♪{/netabare}
【8th】上下かまど[ueshita kamado](声：今野宏美)◇代表作◇アマガミSS（中多紗江）
{netabare}
『増殖日記』所持者･･･サーバーを通して他者に未来日記の力を与える能力
児童養護施設「母の里」のやさしい院長さん。
３等身の顔デカキャラは最後まで馴染めませんでした。。。インパクトはあるけどねぇ…(^▽^;){/netabare}
【9th】雨流みねね[uryu -](声：相沢舞)◇代表作◇喰霊-零-（神宮寺菖蒲）、日常（長野原みお）
{netabare}
『逃亡日記』所持者･･･自分の未来の逃走ルートが記録される能力
爆破テロが得意の怖い女の子ですね♪ 物語をかき回してくれそうな予感です！
ぽい!(((ﾉ≧∇≦)ﾉ :･'.::･>+○((≪***ﾄﾞｯｶｰﾝ!!***≫)){/netabare}
【10th】月島狩人[tsukishima karyudo](声：相沢舞)◇代表作◇重戦機エルガイム（ダバ・マイロード）
{netabare}
『飼育日記』所持者･･･未来に行う彼の愛犬たちへの命令と遠吠えによる報告を記録する能力
日記を譲渡された娘の日向が友人のまおと共にストーリーの一翼を担う事に(*^^*){/netabare}
【11th】ジョン・バックス(声：土師孝也)◇代表作◇北斗の拳（アミバ、トキ、アルナ）
{netabare}
『The watcher』所持者･･･他者の未来日記の予知内容を覗き見る能力
いや～悪そうな顔をしてますねー(^▽^;) でも桜見市市長さんなんですよねｗ
こういうタイプの人は自分の力を過信しすぎちゃう運命なんですよね(･-･*)ﾇﾌﾌ♪{/netabare}
【12th】平坂黄泉[hirasaka yomotsu](声：川原慶久)
{netabare}
『正義日記』所持者･･･未来に自分が行うべき善行の情報を記録する能力
一度見たら忘れられないくらいのインパクトのあるキャラですね♪•このトマト、重さが違うよ
全盲だからって烏避けの風船かぶせるなんてｗ
歪んだ正義感が危ない感じで、この作品にぴったりなキャラでしたｗ{/netabare}
■総評
神に選ばれし１２人の日記所有者が、己の命を賭けて神に座を目指して挑んでいったその結末は…
少々強引な幕引きでしたけど、最期まで楽しく見ることができました♪
『未来日記』の魅力はなんといってもキャラの個性だと思います！
どのキャラもどこかしら歪んだ人格で、どう考えたって時空王なる「神」って器じゃないよね(≧▽≦;)
誰が神になってもまともな世の中にはならないような気が。。。
そもそも神デウスって、こんな事で神を決めようなんて頭おかしいですよねｗｗｗ
そんな個性豊かな登場人物の中で、やっぱり由乃ちゃんのご乱心のシーンは目を引くものがありました･･･
あっ･･･目を覆うシーンもありましたｗ.．・ヾ(。￣□￣)ﾂ
ユッキーを追いかける姿は、可愛かったり怖かったりで、本当に忙しかったですねε=(･o･*) ﾌｩ
１２人の日記所有者が徐々に判明しながら対決といったベタなストーリー展開の中、由乃ちゃんに徐々に飼い慣らされていくユッキーのヘタレっぷりも際立っていましたね！
まさか本当に飼われるとは思ってなかったですけどーｗｗ(/≧◇≦＼)ｱﾁｬｰ!!
