ミュラー さんの感想・評価
3.5
このアニメはいい意味でおかしい。
日曜朝の戦隊シリーズの派手な演出を逆手に取り、異世界で戦隊シリーズを展開する。
まったく意味の分からない演出が続き、異世界人には理解できない。
そんなかみ合わない世界のずれを楽しむアニメ作品である。
ときどき元の世界の戦隊シリーズの回想が描かれるが、こちらも手を抜かずに描いているところがすごい。
いつになったら元の世界に戻るのか？
結局異世界でひと段落して終わり。
ストーリーはめちゃくちゃだが、変なところで整合性を取っていたり、ちぐはぐなところも魅力かな。
大重 さんの感想・評価
4.0
これは面白いですね。
正直作画はかなり低調に思えましたが…。
内容の面白さで、十分にカバーできています。
戦隊の変身シーンやロボットなど、そっち方面は気合入ってますので悪くないですし。
絆創膏になぞらえて絆を創る、という。
なるほど名前も良いですね。ギミックのデザインも面白いです。
暑苦しいレッドのノリが理解できない魔女のツッコミも面白いですし、可愛いですね。
これは気に入りました。視聴継続です。
全話感想
作画の粗さなどはありB級だとは思うのですが、結構面白かったです。
イドラとの恋模様が可愛らしく良かったですね。
ロージー、テルティナ達、仲間達もいい味出していました。
基本はギャグテイストですが、強敵との戦いで盛り上げたり、真っ当な面白さもちゃんとある作品でしたね。
良かったと思います。
こっとん さんの感想・評価
3.7
4話まで視聴。
変身ヒーローにあまり興味ないですがそれでも問題なく楽しめてます。
ただ、主人公の前向きさを強調する為か他キャラを稚拙に描くのですがなんとも陰湿で後味悪いときがあるのが残念ポイント。
{netabare} 4話にて勇者の裏切り行為が発覚しても悪びれもせず共闘は胸糞悪かった{/netabare}
5話以降でそのへんのケアしてくれることを願います。
追記
1週間モヤモヤさせられたが5話以降でケアしてくれたので良かったです。
最後までみる予定なので、続き期待してます。
てぶくろ さんの感想・評価
2.5
第13話と第14話視聴しました。
{netabare} えっ、14話！？ しかも地上波では流れない特別編！？
と、配信で視聴している身としては、最終回に予想外の角度からのサプライズでした。
主に、この作品に特別編を作る元気があったことについてですが。
上記のとおり第14話は地上波では流れないようですし、公式ホームページにも第14話の存在は明記されていないので、この第13話が作品の最終回であるという心持ちでいたいと思います。
そしてその第13話なんですが…
なんか、ダラダラとした最終回やな。
というのが、初見時の率直な所感です。
一応、冒頭に残党のワイルドハントとの戦闘描写はありましたけど、結構 作中通して使い回されてきたアクションシーンが目立ちます。
そしてその後は基本 キャラのバストショットの会話シーンで進行するので、こういう所感になるのは致し方ないと思います。
各シーンについて
まず、冒頭のオリジナルの さざんか と ひなげし が鳥を発見するシーン。
「久し振り、鳥みるの！」「生き物くん、何年振りだろ」という台詞がありますが、これは単純にあのバロール戦から数年が経過しているという認識でいいんでしょうか？
なんかその後のやり取りや、キャラの見た目的にもにそこまで月日は流れていないように感じるのですが、どうなっているんでしょうか？
それと、生き物を見ること自体が久し振りと言っていますが、えっ？あれ？ワイルドハントって人間以外の生き物も消してたりしてます？
"繁栄した知的生命体だけを抹殺する"という役割からそんなことはないと思っているんですが、だとすれば野生化した犬猫なりカラスや鳩なり、いくらでも見かけそうなもんだけどな…。
あとこの鳥自体も、顔と体はマガモのメスっぽいのに羽だけやたら白いんですよね。
自分が不勉強なだけでそういう鳥が実際にいるのかもしれませんが、なんかちょっとキメラっぽいというか、突然変異体っぽいというか…。
単純に自然が戻ってきた ということを示したいのか、特殊な環境下でも適応する種がいる みたいなことを示したいのかよくわかりません。
次に、今回の割烹パートは「お茶漬け」ということで、材料が紹介されているシーン。
思いっきりツナ缶が鮭フレークと紹介されていますが、これはわざとですか？
鮭フレークが無いのでツナ缶で代用していますよってことですか？
別に好みの具材として食べるんだから、代用する必要ないですよね？
今までカニ缶とかフリーズドライの野菜とか出してきたんだから、別に鮭缶を登場させてもいいですよね？
ということは、盛大にミスったってことですか？
あと、そもそも最終回で〆っていう要素が強いからこその「お茶漬け」なんでしょうけど、なんだかなぁ…。
どこまでを料理と呼ぶか というような論争がしたいわけではありませんが、お茶漬けを作るのがギリなラインなら もう別に おにぎり食ってればええやんという気がしてしまいます。
保存食をアレンジして別料理に とかでもなくただただお茶漬けをお茶漬けとして食っただけですしね。
(すずらんちゃんに鍛えられたという割に未だこの程度、というのも前述した月日の経過との齟齬を感じるところです。)
うーん…なんというか、最期にきてまでこの「割烹」つまりは「料理」というものを特殊スキルが如く扱ってしまうのは、テーマに対する思慮が足りないよなと思ってしまいます。
それをより顕著に感じる点として、食事後 出会った少女に諸々事情を話すんですが、なんともフワフワしていて、要は死んだ仲間がやっていたからやっているんだという旨の話をします。
これって、なんか若干外してないか？
ちょっと先の話になってしまいますが、第14話でねりねちゃんが話した「美味しいから元気になれる。きっちりしていてもご飯がつまんないんじゃしょうがないしね」これこそがこの作品のテーマの本質であり、れんげちゃんが「割烹」を通して体現したいことなんじゃないのか？
この思いを継承してこそ意味があるんじゃないのか？
なんかどうにも、外側だけを真似ているようにしか感じない。
その後、ワイルドハントを処理して「俺たた」で締めとなります。
えり姉がミズガルズをクビにしてて笑いました。
でも、これ結局バロール並みの敵が出てきたら、今度はえり姉が玉砕して終わりそうですね。
これから、自衛隊の駐屯地の兵器を取り込んだチートと呼んでいたワイルドハントがわんさかいる場所に行くならなおさらです。
その場合、ミズガルズがティルフィングと合体してさらに強くなるから別にいいんですかね。
これから先、彼女たちや生き残りの人間は命を担保にしてティルフィングを完全自律型ワイルドハント殲滅兵器へと魔改造し続けていくしかありませんね。
それか、各地にあるというあの謎施設をグレイプニルでどうにかハッキングして味方のままコピー兵器を叩き起こしてまわり、人海戦術でワイルドハントを殲滅する とかでしょうか。
せっかく新たな視点として新キャラを出すなら、もうちょっとメンバーが成長していて欲しかったな。
少女の口癖どおり、特殊部隊のような怖い雰囲気を持ちながらワイルドハント狩りをしているが、一転して和やかなご飯タイムへと移行するみたいな。
見た目や衣装の変化、アンドヴァリの進化など 新たにデザインするのは容易ではないことは承知していますが、特別編の14話を作れるんなら全く無茶な話でもないと思います。
というのも、現状あまりにも希望が無さすぎる。
