シボ さんの感想・評価

4.4
物語 : 4.0 作画 : 4.5 声優 : 4.5 音楽 : 5.0 キャラ : 4.0 状態：観終わった

こんがらがって難しかった・・・けどなんか気になる作品。

多重人格、宇宙人、人食い・・・・学園内外の普通の人間の中に
様々なヤバいやつらが潜んでる。

学校で普通に交わした生徒同士のなにげない会話や場面が、
事件の後で意味を持つことが分かってくる。
そんなちょっとした快感を味わえるのはいいけど、
集中して観てないと時間を進めたり遡ったりする演出で
振り落とされそうになりながら（いや振り落とされてたのかな？）
の視聴でした。

まあ4話程度で折りたたむオムニバスのような形式なので
まだ整理がつく方なのかなと思います。

物語は「VSイマジネーター」編が一番集中して観れました。

{netabare}
優しい心に触れて徐々に自分の意思、心が芽生える普通でない
少女「おりはたあや」と
彼女を必死で助けようと奮闘する霧間凪の弟「正樹」
の不器用ながらもお互いを守ろうとする姿は好きでした。
（あや役の一ノ瀬加奈さんのカヨワイ感じだけど芯のあるボイスは
男として守ってあげなきゃってなっちゃいますよ～）

一番最初の「ブギーポップは笑わない」編はキャラを知らない割には
学園都市伝説から始まるホラーって感じで面白かったし

ブギーポップのルーツをたどる「夜明けのブギーポップ」編は
霧間凪の強さを知れたり、アクションがあったりでまだ良かったん
ですけど

最後の「オーバードライブ歪曲王編」は正直眠い時に観たのも
あったのかせっかく面白くなりかけた自分の心が折れましたｗｗｗ

{/netabare}
結局最後まであんまり良く分からなかった作品だったんですけど
音楽のカッコよさはとても伝わりました！

OP　shadowgraph　/ MYTH & ROID
裏ヒロイン!?のボヤっとした宮下藤花の「ハッ」ってなる表情が
メッチャ頭に残るのと
終盤のサビで盛り上がるところの
ゾワゾワってくるような低音ラインが何度も聴きたくなるような
カッコ良さで毎回聴くの楽しみでした。

ED　Whiteout　　/　　安月名莉子
顔のない抽象的な感じの描写が雰囲気ありますね。
不思議なイントロから始まるこちらもカッコいい楽曲でした。

これきっと2回目観るともう少し話も理解出来るんでしょうね～。

はちごー さんの感想・評価

4.7
物語 : 5.0 作画 : 4.5 声優 : 4.5 音楽 : 4.5 キャラ : 5.0 状態：観終わった

過小評価された傑作。非常に難解。だがそれがいい。

説明が全くない。短編集を繋ぎ合わせた構成で、ブギーポップという言わば悪を撃退する勢力がいる世界のお話。

shino さんの感想・評価

3.9
物語 : 4.0 作画 : 3.5 声優 : 4.0 音楽 : 4.0 キャラ : 4.0 状態：観終わった

語り得ないものについての試論

マッドハウス制作。

存在の違和感に翻弄されていた、
言葉では形容しがたい違和感である。
それは同じ場所に少しづつずれて重なり、
２人が同時に立っているような、
埴谷雄高が「虚体」と呼んだ思弁的なそれに近い。

世の中には精巧な人形と、
婚姻届けを出した男の逸話があるという。
彼はそこに意識のある主体としての分身を見たのか？
{netabare}世界の危機に反応する自動的存在、
それが不気味な泡、ブギーポップ。{/netabare}

語り得ぬものについての物語である。
しかし沈黙をしてはならない、
不死なるものを前に踏みとどまらねば。

１０話～１３話視聴追記。
夜明けのブギーポップ、とびきりの妄想狂である。
{netabare}死神と凪の初の邂逅、浮かぶ統和機構の存在、
ＭＰＬＳの起源が語られ始める。{/netabare}

最終話視聴追記。
全ては歪んでどこか捻じ曲がっている。
{netabare}それはこの世界も人である現存在も同じなのだ。
どこにでもある存在の悲劇性、
つまりは隠蔽された主体の危機、それが歪曲王。{/netabare}

時代性を考慮すると不安も多々あります。
絵は意図してなのか古く感じ造形も似ている。
しかし普遍的な物語がここにはあるのでしょう。

ニヒリズムの超克が主題であるのでしょうか、
大胆にもそう伝えて締めたいと思います。

STONE さんの感想・評価

3.7
物語 : 3.5 作画 : 3.0 声優 : 4.5 音楽 : 3.5 キャラ : 4.0 状態：観終わった

nyaro さんの感想・評価

4.6
物語 : 5.0 作画 : 4.0 声優 : 5.0 音楽 : 4.0 キャラ : 5.0 状態：観終わった

因果関係と人間関係を読み解く快感の物語。これがアニメで成立するか？

　物語のアウトラインがどう引かれているのかすらわからない物語。エコーズ、自動的存在、世界の敵、統和機構とおそらく水乃星透子とイマジネーター。人種というか存在の種類が多いうえに時系列がシャッフルされ、そして友人、恋人などの人間関係、過去の因縁や事件。そういったものが錯綜しています。

{netabare}　初めのパートブギーポップは笑わないの部分は、不十分ですが答えが提示されます。エコーズがある機関おそらく統和機構につかまって、そのおかげで統和機構は人食いあるいは合成人間が作れるようになりました。
　エコーズは宇宙人が派遣した人類をジャッジするための存在で、紙木城のおかげで合格の判断をした。
　世界系的な流れでいえばここだけなら話は非常に面白かったと思います。