まぁそれは置いといて…∑('◇'*)!?、作品を通して各キャラの『目』の描写がとっても印象的だったなぁって思いました♪
サスペンス作品少なからずとも、目で恐怖感を煽る手法が使われるわけですけど、本作品でも色々と工夫されていました！
シルエットを使った手法はもちろんですけど、玄関ドアの新聞受けから覗く血走った眼の演出なんかは(◎_◎;) ﾄﾞｷｯ!!っとさせられました♪
平坂さんの目の演出!?ｗ＼(◎)ゞはちょっとツボでしたｗｗ
っといった感じで突っ込みどころ満載で、笑いと恐怖感を独特のスピードで押し切ったこの作品は、結構楽しめましたo(*^▽^*)o~♪
■ＭＵＳＩＣ♫
ＯＰ曲『空想メソロギヰ』（第2話 - 第14話）
【歌】妖精帝國
未来日記の世界観を表現した幻想的なメロディーのゴシックロックなナンバーです♪
ＯＰ曲『Dead END』（第15話 - 第26話）
【歌】飛蘭
飛蘭らしいアップテンポで疾走感のあるカッコいいロックナンバーです♪
ＥＤ曲『Blood teller』（第1話 - 第14話）
【歌】飛蘭
苦痛苦悩などの重苦しさを表現したダークな曲ですね♪
力強い飛蘭の歌声がマッチしている感じです(*^^*)
ＥＤ曲『filament』（第15話 - 第26話）
【歌】妖精帝國
前期OPよりもスローテンポでグルーヴ感を強めたダークな印象のナンバーです♪
2011.10.15・第一の手記
2011.10.27・第二の手記（後継者候補の情報更新【4th】【9th】）
2012.05.25・第三の手記（追記：■～後継者～、■総評、■ＭＵＳＩＣ♫）
メルヘン◆エッヘン さんの感想・評価
5.0
■ごくふつうの女の子の台詞の持つ意味が迫ってくる
また観てしまいました。再評価しても原作も含めてよくできてますね。作品のコンセプトがぶれてない。無駄に長大にしていない。あらためて感じました。
さて、お気に入りの台詞を抜粋してみました。我妻由乃のものだけです。ほとんどの台詞がごく普通の女の子なんですよね。それゆえ作品に深みをもたらしているようです。
●「おやすみ、ユッキー……」玄関扉新聞受けから、お休みの挨拶。逃げ出したくなるほど恐ろしい。
●「わたしが未来のお嫁さんになってあげる」<---導入段階での象徴的な台詞で、あとあと効いてくる。
●「ユッキーだいじょうぶ」<---誰かを殺戮した後に、駆け寄って。本心に正直な娘です。
●「ユッキーのお母様がいい人でよかったわ」<---鞄の中の凶器を使わずに済んだことに対して。＜いい人＞の価値判断が興味深い。
●「だからユッキーの未来は由乃のものだよ。」<--自分の日記がゆきてるストーキング日記であることを説明しつつ。
--------------------------
本論：最強の病んだ女の子、ヒロイン由乃の選択、行動原理は間違っているのか、批判されなくてはならないのか？
「由乃の行動原理は間違っているのか？」――僕自身は彼女の選択は正しかったように強く思う。まず、それだけを書き置いて続ける。
■倫理観
常に作中につきまとう、由乃の暴走的残虐行為への批判めいた、作中人物の捉まえ方には、強い違和感を覚え続けた。捨て置かれたこの限界状況において、上っ面の倫理観や正義感がどれほど意味を持つのだろうか。既に数話が完了した時点で、超ストーカーなどとは言ってはいられないはずで、優雅に人倫主義を語っている状況ではないはずだ。
もちろんこれは、物語の展開における必要不可欠だった仕組みでもあるわけで、二人が共に残虐行為にあけくれていては、行動、ストーリー展開に、ディレンマが成立しないことはわかってはいる。
■この物語には終わりがない。はじまりもない。だから、結末もない
これは僕にとって、時空を超えた純愛の物語だった。たしかに血しぶきが飛び、ナイフで切り裂かれる人の首があり、腐乱しきった死体が転がっているし、そういった要素にフォーカスしても構わないが、ぶれなかったのは純愛の物語性だったような気がする。
作品世界のすべての謎へのヒントはクラシックに冒頭話に凝縮されており、ミステリー、サスペンス的な要素でも評価できた。（終話でやられたと思った）
とにもかくにも、細かい瑕疵は気にしない。面白くて、これまでに2度観賞した。コミックも読んでみた。ひとことでいうと、シビレる作品。事前知識なくみはじめたが、驚きとともに丸一日で一気に見終えてしまった。
この作品の魅力については多くは語り尽くされているので、途中何度も考え込んでしまった「本当にヒロイン由乃の選択、行動原理は間違っているのだろうか？」という観点を軸に考えてみる。
{netabare}
■世界の選択または愛の行く末
ラスト二話ぐらいで、繰り広げられる、やりとりがもっとも気になる。由乃が主人公に対し背徳的行為（死者再生の嘘）を行っているという周囲の「ともだち」の指摘がほんとうに正しいのだろうか。彼女の側の選択がなぜ間違っているといえるのだろうか。