メンバーは各々、未来の展望を希望として語っていますが、現実逃避にしかなっていません。
せっかくここまで付き合ったんだから、もうちょっとなんとかなるかもという希望を見せてもらえんもんかな…。
今は季節をコロコロ変えて遊んでいる、保存した文明に対して色んな環境を与えてみる実験装置とやらが何かに使えるかも、とか。
そもそも、ヤバたん たちも一枚岩ではなく地球をこうする事に反対派もいて、あの謎施設はその一派が仕込んだ対抗策であった、とか。
なんでもいいんですけど、ヌルっと終わるよりまだ希望が持てました。
MMYは駐屯地で全滅し、あの女性しかいないコミュニティも遅かれ早かれ壊滅するルートしか見えなくて、こんなにも展望が見えない「俺たた」Endも珍しいと思います。
何がどうなってどうしたかったのかよくわからん、根本的な部分から見直しが必要な、ぜひとも今作の反省を次に活かしていただきたい作品でした。
{/netabare}
第14話視聴しました。
{netabare} 個人的に、この第14話は作中通して一番面白かったと思います。
単純に、もう死んでしまった彼女たちの元気な様子を回想としてでももう一度見れたことが嬉しかったです。
特に、食材が手に入らなくなるかもしれないのにこんなにも贅沢に使ってしまっていいのだろうか、と悩むれんげちゃんに対し、ねりねちゃんが「美味しいから元気になれる。きっちりしていてもご飯がつまんないんじゃしょうがないよ」というこの作品のテーマに向き合った台詞が出たのは、望外の喜びでした。
さらにそこから、自分のアンドヴァリのせいでれんげちゃんが記憶を失ってしまったことについてや、ねりねちゃんかられんげちゃんへ継承されたアンドヴァリを見てもゆりが反応を示していなかったことについて、など個人的に気になっていた部分への言及がされたのも良かったです。
まぁ、強引に 回収 処理 をしている感は否めませんが、最終回の特別編時空というなら充分許容範囲だと思います。
そして、なにより2度も姉を失ってしまったすずらんちゃんの気持ちの整理がちゃんとなされていたことが大きいと思います。
割烹パートについてもこれまでのなかで一番良かったように思います。
特に実際調理に移るまでの わちゃわちゃとしたやり取り にちゃんとフリとオチがついていて純粋に面白かったです。
これまでキャラ付けのために強い個性を雑に付与されただけの主要メンバー同士のやり取りはシャバいだけでしたが、常識人のすずらんちゃんがツッコミになることでようやくバランスが整ったのだと思います。
しかしこうなると、ちゃんとキャラのバランスがとれてさえいればこの作品はもうちょっとマシになったのだと思うと惜しい気持ちになりますね。
あと、単純に料理が美味しそうでありちゃんと食べているっていうのもあります。
ただ、第8話で「割烹」というワードにすぐ反応していたはずのすずらんちゃんがここでキョトンしているのはどういうことか？とか、さすがにこれだけの人数に料理を準備するならもうちょっと大人が率先するなりちゃんとしよう！とは思いましたけど。
そうして、MMYは必ず戻ってくると約束して過酷な戦いの旅へと繰り出す。
新たな生存者を見つけて、皆で食事をしている写真で
無事を報告しつつ…という締め。
えっと…あの…こっちを正式な最終回とした方が絶対いいと思うんですけど…？
大人の事情というやつですか？
{/netabare}
第5話まで視聴しました。+アニメージュのインタビュー記事を読んで
{netabare} ここまでの本作品の印象をざっくりまとめると、第1話は正直 なんじゃこりゃ止まりで困惑が勝ってしまいましたが、第2話にて 主要キャラのゆりが死んだり、えりかが追い詰められて口調が変わったりっていう印象に残るシーンがありました。
若干、漫画・アニメにおける一つの技法…というかあるあるをこれ見よがしに披露してる感じはありましたけど、なんじゃこりゃなりに見所を作って視聴するモチベーションにしようとする気概を感じました。
しかし、その少しだけ上向いていた期待値とモチベーションを第3.4.5話で丁寧に切り崩してしまった印象です。
バトルがないから という理由もあるでしょうが、それで言い訳できないくらい いかんせんキャラの過去や現状に対するあれこれや会話シーンが本当に真正面からつまらない。
一応、結果としてキャラ同士の関係が深まっているみたいですけど、それ用に話を用意した割に無難で かつそこに至るまでのプロセスと割烹パートで余裕でマイナスです。
しかも、 なんだか制作側は この後半のペアなキャラ同士のやり取りと、それまでの三分の二くらいを占めるおもんないパートを「振り幅」だと思っていそうなところがより厄介なんですよね。
そして、この作品を語る上で避けては通れない 割烹パート について。
滅んだ世界でも美味しく食べることを重要視するスタンスは面白いと思いますし、話の構成面から見ても割烹パートがあることで話のリズムが取りやすくなっているのも良いと思います。
ただ、どうしても気になるのは、やっぱりこのGoHands特有のCGを活かした画面と料理って相性悪くね？っていう部分です。
なんでわざわざ苦手としているもんを軸に置いたんや？
いや、むしろ苦手としているからこそ この機に挑戦したいんだ！っていう熱い気持ちがあるなら良かったんですけど、肝心の調理シーンがこの仕上がりなのはどういうつもりなんでしょうか。
あの…GoHandsって前作の「デキる猫は今日も憂鬱」で料理の描写を頑張っていましたよね？
調理シーンも使い回しが多かったですけど挑戦はしていましたよね？
当然、その時得たノウハウをブラッシュアップし、また 進化させて、自分たちのオリジナル作品という絶好の機会にぶつけるか 挑戦する姿勢を見せてくれると思うじゃないですか。
しかも割烹っていうワードを使い、セリフでも調理そのものとフォローまで入れてるじゃないですか。
もう一度言いますけど、調理シーンがこの仕上がりなのはどういうつもりなんですか？
一応、出来上がりの料理はそこそこ頑張ってはいますけど、実際食ってるシーンがあるのは第1話くらいでその後は基本カットだしなぁ…。
テーマとして早々に死んでますけど、マジで何がしたいんでしょうね。
アニメージュのインタビューを読んで
監督は、本作の企画の成り立ちと どのようなテーマを軸にしたのかを問われ、こう答えています。
監督 GoHands は創立以来、常にオリジナル企画をストックし、定期的に更新しています。今回、松竹様からオリジナル企画のお話をいただき、「世界が滅びた廃墟で、戦いの中で仲間たちと生きていき、美味しいご飯を自炊するアクション料理企画（笑）」を提案しました。さらに松竹様からリクエスト「女性が主人公にしたストーリー」「海外展開を見据えたこだわりのアクション」も反映しています。
テーマは「人は1人では生きられない。他者の力を借りて共に生きていく」ことです。同年代の友人と補完し合って成長すること。私が歳を重ねて感じるようになった、友人へ感謝の念も込めています。
オリジナル企画やりましょうって言われて、自分でも半笑いのこの企画を提案し通ってしまうって…
いや、いいんですよ？ まさか通ると思ってなかった企画が結果跳ねた とかの美談になるなら。
でも、現状そういう兆しはなく、1話分の尺を埋めるのにも苦心しているように思えます。
テーマの部分も要は、友だちを大事に ってことらしくもうこれ以上の発展は正直見込めません。
常にオリジナル企画をストックし、定期的に更新しているのは素晴らしいですが、死んだ卵を温めストックしているだけならあまり誇れませんね。