　その後については、統和機構がらみの技術で合成された人間の欲望や悩みが生み出した事件はエピソード内での起承転結はあっても一応の解答は提示されます。
　たとえば、織機綺は合成人間で妊娠の実験？をされているなどきつい話もありますが、謎はあまりありません。

　謎として残るのは、自動的存在であるブギーポップとは何か？がわかりません。つまり歪曲王も同様です。それと、水乃星透子という物語から浮いているけど重要な存在は、なんなか。飛鳥井仁つまりイマジネーターと水乃星透子がどうかかわるのか。この３人の関係が一番の謎かなあと思います。

　あとは霧間凪、木下京子、新刻敬などが物語の中心近くにいますが、彼女たちは結局どうなってゆくのか。特に霧間凪の父娘がどう因果関係に組み込まれてゆくのか、ですね。

　そしてエコーズの派遣元、つまり宇宙人ってこれから物語に関わってくるのか。統和機構の目的は？などですね。 {/netabare}

　本作はもつれあって謎だらけの因果関係と人間関係を読み解いて行く快感を得るため話なんだと思います。ああ、そういうつながりだったんだ。なるほどそういう設定だったんだね、と。

　原作は未読でしたが本作の３話までが非常に面白かったので、２０巻までまとめ買いしてます。まだ冒頭の方しか読んでませんが、印象としてはこの複雑な物語をかなり上手くアニメ化した気がします。
　
　というより原作に忠実にアニメ化しすぎた気がします。つまり、因果関係を紐解く物語がアニメ作品で成立するか、という問題です。

「ブギーポップは笑わない」と「夜明けのブギーポップ」の部分は逆転した時間軸や登場人物がやりたい事は比較的わかりやすいです。
　最後の「歪曲王」も自動的存在だけ保留できれば話は難しい事はありません。ですが「イマジネーター」ですね。水乃星透子が絡むせいなのか登場人物が入れ替わるせいなのかここが一番読み取りづらいと思います。

　そうは言っても世界系の読み方が分かっていて、謎解きの物語として不明なところは保留できる、数多い登場人物が整理できるなどのリテラシーがあれば十分面白い作品です。

　どうでしょう。アニメのような受動的な媒体で本作の因果関係を読み解けるでしょうか？実際私も何度か戻って確認しながら視聴しました（ＷＩＫＩを視聴中に読むとシラケるのでまだ見ていません）。
　紙の媒体なら重要な部分をいきつ戻りつすぐに参照できます。まあアニメでもできなくはないですけど、検索と必要な情報を拾って整理する効率は圧倒的に紙媒体のテキストが上です。

　まして、スマホなどで見ている場合は集中力の関係か脳みその働きが落ちますので、こういう複雑なアニメの「読み解き」を楽しむ気力が生まれるでしょうか。
　正直設定が詳細で若干話が前後するだけで「不評」が多くなる風潮です。この複雑な人間関係と因果関係を読み解け、と言われてもそもそも出来ない人が多いんではないでしょうか。
　
　本作は楽しみに寝かしておいた作品なので他の方のレビューや他のサイトはまだチェックもしていませんが想像がつきます。

　セールス的にはあまり芳しくなかったという話は聞いています。そして、今回本作を見て、私は１８話と少し長いですが、一気見とはいいませんが、２日で全部見切るくらい面白かったです。ラノベ原作を読むのも非常に楽しみです。

　ですがやっぱり2020年代以降のアニメとしては視聴者を置いてけぼりにしたのではないでしょうか。軽く見るにはちょっと面倒すぎるでしょう。少なくとも私のようにアニメを見る時間を十分とって更に考察するつもりにならないと辛いでしょう。
　娯楽としての視聴は厳しいかと思います。見る人を選ぶ作品と言えるのではないでしょうか。

　言い忘れました。ヒューマンドラマ。恋愛や人間の欲望や道徳なども十分描かれていますのでそこは非常にリアリティがあって面白いです。ラノベというよりひと昔前のジュブナイル的な大人の世界と性の部分が絡んだりします。

　なお声優の悠木碧さんの演技は素晴らしかったです。この人はどんどんすごくなって行きますね。

にゃん＾＾ さんの感想・評価

3.9
物語 : 4.0 作画 : 3.5 声優 : 4.0 音楽 : 4.0 キャラ : 4.0 状態：観終わった

プラ さんの感想・評価

3.3
物語 : 3.5 作画 : 3.5 声優 : 3.5 音楽 : 3.0 キャラ : 3.0 状態：観終わった

理解するのがハードな作品

全体として、多くは語らずに淡々と物語が進んでいく。

「統和機構」という裏組織が世界を操っていて、普通の人間から時々現れる超能力者を監視している。使えそうな者は取り入れ、使えなさそうな者は「世界の敵」として始末しているように見えた。しかし、その判断基準はいったい何なのだろうか？そもそも統和機構は何を目的としているのだろうか？さっぱり分からなかった。

タイトルにもなっている「ブギーポップ」という実体のない存在が主人公的な立ち位置であろうと思われるが、彼女の存在が意味するところも謎である・・・

ostrich さんの感想・評価

3.9
物語 : 4.0 作画 : 3.0 声優 : 3.5 音楽 : 5.0 キャラ : 4.0 状態：観終わった

第1話は神回

タイトルに書いたことがすべてだ。
一応、全話鑑賞した後、第1話だけを何回も観ている。

これは原作についても同じだ。
私は原作をリアルタイムで読んでいて、アニメ（本作）で言うところの2話目以降も読んでいるが、結局、第1話が最も面白かったし、読み返したのも第1話だけだった。

原作を読んでいた当時は気が付いていなかったのだけど、今、改めて本作で物語を振り返ると、第1話はほとんど村上春樹の短編だ。そして、私は村上春樹の短編が大好きなのだ。

