Baal さんの感想・評価
3.3
宮部みゆき著のファンタジー冒険小説原作の
アニメ映画です。
原作既読の私にとっては内容がなんか違う、
違和感があるみたいな感じで、どうも
その原作のイメージを払拭しきれなかった。
そのせいで原作は数十回は読んだくらい
面白かったのに、映画の方は
そうでもなかった。
それに声優だけでなく俳優の起用など
も変な感じがした。（ジブリに似た感じは
あるのだけれども・・・）
原作既読の私には合わない作品でした。
Zel さんの感想・評価
2.1
2006年劇場公開作品
三谷亘は小学5年生
どこにでもいるような普通の少年だった
ある日幽霊が出ると噂される"幽霊ビル"で要御扉に出会う
そこを潜り抜けると亘たちが住んでいる現世とは違う不思議な世界が広がっていた
爆発的ヒットした小説がアニメ化された作品
悲惨な現実を変えたくてというのが主人公が異次元に旅立つ理由
その悲惨な現実というのが、父親が不倫して相手の女に子供ができて離婚。母親は子供を巻き込み一家心中未遂を企てる。
というあまりに悲惨というか、ドロドロした理由
個人的にそこが嫌で最初で冷めちゃった感じです
せっかくのファンタジー設定もこれだと興醒めしちゃいます
もうちょっと割り切って観れれば面白いのかも知れませんが（汗）
声優陣も思い切り芸能人で固めてますね
やはり声優はプロにして欲しいです
感情移入できません
Daiki@キツネ子 さんの感想・評価
4.0
すっごくひさしぶりです！
このアニメを観たのは＾＾
自分はこの作品がすっごく大好きです！
自分がまだ小学生低学年のころに何度かみて
そのときちょっと感動したのを覚えています。
主役は小学生のワタル君とミツル君で
ミツル君は少し大人っぽくて違和感があると思う。
このアニメはファンタジー系であんましバトルとかは
ないです。
でも少し迫力があると思う。
このアニメの見所は自分的に後半ですね、
多分だけど感動すると思う
というより感動してほしい！
このアニメは人気がないようで少し残念です
でも理由が原作の話を映画ひとつに詰め過ぎたせいなんですよね
(そんなこと知らずに好きだったんですね・・・自分)
でもどうか暇つぶしにでもいいので
見て欲しいなと思います。
れんげ さんの感想・評価
3.0
劇場版クレヨンしんちゃんの第８作。
２０００年公開。
【前置き】
原恵一さん、脚本＆監督作品の第４弾。
前作に引き続き、公開前の予告とは異なる内容から（私の中で）物議を呼びましたが、じゃあ今回も面白くなかったかと言われると、そうではなく。
実際、１作目以降ずっと下り気味だった興行収入も、本作で初めて右肩へ上がったそうです。
さて、第６作が「ぶりぶりざえもん」の映画だとすると、この第８作は「アクション仮面」の映画です。
こう言うと、第１作の「アクション仮面VSハイグレ魔王」が既に…と思う方もいらっしゃるかもしれませんが、本作ではヒーローとしてのアクション仮面ではなく、俳優としての「アクション仮面＝郷 剛太郎（ごう ごうたろう）」がメインの作品なのです。
勿論、しんちゃんも大活躍しますけどね。
【あらすじ】
『アクション仮面』の映画最新作の公開を記念して開かれた豪華客船ツアーに参加した、野原一家とカスカベ防衛隊の家族一同。
アクション仮面を演じる「郷 剛太郎（ごう ごうたろう）」と顔見知りのしんちゃんは、特別ゲストとして客船に来場した彼と挨拶をした後、客船で公開される映画を楽しみにしていました。
しかし放映の途中、突如客船に乱入した猿に大人達が捉えられ、近くの無人島に連れ去られてしまったのでした……。
【論じてみる】
{netabare}