総じて、レビューのタイトルにもしているように、なんかプロの仕事って感じがしないんですよね。
本当にオリジナルアニメ企画を持ち寄ろうという遊びで、相手がこの企画をもってきて「主人公の口癖は"割烹"です」って言われたらそりゃ大笑いしますし、ほんとに出来そう！と盛り上がるでしょうけど、会議室で話している時がピークのもんを実際やっちゃったらそりゃこんな感じになっちゃうよ…。
ここまで視聴した以上、骨は拾うつもりでいます。
次回に期待です。
{/netabare}
第6話視聴しました。
{netabare} 水着回でした。
本当にただただ水着回でした。
とはいえ、唐突な水着回はオリジナルアニメの特権ですので大いに結構だと思います。
いつもの 標準速度での視聴が少々苦痛に感じるような空虚なキャラ同士のやり取りも、視覚的に目新しいことでマシに感じられました。
一応、"人間である証明をする"という難解な目的があった上での茶番だったのも良かったです。
ただ、まぁ…最終的にシトロンさんを敵ではないと判断した理由が、文面的にどうやら人間側の方に仲間意識を持っているっぽい でいいなら、このプールに来るまでに遭遇したらしいワイルドハントを自分たちが倒す様子を撮影して送ればよかったんじゃ…。
それも人間であるという確たる証拠にはならないかもしれませんが、少なくともワイルドハントの敵であることを示せれば良かった気が…。
いや、今回のような水着回にマジレスしても仕方ないのでやめましょう。
次回は久し振りにバトルシーンがあるようなので期待です。
{/netabare}
第7話視聴しました。
{netabare} 今話は、面白いかどうかはさておき 取り敢えず続きが気になる作りになっていました。
これまでの直近3話と比べて来週が楽しみです。
キャラ同士のやり取りは相変わらずシャバいですが、戦闘していると画面が派手で良いですね。
背景の上にエフェクトを乗せて それから人物 というようなレイヤーの境目が目立ちますけど…。
この作品は、アクションが映えるとか作画が良いって感じではないですが、この派手な画面作りには期待していきたいですね。
内容面では、今話の最後にれんげちゃんはみんなのもとから去ってしまいましたが、その理由付け 動機付けがちゃんとしているのも良かったと思います。
………この作品に対する期待値のハードルがかなり下がっているので、ちょっと大袈裟に感じているきらいは否めません。
家族や友人と過ごしているみんなと違って記憶のない自分、身体が普通の人間とは違うこと、でネガティブになったところで希望となる 妹がいるかもしれない という情報、単独行動もやむかたなし と説得力があります。
ただ、多くの人間が消滅した世界としているのに、たまたま生き残っている20人程のグループにメンバーの家族や知人がもれなくいるのは、れんげちゃんに気まずい思いをさせるための力技すぎて笑いました。
男がいなかったのはここに辿りつくまでに犠牲になったとかなんですかね。
今話でようやく登場した しとろん は戦う力などは持っていない一般人のようでしたが、さすがにここまでキーキャラクターと扱ってきた手前 何かはありますよ…ね…？
他のみんなは持っていないスマホを持っていることなどから、れんげちゃんの亜種とかなのか？
なんかこの作品、一見、意味無さそうなことが実は意味ありましたっていう伏線回収がやりたかったけど結局意味ありませんでした！ってなりそうで不安なんですよね。
回収できなかった伏線だらけの地雷原のような作品にならないことを願います。
次回に期待です。
{/netabare}
第8話視聴しました。
{netabare} 今話は重大な要素として "霞 れんげは確かに死亡したはず" というのが明かされました。
ワイルドハントには人を消してしまう力がある とのことでしたが、バロールはれんげちゃんを殺した後そのまま立ち去っていったのには何か意味があるんですかね？
単純に殺して満足したんでしょうか？
れんげちゃんがこうなったのは、殺した時に何かされたのか、死体となってから何かされたのか 気になりますし、こうなってくると、ゆりちゃんがラスボスとして復活してくることを期待してしまいますね。
あとちょっと気になったのは、妹ちゃんの反応です。
目を覚ましたれんげちゃんの挙動を見て「なんか…変 その反応…」
いや、気になるのそこか？そんなこと言うてる場合か？
「あたしのこと覚えてないの？」とか「敬語もやめてね」とか
いや、だからそういう次元じゃなくない？
びっくりポイントの為のフリの台詞を違和感を無視して言わせている感がすごい。
しとろん が人間かどうか疑う警戒心はあるのに、埋葬した人間が蘇ってきた異常自体に何の対策もせず横で控えてるってなんなんでしょうね。
身内だから油断したって言えばまぁそうなんでしょうけど、あの少々ヒステリーな女性とかは反対しそうなもんですけどね。
妹ちゃんは 若干 受け入れてくれそうな雰囲気を醸し出してくれましたが、武器が変わっていることを発端に急ハンドルを切ります。
鈴蘭ちゃんにとってお姉ちゃんの武器は結構なアイデンティティだったんですね。
戦闘シーンは相変わらず派手で何よりです。
戦闘の内容自体は基本ずっと変わらず 相手にどう突っ込むか という脳筋なものですし、使い回しのシーンも目立ちますが、十分見応えはあります。
その後、れんげちゃんとメンバーとのわだかまりの解消パートになるんですが、ここも相変わらずシャバいです。
悩みがある、話して解決！を本当に人数分やっただけ。
この主要メンバーはそれぞれキャラ付けがされているんですが、現状 縛りにしかなっていない。
見分けがつく利点はあるものの、代わりに会話が不自由になり非常に表面的なやりとりで進行しているように思います。
この作品は主要メンバー同士で絡めば絡むほどつまらないですね。
個人的には水着回を挟むくらいなら、今回の件に関して2話分やって欲しかったなと思います。
特に妹 すずらんちゃんについてはもっと葛藤する様子があってもいいのになと感じました。
記憶喪失となって帰ってきたお姉ちゃんをおかしいと思ってはいつつも、それでもまた会えた喜びを噛み締める鈴蘭。
けれど、やっぱりそんな都合の良いことはない 微妙な差異からこの人はお姉ちゃんではないと否応なくわかってしまう、拒絶したい気持ちと縋りつきたい気持ちの葛藤などがちゃんと描かれていれば、死ネタを扱う本作品にとってプラスになったように思います。
次回予告ではまたみんなでワチャワチャしている様子が多かったので不安ですが、一応次回に期待です。
{/netabare}
第9話視聴しました。
{netabare} 今話は物語が終盤を迎えるにあたってのブリッジ回であったように思います。
冒頭、バロールを一先ず退け戻って来たれんげちゃん。
すずらんちゃんは、死んだかもしれないとか記憶がないとかどうでもいい と今のれんげちゃんをお姉ちゃんとして受け入れます。
前回、もっとすずらんちゃんの葛藤が欲しいと書いた身からすると、やはり心情描写の急ハンドル感は否めません。
この年代の女の子が自分の姉を自ら埋葬するって、よっぽどな事だと思うんです。
この作品やたら埋葬する描写がありますが、そこには故人を弔う気持ちが尊重されているんだと感じています。
最終的にすずらんちゃんが受け入れるのはいいんですけどその心情の変化をろくに描かず、どうでもいい！とか鼻水とかのギャグで流してしまうのは、なんだかなぁという気持ちになります。
他の人がアンドヴァリを持って戦わない理由に一応言及したり、ワイルドハントは情報共有をしていない などの設定が開示されたのは良かったと思います。