どの程度認知されているのかわからないが、村上春樹はラノベの始祖という言説があって、個人的にはそれほど腑に落ちるものではないのだけど、本作の第1話についてはバッチリ当てはまる。むしろ、その言説における「ラノベ」とは本作の第1話とそのフォロワーのことじゃねえの？と思うほどだ。

ただ、この相似は原作者が村上春樹に影響を受けているとかいないとか以前に（もちろん、影響を受けていないわけはないとは思うが）、作法的な部分が大きいと思う。

村上春樹は自らの小説の作法として「一度、事細かに最後まで書いて、その後、エピソードを削っていく」と語っている（それをしないと小説にならないとまで語っている）のだけど、本作の第1話も後続の物語まで書いた後に、再構成した結果、相似が生じたのではないだろうか。

では、この作法がどのような効果をもたらすのか？

実は私は本作の第2話以降も読み物として（何ならラノベ、アニメ等のオタクカルチャーとして、と言い換えてもいい）はかなり面白いと思ってはいる。だが、正直なところ、読み進める間、第1話で私が想像力を働かせていた部分に余計な解説を加えられているという感覚もあった。
そこから逆説的に言えば、村上春樹の作法（かつ、おそらく本作第1話の作法）は受け手の想像力を喚起するためのものということになるだろう。だからこそ、彼は「それをしないと小説にならない」と語っているのだ。

さて、小説の話ばかりになってしまったが、ここからはアニメ（本作）の第1話について語ってみたい。

評価そのものはタイトルと冒頭に書いた通りなのだが、何より原作第1話のテイストを深く理解して作っていることに好感を持った。そして、それが最も顕著に表れているのは、シナリオや作画や演出よりも牛尾憲輔の音楽だと感じた。

彼の音楽もまた受け手の想像力を喚起する。だからこそ、「リズと青い鳥」のように受け手の想像力が必要となる作品の劇伴に選ばれる。
彼を指名した時点で本作の第1話の成功は保証されたようなものだったろうし、彼を指名したこと自体、本作の作り手たちが原作を深く理解していた証だと思う。そこは最大限に評価したい。

結局、私としてはシリーズ全般での評価に意味を見出せないほど、第1話が刺さったのだけど、こういう作品は他に思い浮かばない。

もちろん、面白い第1話、印象的な第1話はいくらでも思い浮かぶ。
だが本作の第1話はそれらとは趣が違う。シリーズものでありつつ、完全に独立した物語として成立しているのだ。ゆえに、たとえば、ブギーポップの「（敵は）人を食うものだ」というセリフひとつとっても、前フリとしてではなく（実際は前フリなのだが）、独立したメタファーとして機能してしまう。これはかなりの離れ業だ。

そして、そこに牛尾憲輔の音楽が鳴る。

ああ、もう、オレも放課後の屋上でブギーポップと語らいたい。
{netabare}自分が知らないうちに世界の危機が来て、去っていったことに唖然としたい。{/netabare}
そんなわけのわからない気分にさせられる。

改めて言おう。本作の第1話は神回だ。

ひろたん さんの感想・評価

4.2
物語 : 4.0 作画 : 4.5 声優 : 4.0 音楽 : 4.5 キャラ : 4.0 状態：観終わった

えりりん908 さんの感想・評価

4.5
物語 : 4.5 作画 : 4.5 声優 : 4.5 音楽 : 4.5 キャラ : 4.5 状態：観終わった

壊れた世界は、不気味な泡の実存を識るか？

この作品、相当なアニメマニアか、
セカイ系作品の愛好家だけが対象だったのかな？
よく理解できない部分、たくさん残ってしまいました。

配信サービスに旧作アニメの方もアップされてたので、
予習のつもりでちょっと観てみたら、
あまりにも凄惨で理不尽な感じで、
挫折してそのままにしていたので、
それがよくなかったのかも・・・

私のような、あまりアニメをしっかり観て来たって訳じゃない者には、
主語も述語もはっきりとしない文章を読み進めていく感覚に近くて、
例えて言えば、ヘンリー･ミラーの南回帰線を読んでいる時の様な。。。
その独特の、暗くて混乱してて不安定な雰囲気はすごく魅力的だけど、
今回放送された４つのエピソードのうちでは、
正直、中心的なエピソードだった「VSイマジネーター」編（＃４～９）と、掉尾を飾る「歪曲王」編（＃１４～１８）は、
誰が何処を向いて語っている物語なのか解らなくて、苦痛ですらありました。

そして、このふたつのエピソードで、
特にはっきりと出ていたのが、
シリーズを通しての基本姿勢として、
「誰が主人公なのかをはっきりさせない。」
「誰の視点での物語なのかを固定させない。」
「正義とか悪とかの立場をはっきりさせない。」
「対立構造が明快な対決的な展開にはしない。」
という演出態度で、会話劇としてのロジックの揺れや歪みを際立たせるとか、
回数ごとでも、エピソード内でも、時間軸をはっきりさせない、ということも含めて、
どうやら、
「そうでなければ（そういう風にしなければ）ブギーポップじゃない。」
というのが最初からの制作方針だったようなので、
ここは文句を言ってもしょうがないのかも知れないな、とは思いました。

その分、最初のエピソード「マンティコア」編」（＃１～３）と、
三番目のエピソード「夜明けのブギーポップ」編（＃１０～１３）は、
展開も解りやすく、悪（世界の敵）と正義（世界の敵の敵）との対立構造とかアクションとかも切れがよくて、
さらには、ブギーポップも炎の魔女も颯爽としてて格好よかったので、
これは見やすく、興味深く視聴できました。