まず本作は、これまでどこかしかで表現があった魔法的なファンタジー要素が、一切無い作品です。
故に、しんちゃん達カスカベ防衛隊の、地力が見れるのがポイントですね。
常識人の風間君、泣き虫のマサオ君、博識のボーちゃん、そして…回を重ねる毎に暴力性を増すネネちゃん、。
猿に連れ去られた大人達を探しに行こうと、無人島へと突き進むこの５人の活躍は、少々尺稼ぎ感のようなエピソードもありましたが、総じて小ネタが一杯で楽しめました。
今作で一番笑わせてくれたのは、「マサオ君」でしたね。
本編で、お嬢様の「酢乙女あいちゃん」に恋をしたマサオ君は、今作ではピンチの度にその名前を出され、乗せられることで性格が豹変し、奇想天外な行動の数々を見せつけてくれました。
初期から比べると、なんとも濃いキャラになったことで……。
しかし頭の中が あいちゃんで一杯のマサオ君は、崖で手を差し伸ばしてくれたネネちゃんに対し、ふいに
「ありがとう、あいちゃん！」
と言ってしまい、思わず手を離されてしまう場面も……。
「いけない！」と言っていたネネちゃんでしたが、その本心が故意でないことを願ってやみません。
後は、その５人を追いかける「ひまわり＆シロ」の奮闘も良かったですね。
ひまわりも勿論ですけど、いやはやシロの万能っぷりが凄まじかったです。
一家に一匹ですね、この綿飴犬は。
ひまわりが皆に追いついた時、しんちゃんを見て緊張が解けたのかふいに泣きだしたシーンは、少～し目頭が熱くなりました。
その涙を優しく舐めるシロも、また優しいんだからもぅ。
そうそう。
ここで、ひまわりから貰った哺乳瓶を回し飲みするシーンの、風間君にも笑かされました。
しんちゃん「トオルちゃん、ママのオッパイ美味しい？」
風間君「うん、美味しいよ、ママ！…………………あっ………。」
誰一人笑うことなく、一同の目が風間君に集中した瞬間でしたね。
しんちゃん、なんというトラップを……www
さて、本作のボスキャラ、無人島で猿達を従える「パラダイスキング」。
これまでのボスキャラと違い、仲間は猿のみなので、総じて本作のオリジナルキャラはパラダイスキングのみ。
そう考えると、少し作品の色が薄い印象ですね。
実際、彼のエピソードとしても、日本を飛び出し無人島に住もうとした動機など無明瞭な部分があり、どことなくキャラ立ちが不安定です。
子供達に人気のアクション仮面を屈服させることの意義はまだしも、大人達を連れ去った理由が無理矢理アニメーターにして自分の自伝を作らせる為というのは、ちょっと首を傾げてしまいます。
見た目だけで言えば、ファンキーなアフロヘアーにダンサーのような奇抜なコスチュームが見栄え良いのですけど。
ただ、生傷だらけになりつつも猿を従えた実力は、正真正銘の本物。
ファンタジー要素が一切無い作品だけに、その格闘術や猿のような身軽な動きは、見ていて非常に格好良かったです。
そして、「貴様、まともじゃない！」と言い放つ郷 剛太郎に対し言い放った台詞
『まともじゃ王様は務まらねぇ。
王様ってのは欲張りで、気まぐれで、残酷で！！
……退屈してるんだ。』
は、その残忍さが際立っていて、とても印象的でした。
{/netabare}
【アクション仮面を演じる、郷 剛太郎の咆哮】
{netabare}
ファンタジー要素が一切無い作品だけに、無人島で皆が助けを求めるのは、やはり俳優でありアクションスターである、郷 剛太郎さんでした。
ただ、本人が言う通り、アクション仮面とは架空の特撮ヒーローであり、彼はそれを演じているに過ぎないワケです。
しかし、子供達を人質にとられ、彼はアクション仮面としてリングの上で、パラダイスキングの言いなり通り、決闘をさせられてしまうのでした。
子供達の夢と、自分のプライドを懸けて……。