その後のBパートは最後のゆり登場の数秒だけ見ればいい内容でした。
思ったことを率直に言わせてもらうならば、
「飯を食うシーンいれろや。」
です。
自分たちで提示したテーマにくらい実直に向き合ってくれよ…。
ここをちゃんとやってくれるなら、道中馬鹿みたいにかっぽーかっぽー言ってても許せるのに…。
次回に期待です。
{/netabare}
第10話視聴しました。
{netabare} 前回のブリッジ回を経た今話、物語の根幹に迫りそうな謎がズドンと落とされました。
ゆり と思しき人物を追って謎の施設に辿り着き、そこで自分たちと同じ見た目と名前の存在に出会います。
まぁこの辺り…さっさとこの施設に移動させたかったのは分かりますが、何故ゆりは1人で行動してたのか とか、何故ゆりはすぐさま逃げ出したのか とか、どうやって忽然と姿をくらましたのか とか、何故れんげ達がこの施設を見つける描写がカット切り替わりのいきなりで まるでワープしてきたかのようになっているのか とか気になる部分は多々あります。
今回わかったことは、れんげちゃんはねりねちゃんと行動していたことがあり、今使っているアンドヴァリは元はねりねちゃんのものであるということ。
そしてその際、ねりねちゃんの記憶が上書きされるかたちになり、れんげちゃんは記憶喪失になったと思われるということです。
若干時系列が混乱しますが、
バロールとの戦闘でれんげちゃんが命を落とす→なんらかの要因で復活する→ねりねと出会う→記憶を失う
ということでいいんでしょうか。
死んだから記憶を失ったわけではないんですね。
第8話ですずらんちゃんが「武器…前と違うんだ…」と言っていたのは、ティルフィングと融合したから ではなくもっと根本的に違っていたからなんですね。
最終回あたりでれんげちゃんは自分のアンドヴァリを取り戻したりするでしょうか。
しかし、こうなるとちょっとわからないのは ゆりの反応です。
第1話や第2話でれんげのアンドヴァリを見ても特に反応せず、気がついたら持っていた というあやふやな入手経路についても特に気にした様子はありません。
ねりねちゃんを捜すためになんとしても先に進みたい と意気込んでいたことを考えると、こんな千載一遇な大ヒントを前に無反応だったのは何故なんでしょう？
もしかすると、ゆりちゃんの視点での回想で実はこの時内心ドッキドキだった と語られるかもしれませんが、さすがに違和感だと思います。
ねりねちゃんの死に際の言葉を伝える為に力をくださいと手にとったアンドヴァリは、れんげちゃんの記憶を消し、識別しやすい形をしているのにもかかわらず ゆりにはピンと来ず、上書きされたという記憶は結局不発で、結果無茶な作戦を決行するに至り ゆりは死ぬって、よく考えると何もかも上手くいかなかったの笑えますね。
ついでに思い返してみると、ゆり達はれんげちゃんのアンドヴァリの戦闘力を頼りにゴリアテに挑んだわけですが、この場合 空を駆ける高機動力でひなげしちゃんを乗っけて 移動の手間で諦めていた別ルートの探索をした方が確実だったかもしれませんね。
あぁでも、当初の想定ではゴリアテを1体倒すだけで良かったからそっちの方が早かったのか。
しかし、ゴリアテが複数体現れる想定外が起きた と…あれ？じゃあなんで逃げなかったんだっけ？
あぁ…えり姉が別に根拠もなく 逃げられないわ！ って断言したからか。
結果論かもしれないが、全員がかりでさっさと前方のゴリアテを倒して逃げに徹した方が良かったんだろうな。
後方から来られた時はそれこそ えり姉が殿を務めればよかったわけで…高機動力のれんげちゃんと組んでもいいし…。
まぁともかく、今回はまだ事情を知らない同士がかち合っただけなので次回で色々わかることを期待します。
次回に期待です。
{/netabare}
第11話視聴しました。
{netabare} 今話は期待通り様々な情報が明かされた回
でした。
整理してみると
この施設はワイルドハントと同じ起源であり、また目的も同じ "知的生命体の消去 抹殺"である。
れんげを除いたメンバーは、情報収集のためサンプルとして集められた人間をコピーして作られた兵器である。
その起源 呼称"ヤバたん" の目的は、様々な状況下での生物の変化を研究すること、また 繁栄した文化や文明を記録することである。
しかし、ヤバたん側の重大なトラブルにより今回の計画は瓦解し稼働中止命令が出され、この世界は現状中途半端に置き去りにされてしまった模様。
れんげはコピーではなく人間だったが、ねりねのアンドヴァリから影響を受けて様々な弊害が出ている。
とのこと。
色々なことがわかった一方で、疑問が残るところとしては、
サンプルの人間の体と記憶をコピーした兵器を作り、ワイルドハントの起動に合わせてあらかじめ用意されていた武器アンドヴァリを使って共に知的生命体を消去する、
という点。
…………？ なんでわざわざそんなことすんの？
ワイルドハントっていう言わば戦闘に特化した部隊がいんのに、わざわざ抹殺対象の体と記憶をコピーした兵器を作る意味って何？
"あらかじめ用意されていた武器アンドヴァリを使って"って何？w 後乗せサクサクすぎん？w
「要職に就いている人のコピーは内部から混乱するように動くよ！」ってそれっぽいこと言ってるけど、結局そんなことしなくてもワイルドハントだけの力で充分やった訳やろ？
っていうかワイルドハント自体が、人間が使っている兵器を操れたり取り込んだりできるんやろ？ ますますコピー人間兵器いらんくね？
抹殺が目的やのに、えり姉の武器なんて防御特化やん。
えり姉、どこまで存在意義ないねんww
そもそも根本的な話、生物の変化の研究や文化文明を記録するにあたって知的生命体を根こそぎ抹殺しなアカン理由って何？
ヤバたんが、地球 繁栄したなぁ よし！頃合いだ！ってなった根拠って何なんでしょうね。
れんげちゃんの方が人間だった というのは驚きました。
前回私は時系列で考えましたが、別々で進行していたんですね。
ということは、れんげちゃんも他の場所にあるこの施設で目を覚まし単独で地上へと出たってことなんでしょうか？随分アクティブですね。
稼働中止命令が出たからサンプルを解放したとのことでしたが、じゃあワイルドハントくんやラットも活動を停止しそうなもんですけどね。
そこはちょっと与えられている権限とかがちょっと違うのでしょうか。
今回にて、所々粗さはあるもののこの世界が何故こんなことになってしまったのか がわかったことでこの作品がどう着地するのか俄然楽しみになってきました。
さらっと言っていた、保存した文明に対して色んな環境を与えてみる実験装置もある というのが鍵になってきそうな予感がします。
次回に期待です。
{/netabare}
第12話視聴しました。
{netabare} 今話はまず前回の引き通りみんなでフルコース作りをし、「謎の施設でドンドン割烹パーティーナイト」となりました。
賑やかで大変結構なんですが…あの出来上がった飯…なに？ マジで？
「こんなに楽しいフルコース」ってサブタイトルの回によりにもよって一番マズそうなんですけど…。
まず一際目を引く、おそらくちらし寿司をイメージして作られたと思われる物体。
最初、地雷が皿に載って出されてるのかと思いました。
持っていた缶詰類からおそらく、カニ缶 サバ さんま だと思うのですが、とにかく色味が悪すぎて鉄片と腐りきったキウイにしか見えません。
続いて目を引く、何故か放射状に そして なぜか開かれた状態に並べられているおにぎり。
