レオン博士 さんの感想・評価
3.9
ワンパンマンがハリーポッターの世界に迷い込んだようなアニメ
１期とだいたい同じなので、雰囲気が好きなら２期も楽しめると思う
シンプルな面白さは健在、安定して面白かった！
{netabare}
魔法が使えない者に人権がないような世界で、魔法が使えないマッシュが友達だけじゃなくちゃんと実力のある人達から徐々に認められていくのがいいですね
欠点はマッシュが強すぎるから戦闘で負けそうな気がしないので悪い意味で安心して見ていられるところ、これはワンパンマンも一緒ですね
キャラクターが好きになれないとだんだん飽きてくるかも
でも私はマッシュと仲間達みんな好きなので楽しめています
ぜひ最後までアニメ化して欲しいです {/netabare}
テングタケ さんの感想・評価
3.0
1期の延長線上と言うか、1期の焼き直しのような感じで話が膨らみませんでした。
キャラクターの掘り下げもほとんど無く、主人公以外はほぼすべてモブ感覚です。キャラクター出せばいいってものではないでしょう。バトルばっかりやってますが、キャラクターの特性を活かした納得のいく決着とか、予想を超える頭脳戦とか、楽しめる要素はほぼありません。
評判はいいようですが、こんなOPは私には必要ありません。もっとちゃんと日本語をはっきり発音してください。EDも全然世界観とマッチしていません。
1期観た感じでは面白くなる可能性もあったのですが、多分原作者やスタッフの力量(センスではなく純粋な能力)の問題でこれ以上を望むのは難しそうです。3期はパスかな。
リタ さんの感想・評価
3.9
一期よりは刺激が薄いと感じたけど、相変わらず主人公の個性は爆発してるし
まわりのキャラも増えてどんどん奥深くなっていて良い。
ただ、世界観が初めにいた村？と学園くらいしか表現されていないので
なんというか閉鎖的な印象はある。
そもそも学園モノだから他は必要ないだろとなるけど
彼のコミカルでインパクトのあるキャラが色んな所で活躍してほしい。
さらに敵の数も沢山こなしてニヤっとクスっとさせてほしい。
仲間との絆による強さとか癒やしも不可欠だけど、そこに頼りすぎなくても
十分魅力があるので主に彼を見たくなる。
本当に良いキャラしてる主人公だと思うので、今後もずっと追いかけたい。
Witch さんの感想・評価
3.2
【レビューNo.129】（（最終レビュー）初回登録：2024/6/21）
コミック原作で2024年作品。全12話。
第1作は好きだったので、第2作にも期待ですかね。
（ストーリー）
バーテンダー・佐々倉溜は、パリから帰国後銀座のバー”イーデンホール”で
最近働き始めた。
ホテル・カーディナルの営業企画部で働く来島美和は、ホテルのカウンターバ
ーに相応しい、客の魂を癒す「神のグラス」を作れるバーテンダーを探してい
るが一向に見つからず焦っている。
偶然街で出会った溜がバーテンダーであると知る。
（公式サイトより）
（評 価）
・第1話：温故知新的な取り組みは評価したいが・・・う～ん、様子見ですかね
{netabare}・第1作は2006年にアニメ化されており、2回程視聴してますかね。
第2作の位置づけが分からなかったのですが、公式サイトや1話を見た限り
では、リメイクというより
・原作からの主要キャラや舞台等世界観を引き継いだ上で
・現在風解釈等を加えながらの完全新作ストーリー
という感じっぽいですね。
原作未読なので、完全アニオリかどうか等は判断できないですがｗ
1話はベースとなる世界観を提示する必要があるので、ある程度前作で既視
感のあるものをみせつつ、ところどころ改変が行われているという感じでし
たね。
・例えばグルメなんかは「食堂食堂」や「ダンジョン飯」等ここでも異世界モ
ノが席巻している感があり、個人的には少々食傷気味な感じではあります。
（これらの作品は好きなんですが、こうも異世界モノが多いとね・・・）
なので、下手に「異世界バーテンダー」とかに走らずに、こういう時代だか
らこそ過去の名作に回帰してみようという「温故知新」的な取り組みは大い
に評価したいところですね。
第1作での魅力であった
・バーという（重い扉で閉ざされた）隠れ家的な空間に流れる緩やかな大人
の時間や癒し
・そこで繰り広げられる人間ドラマ
・バーやお酒のウンチク等
第2作ではどうみせてくれるのか。
・ただ1話を観た感じだと「う～ん、コレジャナイ」って感じが・・・
・前作より幼さを感じるキャラデザやコメディ要素を加えたキャラ描写
・前作よりも明るい感じの色調
・過剰なアニメ演出等
前作の素材の味を楽しむような大人な空気感が・・・って感じですね。
しかし
・第2作を創る以上、前と変わらないという訳にもいかんやろしなあ
・第2作として面白いテーマ性とかがあるかも
・新作エピソードは気になる
という感じではあるので、しばし様子見ですかね。
あと前作は思い出補正がかかってる可能性もあるので、この機会に前作も見
直してみようかなっとｗ{/netabare}
・第2-3話：第1作とは異なる方向性はきちんと提示されていたと思う
{netabare}先日の 第1作のレビューで
・第1作はよくも悪くも「昭和世代が思い描く『かっこいい大人の男像』」を
描いている
・第2作は尖った感じがなくなり、凡庸な作品になりそう
と書いたのですが、
第1話
メインキャストが神嶋部長から来島美和に変更。
それに伴い、神嶋部長の人間ドラマをカット。
その分佐々倉の人間臭いキャラ描写を追加。
→ 「かっこいい大人の男像」が後退
第2話
第1作で2話分のエピソードを1話に詰め込み
→ 人間ドラマは薄味になり、ストーリー重視の味付けに
第3話
見習いバーテンダー・川上京子を追加。
第1作では友好的な熟練バーテンダー・葛原が越えるべき壁という存在。
まさかのカクテル対決ｗ
→ 第1作では客に寄り添う存在であった佐々倉を第2作では前面に押し出し
た演出
やはり第1作のエピソードが古く時代に合わないという判断なのか
・第1作：客の人間ドラマとそれに寄り添う佐々倉
・第2作：佐々倉の人間臭さや彼や来島美和、川上京子等の成長譚
という方向に舵を切っていくのかなあって感じですね。
個人的には