物事は単純に善悪で判断できるものではなく、ともだち側の考え方そのものも、ひとつの価値観から導かれた立場＝結論でしかない。人類愛が必要か？ 多様性を持つ分岐世界の誕生のどこが問題なのだろう。
■最高、最強の病んだ女の子
由乃に思い切り魅力をかんじてしまったので、由乃を肯定的にみてくれない周囲が気にくわないのかもしれない。彼女のすべての行動原理は、雪輝への行き過ぎ、時には屈折する行為につながる（拉致）、愛情によってほとんどを説明できるわけで、俯瞰して観賞できる側からすれば、それはとても胸が苦しくなるほどだった。
ふたりは日記同様、常にふたりで一人でありつづけ、解釈は自由だけれども、最後には精神的にも「結ばれる」ことで、一体的精神性をもったような気がする。
{/netabare}
余談：
最後に、私にとっての由乃というキャラクターの魅力は、病んでいることはもちろん、異常な身体能力、戦闘能力の高さ、高度な知性と素早い判断力、そして、その美貌に尽きる。実際に、こんな彼女ができたとしたら、必死で逃走するだろうが……、物語世界では由乃を断固支持する。ヤンデレ最高なのである。
{netabare}
■物語の終わり
この物語には終わりがない。はじまりもない。だから、結末もない。世界を作るのは作者の特権だが、作品を解釈するのは読み解く側、感じる側の特権である。その意味では物理的な結末については共感をもちえなかったというのが正直なところ。
かといって、だめというわけではなく、僕らがそれぞれ考えてみればいいことで、終わりのない未来日記の「終わり」を夢想すればいいのかもしれない。
{/netabare}
若い人よりも青年期以降こそ楽しめる一級作品だとおもいます。
アニメ好きだけにとどめておくのはもったいない。いつかアニメでのリメイク（実写はみたくない）が観てみたいです。それとオープニングは作品をあらわしていて素敵（＝合致している）とおもいました。自分の中ではめずらしいです。
ちなみに、私は泣いた。
☆エトペン☆ さんの感想・評価
4.3
傍観者を気取った主人公は
身の周りの出来事を観察し
それを携帯の日記に書き留めていた。
だがある日、日記は未来を
予知するようになり、
それを使って参加者は「勝者は世界の神になる」
デスゲームに参加する。
主人公よりヒロインの我妻由乃が
見所の漫画原作、全２６話の殺し合いアニメ。
息をもつかせぬ衝撃の連続で
毎話の引き際も絶妙なので
毎回続きが気になる構成も見事。
過激な描写が多い本作は
見る人を選びますが
退屈はしないので
オススメできる作品。
声優の方では好演が目立ちました。
だが気になったところもある。
中学生なので仕方ないかもしれないですが
声の人が女性の方なのがちょっと違和感があった。
最後の方はしっかりとストーリーを
終わらせていましたが、
OVAで続きがあるらしいので
そちらも視聴したいと思います。
好きなキャラは我妻由乃・・・・・
といいたいところですが
最終的には{netabare}雨流みねね{/netabare}になりました。
nil さんの感想・評価
4.2
追記 [最後まで観ての]
１話目のつかみはいいです。
２話 ~ 5話はほぼ同じ単調な内容の繰り返しで飽きます
これは微妙かなと思っていた矢先６話が節目となって
７話以降でようやく物語として成立してきたと感じ、最後まで飽きることなく観られました。
このアニメはちょっと工夫が必要というか、人によっては面白くないと思うかもしれませんが、
視聴者が登場人物一人ひとりの視点に立って考えながら観てみると結構面白いです。
特に後半は"正義とは、"ということを頭に据えておくと色々思うところがありました。
総じて作品自体が特段秀逸というわけではありませんが、深読みするとこれを通して考えさせられることが結構あるなといった感じです。
ただ最終話の終わらせ方にはかなり無理がありました。ここを急ぐぐらいだったら、2~5話を詰められただろうにと少し残念。
２期はないのかな?
原作を読みたくなるほどではないですが、
それなりに続きは気になりますね。
_______________________________________
[こちらは３話時点での感想です]
タイトルに'神'というワードが含まれていますが
異世界モノではないです
ここでいう神というのは人間の
人体実験によって創りだされた
戦争のための生物兵器のことです
彼らのおかげで戦争では常に優位に
なっていたのですが
終戦目前というところでまさか
信頼していたはずの仲間に裏切られるとは
死んだかと思われた主人公は強靭な生命力で
２ヶ月後に目を覚ますが
とっくに戦争は終わっていました
兵器として用済みになった'神'たちは
人体実験の副作用により
理性を失うことになるのですが...