一応、具材が何かわかるように と理由付けできるんですが、そもそもこの場に11人いるはずなのに8つしかないんですよね。
画面右下端にさらなるおにぎりが別皿で見切れているので人数分はありそうですが、こっちは普通に立てて何故か海苔は巻いてないんですよね、なんでわざわざこんなことしてるのか分からなすぎて怖いです。
そして、大皿のパスタ これは唯一救いのある1品なのでいいんですが、その上に見えるはさらなる驚愕、カレーライス。
米ばっかりやんけ！！
直後のカットでテーブル上に少なくとも6皿分のカレーライスが確認できますけど、これ下手したら人数分カレーあるんちゃうの笑
パスタも合わせて、炭水化物のオンパレードやん！高校球児か！
栄養について言われても信用できひんて！
ほんの一手間で幸せが加わるって言うけど、これはもう割烹の精神ていうより、とにかく腹をパンパンにしたいっていうドカ食いの精神やん。
ねりねちゃんの「なにこれ」って台詞が妙に面白いです。
なんというか もう、美味しそうに見せようって気持ちが全く感じられない。
そもそも ただでさえこの謎施設の背景自体が青いのに、なんでわざわざ青のギンガムチェックのシートを敷いて、さらになんで食器も全部青色やねん。
全力で食欲を削ぎに来てるやん。
「ここももう安全じゃない」っていうなら、もういっそ解放的に外とかで食事させればいいのに。
その後、バロールへと挑む前コピーれんげの墓参りをしている一幕。
えり姉「れんげちゃんはこれ以上戦わないで！バロールはお姉ちゃんたちでやっつけるの！」
言ってることはもっともですし、役割として言ってることもわかるんですが、一番戦力にならない奴が言ってるのは苦笑を禁じ得ません。
実際頑張るの他の3人ですしね。
なんだったら、えり姉はオリジナルたちの護衛してた方が良いんちゃう？
あと、ちょっと気になるというか引っかかっている点として、この謎施設について数話かけてやりましたけど、結局やることもやれることも変わってないってのはなんかモヤモヤします。
バロールを倒そう！ から とりあえずまぁバロールは倒しとこう！みたいな…。
むしろ、より希望がなくなっただけというか…。
この作品、世界観がブレてたり粗かったりするのにムダに理不尽なんですよね。
特にれんげちゃんが蒙っている理不尽については第10話の時にも触れましたが、結構コピーねりねちゃんの所為なんですよね笑
諸々の事情を知らず、悪意もなかったとはいえ尽く悪手に繋がっているのは笑います。
確かにれんげちゃんはあの時、決意と共にアンドヴァリを手に取りましたが、ただし記憶は消え徐々に体は蝕まれ命を落とす と聞いていたらどうだったでしょうか。
あと、今思うと勝手にティルフィングと融合したことって完全に最後の一押しだった気がしますね笑
そして結局、バロール戦はれんげちゃんの命懸けのタイマンにより相討ちという形で決着しました。
れんげちゃんは何やら感動的なことを言ってくれましたが、どうしても他にやりようはあったんじゃないか？と思ってしまいます。
前々回にて、謎施設をハッキングする際、みんなのアンドヴァリの力を合わせてグレイプニルの力を増強するみたいなことをやっていましたが、こういうのがアリなら、バロールもハッキングできたりするんじゃないのか？
バロールはさすがに無理としても、オーガと呼んでいるワイルドハントならいけそうな気がしてしまうんだけどな…。
この作品の当初のテーマって「人は1人では生きられない。他者の力を借りて共に生きていく」だったはずなんですが、ここまで視聴している感じ なんかずっと誰かが誰かの犠牲になってばっかいるんですが、これは正解なんですか？
次回はいよいよ最終回です、予告を見た限り「俺たた」ENDっぽいんですが、どう締めくくるのでしょうか。
今回、割烹パーティーしてなければ全12話で終われた気もしますが、大どんでん返しが見られるでしょうか
楽しみです。
{/netabare}
nyaro さんの感想・評価
3.0
第１話 ゲーム販促っぽい感じ。来週「マミる」展開があるなら見たいかも。
{netabare} まず目を引くのはＣＧです。一目で「好きな子がめがねを忘れた」の制作会社だということがわかります。ちょっとディテールがうるさい気がしますが「好きな子」の１話より見やすくなっていると思います。
テクスチャや映り込みの処理から言って相当なスペックのコンピュータを持っているか、処理技術が発達している気がします。その点では興味があります。まあ、それが髪の毛と胸揺れの過剰さにもつながってはいるのでしょう。そこをどう見るかですが、私はもうその辺は気にしないようにしています。ただ、胸揺れの物理演算は横方向と重力の関係がおかしい気もしますけど。
展開は一目「宇宙戦争」ですね。女子たちが戦う感じは「舞乙HIME」だし、機械生命的なものは「NieR:Automata」感もあります。それと「ブルアカ」「アークナイツ」「アサルトリリィ」など、ゲーム原作アニメ感が強いです。この作品が実はゲーム販促アニメですと言われても意外ではないです。女子だけだし。そんな感じのオリジナルＳＦです。
その女子しかいない理由が有るのか無いのか。その辺も気にしたら負けなのでとりあえず保留します。キャラ造形もテンプレだしメインヒロインの初期設定が記憶喪失ということです。総合的に言えば、どんだけ都合よく盛ってるんだ？という内容ではあります。
１話切りでもいい気もしますが、次回予告で『マミる』のか？（まどマギ関連用語）という期待が無くはないです。対象のキャラの声優さんが失礼ながら有名な役をあまりやったことが無い方なので。そ
して、皆花の名前なのにこの子だけ『えりか』なんですよね。仲間ではないという示唆の気もします。奇乳だし。ただ、調べるとエリカという花はあるんですよね。でも、他のメンバーの花の名称に比べて一般的じゃないし、ひらがな表記が不自然でもあります。
一方でそれをやるなら予告はすべきではないでしょうけど。ただ、引きとして２話目の話題として「まどマギ」展開を意図して、興味を引きに来た可能性も考えられます。
題名はリリィーですから、メインヒロインのユリの事です。百合展開も意味しているかもしれません。momentaryは瞬間とか儚いですが、記憶設定とかけている可能性もあります。瞬間・記憶でドラマを作るなら「掟上今日子」のような短期記憶しか持てない設定も考えられます。「まどマギ」展開ならループの可能性もありますけど、そこまで行くとやりすぎかなあ。
鬱展開をやるなら見たい気もします。ＣＧも興味あるし。３話までは見てもいいかなという気になりました。
正月なのでＴＶで見たので細かいところを考察したりクレジットは確認できていませんが、配信でちょっとその辺確認したいですね。{/netabare}
第２話 エリカおねえちゃんの「ふざけんなよ」があったので来週も一応見ます。
{netabare} うーん、まどマギ？やはりこれはタイムリープ、死に戻り系なんでしょうね。それは第１話の２話予告で予想が付くのでいいとして、友情ごっこにもうちょっと説得力があればなあ…都会の中心に皆で一緒に行く動機とか作戦とか食糧事情とかも設定が甘いです。
ただ、死ぬのそっちかあというところは、まあ、予告からは外してきましたね。それと「ふざけんなよ、誰もこないじゃない」のセリフがあったのでもう少し見ようかな。ＣＧも独自性があると言えばあるし、何よりオリジナル作品は３話、５話くらいで化けることもありますし。何より、エリカおねえちゃんがいつもあんな感じでボロボロにされて暴言が聞ける気もしますし。