ただ、全体を通して、観ていて不満を感じたのは、
あえてそのまま原作をリスペクトしたんでしょうけど、
キャラクターデザインがルックスも服装も髪型も台詞も、ひどく古臭いというのは強く感じました。
それ以上に不満だったのが、
会話劇の側面をもっている作品であるからこそ、
原作の言葉で現代にマッチしなくなった部分は、そのまま使うのでなく、
うまくアップデートして欲しかったと、思わずにいられなかったことです。
例えば、「高校生は男女交際は禁止だよ？」なんて台詞、無意味すぎてギャグかと思っちゃいましたし、
なによりも、特に中心的なポジションにいるブギーポップについて、
「多重人格」という、精神医療では半分死語みたいな用語を、
しかも「多重人格は証明されていない、虚構（詐病）かも知れない現象」などと、
30年以上前の常識を振りかざされて、納得しろというのは陳腐すぎます。
すでに症状自体は存在が確認されていて、
対処療法が確立されつつあるし快癒例も多々ある、
しかし病理の根本的な発生要因についてはまだ不明な部分も多い、
「解離性障害」として、ちゃんと現代的な解釈をほどこして、
そのうえで、それでも謎が多すぎるブギーポップという存在を
「不気味に浮かび上がらせて」欲しかったなと、思います。

まあこれだけいろいろ考えさせられているということは、
結局、何でかは判らないけど、それだけ惹き付けられたってことでもあります。
原作が、名作として高く評価されているから？
主要キャラクターたちが素敵で、格好いいから？
展開の不安定感や不気味さや不思議さが面白いから？
こたえはきっと、たぶん、全部YESであり、NOでもあると思います。

不気味な泡は、解釈して解ったつもりになっても、
あるいは
世界の危機に現れる具体的存在であっても、
実は都市伝説に過ぎない非存在であっても、
そのずっと先にまだ、謎を残して屹立している。

そういう世界観が魅力なんだと思います。

カボチャはんたー さんの感想・評価

4.3
物語 : 4.0 作画 : 4.5 声優 : 3.5 音楽 : 4.5 キャラ : 5.0 状態：観終わった

ノラネ さんの感想・評価

2.7
物語 : 2.0 作画 : 3.0 声優 : 3.0 音楽 : 3.0 キャラ : 2.5 状態：途中で断念した

7話で断念( ;´д`)ゞ

ちょっと自分には合わない作品でした、、

もう少し頑張ってみようかとも思ったんですが、あまりの精神的負担で断念です。

基本的に自分が不条理系と言うか人権侵害系のシーンに耐えられないタイプなのできつかったですね。
特にイマジネーターの話が。

最後に救いがあったかもしれませんが、最後まで見れませんでした。

別に話のトリックが面白かったり、焦燥感に駆られるスリルサスペンスというわけでもなく
ブギーポップがなんの目的で動いてるのかがはっきり書かれていないためか、悪役の悪行ばかりが目についてしまって、モヤモヤ感が解消されないまま見進めていくのはキツかったです。

時系列が結構シャッフルされてるイメージだったので、後から「そこで繋がるのね。」と思うシーンはありましたが、それが話的に重要だとかも無くて、ただ見づらいだけの様に感じました。
（これは最後まで見れば解消される問題なのかも？）

美術音楽に関しては特段可もなく不可もなくって感じです。

もっちょん さんの感想・評価

3.2
物語 : 2.0 作画 : 4.0 声優 : 3.5 音楽 : 3.0 キャラ : 3.5 状態：途中で断念した

7話切り

ブギーポップのリメイク作品。絵は綺麗だった。この作品は壮大な謎がずっと続いていく作品で、話が意味不明すぎてわけ分からんかった。ちょっと上級すぎて自分にはこの作品の面白さが分からない。

ぼん さんの感想・評価

4.0
物語 : 4.0 作画 : 4.0 声優 : 4.0 音楽 : 4.0 キャラ : 4.0 状態：観終わった

Pocali さんの感想・評価

5.0
物語 : 5.0 作画 : 5.0 声優 : 5.0 音楽 : 5.0 キャラ : 5.0 状態：観終わった

調度良い

ストーリー、構成、キャラクターデザイン、台詞、ファンタジー具合、中2具合、全てが調度良い。
こんなに自分の中でしっくり来るアニメは初めて。
登場人物たちに、なかなか感情移入まではしにくいが、逆にそこが良いと思う。
無機質で、アニメ臭くて。
でも、偶に女性のキャラクターだけ、台詞(声優さんの問題なのか、脚本の問題なのか…)や表情のファンタジーすぎる表現に、違和感がありました。

何よりも、ブギーポップと宮下藤花をお一人で一役演じられていると知ったときは衝撃を受けました。
素晴らし過ぎる。個人的にはブギーポップの口調がたまらなくツボです。
何ですかこの中2感。やべぇ。
ブギーポップという名前の由来に関しては、なんかもうちょっとグッと来るものを…と、欲しがってしまう自分が居ましたが。

この作品に出会えて嬉しい！
全く興味を持たなかったラノベに、手を出す5秒前です。

スピィダ さんの感想・評価

5.0
物語 : 5.0 作画 : 5.0 声優 : 5.0 音楽 : 5.0 キャラ : 5.0 状態：観終わった

イロハに さんの感想・評価

4.5
物語 : 4.5 作画 : 4.5 声優 : 4.5 音楽 : 4.5 キャラ : 4.5 状態：観終わった

XtHKs16489 さんの感想・評価

5.0
物語 : 5.0 作画 : 5.0 声優 : 5.0 音楽 : 5.0 キャラ : 5.0 状態：観終わった

僕の人生史上1番影響を受けたアニメ！！

何故だろう、めちゃくちゃストーリーに引き込まれてしまった。1話の時点で意味わからなくて断念する人もいるだろうけど1話が僕的にめちゃくちゃ興味をそそられてハマってしまった、、、。原作は愚かライトノベルに限らず文字を読むのが嫌いだったので存在も知らなかったけれど、アニメを期に原作全部読みました(笑)
ひとつ言えることは、めちゃくちゃ好み分かれると思う。
僕は最強にツボだった作品でした。
アニメだけでは水乃星透子はめちゃくちゃ謎の存在ですが、原作を見ても正直謎です(笑)
見れば見るほど面白いし、何度も見れば新しい発見があるのが面白い！！！