「柔道三段、空手三段、剣道ニ段、他にムエタイ、少林寺、サンボ、骨法、ブラジリアン柔術等…、カポエラも少々。」
っと、これだけの格闘技経験を持ち合わせている剛太郎。
しかし、ルール無用のジャングルで培ったパラダイスキングの変則的な攻撃は、それを上回るものでした。
「テメェみてぇなガキ相手のインチキヒーローとは、わけが違うぜ！」
この台詞に激情してしまった剛太郎の気持ちは、同じ男として…なんだか分からない気がしなかったですね。
だからこそ、心配しリングに近付いて来たしんちゃんに、うつ伏せのまま
「やぁ、しんのすけ君…。ごめんよ、カッコ悪くて…。」
と、言うことしか出来なかった彼を見るのは、とても胸が痛かったです。
ただ、涙ぐみながらも「アクション仮面」は絶対に悪者に負けない、と言い放つしんちゃん。
それに呼応して、子供達は勿論、大人達もリングに揃い
「ヘッ、まるでサルだな。」
と、皮肉めいた台詞を吐かれながら、皆で剛太郎を「アクション仮面」として応援していくのです。
それに涙した剛太郎が、空へ
「ウオォーーーー!!!!!」
と吠え、奮闘するこの一連のシーンは、曲の効果も合わさり劇中一番の名場面です。
勿論、ここで特上の蹴りをお見舞いした後に言い放った
「カポエラも使うと言ったハズだ。」
も、忘れられない名台詞です。
勿論、格好良いだけでなく、クレヨンしんちゃんらしいコミカルな要素も、しっかりこなしてくれますしね。
クライマックスで、しんちゃんが彼の「キン●マ袋」にしがみついたシーンが、それを物語っています。
しんちゃん「正義の味方は、タマタマも丈夫なんだね♪」
アクション仮面「当然だ！」
素敵ですね。
子供のこういう台詞に、平然とこう答えられる大人でありたいと、私は常々思います。
{/netabare}
【総評】
「アクション仮面」というキャラクターを最後まで演じ切った、「郷 剛太郎」の活躍と心情が何より魅力的な作品でした。
放映当時は、前作に続いて尺稼ぎ感のある中盤が鼻についたり、パラダイスキングという存在が不明瞭な点からも、そこまで評価はしていなかったのですが…。
今、まさに剛太郎の年代になって見返すと、彼の心情に深く共感してしまい、涙腺が崩壊しちゃいました。
シナリオ的には「んんっ？」っと思うところもありますが、それを補って余りある彼の奮闘は作中と同じく、子供だけでなく大人の心もバッチリ掴むのでは？と思いました。
ではでは、読んでいただきありがとうございました。
ちなみに、彼が吠えるシーンで流れる音楽「アクション仮面の闘志」は、劇場版でも個人的には３指に入る名曲です。
この曲を超える上位２曲は、次の作品の、あの２つの名シーンの音楽しかないでしょう。
次回作は、第９作「嵐を呼ぶ モーレツ!オトナ帝国の逆襲」です。
◆一番好きなキャラクター◆
『アクション仮面 / 郷 剛太郎』声 - 玄田哲章さん
◇一番可愛いキャラクター◇
『野原ひまわり』声 - こおろぎさとみさん
以下、ひろしの痔について。
（※例の如く、どーでもいい話なので〆ます。）
{netabare}
作中、しんちゃん考案の「尻歩き」により並み居るサル達を屈服させる大人達でしたが、ひろしだけは持病の痔を気にしていましたね。
ここで思い出しましたが、いつぞや本編でしんちゃんが、ひろしの痔を周囲に話す際に、こう言うシーンがありました。
「オラの父ちゃん、長男なのに痔なんだぞ。」
一瞬何を言ってるのか分かりませんでしたが、このダジャレに気づいた時、ここまで頭の回る５歳児に、私は憧れすら抱いたものです。
{/netabare}
メア さんの感想・評価
4.3
「しんのすけが主人公としてメインで活躍する作品を作る」