気になった方はアニメでどうぞ
作画やサウンドトラックの雰囲気は
今期だとヴィンランド・サガ
有名な作品で進撃の巨人とかを
イメージするとよいと思います。
U-yan さんの感想・評価
4.1
かつて戦争で神とまで崇められた疑神兵。獣の力を宿し強大な力で敵国をなぎ倒す隊。{netabare}戦争終結直前で一人の兵士の中に宿る獣の血が暴走。我を失った部下の一件をきっかけに、主人公で疑神兵隊長だったハンクは部下を集めて「やがて獣に堕ちるその前に仲間の手で葬ってやろう」と誓う。だがある日一人の兵士が・・・。そして戦争終結後、獣に堕ち各地で暴走する元部下達を自分の手で葬るためにハンクは動き出す・・・。{/netabare}というアニメです。ここでの評判はあまり良くありませんが、この設定・物語は好きです。声優さんはかなり豪華です。ムラはあるけど作画もなかなか良かったかな。内容がいいだけにもうちょっと深ければな～と思ってしまいました。疑神兵の悲しい運命に関しては、もう少し具体的な過去の話や表現の仕方次第で号泣物だと思いました。まぁそうなると鬼滅っぽくなっちゃうかｗでも個人的には2クール使ってでもそっちの方が良かったかなと思いました。あとハンクの髪型何とかならんかな・・・とかｗ関係者様の事情も知らずに偉そうに言って申し訳ないです。色々言いましたが内容は本当に面白いと思いました。続き観たいっす。
ぺー さんの感想・評価
4.4
原作は途中から控えたＭＥＮ
1クールにしてはボリューミー全16話です。
※以下3期までのネタバレは隠してないのでご注意を。
エレンたちが海に辿りついてから4年。太平の世が終わりエレンのおかんが食われて9年後の世界。
本放送中に原作が完結したりいよいよか！な〝FINAL”と銘打ちながらまだまだ続きがあるようです。
放送時期毎に感想書いてるとネタがつきてくるもんですが、そうはならない数少ない作品。毎度新たな一面を見せてくれ、それでいて一本筋が通ってるのが特長。
「あれ！？なんか観るアニメ間違えたかしら？」
{netabare}「あれ！？どちらのゴールデンカムイでしたっけ？」{/netabare}
そんな冒頭でさえ不安にならないのはひとえに積み上げたものへの信頼です。きっと回収するはず！
そんなひとつ。見上げた空に羽ばたく鳥たちのオープニングカットは1期第1話を彷彿とさせました。
「あーいよいよ完結するんだなぁ」
「あーこのあと壁の中はえらいことになってたよなぁ」
そんなオープニングカットからの連想。前者は大河ドラマ並に重厚な物語が終焉を迎える高揚感と一抹の寂しさ。一方で後者が示唆するものはやや不穏。1期で壁内人類を襲った悪夢の再来です。
そうしてFinalseasonはお馴染みの面々抜きで海の向こうの国〝マーレ”側の視点から幕が開きます。ひとまず此度の16話をまとめるなら
〝１６話分のキャラ回”
1クール群像劇なら6話～8話あたりで適宜挿入されるアレ。キャラ評価の逆転を狙う目的なら終盤10話あたりまでと何処にでも挿入可能性あるアレ。敵味方問わず登場人物たちを深掘りし物語に深みをもたらすアレをまるまるやっていただいた印象。
思えば主人公エレン(それとアルミン)の原動力は〝駆逐してやる！”と〝璧外への憧憬”の二つ。憧れを象徴する台詞が「海を見たい」だったと思います。海をイタリア語で〝マーレ(Mare)”と言いますが、そんな海を冠した壁内人類との因縁浅からぬ国と対峙するぞ！というところで3期は終幕してました。
おさらい兼ねて駆け足で振り返る59話↓
第1期(#01-#25) 人類対巨人の絶望的なパワー差でも抗う人類の意志を描き
第2期(#26-#37) 絶対真理と思っていた『打倒巨人』の前提に揺らぎが生じ
第3期(#38-#49) 揺らぎや萌芽が形となって壁内の人間同士の争いへと発展
第3期(#50-#59) 明かされる世界の仕組み。壁内人類の災難はマーレ起因らしいことが判明
第4期(#60-#75) 今ここ
そのままマーレを敵認定した組み立ても成立したでしょうがそうはしません。キャラ回をあっさり1話ちょっとで終わらせず、新キャラも順次投入し厚みを持たせていました。代表はガビ♀とファルコ♂の四月に嘘ついてそのうち神様になりそうな実力派声優コンビで息もぴったり。
戦争は対峙する両者がそれぞれの正義を掲げ絶対的な善悪など存在しない
散々言われてきた使い古されたモチーフです。善悪二元論に傾かない最近の例で超絶ヒットした『鬼○の刃』でも鬼側の事情を丁寧に描くことに奏功してました。
そこに良い意味でえげつなく足を踏み込んでるのがこのFinalseasonではなかったでしょうか。単に相手側の事情説明に終わっていないのが良い。