・第1作の「昭和世代が思い描く『かっこいい大人の男像』」がストライク
・第1作でしっかり描かれていた「人間」が、単純な記号化され面白みがな
くなったように感じる
と、どうしても辛口になってしまうのですが。
第1作とは異なる方向性はきちんと提示されていたのかなっと思いますね。{/netabare}
・第4話：第2作のやりたいことは大分明確になってきたかな
{netabare}前回のレビューで書いたように
＞・第1作：客の人間ドラマとそれに寄り添う佐々倉
＞・第2作：佐々倉の人間臭さや彼や来島美和、川上京子等の成長譚
＞という方向に舵を切っていくのかなあって感じですね。
がより鮮明に描かれていたのかなっと。
Ａパートは
・ホテル・カーディナルに凄腕フレンチシェフのスカウトを画策
・このシェフを口説くために佐々倉も一役買う
→ 利き酒対決や酒にまつわるエピソードを絡め、シェフの心を動かす
という流れでしたが、
・やはりシェフよりも佐々倉に焦点を当てた演出で「佐々倉スゲー」をやり
たいみたいな
→ う～ん、少し話が軽く安っぽくみえるのかなあ
Ｂパートは「見習いバーテンダー・川上京子の苦悩」ということで
・ようやくカクテル作りの許可が出たが、オーナーからは厳しいダメ出し
・自分が目指すべきバーテンダー像がわからない
それを「キング・オブ・カクテル」と呼ばれるマティーニで
・佐々倉の作る顔のある→酒の個性を引き出したカクテルとは
・他のバーへ行き、多様なマティーニを飲み比べ
でしたが、第1作にはなかった
・若手バーテンダーの共演
・駆け出しの頃の佐々倉の描写
・カクテルレシピだけでなく、ステアや温度管理といった技術面の細やかな
解説
などは第2作のウリとしてよかったのでは。
今回の新キャラ・バー「Hell's Arms」の金城ユリも今後の出番が楽しみな
キャラではありますし。
また会話の中でカクテルコンクールの話も出たので、以降でそちらの話も描
かれるのでしょうか。
それにラストは熟練バーテンダー・葛原と来島会長で何か仕掛けてくるよう
な引きで終りましたし。
（これも第1作にはない展開ですね）
一長一短はありますが、（第1作とは異なる）第2作のやりたいことは大分明
確になってきたように思いますね。{/netabare}
・第5話：悪くないが凡庸かな
{netabare}今回の主役は、葛原の愛弟子チェン。
ストイックだが、視野が狭いようで・・・
＞それにラストは熟練バーテンダー・葛原と来島会長で何か仕掛けてくるよう
＞な引きで終りましたし。
前回のフリは佐々倉ではなく、チェンの見識を深めるためのようで、
・「サントリー 山崎蒸留所」見学ということで関西へ研修ツアー
（来島会長の人脈による）
・他のバーテンダーと触れ合うために、川上京子と金城ユリも同行
（あと孫の特権で来島美和も）
ということで、はじめはツンケンとしたチェンでしたが
・佐々倉のフォロー
・自身の京都の苦い思い出と向き合い
最後に何かを掴んだようです。
う～ん、話は悪くないですが、もうひとつ面白くないんですよね。
回想なんかも入れてますが、全体的に人物描写が単純な記号化されて平面的
というか、やはり凡庸な感じが否めませんね。
「サントリー 山崎蒸留所」の辺りは、昔住んでたことがあったので、
「おお、こんな風景だったわｗ」
と、懐かしさがありましたが。
川上京子と金城ユリとの交流を深める目的もあったはずですが、途中から別
行動になったので、その目的も果たされずでよかったんか？！
今回2人は「コメディ要員か？！」という扱いでしたね。
この2人はカクテルコンクールに出場すると表明したので、今後そちらも描か
れるんでしょうね。
よくも悪くも「第2作はこんなもんかな～」という印象ですね。{/netabare}
・第6話：「バーという”特別な空間”だからこそ面白い」が薄まった
{netabare}今回のエピソードは
・来島美和の後輩・樋口由香利のまさかの結婚話
・心がささくれだった中間管理職と患者を救えなかった女医の出会いの物語
でした。
樋口由香利については、来島美和ともに最初からずっと登場していますが、
仕事でいいところがなく、どこかお気楽で浮付いたキャラって感じなんです
よね。
・そんな彼女の”結婚”といわれても、唐突感だけが凄くて感情移入できな
かった
・佐々倉の彼女の本心を見抜いてた描写が「佐々倉スゲー」よりの演出で
「バーテンダー＝"優しい止まり木"」
からズレてる感じがどうも好きになれない
また中間管理職と女医の物語ですが
・ストーリー重視で薄味、この2人に焦点が当てたいのか、佐々倉よりなのか
創りが中途半端
・バーという”特別な空間”に入ったという空気感が不足している
この辺りも第1作ならこれだけで1話分の尺を使ってたところを、上述由香利の
結婚話も詰め込んでいるので、まあそうなるわなっと。
やはりこの手の話になると、第1作に比べ
「バーとバーテンダー（優しく寄り添う存在）だからこそ独自の面白さがある」
という尖った感じが薄まり、無難でライトな仕上がりだなという印象ですね。
いつまでも「第1作がよかった～」という私は老害でしょうか（笑）
第2作として新作のエピソードをやってくれてるのは、ありがたいですが。{/netabare}
・第7-8話：正直どうでもよくなってきた（笑）
{netabare}7話はチェン君の話がメイン
・葛原の元を破門された模様
・父親が来日（シンガポールの有名ホテルの跡取りとして連れ帰るため）
・バーテンダーを本気で目指すことを決めたチェンは、佐々倉の元で研鑽
を積みつつ、父に認めてもらうためにカクテルを作るのだが・・・
また8話はカクテルコンクール回。
・川上京子
・金城ユリ
・チェン君
が出場。その模様とそれぞれの新しい始まりを描いて終わりました。
チェン君の騒動も一応の決着を見ましたが・・・
正直どうでもよくなってきました（笑）
エピソードは進むものの、こちらに積み上がってくるものがないなっと。
＞「バーという”特別な空間”だからこそ面白い」が薄まった
前回こう書いたのですが、少しフォローしておくと
・第1作はバーでの人間ドラマや男のカッコよさなど、かなり特化した創り
→ （バーでのシーンが大半で）バーの空気感等も注力して創りやすい