という方向で制作された作品らしいのです!w(ﾟoﾟ*)w
野原家加えて、多くの家族が豪華客船ツアー（『アクション仮面』の映画完成記念）にて、映画を視聴中に突然映画が止まってしまい、サルの軍隊（？）が襲ってきて、親たち（アクション仮面役含め）を連れ去ってしまうのです。
そして残された子供たちの中、かすかべ防衛隊のメンバーが救出に向かっていき、（後にひまわり＆シロも）親たちを救出。そして、サルの統率者であるパラダイスキングの野望であるアクション仮面打破を防ぐのです。
今作はなかなか「おふざけ」と「シリアス（的な展開？）」がよく入り混じっていた。
悪く言うと中途半端ですが、面白い作品でした。
縛られた親たちがしんちゃんの案で行う「大行進」は、昔見たとき真似した記憶が（出来なかったんですけどね・・・）あって懐かしく、これを必死でやったり熱く語る大人たちが面白おかしかったですねヾ(・ω・ｏ) ｫｨｫｨ
shino さんの感想・評価
3.6
細田守監督作品。
甘えん坊の４歳児くんちゃんに妹が出来る。
両親は赤ん坊に付きっきりで育児に追われ、
くんちゃんは家庭に居場所が見つからない。
疎外感を感じた彼は小さな樫が茂る庭へ飛び出す。
{netabare}そこには不思議な世界が待ち受けていた。
くんちゃんの心の冒険が始まる。{/netabare}
家族の絆を描くどこか啓蒙的な作品です。
ここにも戸惑ったレビューが数多くあります。
たしかに娯楽としては、弱いと思います。
家族とはそもそも偶然性で出来ている。
子供は親を選べないと言うが親も子供を選べない。
{netabare}ここで重要なことは、
偶然とも呼んでいい些細なことの重なり、
その繋ぎ合いが家系図を作るということだ。{/netabare}
家族とは、偶然性が生んだ共同体である。
もしもあの時、懸命に走らなければ。
もしもあの時、懸命に働かなければ。
歴史は選択した小さな出来事の集合である。
家庭を持つ方はきっと感じるものが、
あるのではないでしょうか、そう思います。
でこぽん さんの感想・評価
3.3
おそらく、独身で一人っ子の人がこの映画を見ると、全く好感が持てないかもしれません（間違っていたらごめんなさい）
物語は
今まで両親の愛情を独り占めしていた主人公（くんちゃん）が、突然の妹（赤ちゃんのミライちゃん）の出現により、愛情を奪われたと感じ、嫉妬します。
結果として両親に駄々をこねます。妹を嫌いになります。
でも、不思議な出来事が起こって……
幼子がわがままを言い駄々をこねて泣くシーンが随所にあるので、独身の人が見ると不快に思うことが多いと思います。
でも
幼い頃の嫉妬やわがままは、誰もが経験しているはずです。
『自分は昔、こんなわがままを言って両親を困らせていたのか…』と感じていただければ幸いです。
そして、
これから育児をする方は、こんな時にどうすればよいかを考える良い機会です。
子育ては、親にとっても初心者です。
最初から上手くなんて行きません。
誰もがが苦労し、試行錯誤をし、汗まみれになりながら子育てをします。
だから、うまくいかなくとも落ち込まないでください。
最後に、この映画で福山雅治さんが、何気に登場し、カッコいいセリフを言います。
楽しみにしてください（＾＿＾）。
雀犬 さんの感想・評価
3.4
観て来たよ。
えー、このアニメの感想ですが。
ホント「子育てアニメ」なんで独身にはつらい内容かと思います。
細田監督は「サマーウォーズ」からずっと
家族をテーマにしたアニメを制作してきましたが
過去作よりさらに直截的な作品だなと感じました。
ファンタジックなものを期待していると落胆するかもしれません。
親戚が集まって、しばらくしたら子育て話が始まって、