対立してる二つの視点を擬似体験させる手法が徹底しているため、今目の前で繰り広げられてることや向けられるセリフ随所に〝かつての○○と同じ”フラッシュバックする場面わんさか。その意味ではガビ&ファルコはニコイチでかつてのエレンと見立ててました。死にたがり野郎成分多め「駆逐してやる」状態エレンを担当するのがガビ。その対極、勘はいいけど思慮浅めで戦士適正が低い落ちこぼれエレンなファルコ。
明かされていく伏線に唸るのももちろん楽しいですが、〝かつての○○”がいちいち刺さり、その最たる犠牲者!?ともいえるライナーが第1話(#60)声優紹介のトップを飾っていることがなによりのメッセージかと思われるFinal前半でした。
ただの知識でしかなかった善悪の曖昧さを疑似的に体験できる貴重な経験を得られるかと。文科省推薦にして夏休みの課題アニメにしたらいいと思います。
善悪に関する哲学的な思考。歴史観。各々の価値観次第でなにかしら引っかかるものがある傑作なことは言うまでもないでしょう。
※ネタバレ所感
■仕方なかったってやつだ
{netabare}「尊敬してたのに」とエレンを面罵するファルコ。昔同じこと言われたライナーの表情が蒼ざめる。
「友達だと思ってたのに」と姉の仇ガビに憎しみをぶつけるカヤ。そりゃそうなのです。
「人類を救うためです」シャーディス教官に答えた若き日のライナー。そう！人類を救うためなのよ。
パラディ視点で始まったこの物語は100年続いた安寧をマーレ側が破ったことが発端。抗戦の大義名分ありまくりです。
一方世界からみればパラディ(壁内エルディア人)は長年巨人使って残虐行為の限りを尽くしてきたわけで、それが辺境の島に残存戦力抱えて逃げ込んだ挙句〝地ならし”なんて切り札持ってる連中から「平和を望んでいる」と言われたところでそんなん信じられるか、ボケ！ってのは頷ける話です。
作者の性癖かもわからん。悉くブーメランがライナーに刺さるのが痛ましいのであります。
そして信じてたものが切り崩されてく絶望というものをガビとファルコが受け止めてくれました。おかげでガビの心がガビガビに…(自粛){/netabare}
■まあそう思っちゃうよね
ワルシャワのゲットー(跡地)をほっつき歩いた経験から、居住制限区域が対ユダヤ人のそれに見える。
{netabare}その前提に立つと、腕章での住民ラベリングやちょび髭の閣下風なあの人の登場だったりで、国家マーレにおけるマーレ人とエルディア人の関係はゲルマン人(アーリア人)とユダヤ人とのそれですわな。
密告社会だし、少年兵はヒ○ラーユーゲントだし、ヴィリーダイバーの真実の中に適度に嘘を散りばめた演説がゲッペ○スのそれにも見えるわけでして。
ドイツ人これ観てどう思うんだろ？{/netabare}
■そしてこんな風にも見えるよね
『山河燃ゆ』って大河ドラマをアメリカで放送した時、現地の日系人から猛烈に抗議を受けたそうな。どんな内容か？
{netabare}原作は山崎豊子の『二つの祖国』。その名の通り、大東亜戦争時の日系人の葛藤を描いた意欲作。
それで猛抗議する日系人の事情も配慮しないとですよね。アメリカ人として日本のことなど全く考えもしないという姿勢を見せないと移民国家では悲しいかな生きていけないのです。
被差別民族の忠誠心競争も、そんな彼らを地雷原や最前線に送り込むのもよくある話。
冒頭の戦役は203高地攻略っぽいし、エレン派のクーデターは二・二六事件になぞらえることも可能です。エルディア人＝ジャパニーズ説。だいたい鎖国してる島国に列強が襲ってくる図式なんてまんまそれに見えなくもない。{/netabare}
ドイツにせよ日本にせよまたそれだけに限らず、歴史の表裏や機微を上手く表現してるからどの歴史にも代入できるんでしょう。外人さん政治/歴史大好きだから海外でウケるのには納得しますわ。
{netabare}始祖の巨人奪還作戦も示唆に富む気がします。始原への執着は宗教戦争に発展するわけで…
ユダヤ・キリスト・イスラムと聖地エルサレムを巡る三すくみの例は言うまでもなく、人類の始原をアーリア人(インドヨーロッパ語族)とすることで優秀なアーリア人とそれ以外はオマケと見做す選民思想に酔ったハーケンクロイツな面々なんかそうでしょう。これは麻薬にも似た誘惑があるのか、隣国からナンデモ起源説が無くなることもありません。
優れた我々のルーツ
合理性とは異なる尺度で争いは始まります。2000年単位のエルサレム界隈では対処するための知恵を蓄積してますが、うしろ二つは歴史の長い文脈でいえばまだまだ若い。
始祖マンセーな歴史と最終兵器としての〝始祖の巨人”とでは厳密には話は異なりますが、〝ルーツ”を争いの元としてる点が一つのメッセージのように思えるのでした。{/netabare}
■オマケ
1.制作会社変更
私にはあまり違和感なく移行できてるように見えました。
{netabare}ただピークちゃんのデザインがなんとなく伊藤潤二氏の漫画に出てきそうな見た目だったのが残念。{/netabare}
2.道半ば
2021秋からスタートするクールで完結するらしい。。。