・第2作は”前作とは違うベクトルを”ということで、多様化を意識
→ まあ「バーの空気だけ重厚に」とかは創りづらいよなあ
って感じですね。
正直原作未読なので両作とも、どこまでが原作準拠でどの辺がアニオリ改
変なのかも分からないですし。
そういう意味では「第2作は第2作の面白さ」があればと期待していました
が、ちょっと厳しくなってきましたねえ。
一応最後まで視聴予定ですが、ただ”凄腕バーテンダー”が出てくるだけの
作品で終わりそうですね。
この”凄腕バーテンダー”も「佐々倉スゲー演出」でみせたかと思えば、重
鎮からは「ひよっこ扱い」等なんかチグハグなんだよなあ。{/netabare}
・第9-10話：人間を描くってやっぱり難しいんだと思う
{netabare}第2作の目玉として第1作では描かれなかった
・”佐々倉溜”という人間を深堀して描いていく
という試み自体は評価したいのですが・・・
ざっと作品内での”立ち位置”でみても
・「神のグラスを作る男」とか”凄腕バーテンダー”と持ち上げる一方で
・重鎮（老害？）からは育てるべき人材として「ひよっこ扱い」
・佐々倉自身も自分が未熟だと納得していない様子
・その一方で高みを極めし者のように説法を垂れるという
もうストーリー都合でキャラを動かしちゃってるなあっと。
それに今回はついに佐々倉の過去が明かされますが
・人が死んだという話を絡めればインパクトがあり、説得力増すやろ
という、制作側の浅はかな考えが透けて見えるというか・・・
”キャラ造形”って
・作り手が「彼はどういう人間か？」というのを考え抜いた上で、それを
作中の言動に地道に落とし込んていく
・その積み重ねを経て、視聴者側がどう受け取るか
ということだと思うのですが、やってることは
・こういうエピソードで説明したから、彼はこんなキャラということでい
いよね♡
という制作側のキャラの押しつけだったり、レッテル貼りレベルにしか過
ぎないんですよね。
やはり人間を描くって難しいですね。でもそこを超えてくるから私たちは
「プロのクリエイターってやっぱり凄い」
とリスペクトの念を抱くわけで、そういうところをインスタントにやろう
している作品はねえ・・・
＞こういう時代だからこそ過去の名作に回帰してみようという「温故知新」
＞的な取り組みは大いに評価したいところですね。
と最初に書いたのですが、どうもアニメ化の経緯もタック二階堂さんの
「サントリー案件」
というご指摘が的を射ている気がしますね。
そう考えるとこの凋落ぶりも納得ですね。{/netabare}
（最 終）
「西尾節」と「シャフト演出」と「戦場ヶ原」を抜いた『化物語』
率直な感想がこれですかね。
第1作を知らなければ、「バーとバーテンダーが登場する一風変わった作品」
として、それなりに楽しめたかもしれませんが、前作の尖った部分を切り捨
て、凡庸な人物描写やサントリー案件を加えた本作は”コレジャナイ”って
感じですね。
まあ「昭和の男臭さ」がプンプンする第1作と同じテイストで令和のアニメ
を創る訳にはいかんやろ、という判断は理解できます。
とはいえ、
＞「バーとバーテンダー（優しく寄り添う存在）だからこそ独自の面白さが
＞ある」
という根幹が揺らいでしまっては「本末転倒だろう」って思う訳ですが。
今回”佐々倉溜”という人物描写に結構尺を使ったものの、あまり魅力的に
描けていないからなあ。
いろいろと多角的に描いてみたものの、結局どれも中途半端に終わった印象
ですね。
＞「バーという”特別な空間”だからこそ・・・」
やはりこの空気感がないと、漠然とバーのシーンを見せられても響くものが
ばない気がしますし、そこが本作の生命線だったのではと思いますね。
hidehide さんの感想・評価
3.0
当の私も飲み屋の店主なのですが(笑)
こんな、小洒落た 一言を、
その都度、
その人ごとに言える『おせっかいな』バーテンダー、
カッコいいですね
やはり作品として描かれてしまう時には
『何やら過去に…』
『言えない闇…』
要は、訳アリ設定で描かれてしまうのが
セオリーなのでしょうかね。
17時以後の人間、職業 = 背景には何か…、みたいな。
もう一点
神のグラス
…『神の』と言うのであれば、
サントリーにこだわってほしくはなかったですね。
大人の事情もあるのでしょうけど…
そこはやはり、
世界のあらゆる酒、可能性の中から
驚きの『1杯』を見せてほしかったな、と。
ちなみに、
カイピリーニャを黒糖で作ってみました。
美味かったです
他の方の感想は、黒糖が多めの方が、より美味い、と。
参考まで。
鬼戦車 t89 さんの感想・評価
3.0
最終話（１２話）まで観ました。2024.06.20
佐々倉さん、結局ホテル王に取り込まれたか…。仕方ないですねぇ…。孫娘やホテル関係者とあれだけ濃厚に関わってたら、身内扱いされるのも当たり前かなぁ。
薀蓄モノはネットがこれだけ普及すると、説得力をもたせるのがものすごい難しいので、より権威のある者の傘下に入るのはある意味現代的なのかもしれません。
薀蓄漫画の傑作、美味しんぼの山岡士郎と佐々倉さんの差が如実に出た感じがします。
山岡士郎はネット普及前の８０年代の人物で、当時は情報を独占していた大新聞社の社員で、対立していたとは言え、得体の知れない政財界のフィクサー、海原雄山の御曹司として、教養と裏表の一流人脈を継承していた怪物でした。
だから、薀蓄にも説得力がありました。対して佐々倉さんは原作ではネット黎明期の人物なのかもしれませんが、アニメでは現代人です。
ヨーロッパの一流バーにいたと言っても、所詮は狭い世界の住人で、垂れる高説に裏付けが決定的に欠如しています。各界の著名人とフランクに接触出来る山岡士郎との差は歴然です。
佐々倉さんは、最近バケの皮が剥がれつつある、フランス在住逆張りシッタカおじさんと同程度の人物である疑いが濃厚です。情報源はウィキペディア的な…。
ネット以前なら物知りバーテンダーとして通用したかもしれませんが、カクテル知識も、客がスマホでググったら、異説が出てきて、それを根拠に反論してくる可能性があります。
理論や意見は発する人間の立場を絶対に超えません。バックにケツ持ちがついている人物と、何の権威も無い人物の発言は同価値では無いのです。