k57x83 さんの感想・評価

4.3
物語 : 4.5 作画 : 4.0 声優 : 4.5 音楽 : 4.5 キャラ : 4.0 状態：観終わった

フィリップ さんの感想・評価

4.7
物語 : 5.0 作画 : 4.5 声優 : 4.5 音楽 : 5.0 キャラ : 4.5 状態：観終わった

多様性から生まれる「金」の泡

アニメーション製作：マッドハウス、監督：夏目真悟、
シリーズ構成・脚本：鈴木智尋、音楽：牛尾憲輔
キャラクターデザイン、澤田英彦、原作：上遠野浩平

世界が危機に陥ったときに現れる
不気味な泡、ブギーポップという人格。
左右非対称の奇妙な表情をして
筒のような帽子とマントを身に着けている。
その存在は、ひとつの都市伝説のようなものだった。

1998年に発表された電撃小説大賞の大賞受賞作。
この作品に影響を受けたラノベ作家は多く、
西尾維新は作家を志望するきっかけになったと語り、
奈須きのこは『空の境界』の「矛盾螺旋」でのアイデアは、
この作品の『歪曲王』に登場する「ムーンテンプル」に
インスピレーションを得て考案したことを公言している。
ライトノベル作家に影響を与えたという意味では、
1984年から刊行された笹本祐一の『妖精作戦』シリーズに
匹敵する作品だろう。

原作については、アニメ化された作品は既読。
しかし、読んだのは10年以上前のことで、
アニメを観て、ようやく少しずつ思い出した。
ちなみに原作で好きだったのは、
『ブギーポップ・イン・ザ・ミラー パンドラ』と
『歪曲王』だったのは記憶している。
パンドラのほうは、残念ながらアニメ化されなかった。

そして今回のアニメ化を観て、まず感じたのは、
普通に一度観ただけでは、まず理解できないだろうと
いうことだった。私自身もそうだった。
原因は、登場人物が多すぎて覚えきれないことがひとつ。
ふたつ目は世界観が少しずつ明かされていき、
構造が複雑なため、展開に追い付いていけないことだ。
だから、この作品を1度で理解しようとするなら、
ウェブサイトなどで、登場人物や世界観を頭に入れてからの
視聴をおすすめする。その場合は、物語のあらすじを
観る前から、ある程度知ってしまうことになるが、
知ったからといって、魅力が薄れてしまう
種類の作品ではないと思う。
それを避けたい人は、2度観る覚悟が必要かもしれない。

もう20年も前の作品だが、個人的にはそれほど
古さを感じなかった。
そして原作をとても上手く映像化している。
世界の敵、統和機構、合成人間、世界の危機を回避する者、
人類の進化形であるMPLS。
これらを中心に哲学的、思春期特有の思考が重なり、
物語が展開していく。

1～3話『ブギーポップは笑わない』
4～9話『VSイマジネーター』
10～13話『夜明けのブギーポップ』
14～18話『オーバードライブ　歪曲王』
という4つの作品で構成されており、
多くの登場人物が錯綜しながら、
さまざまな伏線が回収されていく。
小説では『VSイマジネーター』が2冊分、
ほかは全て1冊で完結している。
シリーズ通しての主人公は、
ブギーポップになるのだが、
その存在を目撃したり、相対する者が
真の主人公になるため、
視点をどこに定めれば良いのかが
分からなくなってしまうのが欠点だろう。
「正義」と「悪」という明確な概念がなく、
常に視聴者に哲学的な思考を強いるのも
観にくさにつながっている。

1～3話は登場人物や世界観の紹介と、
怪奇ミステリー的な要素が色濃く、
それほど特筆すべき点はないのだが、
4話からの展開は視聴者を引き込む。
時系列順に観たい人は、ブギーポップ誕生の
10～13話を先に観て、
そこから1話に戻るのも良いだろう。

四月に降る雪、落下する鳥、
扇動者のような存在であるイマジネーター、
心のなかにある薔薇、隠された心の歪み。
哲学的なイメージをエンターテインメントに
転化させる手法が鮮やかだ。
まるでポール・オースターの初期三部作を
初めて読んだときのような感覚。

物語の構成、音楽、声優は一級品。
悠木碧が上手いのは周知のことだろうが、
やはり抜群の仕事ぶり。
また『聲の形』や『リズと青い鳥』で知られる
牛尾憲輔の劇伴が世界観と完全にマッチしている。
作画も個人的には違和感がなかったし、
上手く描き分けている。

この作品を象徴しているのが
『オーバードライブ　歪曲王』編だ。
そもそも原作の上遠野浩平は、ここでシリーズを
終了させるつもりだったので、
これまでの要素が集約されている。
『VSイマジネーター』で表現された
心に薔薇があって、誰もが何かが欠けているという
表現とリンクしている部分もある。

{netabare}合成人間の天才建築家・寺月恭一郎が
統和機構に処分される前に多くのMPLS候補者を
一堂に集め、覚醒させるために建設したムーンテンプル。
その集まりに乗じて歪曲王が現れる。
歪曲王は、人間の心残りとして封じられた
多様性ともいえる願望を「金（きん）」に変えることが、
何かを突破するきっかけになると考え、実験を行う。
自身の問いに対して答えを探すための行動でもあった。
それは人にどのような効果をもたらすのか。

年を重ねるごとに私たちは、心の奥に何かを封じていく。
それは大人になるために必要なことだが、
人間の多様性を平坦にして
可能性を摘んでいくことにもつながっているのではないか。
まるで最近の企業が取り入れている
ダイバーシティを先取りしたような思考。{/netabare}