{netabare}まだまだどうなるかわからんですね。いったん地ならししないと収まらん気がします。エレンがミカサやアルミンら守るために偽悪を演じてる可能性も捨てきれず。それで次世代への継承みたいな感じでファルコやガビが新たな世界を歩んでいくような。いずれにせよエレンの未来は暗そう。{/netabare}
3.楽園
イタリア語でもう一つ。楽園を〝パラディソ(Paradiso)”言いますもんね。
{netabare}囲われた島パラディが楽園というのも皮肉が効いております。作中でも罪を犯したエルディア人にお注射ちっくんして島に置き去ることを『楽園送り』と称してるあたり、楽園は薔薇色ではないんですよね。{/netabare}
地獄への道は善意で舗装されている
ポジティブさの裏に潜む地獄。作中用語であれば〝善意”を〝仕方なかった”に置き換えればよい。
視聴時期：2021年1月～4月 地上波リアタイ
-----
2021.05.07 初稿
2022.02.27 修正
かんぱり さんの感想・評価
5.0
原作は昔１巻だけ読みましたがほぼ未読です。
３期（～５９話）まではWIT STUDIO制作でしたが、今期はMAPPA制作に変わりました。
制作会社が変わると雰囲気などが変わる作品が多いので、大丈夫かなと心配しましたけど皆さんの評判が良いみたいなので、ちょっと期待しながら視聴を始めました。
これはすごい！
様々な謎の提示とそれが徐々に明らかになっていくところももちろん面白いんですが濃密な人間ドラマも丁寧に描かれていて、見終わった直後の感想は「ただただすごい！」でした。
いきなりマーレと連合国との戦争シーンから始まりちょっと面食らいますが、マーレとそこで生きるエルディア人を最初に丁寧に描くことで、それが後ですごく効いてきます。
今までずっと攻められていたパラディ島の人々が{netabare} ついにマーレを攻撃する{/netabare}展開は、３期までしか見ていないのならカタルシスを得られる展開かもしれませんでしたが、前記のとおりマーレでの人々を丁寧に描くことでもっと深みのあるドラマになっていると感じました。
エリンがライナーに語った「お前と同じだよ」という言葉が重いです。
そして６７話。悲しすぎる。
サシャも、 {netabare}ライフルを撃った{/netabare}ガビも・・
７０話で{netabare}逃げたガビたちを迎えてくれた一家がサシャの実家だったという展開、そしてマーレから来たと知りながらも友達になってくれたサシャの妹のカヤが、サシャを殺したのがガビだと知ったとたん、憎しみの表情を浮かべてガビを殺そうとする {/netabare}展開など、色々と考えてしまう目の離せない展開が続き、そしてやるせない気持ちになりました。
ほかにも、{netabare}ジークの裏切り、そしてエレンの離反と、{/netabare}先の読めない展開が続いてあっという間の７５話。
名作だと思います。
続きのFinalパート2が今冬予定ということですが、今からとても楽しみです！
fluid さんの感想・評価
4.0
4期は敵の視点から始まる展開ですね。見たかったエレン達がまったく登場しないのでガッカリしましたが、5話あたりからエレン達が出て来てかなりおもしろくなります。
エレン達がまるで悪人のように見える展開。何が正しいのか分からなくなる演出ですね。敵にも共感できるしエレン達にも共感できるし。お互い憎しみや正義を抱えて今後どんな展開になるのか目が離せません。敵の視点で見せられ続けたのは5話以降の展開をより一層楽しませるためのおぜん立てだったわけですね。毎週次の1話が楽しみです。
1話～は、敵にも敵なりの正義があって、そうせざるを得ない理由とか、穏やかな日常とか、守りたい人とか、片思いとか。見たかったものとは違ったけど、これはこれでかなりGood。
でも敵が正しく見えたり、味方が悪く見えたりする演出って評価が分かれますよね。好きな人物が悪人に見える演出なので、おそらく子供のころに見てたらすごく嫌な感じがしたと思います。でも、表裏の無い人間なんて存在しないと今なら分かるので、むしろ共感できます。絵の中の人物が本当に生きているかのようなリアルな感情描写に引き込まれます。感情の複雑さが素晴らしい。
これ見てると1期のときのアルミンとアニの「良い人」についての会話を思い出しますね。アニ「私がイイ人に見える？」→アルミン「その言い方は好きじゃないんだ。自分にとって都合のよい人をイイ人って呼んでるだけの気がするから。すべての人にとって都合の良い人なんて居ないと思う。」
アルミンはさすがですね。見る人が変われば善悪も入れ替わるあいまいな概念であるということをしっかり理解している。でも、理解してるからと言ってお互いの憎しみやしがらみが無くなるわけじゃないですし。その永遠に解けない謎かけの答えをエレン達が見いだせるのかどうか。4期は激しくぶつかり合いながら、どこに落としどころを持っていくのかがとても気になりますね。