サントリーもこの辺を分かっていて、アニオリ宣伝改変を突っ込んだり、ホテル王を絡ませたりしているんでしょうね。
まぁ、会社の力で下請けや顧客をいじめている大資本の考えそうなことです。薀蓄漫画やアニメ受難の時代に上手くまとめたと評価すべきでしょうが、釈然とはしないですね。
………………………………………………………………………
１１話まで観ました。2024.06.16
早いもので、間もなく最終話です。このアニメ、何となく良い感じのエピソードを積み重ねながらも、何か物足りない感じがします。
主人公の佐々倉さんに、魅力が無いんでしょうね。新人バーテンダーのひたむきさは女性バーテンダーの２人やチェン君に敵わないし、熟練の苦労人キャラとしては、「バー・風」オーナーの師匠に敵わない。
やさぐれ無頼漢キャラは兄弟子に持っていかれているし、ホテル王には鼻垂れ小僧扱いされています。
客に対して凄腕バーテンダーとして高説を垂れますが、発言に権威と説得力が足りません。
魂の救済やら、佐々倉さんのせいで客が死んだとか、何を言ってるのかと。夜の世界はヤバい奴が蠢いております。そいつ等に比べたら、まだまだ若造の丁稚に過ぎません。
そもそも、酒を飲んで魂が救済されるのか？毎日ホッピーを飲んで、中は七割位入れてくれ！たみゃらん！とか言っている其辺の親父の魂は救済されて無いのか？
酒が飲めない人から見たら、高級バーで最高の一杯を求める客も其辺のホッピー親父も単なる迷惑アル中では？
ラスト、どんなオチをつけるかで、だいぶ印象が変わりそうです。
………………………………………………………………………
９話まで観ました。2024.05.30
原作や前回のアニメ化作品、ドラマ版を観ているタック二階堂さんやwitchさん達のレビューによると、今回は大幅に雰囲気を変えてアニメ化している様です。
主人公の佐々倉さんは、お客様の魂を癒やすためにバーテンダーという生き方をしているそうなので、本来はバーに集まる人々の人間模様を描くのが、テーマとして妥当なのかもしれません。
ただ、原作と現在では社会状況が違い過ぎるので、工夫した結果が今回のアニメの雰囲気に繋がっているような気もします。
そもそも、銀座の高級バーに頻繁に来れる様な奴に魂の救済が必要か？今回の話の様に場末のバーのバーテンダーや場末のシングルマザーホステスみたいに魂以前に物理的に困っているような人達が激増している時代に、何を言ってる？という気がします。
もっと、治安の悪い街のスナックやバーの方がふさわしい様な…。そんな所に来るやつにカクテルの味は分からんか…。
今回、佐々倉さんの先輩が作った、女性酔い潰しレイプカクテルみたいな話ばかりになりそうです。
原作の縛りで深夜食堂みたいな物語にも出来ないし、サントリーの宣伝も噛んでそうなので、殺伐とした話にも出来ない…。物足りなさの原因はそこかもしれません。
………………………………………………………………………
４話まで観ました。2024.04.25
Ａパートの、権威ある男性にアレコレ薀蓄でどうこうする話は、人によってはブチキレるんじゃね？と納得いきませんが、Ｂパートの若いねーチャンに対するマティーニの薀蓄話は面白いです。
Ｂパートのバーにいた、ボーイッシュで格好良い女バーテンダーが居る店が近所にあったら、下心こみでケツの毛をむしられるまで通ってしまいそうです。剣呑剣呑！
バーに行きたくなります。ワイにも顔のあるマティーニを頼むで！
こういう、若い同僚とかにマウント取れるマメ知識みたいなのが面白いと感じるのは、老害レベルが上がった証拠かもしれません。おっさん向けのアニメですね。
………………………………………………………………………
３話まで観ました。2024.04.18
タック二階堂さんの書かれている通り、老人達の独壇場ですねぇ…。モノ消費よりコト消費って、こういうことなんでしょうか。
情報を消費しているので、権威と経験、知識ある男性がマウントとっているんですよね。登場人物のねーチャン達はお色気マウント取られ要員でしかありません。
今回、主人公はカクテル勝負で負けてしまいましたが、相手の状態によって味を変える是非は？人によっては主人公が勝ちかも…。ねーチャンは権威が無いので審判すら出来ません。
共産党が政権を取ったら、私の好きな甲類焼酎の発泡酒割が至上のカクテルになるのになぁ…。労働英雄が飲むべきカクテルじゃ！所詮、評価なんて時代の価値観に過ぎませんて。
………………………………………………………………………
２話まで観ました。2024.04.11
美味しんぼだなこりゃ…。京極さん、四万十川の鮎で号泣みたいなエピソードをＡパート、Ｂパートでやりました。
酒は基本的に毒で、飲めない人も多いので、グルメものより話のオチの説得力に欠けます。飯を喰えない人はいませんからねぇ。
カクテルも、物語を消費している部分が大きく、主人公の作るカクテルを飲んでゲストキャラがホロリとするのに、説得力がありません。
みんな単なるアル中で、カクテルに何となくな物語があれば、喜ぶ様な単純な連中なんじゃね？と、いう疑問を感じます。
そもそも、美味いという基準も怪しいです。カクテルの主要な材料の一つであるメキシコのテキーラは、本当に美味いのは伝統的な技法で作ったものらしいですが、それだと副産物のメタノール（メチルアルコール）を排除出来ないので、アルコール分解酵素の弱いアジア人向けには売れないそうです。
日本で買えるのは工業的に成分を調整したテキーラなので、アジアのアミーゴ達は可愛いそうだと知り合いのホセが言ってましたが、視力を失う危険と天秤にはかけられません。
バーでオシャレにカクテル飲んで喜んでいるのも、見た目が良いとか、伝統とか、物語と雰囲気を楽しんでいる部分が大きいので、８割方虚栄と虚構です。
夜の街とはそういうものだ！ですが、この価値観を共有してないと、このアニメは楽しめなさそうです。
学生の頃、金が無くて工業用エタノールを鍋で蒸留して添加物を除いて飲もうもして、下宿を火事にしかけた頭の悪いロシア人みたいな友人は、面白さが分からんと言っておりました。
カクテル飲ましたくらいじゃ、駄目だこりゃ…。
………………………………………………………………………