子供が泣くから寝不足だとか
なんやかんや苦労話を聞かされて、
ボクは興味ゼロでも適当に相槌打つしかなくて
でもやっぱり可愛いんだよなと
子供の写真を見せられて
ボクは「あ～可愛いね」と返すしかなくて。
最後は「子供はイイゾ！雀犬お前も結婚したらどうだ！」
みたいな。はぁ。
そういう居心地の悪さを終始味わうことになるかもしれないので
独身の皆さんは覚悟しておいた方が良いかもしれないです。
登場人物とのライフステージの違いは如何せん埋めがたいもの。
ただ家族持ちの方からも「子育ての苦労なんて現実だけで十分です」
といった否定的な感想をちらほら見かけたので
誰のために作ったのかよく分からない作品になってしまったようにも思います。
人物の描写は非常にリアリティー重視で良く出来ていたと思います。
なのでＣＶに声優を使っていなくても違和感はあまり感じなかったのですが
デフォルメがきいていないぶん
まるでホームビデオを１００分見せられているような感覚がありました。
公開後の感想を見聞きした限り、予想以上に否定的な意見が多い。
我が子の成長を見届ける喜びを共有したいという思いに悪意はなくとも
ネットが普及し個人が情報を気軽に発信できる時代になった今、
SNSやBLOG、動画サイトで自らの幸せや充実ぶりをアピールする人が増えており
他人の自己顕示欲というものに皆うんざりしているようにも思います。
国民的アニメを作りうる監督として期待されていた細田さんも
自身の個人的な体験をベースにした作品を作るという
これまでの路線を変更しないと今後は大衆の支持を得られないのかもしれません。
shino さんの感想・評価
3.5
安彦良和監督脚本、音楽久石譲。
古代ギリシア神話時代を舞台に、
少年の冒険と成長を描く戦記ファンタジー。
神と人がまだ分かたれる以前、
{netabare}ティターン王家の三兄弟は父王クロノスの死後、
その領土を三つに分断した。
ポセイドンは海を制し地上への進出を目論み、
ゼウスは長女アテナを総大将とし、
その野望を打ち砕こうとしていた。{/netabare}
盲目の母デメテルと暮らすアリオンは、
ハデスに冥府世界へと連れ去られ月日が経った。
時は戦乱の只中にあった。
ギリシア悲劇の最高傑作「オイディプス王」が、
大人になって観ると下敷きにあるのでしょうか。
有名なテーゼ「母と交わり父を殺す」、
ギリシアの神々は性に奔放で近親交配も盛んです。
ティターン族の覇権争いに翻弄されながらも、
アリオンは自らの運命を知り立ち向かうのです。
記憶の底にいつまでも残り、
大人になっても何らかの形で、
拘り続けることになる幼少期の体験。
アニメ原体験としての「アリオン」、
色褪せない懐かしき遠い日の思い出です。
皆さんも、素敵な出会いを。
えたんだーる さんの感想・評価
4.4
♪あ～い～た～くて～ いまわた～しは～ あお～ぞらた～かく～ ま～い～あ～が～るの～…
…というわけで、『アリオン』です。劇場版アニメですが、何度かテレビ放映はされたことがあった気がします。
マンガ原作（全4巻）を描いていた安彦良和氏自身が監督でアニメ化したという、夢のような劇場公開作品。そして氏の「アニメーター」としてのキャリアの最期を飾る作品でもあります。
そのため当然のようにキャラクターデザインも作画監督も安彦氏自身という、今ではジブリ作品以外ではちょっと考えられない体制でアニメ化されています。
『クラッシャージョウ』や『風の谷のナウシカ』も手掛けてたこの頃の徳間書店、凄いな…。
もう30年前（1986年公開）の作品ですが、劇場版であるせいなのか安彦氏自身のこだわりのせいなのか、作画は今観ても綺麗と感じられる激賞レベルです。