■1話、戦争
見るアニメ間違えたかな？という感じで始まる戦争シーン。
どこの国なのか過去なのか未来なのかも分からない。1話目はずっとこの状態。なんじゃこりゃ。
3期の続きが見たかった人からすると期待外れかも。
■2話、敵の日常
子供たちの成長をまじえて描かれる日常に少しずつ引き込まれていきます。
まるで幼い頃のエレン達のような。重なって見えますね。上手い演出です。
■3話、敵の目的
敵はなぜ壁を壊しに攻めてきたのか。敵の視点で描かれる回想シーン。
そして一番最後に登場する人物が、一目見た瞬間あれ！？という感じで一気に高まる期待感。
■4話、敵の最高権力者が登場
一番えらい人が表に登場することで敵の内部の力関係が見えてきます。
あれ？すごくいい人だぞ？頂点の人物がどの種族に対しても好意的で平和を望んでるのに、なぜこんな状況になってるのか？理由が気になり高まる期待感。そして一番最後に再開する二人。
■5話、明かされる歴史と真実
やっと3期の続きが始まったかなという感じですね。かなりおもしろい。{netabare}
エレンが冷静にすべてを見通して語る姿が大人びた感じがしますね。
敵にも戦う理由や大切な家族が居たりして自分と変わらないんだよなと冷静に語るエレン。普通なら安心できそうな会話なのに、ライナーはエレンのイカレっぷり（怒りの衝動を抑えられない）を知ってるので、引きつる表情がとても良いですね。そして善良な市民を虐殺するエレン。さすがです（笑）賢くなっても根っこの部分は変わらない。やっぱりエレンはエレンでしたね。「たぶん生まれた時からこうなんだ」と自分でも自覚してるところがウケます。{/netabare}
■6話、バトル展開
人と巨人と立体起動が入り乱れる戦闘シーン。愛着のある人物たちの活躍が見られて大満足です。
ただ、制作会社変わったせいか、戦闘シーンが3Dまる出しの安っぽい感じにグレードダウン。
以前のような神がかったド迫力の戦闘シーンはもう見られないのかと思うと残念。
■7話、バトル展開
これやばいですね。敵なのに死なないで欲しいと思ってしまいますね。どんどん敵を応援したくなります。1話～のときは早くエレンを見せてくれ、敵なんてどうでも良いから。という感じだったのに、まさかここまで敵に共感させられるとは思いませんでした。
■音楽
OP、ED、どちらも不協和音使い過ぎで気持ち悪いですね。聞きなれてくるとそうでもないけど。
■今期の評価が低い原因はおそらく
・見たかったエレン達がまったく出てこない
・初視聴だと、とても気持ち悪く聞こえる不協和音。しかも同じ音のパターンを繰り返しすぎでしつこい。
・3期以前から愛着のあるキャラクター達が悪人に見える
今期は出だしでかなり損してる気がしますね。私はかなり楽しめてますが。
悪いものの良さが分かる上級者にしか理解されない演出も多い気がします。
beatle さんの感想・評価
5.0
まさかベルセルクを読まないで人生を生きている方はおられないとは思いますが、このアニメを観てない方は多々おられる事でしょう。そんな方向けに言いたい。
『ベルセルクの絵が動いとるで！！！！！！！！！！』
触のアニメも見れて良かったです。
尺の都合上やはりいろいろ飛ばされたり削られたりしてますが、それでも、あのガッツが！！あのぶっといでっかい大剣を片手で持ち上げてトロールをぶった斬りまくるのは感動しちゃうでしょう！！
FF１４の暗黒騎士やってない人もやってみたくなるレベル。
ざっくざっくばっさばっさっと敵を無慈悲に殺しまくるのはある種の爽快感が出まくりです！
ベルセルクの世界観はモブがただの雑魚じゃないから好きなんですよね。強すぎないし、弱すぎない丁度よい敵役。
比較的ティーンエイジャー向けの萌えアニメのファンタジーは、剣を握ってちょっとやってモンスターをぶっ倒していくけど、この作品はそうじゃないから超絶好き。やっちゃいけないところもサックリやっちまったり描写しまくるところも大好き。
こういうところって冨樫とか平山夢明っぽいんですよね。
大概の一般人は納得のいく理由の無い殺戮の被害者に徹底してるとこ。物語ってこういうの大事ですよね。
そもそも子供が武器持ってて何かを殺せるわけもありませんし。子供がちょっとやっても大人に勝てるわけがないですし。
本作品はどうしてこんなに強いのか、どうしてこんなに頑張れるのか、それを丁寧に重厚に緻密に描きあげてる点がいいですよね。
現代社会に生きる我々は衣食住が保証された生命ですが、そんな中だからこそ根性がずぶずぶに腐って孤独に死んでいくのだと思います。世紀末な世界で突拍子も無いお伽噺の絶望の中、この作品は我々の腸に矜持を投げかける一本の槍ではないのかと。自分にはそう思えてならないのです。