初回観てのレビューです。2024.04.07
オシャレなウンチク漫画が原作の様です。バーへ行きたくなりますね。期せずしてスナックバス江と同じ様な感想に…。
バーテンにカクテル作って貰うと美味いんですよね。腕の良いバーテンはまさに酒飲み界の至宝…。
その代わりお高いので、そうそう行けないです。スナックより非日常かも…。
バーに行っている気分になれるので、酒好きにはたまりません。さぁ…、家でカクテルでも作りながら観るか…。甲類焼酎の発泡酒割、カクテル名、労働英雄（ルンプロマイスター）！(´Д⊂ヽ
ミュラー さんの感想・評価
3.7
意外でした。
エロ枠かと思いきや、結構緊張感のあるバトルものアニメのようです。
魔都と呼ばれる別世界で発生するシュウキを倒すため、
魔都の護衛隊に奴隷として入隊した男子の話。
結局、よくある異能者同士のバトルの展開。
そこに人寄せとしてエロ要素を詰めた感じ。
女性キャラが魅力的に描かれていて、アクションもなかなかのもの。
見ごたえはあったけど・・。
インパクトという意味ではもう一歩ですかね。
物語の核心に迫るところで、第２期となるようだ。
大重 さんの感想・評価
3.9
原作既読。
まあ普通に面白い作品です。
男が奴隷化するのを喜ぶ趣味は無いのですが、でも多少性癖と違っていてもそれ以上にエッチならまあ楽しめます。
働かせられる代わりにご褒美を与えるというシステムは搾取するだけじゃなくてちゃんと公平で良いですね。
主人公の好感度も悪くないです。
作画もなかなか良くアクションもしっかりしていて良かったです。
このクオリティなら視聴継続… しても良いのですが。
まあ本数は多いので原作を知っているのは切る候補なんですよね…。
考えます。
全話感想
あれこれ切った結果逆に残す余裕が… あったかな？ まあ原作好きなんで、ちょっと頑張って残して見ました。
もう一度見ただけになりましたが、なかなか楽しかったです。
鬼戦車 t89 さんの感想・評価
2.9
最終話（１２話）まで観ました。2024.03.23
敵も味方もエチエチねーチャン達で、男は主人公一人！バトル！スケベ！バトル！スケベ！
凄く面白そうなんですが、バトルの印象が薄いです。登場人物達は魔都の桃を食べて強くなっているんですが、強さに説得力が無いので、緊張感がありません。
しかも、登場人物達はエッチ要員なので死ぬ訳もなく、むしろバトルが邪魔していると言うか…。
敵味方どちらも戦略的に動いていないので、続きも気になりません。薄暗い魔都で小競り合い…。観る気が湧く様な感じはしません。
２期がある様ですが、魔都とは何なのかとか、物語の謎が明らかになるか？ならないでしょうが、一応期待はしています。
レオン博士 さんの感想・評価
3.9
魔王城の牢屋で優雅な監禁生活、ゆるい魔族に可愛いキャラデザ、魔王城でおやすみとかなり似てる
このアニメもずっと同じような感じなので話の面白さはなくて、ぼんやり見てまったり癒されるアニメ、疲れている時に見るのがオススメ
囚われのヒロインが拷問されるんだけど、酷いことをされるわけじゃなくて「秘密をしゃべるならご褒美やるぞ？」っていうある意味もっと恐ろしい拷問
おいしいものや楽しいものの誘惑にはあらがえないですよねー
とにかくご飯の作画が気合入っていて、全力で飯テロしてきます
おいしそうなご飯を深夜に見せて、姫様はあっさり陥落して食べれても視聴者は食べれません
深夜のラーメンとか、どれだけ鬼畜なの？！
本当に拷問されているのは姫様ではなく、私達だったようです
拷問アニメなのにみんなほのぼのしていて楽しそうで、いいアニメでした
よこちゃん さんの感想・評価
4.2
拷問と言えばシリアスなイメージですが、原作ジャンプ＋とキャラ絵からコメディだなと視聴。興味を引くタイトルでてっきり姫様が拷問するアニメだと思ったんですが逆だったんですよね。原作サンデーの2020年放送で好きなアニメ「魔王城でおやすみ」に似てるなと、どちらも魔王軍がポンコツでそこを笑いに持って行くんですよね。
いやー面白いですね、しょぼい拷問ばかりですが絶対耐えれるかと言われれば状況によっては屈しそうなのあります。飯テロとか普通に卑怯ですよ。
同じような拷問でも工夫して視聴者を笑わそうとする努力が垣間見えて良いです。
飯テロ多目な分料理の作画もなかなか良くて空腹時視聴避けました(^^)
あと個性的なキャラも多くだいたいアホなので楽しいです。萌えでなく可愛らしいキャラ絵なんで見やすいと思います。途中からは拷問関係ない話も入れて来て、またそれも良い意味でしょーもなくて飽きないですね。さらに魔王が強い圧の分やはりアホなんでウケます。
声優陣は有名どころからあまり知らない(あくまで私が)人を、まんべんなく配置して全体的にキャラ同様個性ある演技で楽しく視聴出来ました。姫様役の白石春香の演技が凛とした姫様とダメになった姫様のメリハリあって面白いです。私は印象にない声優さんでしたが、実はたくさんのアニメに出演してるようで知ってるキャラも多くさすがですね。ただの私の記憶力不足だったようです、ごめんなさいm(_ _)m
このアニメはかなり幅広い年齢層が楽しめると思います。ちょっと細かい笑い狙ってるシーンもあり、もしかしたら奥が深いのかもです。
まぁ一番面白いのは姫様が拷問に屈する確率ですが。
2期も決定したようで楽しみです。
ぜひお勧めします。
2024年4月8日
ミュラー さんの感想・評価
3.3
これこそ飯テロのアニメ。
料理に作画リソースが割かれているのは言うまでもない。
バケットを割く音、ラーメンをすする音、美味しさを目だけでなく
耳でも感じられるこのアニメが、深夜に放送されるのは罪だ。
今期、ダンジョン飯という別の飯アニメがあるが、
あちらはありえない食材の料理で、まったくおいしそうじゃない。
しかしこちらのアニメはトーストやラーメン、
普段食べる料理を出しているのでいかにもおいしそうだ。
また、いつでも逃げ出せるのに大人しく牢屋に入っているのは、
居心地が良いからなんだろう。
登場キャラクターがみんな優しい世界。
拷問の概念を根本から覆す。
どちらかというと、人間の幸福を追求するアニメなんじゃないか
と思ってしまう。
第２期も決まったようだが、魔界の住民と、姫様の仲間の絆を深める方向に