人類に未来や進化があるとするなら、
純粋な心の中に答えが示されているのかもしれない。
（2019年4月26日初投稿）

ブギーポップと時代性
（2019年4月27日追記）
{netabare}この小説が登場した90年代は、
ノストラダムスの大予言の影響から来る終末論や
バブル崩壊、阪神淡路大震災、地下鉄サリン事件が
起こったことで、暗いイメージが付きまとう。
しかし、個人的には何かを突破することが
求められた時代とも感じている。
発想の転換ともいえる宮崎学の『突破者』という本がヒット。
そして音楽でいえば、生音のロックから端境期を超え、
より電子音を重視したドラムンベース、
全くの新しい音楽であるHIP HOPなどの
既存のスタイルを突破したジャンルが一気に登場した。
アニメ業界に変革をもたらした
エヴァンゲリオンの放映も90年代。
終身雇用制という働き手のあり方も変化した。
それまでの常識が覆された時代だった。
そして、純文学かミステリー、時代物しかない
小説のあり方を大きく変えたきっかけが
まさにこのブギーポップシリーズだった。
世界に「危機」が迫ったときに自動的に現れる泡。
このシリーズはそういう時代の流れを
象徴した作品といえるのだろう。{/netabare}

シン☆ジ さんの感想・評価

2.2
物語 : 1.5 作画 : 2.5 声優 : 2.5 音楽 : 2.5 キャラ : 2.0 状態：観終わった

何だかようわからんかった

出だしが興味を惹かれたので何かあるかと思って完走してしまいましたが。。

キャラの顔と名前が覚えられないうちに話が戻ったり進んだり。
回想するなら語りだけでなくシーンも出して欲しかった。
公式などでキャラを調べようと思う程の気になる展開もなく。
何度も見直す魅力も見いだせず。
ラノベ原作とのことで文章に向いた物語だったのかな、と思ったり。

ぶっちゃけ、観て良かったとはなりませんでした。

鈍物語 さんの感想・評価

3.1
物語 : 2.5 作画 : 2.5 声優 : 4.0 音楽 : 3.0 キャラ : 3.5 状態：観終わった

しんどい

ラノベの走りとのことだったので
見てみました。
序盤は面白かったですが
伏線の回収などする度に時系列がめちゃくになり
分からくなって
終盤は流し見でした
西尾維新等が影響受けたのはかなり理解できる
レベルは高いと思いますが
それが面白いかと言われたら
否って感じでした。
結構話数もあった気がします
タワー辺りで見るのがしんどかったです

もも さんの感想・評価

3.7
物語 : 4.0 作画 : 3.5 声優 : 3.5 音楽 : 4.0 キャラ : 3.5 状態：観終わった

ぺー さんの感想・評価

4.3
物語 : 4.0 作画 : 4.5 声優 : 4.5 音楽 : 4.5 キャラ : 4.0 状態：観終わった

どっからどう見てもポップ･･･ではないよね

『これは猟奇サスペンスであり青春群像劇であるんだよ』　

相反しそうな言葉を同一の意味合いのものとしてキャラに語らせる。するとあら不思議！深淵なる哲学的ななにかに聞こえてきます。

『猟奇サスペンスである一方青春群像劇』　並列は×
『猟奇サスペンスである以上に青春群像劇』　序列も×

いずれもパンチが弱いため、ここではあくまであたかも相反するものが一体となってるような表現に努めねばなりません。

・レトリックのみでくどく、キャラをイタく感じてしまうのが “梅”
・レトリックがハマリ、キャラに魅力を感じてしまうのが “竹
・レトリックとストーリーがマッチし、作品に魅力を感じてしまうのが “松”

本作『ブギーポップは笑わない』はまごうことなき松！
抽象的な「世界の危機」という大問題を巡って登場人物たちの極めて主観的な台詞回しで進行していくサスペンスタッチの青春群像劇のようなものと言ってよいでしょう。猟奇性を帯びたキャラクターも複数登場するため、グロ描写も所々出てまいります。


1クールなのに全18話のお得感。トリッキーな放送スタイルのおかげで何話か飛ばしましたがなんとか視聴を完了しました。配信やタイムシフトのある時代で良かったです。
そんな便利なサービスの欠片もなく、ラノベという単語も浸透してなかった1998年に刊行されたヒット小説のアニメ化です。
元ネタの刊行年度を考えれば古典といって良いでしょう。私としては珍しく原作既読の作品です。作品の意義だったり影響等についてはgoogle先生あたりをご参照くださいませ。

実際に視聴してみて巷で言われるような “古臭さ” というのが実はよく分かりませんでした。
だいぶ原作の記憶が薄れているためほぼ初見のような新鮮さで堪能できてます。全１８話を通してキーになる人物(人格)がブギーポップ。いくつかに別れたエピソードはこちら、

(1) 第１話 - 第３話　ブギーポップは笑わない
(2) 第４話 - 第９話　ＶＳイマジネーター
(3) 第１０話 - 第１３話　夜明けのブギーポップ
(4) 第１４話 - 第１８話　オーバードライブ　歪曲王

計４つのエピソード。時系列は前後してたりするのでながら見は禁物です。時系列の掴みづらさと同様に、キャラ相関が難解、そして台詞回しが難解です。私は後者をあきらめました。
ただキャラ相関は小難しそうに見えて意外とシンプルなのではなかろうかと思ってます。ここが掴めてくるとテーマらしきものも見えてくる作品でした。


◆相関その１　二つの二項対立
・《世界の敵》　と　《世界の敵の敵》　の二項対立。
{netabare}《世界の敵の敵》はブギーポップ。前者はブギーポップに“自動的に殺される”人が目安でした。合成人間もいいセンいってますが、MPLSと呼ばれる元は普通の人間でふと異能に目覚めちゃったのが敵認定される場合が多かった気がします。{/netabare}