ベルセルクファンはとりあえず見ておかなければならない作品でしょう。まさかベルセルクを知らない人間がいるとかはそういうのはこの日本の中に存在しないと思われるので、自信を持ってお勧めできる作品なのです。
最近のアニメってアレでしょ？よくみてないからわかんないけどどうせ高校生がなんとかアレしてこうするようなのばっかりなんでしょ？
退屈ですよね。そんな時に観れば大満足間違いなし！
まぁ人によってはアニメ観るより漫画を二度見した方が遥かに面白いと思う方もおられるとは思いますが、とりあえず観てみましょう。
平成生まれじゃ多分わかんないけど、ちょっと混沌の時代だったビーバップハイスクールを生き抜いたバリバリの昭和世代には通じるものがあるのではないでしょうか。
とりあえず死んでないなら観ないとね。話はそこからなんですよ。
ガムンダ さんの感想・評価
4.2
中世の様な世界で戦う孤独な剣士ガッツの物語。
主人公最強系です。
中世と言ってもファッション中世ではなくて本当に暗黒の時代と言う感じの鬱々とした世界観です。
何故か人外の物が登場します。
えーと、かなり昔にやってたものの続きになるのかな？
かなり長い原作コミックの一部になります。
最初は人外の物登場しない、傭兵団の青少年が時代を生き抜くお話でした。
たしか以前のTV版はその辺でしたよね。
それから何故か人外の物がワラワラ登場して混沌としてきます。
私はモズグス篇好きなので今回のTVは楽しめました。
上記の暗黒の中世間が良く出てる面白いエピソードでした。
とはいってもこの辺から妖精のパック、泥棒少年イシドロなどの陽キャラも登場します。
私もあなたと同様最終話で「シールケﾀﾝキター！」と叫んだクチです（笑）
そんな訳で、原作を知っていればそのアニメ版として楽しめます。
評判良くないＣＧですが、確かになんだかゲームみたいでした。
原作はもっと禍々しくておどろおどろしい感じでしたが、なんだかアッサリになっちゃってるのが残念でした。
原作知らない人にはどうでしょうか。
大昔の序章か原作を読まないと終始意味がわかりません。
でもまあ主人公最強系で禍々しい敵をばったばったと倒すのでそれだけでも観てて面白いんじゃないでしょうか。
原作「ベルセルク」と言えば徐々にグダグダになる漫画として有名です。
実は私も読破していません。
このあとどこまでアニメでやるの？続きはまた10年後？と思ったら来年やるみたいです。
原作も覚えてるのこの辺までなので、続き楽しみです。
次はシールケﾀﾝて言う子魔女が登場しますよー
（それだけは覚えている）
ヤマザキ さんの感想・評価
4.1
H28.9.29追記
なかなかよかったのではないでしょうか？最後までテンションも落ちずに楽しく鳥肌を立てながら観ることができました。ただ、視聴途中の感想に書いたとおり、この前日譚を理解していなかったので、肝心なところ、すなわち最後に出て来たあの見目麗しき全裸の男性がナゾで、理解できませんでした。きっと、この前作のアニメを観ていたり、原作を読んでいたりしていれば、「おおっ！」って思うシーンなんでしょうね。そのあたりの気持ちが持てなかった分、やはりちょっとした「置いてけぼり感」は、正直なところ感じました。
あにこれにおいてもこのアニメに対する低評価が渦巻く中これだけ楽しめたわけですから、きっと原作や前作はすごかったのだろうと、それは確実に推測できます。それを観た上で、もう１回この作品を観直してみたいですね。そうやって初めて正しい評価を下せるんだろうなぁと思います。是非是非やってみたいですね。
ストーリーは、最後の男性がナゾだった以外は、文句のつけようがなかったくらい好きです。ちょっと気になったのですが、あの異端審問官のモズクズを初めとする法王庁の面々ですが、あれってその系統の宗教団体から苦情がいかないのでしょうか？かなりスレスレのところをいっているような気がするのですが・・・。
おっと、第２期が2017年夏に開始ですか。それまでに前作を観直さねば・・・、って思っている私はもう完全にベルセルクの虜なんでしょうか？
＝＝＝
原作はタイトルだけ知っていましたが、未読です。
なかなか面白いですね。完全に大人向け。大好きです、こういうの。グロでエロで、中世のあの血なまぐさく淫靡な感じがよく出ているように思います。ＣＧ大活用との触れ込みですが、違和感は全くありません。むしろ、1970年代後半～1980年代前半の、出崎統氏のアニメ、もっと具体的に言ってしまうと「宝島」「あしたのジョー２」あたりの香りも漂っていて、ちょっと懐かしい感じもします。
・・・ただ、皆さん評価辛いですねぇ。やはり原作と比べちゃうのかな？原作付きはあにこれでは不利ですねぇ（嘆）。下手に原作を知らない方が、アニメを純粋に楽しめるのかな？
あ、でも、まったく原作のことを知らないと、かなり「置いてけぼり感」は感じます。うん、かなりじゃないな、すごくだな。
やはり原作読んだ方がいいのかな？もしくは昔アニメ化された時のもの？