なりそうだ。
レオン博士 さんの感想・評価
3.2
話は面白くないけどゆるい雰囲気で気軽に見れるいいアニメ
男性目線で胸の大きさが強調されてるし、えっちなシーンも目立ちました
作画はいい時もあるけど、顔のバランスが悪くなることや顔が変わることがたびたびあって安定しなかった
作者は北海道の北見市出身のかただそうです
ＯＰテーマのリズム好き、オーイシさんの歌聴くために見続けてるとこあるかも
北海道ネタ以外はただの甘々ハーレムラブコメ、ヒロイン達がチョロすぎて主人公にとても都合がいい
冬木さんの制服は生足も寒そうだけど、それより胸元がすごく空いてるのがめっちゃ寒そう
うちの実家も豪雪地帯ですが、真冬に生足のＪＫは１～２割くらい？
根性は尊敬するけど、女の子が足を冷やしすぎるのはホントやめたほうがいい
雰囲気のいいハーレムラブコメなので、ハーレムアニメ好きな人は安心して見ていられると思う
薄雪草 さんの感想・評価
3.4
作品としては標準値レベルな印象でした。
北見市が舞台のご当地アニメなので、自然風物と地域文化を知る一助となりました。
主題は、OP、EDにあるように今どきの女子高生の恋バナがメイン。
東京から来た男子転校生に興味津々なスピード感を、三人三様に描きます。
私は北見市の方言は全く存じ上げていませんが、ご当地でもそれを好んで使う人もいればそうでない人もいるでしょう。
東京のような大都会でも "ご当地言葉の選択" はコミュニケーションを潤沢にするために標準語を口にするのが一般的です。
でも「郷に入りては郷に従え」の通り、標準語は、大阪弁、尾張言葉、福岡訛りなど全国それぞれにあるのも含めてで、謂わば各地域に見合ったものという意味あいもあります。
それでも日本国民という観点では、東京で使われる言葉が標準的基準になるでしょうか。
～
北海道と聞けばすぐに思い出すのがアイヌ文化圏の言葉遣いですが、私としてはさすがに文化的に縁遠い感じがしますし、残念ながらご当地風とも言い切れない実相も垣間見られます。
よほど意識しなければ文科行政で学んでいる標準語に馴染むしかほかに選択肢はないかなあと思います。
ですが、誰かがそれを担わなければならないとなれば、主人公の冬木さんになるわけですね。
本欄で、北海道や北見市でも聞きなれないと指摘される言葉使いのようですが、北海道は歴史的に本州各地からの入植者も多いので、一概に言って、地元言葉が道内皆同じという訳でもなさそうです。
例えば、北見市の歴史をひも解くと、入植者は33府県に広く及んでいるそうで、市内の地域ごとに、100戸、200戸とまとまって出身地のお国訛りが形成され維持されているそうです。
冬木さんがよく使う「なまら」も、どうやら出自は新潟県らしく、しかも中越と下越ではその意味合いが違うという不思議さです。
このあたりが、例えば沖縄県とは歴史的事情が全く違うところで、先ごろアニメ化が決定した「沖縄で好きになった子が方言すぎてツラすぎる（略称 沖ツラ）」との比較が参考になるかと思います。
沖ツラの放送時期はまだ未定ですが、公式ホームページもありますので興味をお持ちでしたらご覧になってみてください。
～
およそ方言は、地域の歴史文化に醸成され、現在に定着してきているものです。
それを話す人の地元愛、歴史への理解、未来への継承などの精神性、意識性はもちろんのこと、各戸ごと、世代ごとの微妙な違いへの寛容性など、さまざまな要素で言い回しやイントネーションが移り変わるものです。
金髪ギャルも、インドアゲーム大好きっ子も、成績優秀和装フリークも、それぞれのバックボーンで言葉を使い分けているのを見ると、どことなくそれ自体が個性であり、人柄であり、そこにシンパシーが持てるならそれでいいのではないかなと思います。
そんなことで、ご当地＝固定化された方言という見地だけではなく、広く言葉の意味、それを使う現代っ子の現在地に即したそれぞれの文化性が色濃く反映されている作品と評価してみたいと私は考えました。
人の個性も、地域の文化性も、「みんな違ってみんないい。」
いつか北見市に行ってみたいです。
真冬は無理ですが、芝桜が咲く季節ならと思って。
ねるる さんの感想・評価
3.5
原作未読。全12話
北海道北見市を舞台に、転校してきた少年と北見の陽キャギャルとの友情とちょっぴりのラブのお話。
お堅い家庭で育ったであろう主人公が、柔軟で素直な優しい陽キャギャルと出会い過ごすうちに、だんだんと自分の気持ちに素直になっていく様が中々に甘酸っぱくてよかった。
北見市の特産品や名物、名所、方言等などが登場するシーンも多く、ご当地紹介作品としても楽しめました。
ヒロインは3人いますが、やはり1番魅力的に映るのはメインヒロインの爆乳陽キャギャル。ちょっと隙があって積極的で可愛くてスタイルが良いという文句なしの可愛いギャルでした。からかうような言い方をするあやねるの演技も良かったです。
主人公も、優しく穏やかで純情さが際立つキャラで好感度は高かったです。誠実さが伝わってくる信長くんの演技も良かった。
音楽はOP、ED共にキャッチーで耳に残るもので結構好きでした。わやわやわ～！って一緒に歌いたくなる良さがあった。
最終回の終わり方には少し物足りなさがあるけど、12話飽きずに毎話のんびり楽しめたのでラブコメ作品として充分評価できると思います。のんびり北海道とラブコメを楽しむ作品としてオススメです。
101匹足利尊氏 さんの感想・評価
4.2
【前書き】
原作、アニメ未見で無謀にも劇場版最新作を鑑賞したことに関する弁明。
お目汚しなので折りたたみｗ
{netabare}
私にも、乗り遅れてしまったけど、いつか時間があったらマラソンしたい長期シリーズの代表格が3作あって、『ハイキュー』はその一角。
アマプラでもしょっちゅう視聴をオススメされますｗ
（因みに残り2つは『ヒロアカ』と『キングダム』）
スポ根への飢餓感が出る度に、いい加減そろそろ『ハイキュー』観ようか、
でも今更あの話数を追い掛けるのはな……と躊躇を繰り返す内に、
原作は完結し、TVシリーズは4期80話超に積み上がり、作中登場するガラケーは現実世界ではスマホに取って代わられ。
完全に時代に置いて行かれた、そんな折、
丁度スポ根渇望の強い発作が起こったタイミングで飛び込んで来たのが、