話のベースはギリシャ神話で、神話時代が終焉を迎え人の世に移り変わる時代を描いています。そこに重なる主人公アリオンの成長やヒロインであるレスフィーナを始めとする周囲の人たち（＆神）の織りなすドラマは、ベタといえばベタですがなかなかの見応えです。
劇場版なので約2時間で観終わりますし、機会があれば是非ご覧になってみてください。
えんな さんの感想・評価
3.7
サンライズ製作のアニメ映画です、作画で安彦良和！ってわかる人はいっぱいいそうですね
ハデス、ゼウス、ポセイドン、アテナ、アポロン、ヘラクレス、ガイア
もう神話に出てくる人がたくさんいます
ヒロインが妹とわかり苦悩するアリオンの冒険ファンタジー
1986年の作品ですがそんなに古さは感じません
多くの人に見て欲しいな
ゅず さんの感想・評価
3.6
行ってみたいと思ったことありますか？私はあまりないです。マンガも、アニメも、私はいろいろな世界を覗けるここが大好きだから。
ブレイブストーリー的な冒険ファンタジーに近いかな
オチが面白かった
終わってしまう物語は本の中だけだもんね！
Baal さんの感想・評価
4.0
アメリカ合衆国の児童文学作家、メアリー・ポープ・オズボーン著、
食野雅子訳による児童文学シリーズです。翻訳されたのは
2010年代までに発売されたものはすべて既読済です。
原作の主に最初の数巻をアニメ映画にした
感じです。
そこの部分は原作既読だったので頭の中で
描いていたものが形になっていてこの世界に
すぐにでも行って、本の世界を冒険して
みたいなと思える感じの作品でした。
ソーカー さんの感想・評価
3.3
あらすじは割愛。
対象年齢は多分小学生低学年ぐらい、もしくはそれ以下。割とベタに親子向き。
尺も長すぎず短すぎず、子供向けとしては良かった。ただ大人が見るには、というか中学生以上にはゆるすぎる（笑）全体的にテキトーだけど、ごちゃごちゃしてないので分かりやすく見やすいアニメではあった。
まぁ原作は知らないけど、ブレイブストーリーをもっとシンプルに、重いテーマも取り除いて、きっちり子供向けの内容にしてあるじゃないかなと思います。序盤カエルが跳び回ってたシーンにかなり迫力がありますよね（笑）それ本筋に全然関係ないんですけど（笑）あとイルカに乗ってるとこなんか爽快で本当に良かったです。
ちょっと気になったのはイルカを捕まえて食おうとしてる海賊を悪者っぽく描いてたとこかな。
ああいうのをさらっと入れるのは少し嫌だなー・・・いっそのことクジラの方がよかったｗ
いしゆう さんの感想・評価
3.3
あらすじはあにこれを参照ください。
上映時期：2018年8月～
■□■□■□■□■□■□■□■□■□■□■□■□■□■□■□■
〇物語
合計3本の短編劇場作品です（ 3本で合わせて54分 ）○o。.
1話：カニーニとカニーノ
水中で暮らすカニの爪で漁をする家族の日常風景を描いた作品
{netabare}
冒頭に小魚を捕まえて笑顔でいたら
後半大きな魚に食べられそうになったり
お父さんが居なくなって兄妹だけで探しに行ったりと
自然の厳しさや食物連鎖を肌で感じそして家族の絆の大切さを実感し
成長していくカニーニとカニーノ
内容よりもカニの爪を器用に使って漁をする斬新さにビックリ♪
{/netabare}
2話：サムライエッグ
卵の食物アレルギーを持つ子供と家族の物語
{netabare}
コンビニやスーパーで視界に入らないことのない卵製品
その数は世の中に溢れかえっています
症状に悩まされるのは本人だけでなく家族にも負担が掛かります
だからこそ食物アレルギーを克服する！
彼の戦いは始まったばかりですが
希望に溢れた感じで終われたのは良かったかな○o。.