・《社会の敵》　と　《社会の敵の敵》　の二項対立。
{netabare}霧間お父さんの「社会の敵」というセリフに引っ掛かりを感じました。統和機構に殺されるのが《社会の敵》に見えます。ブギーポップは社会の敵は殺しません。{/netabare}　

《敵の敵》の主語は一つで《敵》はいろいろですが、《世界の敵》か《社会の敵》かに分けて整理するとスッキリします。《世界》と《社会》の違いはようわかりませんでした。
{netabare}強いて言えば
《世界の敵》はマジやばいやつ。世界を滅亡に陥れる者。
《社会の敵》はプチやばいやつ。世界を大混乱に陥れる者。{/netabare}

{netabare}ここでふと、《世界の敵》は超異能だけどスケールが小さいというか世界はさすが言い過ぎじゃね？と思ってみたり。
この作品でいう世界の規模感や質感が我々がイメージできるものならば、目立ってマークされてそのうち一個師団が出てきて壊滅させられる程度の異能ぶりです。おそらく煮詰まった上で殺される前といいますか勃興期のイケイケな時にブギーポップが登場するのかもしれません。だからこう噂されてるのかな。

{netabare}「その人が一番美しい時に、それ以上醜くなる前に殺す」{/netabare}{/netabare}


◆相関その２　宮下籐花はモブ
ブギーポップが主要人物であることはよいとして、肉体を間借り!?している籐花にも焦点をあてると混乱します。
先入観だと、ふつう主役はこの人だよって観る側に柱を作ってあげてから話を進めるとか、群像劇でもグループ(だいたい５名くらい)を作ってその囲いの中で話を進めるものだと思うのですが、それがありません。登場人物の母集団に大きな変動はないのにです。さらに４エピソードと分けてることでなおさらこんがらがります。
前のエピソードで主役を張ったかと思えば次のエピソードは台詞なしとか、ブギーポップに視点を置きたいけどなかなかもったいぶって出てこないとか。
{netabare}当初は、別人格に悩まされる少女(宮下籐花)と恋人竹田啓司との奮闘記を想像してしまったせいでとても混乱した私です。{/netabare}
{netabare}霧間凪も髪型変わってヴィジュアル判別が難しくなったりとかホント勘弁して～{/netabare}


対立の構図や人物相関が整理できたらあとは身を委ねて完走です。
こういった「世界の危機」といった抽象的な大問題をさも大事のように扱う作品って、外からだと馬鹿馬鹿しくつまらなく見えがちなのですが、中に入ってみるとけっこう陶酔できるものです。
作品が世に出た１９９８年あたりで例えれば、ヴィジュアル系バンドの歌詞世界とライブ模様みたいなものかと。「破滅」「追憶」「世界の果て」「彷徨」「闇」「孤独」「血」「薔薇」「憂鬱」「堕ちる」・・・とだんだん楽しくなってきちゃったのでこのへんで。あと「とりあえずフランス語」。

極めて私的で閉じた空間でのダークな物語。
きっと中学生や高校生くらいの思春期に出会ってたらドはまりしてたと思います。では思春期が遥か遠い大人の私はどうだったかというと、「とても楽しく鑑賞できました」になります。
毎度ＯＰが楽しみだったのと、意外と大人がいい役回りをしてたことが理由としては大きいですね。語り部的な大人らしい大人もいれば、大人になりきれなくて身を滅ぼす大人と。
彼ら高校生が抱く未来への期待と不安を象徴するような大人ばかりでした。
子供ばかりだけだったら見られなかったような気がします。

思春期世代の抱える不穏さをファンタジーでふわりと包んだ良作です。

この作品に影響を受けた奈須きのこ氏の『空の境界』にドはまりした私にはとても相性の良い作風でした。



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2019.09.19追記　


視聴時期：2019年1月～3月　リアタイ視聴



2019.04.27　初稿
2019.09.19　追記

うにゃ＠ さんの感想・評価

3.5
物語 : 3.5 作画 : 3.0 声優 : 4.0 音楽 : 3.5 キャラ : 3.5 状態：観終わった

レインとブギーポップが古い記憶で混ざってたが、そういえばこんな話だった

昔のレインとブギーポップが記憶で混ざって当初こんな話だっけ？って思ってみてたら、そういえばこんな話だった。

ブギーポップは哲学的な内容や言い回し、人の内面性がでるストーリー展開が好きな人にはお薦め。
わかり難い話を分かりやすくしようと作られてる努力を感じ、哲学的な所は別として、進化云々の東亜機構に対する本筋も分かりやすくできており、それに纏わる謎をわかりやすく作り込んでいるのだろうと評価。
ただ、時間軸が今一つわかり難い構成で、そこに拘ったらいけないのかなと思いつつ、ちょっと気になってしまった。

旧作と変らずオープニングとエンディングの曲はいいなぁと。
ブギーポップの声優の悠木碧がとても上手に雰囲気をだしており、良かった。

100点中71点

latte さんの感想・評価

3.0
物語 : 3.0 作画 : 3.0 声優 : 3.0 音楽 : 3.0 キャラ : 3.0 状態：観終わった

哲学的

人が最も美しい時に殺してくれる死神と噂のブギーポップ。彼か彼女かわからないそいつは世界の敵と戦っている。

1話がよくわからなすぎて、ここで離れていく人もいるんじゃないかなーと思います。
全体的に話が曖昧で哲学的で、はっきりとした答えがあるわけじゃない。でも、あぁなんかその感じわかるな、、、みたいな掴み所のない内容です。

ラノベも昔読んでましたが、やっぱり難しい。
映像になった分少しわかりやすいかな、、、

ねいばー さんの感想・評価

3.5
物語 : 3.0 作画 : 3.5 声優 : 4.0 音楽 : 3.5 キャラ : 3.5 状態：観終わった

下手したら面白い

世界観についてあまり丁寧な説明がないため、
ついていくのが難しいが、好みにハマればすっごく楽しめると思う。話がややこしくて説明が少ない化物語みたいなかんじ、内容は全然違うけど。

悠木碧の演技を聞きたければ観て損はない作品。

ハウトゥーバトル さんの感想・評価

3.8
物語 : 3.0 作画 : 3.0 声優 : 4.5 音楽 : 4.5 キャラ : 4.0 状態：観終わった

機動戦士ブギーポップ

視聴理由　市ノ瀬加那さん

序盤　この話難しくね?