本劇場版の興行ロケットスタートの一報。
予習復習してからとか言ってたら一生行けない。
このビッグウェーブに乗って行ってしまえと飛び込んだ次第。{/netabare}
初手で、いきなり劇場版最新作に挑むというのは、置いてきぼりになる可能性大ですし、
何よりシリーズをずっと追いかけて来たからこそ味わえる感動を放棄しかねない悪手。
やっぱり記憶を消してもう一回シリーズの最初からと後悔してもあとの祭り。
私はそこも織り込んだ上で覚悟を決めての劇場鑑賞でしたが、良い子は真似しないようにしましょうｗ
【物語 4.0点】
春の全国高校バレー・烏野高校VS音駒高校の一戦を描く。
一試合丸々と言えば映画『THE FIRST SLAM DUNK』のヒットが記憶に新しいです。
あの映画、私はもちろん山王戦を知った上で行きましたが、なにぶん見たのは20年以上前のことで細かい部分までは覚えていませんでした。
でも最悪、両校メンバーの経緯とか分からなくても、外野の観客席視点からゲームに熱狂するだけでも一定の満足度は得られる。
アニメ映画一本ワンマッチというのは、作品理解の深度に応じて色んな楽しみ方ができる間口が広いコンテンツと認識。
私が初手劇場版最新作の賭けに出たのも、『スラダン』が念頭にあったから。
本作ヒットの要因も、また『スラダン』みたいにスポーツ観戦を劇場で堪能できる作品をとの需要に応えた結果ではないでしょうか。
で、今回の一戦。思った以上にライバル校・音駒高校視点だったのがシリーズ初心者には有り難かったです。
練習試合などで何度も絡んできたという両校メンバー個々人ごとに築かれたカップリングの深い味わいとか、
世代を越えた監督の関係性から見るこのゲームの因縁と意義とか、
両校間の腐れ縁を共有できていない私には当然拾えません。
ですが主人公・日向 翔陽ら烏野高校が積み上げて来た物を理解していないと状況すら分からないとかではなかったので、
少なくとも完全に置いてきぼりにはなりませんでした。
ライバル校視点から見て、“妖怪チビガラス”擁する烏野って、見る度どんどん変わっていく。
良い意味で気持ち悪いチームだな～と外野から感心していました。
勝つために何でも取り込む両校の雑食感。『～ゴミ捨て場の決戦』とは言い得て妙です。
状況理解の面で苦労したのはAパスだの、ブロードだの、バレー専門用語が解説なしに乱れ飛ぶ点。
私は長年愛読しているバレー漫画『少女ファイト』や定期的にテレビ観戦する世界バレーで付け焼き刃した知識を手がかりに何とか喰らいつきました。
鳥人軍団・烏野のアタックなど派手な空中戦だけでなく、
駆け引きを通じてバレーボールの奥深さを再認識できる試合描写にも感心させられました。
（まぁ、それができてない漫画が6000万部売れたりしませんよねｗ）
バレーのTV中継など見ていると、ジャンプの最高到達点だけやかましく叫んだり、
あのプレーは運がなかったですね～あれで流れが変わりましたね～とか、
今日の10番調子悪いですね～とか素人目から見ても浅い実況が耳に障ることがあります。
が、本作は外野からは運に見えるターニングポイントを引き寄せるため、
助走距離などを焦点に、コート上に様々な権謀術数が交錯していたことを選手目線で共有できたのが嬉しかったです。
{netabare} カラスを地上に引きずり下ろす猫。{/netabare} バレーの魅力を存分に堪能できたナイスゲームでした。
【作画 4.5点】
1期からProduction I.G.がアニメーション制作している本シリーズ。
同スタジオはスポーツをどう描くのだろう？
この興味も私の『ハイキュー』視聴欲求が途絶えなかった一因。
加えて一昨年サッカー漫画『アオアシ』のNHKアニメ化で感じた、
アイジーは試合の過程で熱くなれる作品要素もしっかりと再現できるとの信頼も、
今回の劇場版最新作ダイブを後押しする背景に。
その信頼は冒頭、烏野の日向 翔陽はカラス、音駒の孤爪（こずめ）研磨は猫。
比喩のキーとなる動物の描き込みの細かさを見て確信に変わりました。
どんな競技でもキチンと描けば作画の消耗は激しくなるもの。
中でも特にバレーボールは得点シーンの多くが空中で展開されるため、空間の再現は困難を極める。
主要スポーツでバレーだけ世界でもまともにヒットしたゲームがないのは競技人気だけではないでしょう。
本作では試合中継、観客、選手目線と様々な視点から描写することでバレーボールを好表現。
やっぱり一番ドキドキしたのはクライマックスの孤爪の一人称視点でしょうか。
汗の描写にも手を抜かない姿勢も好感しました。
必死な青春を演出するだけでなく、ゲームを左右する要素としても絡んで来る汗。
展開に説得力があったのは作画が汗もちゃんとカバーできていたからだと思います。
作画もカメラワークもサボらない。アイジーにはスタミナがあります。
【キャラ 4.0点】
試合前、テレビ中継実況でなされるスタメンとポジション紹介。
シリーズ追って来た人にとっては粋な演出。
初心者の私にとっては最低限の顔と名前を一致させる命綱ですｗ
このまま控えメンバーも含めた群像劇の百花繚乱となれば新参者は取り残されるのが必定。
ですが、本作は音駒の孤爪 研磨と、彼をバレーボール沼に引きずり込んだ同じ部の黒尾 鉄朗、もっとバレーを楽しいと言わせたい烏野の日向 翔陽の3人を中心に比較的焦点が絞られていたので、折り合いは付けやすかったです。
その中で実質的な主人公視点を提供したのが孤爪。
別にバレーが面白くて続けているわけじゃないと冷めた性格。
彼と一緒にバレーの楽しさ、『ハイキュー』の面白さを認識できる視点で歩めたのも有り難かったです。
私も疲れるのは嫌なので、スポーツはやるより観る方が好きですしｗ
大会結果よりも孤爪にバレーで楽しかったと思い知らせてやることが悲願。
これもシリーズ視聴積み重ねていないと深くは分からない要素なのでしょうが、
分かっていない私でも孤爪陥落の悲願達成にはもらい泣きしそうになりました。
【声優 4.0点】
主演・日向 翔陽役の村瀬 歩さん。
熱血少年からプリキュアまで高音ボイスを巧みに操り多彩なキャラを演出する私が尊敬する男性声優。
彼の代表作である本シリーズを一度はというのも視聴欲求が途絶えなかった一因。