声優さん「誰もこないんじゃない」のセリフ、決め台詞なんだからもうちょっと滑舌良くお願いします。聞き取れなくはないですが、ビデオのスロー再生して確認しましたよ。{/netabare}
第３話 ストーリーに興味はありますが、いろいろ不足感も多いです。
{netabare} 恥ずかしながら、ゆりとれんげのキャラ名を取り違えていました。１話で後から合流した子が、ゆりかと思ってました。言い訳すると絵が濃すぎて話に集中していなかったかもしれません。と言うか、３話になってやっと集中して見られるくらい興味が出てきました。
で、現状ゆりの能力をれんげが引き継いだり、以前の記録とか記憶が錯綜する展開がありました。そこがちょっと興味深いです。まどマギ臭はものすごくするんですけど、オリジナルだしストーリーを考えて作っているところに好感は持てます。
少女の業を描いた「脱まどマギ」になれるかと言えば怪しい水準ですけど、しかし、まどマギのアナザー…あるいはモドキ程度にはなれるかもしれないという期待は持てます。
水準で一番心配なのは、演出とキャラ造形です。エンタメとしての面白さが足りず、キャラのバックボーンが見えてきません。なので、感情移入型の視聴が難しいです。それっぽい萌え造形や言葉で作品を持たせるのはもう無理だと思います。アイドルものの人気が低迷しているのを見ればわかるでしょう。もう、この数年は演出とキャラが重要になっているのです。
そして、世界観がなにを象徴しているのかというテーマ性も現状仕込みとして弱いです。せめて、あの武器が少女の何かを象徴していればいいんですけど、デザインがガンダムじゃないんだから、と言う感じで弱いです。思春期の少女は、恋愛、性、進路、過去、家庭、分断、いじめ…やりつくされていますが、それでも何かをいれないと物語にはならないでしょう。
料理をする時間があれば、何かを描こうよという気がします。その料理に意味があるなら大したものですけど。こういう変化球は瞬間の引きにはなっても、ストーリーの緊張感を破壊するだけです。
それでも、一般的な異世界転生や少年マンガ原作のありきたりのストーリーよりは興味が持てます。
本作がまあまあのストーリーで終わるか、まどマギの深さのせめて半分程度のレベルの話になれるのか、それとも新しいまどマギのアナザーになれるのか。期待はしませんが、オリジナルへの挑戦としてしばらく見ようと思います。{/netabare}
４話 ＣＧに走りすぎて、細部へのこだわりを感じない緊張感の無さがダメでした。
令和のまどマギに挑戦してくれるのか、という期待を２話３話でしましたが、印象としてはそういう志ではないと思いました。なにか、尺を埋めるにはどうしたらいいのか、で汲汲としている感じです。
もちろん、料理パートが邪魔なのはあります。その他の話でも、学校に来て思い出の話を作るのはいいんですけど、ストーリーの幹があって、それを表現するために、キャラのディテールがあって、エピソードがあって、緩急のためにコメディがある、と言うバランスを考えているように見えません。１クール分のストーリーをとりあえず用意しました…という、宿題の作文で原稿用紙を埋めるにはどうしたらいいのか？という感じがします。１万字のところを１０万字書いてしまい、どうやったら削れるだろう？という感じはしません。
ですので、見ているこちらも１シーン１シーンの意味で意味を考えるとか、さかのぼって咀嚼したり解釈したりという作業がありません。
もちろん、すべての作品にそこまでの事は求めません。７０点くらいでもいいんです。が、シリアスな話ならせめて何かメッセージが伝わってくる努力はしてほしい。メッセージが無くてもエンタメ特価なら、神が細部に宿っているようなエンタメマインドを見せてほしい。ＣＧに走りすぎて作品のディテールからかえって緊張感が抜け落ちている気がします。
日常系とか異世界転生もので頭を空にして見るならいいですけどね。それだって、やっぱりこだわりは必要だと思います。今後、鬱展開になるにせよ鬱の意味があるとは思えません。もっと悪いのは鬱にすらならない展開です。謎の提示は一応あるし仕掛けもありそうなのはわかりますが、弱いと思います。
Dave さんの感想・評価
2.3
「ハンドシェイカー」とか「好きな子がめがねを忘れた」とかを作ってきたスタジオなので、まあ「そういう」制作会社なんでしょうし、それを受け入れられる人も一定数いると思うので好みの問題ですかね？確かにぬるぬる動くし背景はCGらしく綺麗なんですが、こういうCG臭を隠しもしない画が苦手な私のようなロートルにはきついです。
加えて世界観やノリもわりと厳しいですね。なんかよくわからないキレイ目なアフターワールドで、悲壮感なく主人公たちがキャッキャうふふしながら謎のモンスター？と戦う世界観。それでもってキャラ立ちさせようとして性格がそれぞれピーキーになったり喋り方に癖があったり。CGアニメで画は悪い意味で「今っぽい」のですが、ノリは10年くらい前までよく「キャラ弁」とか喋らせていたころの古臭さを感じてアンバランス。最近勢いのある若山詩音さんも、本作ではそのたどたどしさが悪いほうに働いている感じがします。
急に割烹（調理）をブッコんで来るんですが、それとて別に面白くも新鮮味もないし、何がしたいんでしょうね。どういう層にむけて何を売りにしようと制作したのかさっぱりわからないアニメですが、自分にはキツイことだけは分かったので1話切りします。
101匹足利尊氏 さんの感想・評価
3.8
【物語 3.0点】
1クールの中に、現生と過去生、“合体”といったシリーズ要素、
宇宙物理学、量子力学なども絡めたSFオカルト要素をふんだんに盛り込んだ野心的な第4期。
が、まとめ切れたとは言い難い。
シナリオの核となるワードの一つ“宇宙の修正能力”
有限の肉体を司り人間の感情など非合理な要素が残存する、可能性を秘めた現生宇宙。
無限の精神を司るが堕天翅（だてんし）族にはびこった戒律により感情の発露たる翅（はね）を無用と毟り取るなど自傷する神話宇宙。
かつて“女神”の元、同一宇宙であり、量子レベルで相関関係にある二つの宇宙が、
再び合体する時、優勢の方が維持され、淘汰された宇宙は消滅する。
これの阻止が“機械天翅”アクエリオンにて“神話獣”に立ち向かう主目的。
設定の柱からして、接触したら膨大なエネルギーを放出し対消滅する物質と反物質。
では、多次元宇宙論において、反物質で構成された宇宙が我々の物質宇宙と出会ったら？といった夢想を想起させます。
私は『アクエリオン』初代しか観ていませんでしたが、
SFより、いっそう陰謀論、オカルト寄りな印象を受けました。
300人委員会じみた裏で暗躍する世界覚醒会議とかも登場しますしｗ
例えば作中、マンデラ・エフェクトという用語が登場します。
南アフリカにてマンデラ大統領が暗殺されたなど、
集団において事実と異なる記憶が共有される現象。
SFオカルト界隈では、そこから踏み込んで、
マンデラ・エフェクトこそが地球外生命体による文明への干渉の痕跡などと陰謀論を巡らせるわけですが。
本作においては、マンデラ・エフェクトも、歴史における災厄も、
来る合体にて現生宇宙に対して優位に立つための神話宇宙からの攻勢の一貫と解釈される。
観測して初めて事実が確定するという量子力学の視点の導入も積極的で、
人々の認識改変により、死んだはずの{netabare}サヨ{/netabare}が生きている世界が現出するなどという超常が平然と起きる。
ここまでで既に、何言ってるか分からない状態かもですがｗ
SFオカルト界隈の予備知識があれば引っかかる要素が多く、