中盤　カミーユだのエコーズだのガンダムか

終盤　おぅそうか

この話は宇宙世紀0079年の話...じゃなかった...不気味な泡の話
ジャンルはなんだろ...人食いとか合成人間とか出てくるからファンタジーのういちに入るのかな
内容はまぁまぁですね。時系列が違かったり、抽象表現・比喩表現を多用しているため、「なんか、難しいことばで誤魔化しているだけの作品」という印象がでてしまいますが、ちゃんとストーリーはあります
しかし注意すべき点が一つあります
まず原作既読者はやめといたほうがいいかもしれません。原作と色々違う点が多いらしく、原作との比較に集中してしまう可能性があります
未読者も油断してはいけません。この作品の批判の多くは「時系列がわからない」「難しくてわからない」「誰視点だかわからない」などなど内容の展開とは別の観点で躓いてしまう人がおおいみたいです。さらに原作既読者ですら「この話は難しい」といった感想を残しています。
正直私も完璧には理解できませんでした。しかし二週目する気力もなかったので、そこで終わってしまいました。つまり、1週目では面白みを感じなかったのです。もし制作サイドが周回を前提としてるならその目論見はかなり外れてますね。1週目で面白みを感じない作品に期待して人生の貴重な時間を費やす物好きなどそうそういません。まだ1週目の途中でラストに期待して視聴を続行するのはわかるんですが
そしてまだまだ悪い点があります。「キャラが多い」結構な数です。これ覚えるの無理なんで私は雰囲気と感でキャラを把握してました

不思議なのは会話です。正直内容はどうでもいいです。ブギーポップとの会話は何かの根源をついてそうでその根源は本人にしかわからない...まぁいわば私の嫌いな「悟り切った言動」ですが何故か嫌いではありませんでした。なにが違うのでしょうかね

作画はかなり雑でしたね。戦闘シーンはそれなりに誤魔化せてましたが...
本当にアニメ制作会社が作ったのか、疑ってしまいましたｗキャラデザに関してですが、なんでしょう...いまいち同じ顔にしか見えない。これは私の目がおかしいのでしょうか。男性と女性の区別はつくのですが、全１８話を通して出てくる人物以外の人物は、区別がつきません。まぁこれはキャラの多さもあるのでしょうが

名称関係で思い出したのですが途中途中「エコーズ」だの「カミーユ」だのガンダムか！と突っ込んでしまいました、ガンダムか！と

opは数多くの名曲を生み出したMYTH&ROIDさんの「shadowgraph」
edは「やがて君になる」のopを作ったボンジュール鈴木さん作詞作曲で同作のopを歌った安月名莉子さん歌唱の「Whiteout」
両曲良曲
まさか「やがて君になる」の人だとは

声優さんは違和感なし
そして市ノ瀬加那ちゃんがカミーユだかカミールこと織機綺ちゃんの声を担当。はい素晴らしい。さすが私のアイコンのイチゴちゃんの声優だけある
もうそれだけで4.5だわ
あと悠木碧さんやっぱすごいね。あんなわかりやすい声の分け方は尊敬しかないわ

総評　まぁおススメしないね。難しい言葉が好きな物好きはどうぞ

くにちゃん さんの感想・評価

3.4
物語 : 3.5 作画 : 3.0 声優 : 3.5 音楽 : 3.5 キャラ : 3.5 状態：観終わった

残念な評価に‥

あれこれ20年程前に読んだときは何となくスタイリッシュで洗練な感じを受けたものですが‥。いや、それ以前にノッケからキャラ絵の区別なく登場人物出しすぎ、あと服装なども適当(例えば飛鳥井仁の服装、真冬なのに室内着と外出着が一緒)など全般的に作りが雑な印象を受けました。
個人的には、ブギーポップを演じた悠木碧さんの演技だけが見所ということになるのでしょーうか?

ilohasu さんの感想・評価

4.5
物語 : 4.5 作画 : 4.5 声優 : 4.5 音楽 : 4.5 キャラ : 4.5 状態：観終わった

難解なセリフ

セリフが難解で中二病的だと言われてますけど、現代思想の議論を咀嚼して衒学的な側面を抜いたセリフだと思いました。 特に霧間誠一(著書の引用も含め)とブギーポップが社会、生き方の問題、心、この三つに言及しているセリフは現代思想の議論と近い事言ってるなと。

哲学や社会学、精神分析を語れる程、勉強した訳ではないので思い違いかもしれませんが、関連しているのは確かだと思います。 それがどの程度かは正直確信が持てないですけど。。


個人的には、ウルリッヒベック、ルーマン、フーコー、ラカン、キルケゴールの議論が念頭に浮かびました。

自分が頭の中で無理矢理これらの理論や思想を繋げただけかもしれません。 ただ裏を返せば、それらを想起させたのは、奥行きのあるアニメだからではないでしょうか。

妙に難解で厨二病的なセリフのアニメだからと一蹴するのは勿体無いと思います。(時系列がバラバラなのはイラっとしましたけど笑)