{/netabare}
3話：透明人間
透明人間の日常を描いたおはなし
{netabare}
誰にも認知されない寂しさを描いた内容になっていますが
食べても軽いってどうなってるんだろう？うー秘密が知りたい！
{/netabare}
☆ﾟ･*:.｡.☆ﾟ･*:.｡.☆☆.｡.:*･ﾟ☆.｡.:*･ﾟ☆☆.｡.:*･ﾟ☆
〇主題歌
木村カエラが歌う”ちいさな英雄”
彼女らしいポップな楽曲です。
〇作画
スタジオポノック制作
3話とも監督が違うのですが
全体的に柔らかい作画が印象深かったです
■□■□■□■□■□■□■□■□■□■□■□■□■□■□■□■
〇観終わって
視聴前はタイトルだけで
きっと可愛らしい物語なんだろうなぁって勝手に判断してました
ほんとごめんなさい！
現状を変えていこうと前向きに生きる3組のちいさな英雄たち！
その決意に勇気もらいました！ 今日とは違う明日が待っている！！
よし！ わたしもがんばろ○o。.。
〇最後に
3作品とも監督が違うから
世界観や作画の表現などがそれぞれ違っていて楽しかった♪
共通して水の映像がありますがみんないい味出してて感動しました○o。.
以上 最後までお読み下さりありがとうございます。
ようす さんの感想・評価
3.6
スタジオポノックによる、短編映画。
３つの短いお話で構成されています。
あまり良い評判を聞いていなかったので、
期待せず見たのですが、私にとっては当たりの作品でした。
３つともそれぞれ良さがあって、
好きだったなあ。
1つの話が15分程度で、
全部で50分ほどの作品です。
● ストーリー
全作品監督が異なり、
話の雰囲気も作画も全部違います。
『カニ―二とカニーノ』
監督：米林宏昌
カニーニとカニーノは、サワガニの兄弟。
まだまだ半人前なカニの兄弟と、大好きなお父さん。
荒れた川に流されてしまった父を探すために、兄弟は旅に出る。
カニー二とカニーノの家族は、
みんな擬人化されています。
台詞はほぼなし。
というか、すべてカニ語。笑
明確に聞き取れるのは、お互いが呼ぶ名前だけです。
それでも言葉を越えて、表情や声色で、
言いたいことや感情などは十分に伝わってきます。
言葉がなくてもなんとなく言いたいことがわかるのは、
表現のうまさなんだろうな。
水の中の表現が好きでした。
話は短いけど、
兄弟の勇気と父の愛、家族の愛にしっかり感動しました(´;ω;｀)
『サムライエッグ』
監督：百瀬義行
シュンは運動が得意な小学生３年生。重度の卵アレルギー持ち。
幼い頃から卵を食べたり触れたりするとアレルギー反応が出て、
救急車で運ばれたことは一度や二度じゃない。
周りには当たり前のように卵が溢れてて、
油断するといつ卵に触れてしまうかわからない。
卵アレルギーの子と、
その母親の物語。
これはぐっときました。
卵が食べられないこと以外は、
周りの子どもと変わらない子。
だけどただそれだけのことが、
他の人と命に関わって異なることが、
どれだけ生きにくいことなのか。
母としても、
一歩間違えたら子どもが死んでしまうかもしれなくて、
周りがその恐怖や重さを理解をしてくれないこともあって、
孤独で恐ろしい戦いと向き合い続ける。
子ども目線でも母親目線でも、
考えさせられる内容でした。
見てよかった作品です。
そして同級生の女の子が可愛くて大好き＾＾
『透明人間』
監督：山下明彦
僕は透明人間。
服を着て、仕事をして、確かにそこにいるのに、
みんな僕のことが見えないようだ。
言いたいことはたくさんあるのに、誰も存在に気付いてくれない。
これは…強いな。