毎回、考察が楽しい噛み応えのあるアニメではありました。
過去生の神話宇宙においても、AIが台頭する近未来においても、
感情の翅はむしり取るべき非合理とみなされる。
だが合理的に、有限の肉体に囚われず、永遠に残すことが可能な認識、データの保存さえ確保すれば、
実質、不老不死は実現する。
これも近年、量子論を絡めたスピリチュアル界隈で説かれる人生観ですが、
率直に違和感があり、アクエリオンの拳で粉砕したくなる。
二つの宇宙の相克を通じてシリーズ伝統の“合体”を継承し、
来るAI時代もにらんで、人間が持つ非合理な感情の価値を再認識するアップデートも試みる。
消化しきることができればラストの（※核心的ネタバレ）{netabare}死んだメインヒロインの復活{/netabare}も、
納得してストンと落ちるはずですが、
まぁ、私も含めて、ほとんどの方が胃もたれするとは思います。
実際、本作がこの冬アニメ、一時停止および巻き戻しボタン発動ナンバーワンアニメでしたしｗ
それだけ立ち止まって考えたい刺激的な要素が多かったという証左でもありますが。
よって万人にはオススメしがたいのですが、
作画、キャラデザ見て、0話切りするのはもったいないという感想は初回から変わりません。
【作画 4.0点】
カートゥーン調の現生宇宙、リアル調CGの神話宇宙。
二つのデザインの使い分けにより、異なる二つの宇宙、欠けた感情の価値などを表現。
各々、作画カロリー等は平凡なクオリティに感じましたが、
私は挑戦的だと評価したいです。
ま、単純に、作画とCGで、現生と過去生を区別してくれないと、
混線したシナリオ下で私も視聴完走困難だったという説もありますがｗ
特にカートゥーン調の人物作画には、
背景美術と共にリアリティを追求し描き込み量を費やすトレンドとは一線を画し、
デフォルメで表情を記号化、簡素化することで、
アクエリオンを通じて、欠けた感情が蘇って来た時の反応などを、
ダイレクトに伝える効果を感じました。
駅で宇宙終末のビラを配る男“カミサマ”の顔面はキュビズム風の多面体でシワを表現されていますし。
一見、描く際、工程が少なそうな瞳についても、
各々キャラクターカラーを有して、サンに至っては星が宿るなど、デザインに意志はこもっており、
決して手抜きではないと私は思います。
イラストタッチの江ノ島を背景に、躍動するアクエリオンは、
三原色やパープルを強調したポップなデザイン。
搭乗者によって形態が変化しますが、私は無難にサッコのアクエリオンシーゲルかなと。
必殺技も無限絶望拳（むげんぜつぼうパンチ）など王道の拳ですし。
ハナが絡んだ時などは稀に{netabare}超絶愛抱擁拳（サンアタックラブハッグ）{/netabare}なども飛び出したりしますがｗ
こうした必殺技が極太フォントで打ち出される画面も強烈でした。
【キャラ 3.5点】
現生と過去生で対になったキャラを多数揃えるも、1クールでは深く掘り下げ切る尺も無く。
アクエリオンの“エレメント”として搭乗する中学生たち。
オオトリサッコは平然とパルクールをするくらい恐怖心が欠けているが、
それは過去生にて堕天翅族のナヌークが抱えていた臆病な感情をむしり取られたからである。
など各々が過去生に由来する感情の欠損を抱えており。
それらが欠けた者同士が補い合い力を発揮するアクエリオンの“想星合体”を経て、
学園生活の青春の中で萌芽する。
人間の感情が非合理だと切り捨てるには尊すぎると一方的に礼賛する内容ではなく、
各々の感情にはむしり取るに値する不完全さ、問題もあることも提示しつつ
というのもまた本作の一筋縄では行かない所。
私は特に中盤登場したサヨの妹で“地雷系ギャル”のイチキハナ。
愛ゆえに、{netabare}相手を殺したくなってしまう。
大好きだったサヨもかつて大ケガさせたし、モモヒメも襲撃してしまう。{/netabare}
人の愛は想いが強い故に、愛憎表裏一体というジレンマを強調されたハナには考えさせられました。
まぁ、ハナちゃんは巨乳枠でもありましたし。
シリーズ伝統の合体で昂奮しちゃうカットでも魅せてくれましたし。
（結局ソッチかいｗ）
ただ1クール尺の中では各キャラ、ダイジェスト気味に触れるのが精一杯。
これでもメインの“エレメント”については過去生含めて、それなりに描写できていましたが、
サンの宇宙たまごの会など、{netabare}二つの宇宙を巡る方針の違いから内部分裂した世界覚醒会議の関連人物{/netabare}については、
終盤駆け足の説明で、補完はほぼ考察任せになり、クライマックスのシナリオ理解を妨げる一因に。
【声優 4.0点】
恋愛感情が欠落したメインヒロインのアマハモモヒメ役の和氣 あず未さん。
その過去生・セドナ役は石川 由依さん。
など現生、過去生共に実力者を揃える豪華な“ダブルキャスト”
主演オオトリサッコ役に花守 ゆみりさん。好奇心が欠如したハタノトシ役に豊崎 愛生さん。
と現生宇宙サイドの中学生たちは男子役も女性声優が担当。
女性声優たちばかりの中学生活もどうだろう？とも思いましたが、
ツキシロリミヤ役の小市 眞琴さんの過去生は{netabare}セドナの妹・ハイダ（CV.東山 奈央さん）{/netabare}
現生と過去生で必ずしも性別が一致するわけでもない事例も見て、
この構成も一手だと思えるようになりました。
トリックスターだったのが大人しいイチキサヨと危ないギャルのイチキハナの両者を演じた小原 好美さん。
ジョーカーとして立ち回らせたら一級品です。
転校生サン役の七海 ひろきさん。
男の私でも魅了されそうになる美少年ぶりを好演。
生徒が洗脳されるのも頷ける、流石の元宝塚男役ぶりでした。
【音楽 4.5点】
劇伴は大間々 昴氏と兼松 衆氏の共作。
平時はエレクトロにジャズも絡めて「イチキサヨ」など
ミステリーと葛藤を深めるバックグラウンドの仕事に徹する。
が有事となれば「神話獣」「想星のアクエリオン」の各バージョン曲など、
高火力のストリングスと壮麗なコーラスで急襲してくる。
電子サウンドとオーケストラの融合が心地よい完成度の高いサントラだと思います。
主題歌はAKINO from bless4。
OPの「創聖のアクエリオン Myth of Emotions Ver.」はAKINOのデュエットに福山 芳樹氏を迎えた、
初代OPのリメイクバージョン。
AKINOさんがこの主題歌の原曲でブレイクした2005年当時が15歳。
20年経った今もなお35歳。まだまだ現役で歌える。
才能はいち早く発見、開花されるのに越したことはないと再認識する事例です。
EDの「告白」は過去生に思いを馳せる壮大なラブバラード。
“あなたは あなたは あなたは どうして あなたなの”というサビの歌詞。
ド直球で良いという説もありますが、個人的にはもうちょい捻って欲しかったかも。
【余談】
しかし本作のカートゥーン調の現生宇宙のキャラデザ発表に対して、
子供向けとの拒絶反応が出てしまうのは、私はちょっと寂しい気持ちになりますね。
こうした低頭身、簡素化デザインの絵柄が大人の鑑賞に耐えられないとなると、
芸術性の高いアニメ映画を量産しているカートゥーン・サルーン（『ウルフウォーカー』など）もスルーでしょうし、
ディズニー、ピクサーにも大人が鑑賞してこそ価値を見出だせる骨太作品が多数ありますが、
それも食わず嫌いとなってしまうのでしょう。
それもまたもったいない気がします。
最近、画像生成AIに、例えば2010年代の日本アニメ風でとプロンプトを入力すると、
悔しいがそれっぽいと納得してしまうデザインの絵を出力して来ます。