時に女声までカバーする柔らかさだけでなく、本作では春高バレーの歓声にも負けないパワーに心を揺さぶられる。
村瀬さん流石です。
そんなCV.村瀬 歩さんとマッチアップしたのが孤爪 研磨役のCV.梶 裕貴さん。
周りにも実力ある男性声優が揃い女子でない私でも終始耳が幸せでした。
エンドロール後にもパートがあるので離席厳禁。
次は{netabare} CV.花江 夏樹さん{/netabare} が相手ですか。オールスター級ですね。
【音楽 4.5点】
劇伴担当は林 ゆうき氏と橘 麻美氏の1期からの共作が継続。
林氏のパワフルな金管とストリングスが好物だったというのも、
長年視聴欲求が途絶えなかった一因……と、ここまで要因が重なると、
私の今回の『ハイキュー』初鑑賞は必然だった気がしますｗ
林氏だけだとストリングスが綺麗過ぎるとなるような場面を、
橘氏の荒々しいバンドサウンドがフォローする。
両者のコンビネーションにも円熟味を感じました。
ED主題歌はSPYAIR「オレンジ」
ギターサウンドが心地よい良作青春バラード。
1期から主題歌を数多く提供しているとあってタイアップ歌い慣れている感はありましたが、
初心者には甘酸っぱい果実の奥深いところまでは拾い切れず。
バレーのスパイク音など効果音も良い仕事していました。
翔陽が一番高く飛んだ時、コートの床がキュッ！と鳴る音。
良い音が響いていました。
【余談】
劇場鑑賞後、原作のカラー版刊行が進んでいることを知り、
取り敢えず初巻からゆっくりと読み進めることに。
今後やっぱり映像でも観たいとなればアニメつまんでみるのも良し。
いずれにせよ作品理解を深めていく中で、今回の初手劇場版最新作の愚行を、
じっくりと後悔したいですｗ
ninin さんの感想・評価
4.5
原作未読 84分
事前に、ハイキューのアニメを全て試聴してから観ることをオススメします。
「烏野高校VS音駒高校」 通称“ゴミ捨て場の決戦”の試合を描いた作品です。
過去の映像もちらほらとありましたが、ほぼ丸ごと試合でしたね。カメラワークも凝っていて自分がコートの中にいるような大迫力の映像でした。
ハイキューファンの方は是非劇場への視聴をオススメします。
主題歌は、SPYAIRさんが歌っています。
最後に、私の観た回はお客さんは7割ぐらいでした。横並び観客の中で映画鑑賞中に携帯触ったり、喋ったり(ボソボソ)と集中出来なくて楽しめませんでしたね。
takato さんの感想・評価
3.9
もう今年一番の楽しみだよぉ〜と走って満員の劇場に駆けつけて鑑賞。しかし、凄い技術が繰り広げられてるけど徐々に心が冷えていく…。あれ？なんかこれデジャブだなっと思ったらまんま一昨年の「スラムダンク」の映画を見てる時と同じじゃん！という結論に達しました。
だから正直自分としてはテン上げノリノリには残念ながらなれませんでした。ただ、一目見て誰の目にも凄いですから「スラムダンク」ほどではなくても大ヒットしそうなのでファンとしては複雑ながら喜ばしいことかと。
映画「スラムダンク」のレビューと多少繰り返しになっちゃうかもですが、本作もリアルタイムスポーツを見てるような体験を目指して作られており、クライマックスのトンデモナイ描写とか正気の沙汰じゃない技術だと思います。故に尺が90分足らずでも一試合充分に収まっているのですが…。
考えてみるに今までのハイキューは、決して昔のジャンプアニメみたいに過剰な引っ張り芸ではなかったものの重要な試合ではたっぷり時間をかけてきました。白鳥沢戦はほぼ1クール即ち5時間くらい。稲荷崎戦も同じくらいかけていたと思います。他の作品でも書いてきましたが、盛り上がる展開を充分に作るにはどうしても溜めや積み重ねが重要であり、ピラミッドを築くような手間と時間がかかるものなのです。
通常の映画のように2時間なら2時間で完結している形式ならともかく、長い連載形式の少年漫画の映像化となるとそうはいかない。そのテンポ感や感覚がTVアニメでは充分にできていた。だからこそ私は近年のジャンプ漫画のアニメではピカ一の出来栄えだと評価してきました。しかし、本作は「スラムダンク」のヒットの影響なのか、映画一本で収めるという外的要因があったのか、それを捨ててしまったのでアニメーションは凄いが感情が爆発するほど高揚する瞬間（今までのシリーズのクライマックスにはみんなあった）がない…。
さらに、といっても完全に試合だけを描くわけにはいかないからコミカルなシーンや回想がインサートされるのですが、今までだったら上手く機能していたそれらがあまり上手くいってない…。試合は無駄なシーンをできるだけ削って、ほぼリアルタイムな感じで進行してテンポよすぎなくらいなのに、それらが入ってくるとテンポが崩れるというか浮き上がってしまって辛い…（特にコミカルな部分）。更に短い尺を食っちゃうから実際の試合時間は更に少なく薄まってしまう。
結局「スラムダンク」と同じ結論で、大ヒットしてめでたいけど、私としてはオーソドックスにやって欲しかったなぁ…ということに尽きます。色々あったのかもですが。
以下は私の勝手な妄想の駄文ですが原作あえて読んでない組としは、今回の試合ならそれこそ「スラムダンク」の決勝の陵南戦みたいに、音駒の方が圧倒的にリードされてる状況でクロが怪我とかで離脱してしまい絶対絶命の状況になるも「烏野高校には不安要素がある」な展開になって、そこからリエーフの覚醒や研磨の戦略もあって怒涛の勢いで追い上げるも、最後は「日向翔陽こそ音駒の不安要素だったというのか…」みたいなったら良いなぁ〜なんて夢見ていたのに…。
長文書きましたが、やはり私はスポーツが見たいんじゃなくて今まで通り「少年漫画のアニメ」が見たかったという結論です。だってそれが好きでファンになったので。ただ、次の映画も含めてこれだけヒットしているんだから鬼滅の「無限列車編」ように増補してTVアニメでもやってくれるとしたら大いに期待しちゃいます。こうなると「ルックバック」に期待せざるをえない！。
後で漫画も読んで見ましたが、やはり延々と終わらないようなラリーの応酬がポイントなんだし、この話はサクッと映像化するのは無理があったと思います。別に2時間半とかでも面白ければ全然気にしないし。