作品としての重みが。
誰からも認知されない辛さ。
おもりがなければ簡単に飲み込まれてしまうもろさ。
透明人間はたぶん私たちの本質のようなもの。
他人に認知されない時の辛さ、
心の支えがなくなれば簡単に死に向かってしまうもろさ、
誰かに笑いかけてもらうことの幸せ。
この３作品の並びも完璧だと思いました。
まあ、子どもが見ると
最後の「透明人間」は難しくて消化不良かもしれませんが。笑
３つ合わせて１時間に満たない作品だけど、
ものすごく見ごたえがありました。
● 音楽
【 主題歌「ちいさな英雄」/ 木村カエラ 】
この主題歌、作品の雰囲気と合ってなくないですか？
こんなポップな曲、少なくとも「透明人間」見てから聴く曲じゃないw
私の中では曲の良し悪し以前の問題なんですけど＾＾；
「あーそぼあそぼ♪」な歌詞で
一気に子ども向け感を増してますが、
そもそも３つとも遊んでいる内容じゃないしw
結構真面目なお話だし。
余韻を台無しにされてしまうので、
聴かなければよかったとさえ思ってしまいました。
★３残しているのは、
劇伴は良かったからです。
● まとめ
短編だからか、
あっという間に見てしまいました。
胸にくる、良い作品でした。
生きるって、みんないろいろある。
何かと戦っている。
ちいさな英雄たちに、
生きていく勇気をもらいました＾＾
鸐 さんの感想・評価
3.5
3本の短編を纏めたもので、各々のテイストがかなり違います。
まとめての評価は難しいですが、共通していたのは、どれも道徳的な内容で、映像的な魅力が高いということでした。娯楽的な面白さを求めたいならば、今期はディズニーか、ペンギンハイウェイか、ポケモンを見ていただくのが宜しいかと思います。
マニア向け、教育者向けの内容ではありましたが、チケット代が通常の映画と比べて安く、この価格で、これだけのものが見れるのであれば、劇場に足を運んだ甲斐があったなあと思いました。
1本目 カニーニとカニーノ
沢蟹を擬人化したようなキャラクターが活躍する物語です。
監督は米林宏昌さん。音楽は村松崇継さん。と、マーニー、メアリ路線の映像作品に仕上がっています。
コンセプトデザインに田島光二さんが関わっているというで、かなり期待していましたが、あくまでコンセプトだからか、田島さんの色はそんなに感じられなかったです。
見どころは圧倒的な作画。自然風景をここまで重厚に美しく描けるのか！という驚きがありました。
物語は普通です。セリフがわずかしかないので、翻訳しやすそうです。
2本目 サムライエッグ
道徳アニメにしては面白いという評価。
卵アレルギー持ちの少年が卵と戦うお話です。何故サムライエッグなのかはわかりませんでした。
母と子のリアルな奮闘記という感じで、生生しさがありました。
気を使っていても、誤って口に運んでしまうこともあるとすると、食物アレルギーもちの方は本当に大変ですね。
3本目 透明人間
物語はこの三本の中で一番面白かったです。
透明人間というより、空気人間という感じがしましたが、理由が気になった方は是非見ていただければと思います。
カニーニとカニーノほどじゃ無いにせよ、作画が良かったですし、世界設定がわかりやすかったのも良かったですね。
こぢんまりとした世界という感じが自主制作っぽいと感じましたが、そこがまた味があって良いです。
カラーみたく、アニメーター見本市とかで定期的にやってほしいという希望が湧きました。
そして、4本目？ OP・ED・幕間
これが最悪です。無駄に凝っていますが、全て裏目に出ています。
全然空気が読めてなくて、余韻をぶち壊しです。