これも懐かしくて良きですが、特に深夜アニメ界隈のデザインはそれくらい画一的だということでもあります。
リアルな背景と一体となって瞳を中心に人物を描き込み、撮影で光源処理も施して、そこに若干の萌えもブレンドして。
そこから外れるとコレジャナイとか言われる。
私は日本のアニメ界も、もっと多彩なデザインが繚乱する闇鍋であって欲しいと願います。
【1話感想】絵柄変わり過ぎで拒絶するのはもったいない気がします
長くなるので折りたたみ
{netabare}
『アクエリオン』シリーズの4期目。
カートゥーン調の背景、キャラデザへの拒否反応からか、
早くも、タイトル名を検索すると、Google先生に“キャラデザ”、“ひどい”と連想されちゃう本作（苦笑）
確かに従来シリーズのイメージを大事にしたい方にとってはショッキングな絵柄変更なのでしょう。
ただ、私の場合『アクエリオン』は1期で綺麗に終わったので、続編も見どころはあるのでしょうが、1期の思い出を大事にしたいと視聴を見送り続け、
本作が、随分久しぶりの『アクエリオン』
というよりゼロ年代のロボアニメシリーズは、『エウレカセブン』や『蒼穹のファフナー』も私は綺麗に着地が決まった1期まで。
パチンコ・パチスロで延命してるメディアミックスになんて付き合ってやるもんかフーンｗって感じでひねくれて視聴を止めています。
こんな頑なな私が今更、続編に興味を惹かれるには、
本作くらいガラリと作画の印象を変えるくらいじゃないと視界にも入りません。
で、視聴し始めてみると、このカートゥーン調の江の島を舞台に活躍する低頭身な中学生主人公たちという背景・デザインにも意味がある、むしろ興味深いと思えるように。
『アクエリオン』と言えば、神話の時代の前世の力や記憶を、不完全な形で引き継ぐ後世の主人公たちが、ぶつかり合いながらも、
欠けた各々を補い合う合体により、強大な敵に挑んで行く展開が物語の熱源なのですが。
本作は不完全な主人公たちの時代をカートゥーン調の２D低頭身キャラで、
神話の前世を3D高頭身で再現して使い分ける作画構成になる模様。
実際、EDアニメでは、旧シリーズ同様のリアル頭身のイケメン美女のデザインも披露されます。
絵柄の違いにより、時代の変化と、失われた神話の記憶を強調する作画方針は挑戦的ですし、
カートゥーン調の中学生たちのデザインも一見テキトーですが、
欠けた者同士が抱える葛藤など心情を表現する表情描写は上々。
初回は特に冒頭、{netabare} イチキ サヨの“葬儀”で、ツキヒロ リミヤが、サヨと一度も喋ったこともないのに、共感性の欠如を誤魔化すために涙を流す。
取り繕った涙を見たオオトリ サッコの気分を害する{/netabare} という描写が、フックとして刺さりました。
そんな欠けた者同士が早速、共闘して神話獣に立ち向かっていく。
何だ、ちゃんと『アクエリオン』してるじゃないかと私は好感しました。
カートゥーン調という如何にも創造物っぽい違和感を伴う背景美術には、主人公中学生たちが守る宇宙が、
我々の住む世界や、従来シリーズとはどう異なる宇宙なのか？考察欲を掻き立てるトリガーにもなり得る。
{netabare} 死んでるのか生きているのか分からないサヨの位置付け{/netabare} など、
伏線を思わせる要素、用語も多く、終わってみれば刺激的な初回でした。
が、BDリリース情報から、どうやら、この4期は1クール予定らしく。
この中で、この宇宙の来歴や、主人公たちの過去世から続く因果までも描くとなると、
要素を回収し切れずシナリオが空中分解しちゃう懸念も。
ただ、例え、この先ストーリーが破綻したとしても、
私は本作が江の島アニメというだけでも満足度は高いです。
江の島に設立された養成中学校。
江の島に続く橋が折りたたまれ、神話獣と戦う前線基地が出現し、ベクターマシンが発進する。
江の島サイコーじゃないですか。
多分に人を選ぶ要素の多そうなアニメではありますが、
乗り越えた先に確かに得られる物がある。
そんな予感もしますし、そうなるよう緩く期待して視聴継続していこうと思います。{/netabare}
大重 さんの感想・評価
3.0
アクエリオンも結構長いですね。
といっても私は最初の創聖のアクエリオンは見ていないのですが。
でも歌は有名なので良く聞いていました。
良い歌ですよね。
で、音が同じで歌も同じと。
何か関連があるのでしょうか。
ということで興味はあったのですが…。
絵柄が子供向けっぽいですね。
なんだか興味がわかず途中眠くなってしまいました。
今まで2シリーズは結構面白かったですし、本作も見たら面白いのでしょうか？
でも一話で惹きつけられないと見るのはきついですね…。
子供向けでいまいちと感じたのが正直なところです。
うーん、見たい気持ちはありますが… まあ考えます
たナか さんの感想・評価
2.9
これも中古IP再利用的な
しかしキャラデザの振れ幅がすごい
OP・まあね
ロボはまんまでキャラデザ一新。パワーパフガールズのような目がイってるフェイスで海外狙いか。マクロスFみたいな萌えアニメでもよかった気もするけど、まっとうなロボアニメにしたかったのだろうか。今の世では長身キャラで「合体したい！」はコンプラでアウトだろうな。あれキモかったからな。
んでパイロットの資質は人間性に欠けてるイカれたやつら！ですって。実に今風。短所は長所的な？乱暴というか短絡的というか、普通にビッグファイブではいかんのか？要素もMECEでないような。キッズアニメだから分かりやすさ重視かな。グラフもヘクサゴンのがカッコいいもんね。
sympathy共感性
hatred憎しみ
curiosity好奇心
narcissium自己愛
terror恐怖心
affection愛情
レッド
恐怖心欠如。良く言えば勇猛。無鉄砲で熱血バカなテンプレレッド
ブルー
好奇心欠如。良く言えば安定志向。無気力ショボン。投影用かな
パープル
共感性欠如。良く言えば論理的。機械的で沈着冷静、悪い意味での優等生
今までのキッズアニメならブルーのポジションに元気娘とか入れそうだけど、国民総障害者時代では自己投影用のメンヘラキャラが必須。ラノベラブコメの主人公っぽい弱キャラブルー。バカと優等生と凡人、と考えればいいバランスなのか。弱キャラで思い出したがパープルは野心のない日南だな。優秀に振る舞えるカラッポな機械人形。パターン学習が上手くて要領よく出世するも自身のアイデンティティを外部の評価に依存するタイプ。んでレッドはレッド。
精神分析を可視化してキャラ付けできるのはいい設定。「キャラクター性＝トラウマ」的な安易なやつが多すぎるのでこれだけでマシに見えてしまう。キャラクターの掘り下げ＝不幸で健気で可哀想エピソード。不幸でないとキャラが成立しない、みたいな。弱くて不幸で可哀想なキャラを見て自分を慰めるのが深夜アニメだが、当然全てのアニメが深夜アニメではない。やはりほぼ全てのアニメを可哀想カタログ化へと汚染したまどマギの罪は重い。KEYみたいに強引に泣かせる涙活アニメもあっていいんだけど、泣ける＝良作、泣けない＝駄作ってのは違うよね。
キッズアニメは一応心身ともに健康なキッズが見るものなので文法が違う。そのはずだったがキッズアニメもメンヘラアニメっぽい風潮？今のキッズは皆病んでんの？違うと思うけど。ネットの見過ぎでは。あー今の健康なキッズはYouTubeばかりでアニメは話題作しか観ないから市場が違うってか。なるほどそりゃそうだ。やっぱ海外のキッズを育てる算段なのかな。
初回で強引に載せたい都合であまりに雑な展開。
